学校美术教学反思精致的邮票

学校美术教学反思精致的邮票在课堂教学过程中，同学是学习的主体，同学总会有“创新的火花”在闪耀，老师应当充分确定同学在课堂上提出的一些独特见解。这样不仅使同学的好方法、好思路得以推广，而且对同学也是一种欣赏和激励，今日我在这给大家整理了一些关于学校美术教学的反思，就让我们一起来看看吧!

学校美术教学反思精致的邮票1

美术是一门个性的学科，它能让同学学到绘画与制作的本事;能培育同学的综合潜力，发挥同学在各个方面的才华;能使同学感受美;能使同学喜爱学习。新课程标准下的美术课已不再是从前那样，老师在上面画，同学在下面画。素养训练已渗透到了美术教学中，在课堂中以同学为主体，使同学成为课堂的仆人;在作业过程中，更注意同学在学习过程中的探究，让同学学得简洁、学得欢乐。而美术课堂就好比一个乐园，让同学乐在其中。

美术课要想上好，其实还真不是那么简单。不论是课前的细心预备，还是教学中课堂的情景创设、多样评价，以及课后的反思等等一样都不行少，都需要美术老师下工夫来思索、推敲。

一、课前的预备

美术课的预备绝不单单是教具的预备那么简洁，它还需要有更为广泛的资料。如在，教具是制作好的各种各样的剪纸作品。为了让课堂更有氛围，我在课前预备了一些民族味较浓的曲子，这些曲子在课堂气氛的烘托上起到了很大的促进作用。除了充分的课堂资源之外，更要预备的是老师多方面的学问、深厚的文化底蕴。在讲课之前我自身就务必先要明白剪纸是怎样的一种民间艺术，有什么样的特点，剪纸都分为那些类型等等。这些不光是靠临时抱佛脚得来的，还要靠老师长期的一些积累，才能将别人的东西转化为自身的一种文化素养。

二、课堂的教学

课堂的教学是重点，许多问题都是值得深化探讨的。在那里我想谈我一向在思索的一个问题：课堂教学的有组织性和引导同学自由创作可能会出现的无序性的冲突。全部老师都明白，课堂教学的有组织性是上好一节课的必要保证，这也是大多数老师认可的一个原则。可往往有些类型的美术课却不需要孩子们规法规矩、端端正正地去完成要求的作业。比如一些手工课，也需要几个同学去共同合作完成。几个同学凑在一齐共同创作难免会各抒己见。而且他们也不会像成人那样有克制力，这样势必就会造成纪律的不好。就比如，不仅仅要剪的像样，还要分清晰阳刻与阴刻的区分，这样势必就给此课增加了难度，授课老师就会思索小组分工合作，相应的课堂纪律也会混乱。还有一些课加入了嬉戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得“杂乱无章”，问题是这样形式上的“乱”却并非无效。我曾看过一片文章说，国外的老师在上美术课时不需要孩子们坐得端端正正，他们给了孩子足够的空间去想象、去创作，同学甚至还能够画在桌子上，还能够“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生以前说过：“在丢勒中学，同学作画时能够戴耳机听音乐，边听自己喜爱的音乐边作画。”我想这在国内确定是禁止的。学校要求的是课堂务必要有秩序，但一味的整齐、宁静，往往会抹杀孩子的自由进展的个性，限制孩子的制造性。可怎样才能使两样兼顾呢?那就要求老师在组织教学上既要收放自如，又要做到不放纵，不压制。例如：，能够尝试采纳比较开放的教学资料。老师能够借助一些外界的媒体，引导同学走向自然、走向.，投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活。能够带领同学去博物馆参观一些剪纸作品展;有同学说他(她)的奶奶(姥姥)很会剪纸，还能够把这些老人请来当成他们的课外辅导员。而作为老师的我也能够在这样的环境中学到更多关于剪纸的一些学问。能让同学在不同的学习氛围中把握学问、学到学问。而且我认为，有时候把公园、田野、村庄等一些环境作为学习美术的大课堂，反而猎取学问的效果会更好。大家能够想想，在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝，感觉是那样的贴近自己，其实是一件非常满意的事情。更何况这种学习方式还能够在潜移默化中培育同学主动学习的潜力以及在生活中发觉美、表现美的潜力。我觉得是一件一举多得的好事情。

