2022年电视摄像之平时作业

1解析现代影视节目形式的发展和制作理念的关系

从前文对目前电视节目形态的分析中不难看出国内电视节目的现代走向：（一）电视节目角色多元化国内电视传媒的角色不再是单一的“喉舌”和“宣传者”，而是同步兼具舆论监督、平民代言人、公德引导者、新型教育者、娱乐弄潮儿和情感沟通者等多种社会角色。凸现的在对受众意识、舆论监督意识、报道意识、纪实意识及传媒多功能意识的加强。电视节目的多样与丰富，一方面突破了传媒传播内容的局限，“国事、天下事”固然是传媒的重点，但清官难断的“家事“，鸡毛蒜皮的“琐事”，嬉笑怒骂、开怀一笑、真情告白都可以成为报道对象，受众根据个人喜好各取所需；另一方面与传播内容相适应的新型传播方式也层出不穷，从宣传到报道，参军莙教导到娓娓到来，从正襟危坐到轻松谈笑，大众传媒高高在上的仰望地位逐渐转向平和、平等、亲切、自然。（二）一切从受众出发竞争机制的确立使受众地位得以提高，衡量传媒水平的原则也不再是由政府或学会组织的各类评奖，报纸发行量、广播电视的收听、收视率，以及受众满意度成为“数字化时代”里传媒更为关注的树脂。“一切从受众需求”出发布不再仅仅是一句标语，而真正成为传媒定位的出发点，受中调查设计年龄、职业、文化限度、性别、收入、地区等各个方面，根据不同受众的不同爱好，拟定目的受众，并据此设定不同的传播内容和传播方式，以求最佳传播效果。受众理念的突显使“雅俗共赏”遭遇质疑，“度身订做“成为更合理的选择。电台专业化、频道细分化及报纸分类化等趋势正是“受众至上”意识的升华。（三）人文主义思潮浓厚经济体制转轨此前，筹划经济赋予大众传媒的指引性地位使其关注点汇集于“政治”与“生产”，虽然是塑造“典型人物”、“英雄模范”也无一例外的是社会建设、物质生产领域的带头人，是为了满足政治宣传的需求。大众传媒全面体现出对“人”的关注是在人文主义思潮昌盛之后。“人文精神”的提出始于1990年，1994年、1995年达到高潮，时间上与1993年开播的《东方时空》达到契合。在《东方时空》所设的四个子栏目中，直接以“人”为拍摄主体的就有两个，即《东方之子》和《生活空间》。前者是社会精英的访谈，后者是一般百姓生活的纪实；前者是与“人”面对面的交谈，后者是对生存状态中的和事件流程中的“人”的纪录。两者同样把“人”作为传媒体现的主体，借以透视时代与社会的变迁。“如果说以往我们关注的是你在干什么?发生了什么事?那么今天我们关怀的事，度淤泥正在做的事情和曾经做的事情，请告诉我们你为什么要这样干?你内心深处的动因是什么……”[7]具体到每一篇报道、每一种电视节目，大众传媒对“人”的关注不再浮于人在事件中的意义、作用，而是进一步到对“人性”与“精神”的探讨。人是推动社会进步、历史前行的本质力量，人文主义思潮把大众传媒的关注视线牵回到“人”自身，并剥去层层的矫饰，纵深到人的心灵与精神。大众传媒以更为、平和的面容成为受众真诚的对话者。人文主义思潮和商业化思潮同属于社会思潮，说到人文主义思潮，笔者觉得有必要提一下商业化思潮。商业化思潮是传媒走向繁华与世俗的双刃剑。一方面，商业化思潮深化了传媒的竞争意识，使传媒走向繁华；另一方面，商业化思潮的涌入使尚待规范的大陆传媒应接不暇，不合法竞争时有发生，商业化自身所固有的世俗化特质在一定限度上导致了大众传媒文化品格的下降，也就是世俗化。总之，透过电视节目形态的变化，可以看出国内电视节目呈角色多元化、一切从受众出发、人文主义思潮浓厚的趋势。