以上所述，是在上完《剪纸中的阳刻和阴刻》那一课之后的一些感想，一些我个人的心得体会。其实不论是一班级还是六班级，我们上美术课的目的就只有一个，透过美术教学活动去唤醒他们对于生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美潜力。但在美术课堂教学这条道路中，我还有许多不足的地方，在以后的教学过程中，我还将会连续不断提高自身的美术素养，不断的改善自己的教学方法，争取仔细上好每堂美术课。让同学在课堂上能够把握必需的绘画基础学问以及一些基本的技能技法。更要留意培育同学具有必需观看潜力、思维潜力、构图潜力和辨别、调色潜力的同时，努力为同学营造一个简洁开心，搞笑味的学习环境和学习氛围，使同学感到学习没有负担，而是一种享受，一种消遣。

学校美术教学反思精致的邮票2

美术是一门特殊的学科，它能让同学学到绘画与制作的本事;能培育同学的综合力量，发挥同学在各个方面的才华;能使同学感受美;能使同学喜爱学习。如今的美术课不再是以前那样，老师在上面画，同学在下面画;素养训练已进入美术教学，在课堂中以进展同学为本，使同学成为学习的仆人;在作业过程中，更注意同学在学习过程中的探究，让同学学得轻松，学得欢乐。美术课堂就似乎一个乐园，让同学乐在其中。我说：“你们美术课最好上了，不用从头讲到尾，同学爱好自然有，上课轻松又开心。”我笑一笑，心想要是真能让每一节美术课轻松开心又有良好的效果，这个美术老师的造诣可不一般了。美术课要想上好，还真不是那么简单，课前的细心预备，课堂的情景创设、环节支配、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不行少，都需要美术老师下工夫来思索、推敲。

课程改革给美术课提出了更高的要求，它不仅仅停留在过去的以学习美术技能为主的教学模式，而是加入了更多人文性质的内涵，要达到这样的目标，需要美术老师有很高的综合素养、人文素养。而这，与我对美术课美术老师的期望正好吻合。

我始终在思索：什么样的美术课称得上好?怎样上好美术课呢?在思索的同时，我又在一次次实践的检验中查找答案。为此，通过平常教学工作以及课外的学习探究、实践与反思，我认为想上好美术课应留意以下几个方面：

一、美术课前的预备

美术课的预备绝不仅仅是教具的预备，它要有更广泛的内容。比如在《节日的装饰》这一课里，教具是制作好的各种各样的手工装饰品，为了让课堂更有氛围，我试着预备了一些《欢乐的节日》等一些有节日生气的歌曲，这些歌曲在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的课堂资源的预备之外，更要预备的是老师多方面的学问、深厚的文化底蕴。这得_老师长期的积累。

二、美术课堂教学

课堂教学是重点，许多问题都值得深化探讨。这里我想谈我始终在思索的一个问题：课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的冲突。课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数老师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规法规矩端端正正地作业，比如一些手工课，需要几个儿童合作完成，小伴侣凑在一起难免会各抒己见，不会像成人那样有克制力，这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的乐观性，加入了嬉戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得杂乱，问题是这样形式上的“乱”并非无效。国外的老师在上美术课不需要孩子坐得端端正正，他们给孩子足够的空间创作，可以画在桌子上，可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说，在丢勒中学，同学作画时可以戴耳机听音乐，边听自己喜爱的音乐边作画。

学校美术教学反思精致的邮票3

随着新课程改革的不断深化，广阔训练工都以饱满的热忱与时代同行，与课改同行，笔者同样与时俱进，仔细学习和讨论。在教学《精致的邮票》一课后，仔细反思，既看到胜利的一面，又看到挖掘的潜力，信任对今后的教学供应了很好的依据。

《精致的邮票》一课不只是让同学学会设计出精致的邮票，还要让同学了解关于邮票的历史，而同学想要获得这些学问不只是局限于课堂上短短的四非常钟，他们也可以通过网络来获得自己想要知道的许多关于邮票的学问。为使这节课上得生动且丰富多彩，课前我深化班级了解同学把握的实际状况，在课前布置同学上网查找有关邮票的各种学问，其目的让同学主动地去学习，一改以往老师一味地灌输式“填鸭”教学。让同学在课前查找的过程中基本了解邮票常见的学问，并对邮票产生深厚的爱好。

教学过程中把导入设计奇妙地在情境中有机渗透，既让同学明确学习目标和学习要求，而且充分调动了同学学习的乐观性，同时做到简明扼要，尽快进入正题。课堂教学的开头，用谜语“薄薄一张纸，四边细牙齿，两地伴侣要谈心必需请他当差使”引入这节课的教学内容，不难看出，这四句话的谜语同学已经明白邮票的形状特征，抓住时机向同学明确这节课的学习目标。采纳激励的语言激发同学学习爱好与愿望。

接着让同学观赏各种外形、主题、表现方式的邮票，同时发挥了多媒体的作用，让同学通过直观的视觉感受，相互争论，活跃了课堂气氛，从而在争论中发觉邮票设计具有时代历史、人文景观、民族风情等。老师示范的环节中，应把邮票的过程呈现在同学的面前，不但是让同学有了直观学习的机会，同时加深同学对邮票创作过程的熟悉和了解。通过演示、仿照的学习过程，乐观捕获和归纳同学自学中的有关信息，抓住重点、难点和倾向性问题，既关心同学巩固了所学学问，应用所学学问解决问题，又激活了同学的思维、质疑解难。

这节课的教学虽然过去，但我通过反思，深感欠缺之多，典型的如：

1、评价的亮点少。

文学家罗曼罗兰说：“不要只在乎事情的结果，只要曾经努力。”因此，在学校美术训练教学中，评价是激发同学学习爱好，也就是说：努力的过程就是同学素养进展的过程，提高的过程。我们不能简洁地评“好”、“差”，而是在讲解邮票的种类、历史时应精讲，留给更多的时间，让同学上台评价，真正体会到在评价中学习。在评价中提高，而老师的评价只能体现画龙点晴。

2、留意同学心理进展不够。

在评价一位男孩的作品，其中一位女孩子说：“老师，他画的叮当猫就像他自己，胖胖的!”话音刚落就引来了全班的哄场大笑。可是我并没有留意到那位男孩的反应，课后全部的同学都快乐拿着自己的作品要送给我，但那位男孩儿却低着头把作品叠好放进自己的口袋里懊丧地从我身边走过，我猛然发觉，当时那位女孩儿不经意的一句话对于他来说是怎样的损害啊!我赶忙走到他的身边说：“可爱的小伴侣，可以把你的作品送给老师吗?”他迟缓地望了望我，兴奋地把叠得整齐的作品当心地放在我的手中，假如在课堂上我在同学们的哄笑中准时地说：“他虽然胖了一点，可是他很可爱啊!”我想就不会使那个小男孩产生不开心的心理了。

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美术是一门特殊的学科，它能让同学学到绘画与制作的本事;能培育同学的综合力量，发挥同学在各个方面的才华;能使同学感受美;能使同学喜爱学习。新课程标准下的美术课已不再是从前那样，老师在上面画，同学在下面画。素养训练已渗透到了美术教学中，在课堂中以同学为主体，使同学成为课堂的仆人;在作业过程中，更注意同学在学习过程中的探究，让同学学得轻松、学得欢乐。而美术课堂就好比一个乐园，让同学乐在其中。

美术课要想上好，其实还真不是那么简单。不论是课前的细心预备，还是教学中课堂的情景创设、多样评价，以及课后的反思等等一样都不行少，都需要美术老师下工夫来思索、推敲。

一、课前的预备

美术课的预备绝不单单是教具的预备那么简洁，它还需要有更为广泛的内容。如在，教具是制作好的各种各样的剪纸作品。为了让课堂更有氛围，我在课前预备了一些民族味较浓的曲子，这些曲子在课堂气氛的烘托上起到了很大的促进作用。除了充分的课堂资源之外，更要预备的是老师多方面的学问、深厚的文化底蕴。在讲课之前我自身就必需先要明白剪纸是怎样的一种民间艺术，有什么样的特点，剪纸都分为那些类型等等。这些不光是靠临时抱佛脚得来的，还要靠老师长期的一些积累，才能将别人的东西转化为自身的一种文化素养。

二、课堂的教学

课堂的教学是重点，许多问题都是值得深化探讨的。在这里我想谈我始终在思索的一个问题：课堂教学的有组织性和引导同学自由创作可能会出现的无序性的冲突。全部老师都知道，课堂教学的有组织性是上好一节课的必要保证，这也是大多数老师认可的一个原则。可往往有些类型的美术课却不需要孩子们规法规矩、端端正正地去完成要求的作业。比如一些手工课，也学需要几个同学去共同合作完成。几个同学凑在一起共同创作难免会各抒己见。而且他们也不会像成人那样有克制力，这样势必就会造成纪律的不好。就比如，不仅要剪的像样，还要分清晰阳刻与阴刻的区分，这样势必就给此课增加了难度，授课老师就会考虑小组分工合作，相应的课堂纪律也会混乱。还有一些课加入了嬉戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得“杂乱无章”，问题是这样形式上的“”却并非无效。我曾看过一片文章说，国外的老师在上美术课时不需要孩子们坐得端端正正，他们给了孩子足够的空间去想象、去创作，同学甚至还可以画在桌子上，还可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾经说过：“在丢勒中学，同学作(姥姥)很会剪纸，还可以把这些老人请来当成他们的课外辅导员。而作为老师的我也可以在这样的环境中学到更多关于剪纸的一些学问。能让同学在不同的学习氛围中把握学问、学到学问。而且我认为，有时候把公园、田野、村庄等一些环境作为学习美术的大课堂，反而猎取学问的效果会更好。大家可以想想，在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝，感觉是那样的贴近自己，其实是一件特别满意的事情。更何况这种学习方式还能够在潜移默化中培育同学主动学习的力量以及在生活中发觉美、表现美的力量。我觉得是一件一举多得的好事情。

以上所述，是在上完《剪纸中的阳刻和阴刻》那一课之后的一些感想，一些我个人的心得体会。其实不论是一班级还是六班级，我们上美术课的目的就只有一个，通过美术教学活动去唤醒他们对于生活课程改革给美术课提出了更高的要求，它不仅仅停留在过去的以老师教，同学学为主的教学模式，而是加入了更多小组合作，让同学自己在合作中学到新学问要达到这样的目标，需要美术老师有很高的综合素养、人文素养。我始终在思索：什么样的美术课称得上好?如何更好把小组合作的融入课堂中?在思索的同时，我又在一次次实践的检验中查找答案。为此，通过平常教学工作以及课外的学习探究、实践与反思，我认为想上好美术课应留意以下几个方面：

一、营造开放自由的课堂氛围

美术教学是一个预设和开放并存的系统，许多时候我们的教学都属于“封闭教学”，按部就班，缺少开拓精神，随着新课标的落实，由“封闭教学”走向“开放教学”已是一种必定。

二、课堂教学是重点

“合作互动”的学习，是一种同伴之间为达到肯定的训练目标而绽开的学习方式，可以增进同学之间的信息沟通，培育同学之间的团结合作，相互关心的精神，促进同学自主学习的乐观性，第一、依据课型“合作互动”，通过互助互动有利于解决问题。其次、依据重难点，“合作互动”，抓住课中的难点绽开并提出问题：通过小组合作争论，应用集体的才智，较轻松地解决了难点。第三、结合作业，“合作互动”，美术作业与其他作业不同，每个同学的想象力和表现力量不同，对同一题材的表现也不同，因此，作业的完成应从封闭走向开放，由个体走向合作，共同完成作品可以促进同学之间的沟通，提高作品的质量。

“合作互动”，的评价时，同伴之间进行借鉴学习，有利于培育他们宽容的合作精神和敏锐的审美鉴赏力。

通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美力量，达到熟悉、操作、情感、制造的整合的道路中，我还有许多的不足，在以后的教学过程中，我会不断提高美术素养以外，不断的改进教学方法，上好美术课。让同学把握肯定的绘画基础学问和基本技能技法，培育同学具有肯定观看力量、思维力量、构图力量和辨别、调色力量的同时，努力为同学制造一个轻松开心，好玩味的学习环境和气氛，消退同学心中的心理障碍，使同学感到学习没有负担，是一种享受，一种消遣。

学校美术教学反思精致的邮票5

美术课要想上好，还真不是那么简单，课前的细心预备，课堂的情景创设、环节支配、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不行少，都需要美术老师下工夫来思索、推敲。

一、美术课前的预备

美术课的预备绝不仅仅是教具的预备，它要有更广泛的内容。比如在《节日的装饰》这一课里，教具是制作好的各种各样的手工装饰品，为了让课堂更有氛围，我试着预备了一些《欢乐的节日》等一些有节日氛围的歌曲，这些歌曲在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的课堂资源的预备之外，更要预备的是老师多方面的学问、深厚的文化底蕴。

二、美术课堂教学

课堂教学是重点，许多问题都值得深化探讨。这里我想谈我始终在思索的一个问题：课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的冲突。课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数老师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规法规矩端端正正地作业，比如一些手工课，需要几个儿童合作完成，小伴侣凑在一起难免会各抒己见，不会像成人那样有克制力，这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的乐观性，加入了嬉戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得杂乱，问题是这样形式上的“乱”并非无效。国外的老师在上美术课不需要孩子坐得端端正正，他们给孩子足够的空间创作，可以画在桌子上，可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说，在丢勒中学，同学作画时可以戴耳机听音乐，边听自己喜爱的音乐边作画。我想这在国内确定是禁止的。学校要求课堂必需有秩序，但一味的整齐往往会抹杀孩子的个性，限制孩子的制造性。怎样兼顾呢?那要求老师在组织教学