并且，国内传媒的社会角色将在日益变革的政治氛围、经济环境和社会思潮中继续由单一走向多元，由封闭走向开明。就整体而言，这就是“信息全球化”发展趋势的现实呈现，是走向世界、与国际接轨的必然选择；就局部而言，这更是开放意识下的个体觉醒，是社会前行、传媒发展的客观纪录。数字化时代电视节目创作的新理念一、数字化生存给电视媒介带来的环境变化。媒介环境打破，多种媒体融合；电视产业市场重构；传受关系：视频分享、视频点播；建设主体：门户网站、媒体机构、商业机构；（300余家）。手机电视（涉及流媒体、CMMB）：50余家；公交移动电视、PDA、MP4等可移动和实时存储的视频媒体和终端。【网络视频顾客重要集中在30岁如下人群，在大学生网络应用中，仅次于网络音乐、即时通信、网络新闻，排在第四。】二、新媒介消费环境中受众媒介使用行为的变化。电视节目选择模式的变化；电视业目前由发现技术所主导的状况打破，占据决定地位的将是基于内容而不是硬件技术的观众满意度；受众自己制作节目并参与传播。三、“新媒介营销空间定位模型”建构及电视应用。一种总的趋势是，数字技术时代，电视媒介营销从“撒胡椒面”的大众传播，发展到综合了个性化传播、分众传播和大众传播的“物理和心理空间互动”的多种类型传播，其市场空间已经发生了新的变化。根据媒介融合的发展趋势，结合“第二媒介时代”电视媒介营销传播的新特点，在保存和发展原有市场空间的前提下，电视媒介营销下一步的空间定位更倾向于“多种传播类型——多种信息接受方式——多平台传播”，受众运用多种终端进行“搜索——存储——再传播”，这就必然规定电视营销在追求电视传播的个性化和智能化方面下功夫。四、电视媒介营销对受众影响的模式。1、播放型传播模式A+M→AM2、第二媒介时代模式A+M→AM+AC+AS五、新技术环境下电视媒介营销的进路。1、从“卖时间”到“卖比特”；2、从“旧媒介”到“新媒介”。在电视品牌塑造和传播方面，我们可以借助口碑营销¡ª¡ª美国口碑营销协会的口碑营销大师提出口碑营销“5T”模型，涉及五个环节：谈论者（Talkers）、话题（Topics）、工具（Tools）、参与（TakingPart）和跟踪（Tracking）。网络媒体的迅速发展，给了受众一种前所未有的互动平台，“所有人对所有人的传播”格局的形成，为口碑营销发明了一种新的起点。如何恰当运用博客、论坛、播客、社交网络等形式，充足发掘、培养“意见领袖”并发挥其在网络舆论宣传中的导向作用，从而完毕电视媒介的网络营销，最后实现舆论经济，这是电视媒介宣传和营销人员下一步努力的方向。如何在现实条件下打造节目（栏目）精品

一、电视发展趋势：1、电视影响力持续走低等电视→选电视（合家欢收视消失）；奢侈品→必需品→新媒体→中老年用品；瞬间收视→短暂停留→迅速遗忘。2、网络视频崛起高管变动；上市；独播剧；新闻源。3、网络热评“推动”节目火爆；老式：“八化”：

宣传话题化；

话题故事化；

故事人物化；

人物细节化；

细节情感化；

情感趣味化；

趣味个性化；

个性观点化。

现代：“四化”：

节目叙事化；

事件话题化；

话题争议化；

争议传播化。4、“新媒体”和“非均衡”节目形态的崛起特点：节目杂揉、视点多对一；高收视率节目：目的明确、关系对立、环节简朴；人物专项：自述+纪录时空；娱乐节目（专项化、人物化、第二时空的引入）。5、公益类节目崛起人物自述；新闻的本质——“社会危机”；“娱乐+纪实”（将来电视节目的国际化发展趋势）。6、纪实性节目镜头多（镜头数量决定作品质量：多线条、多人物、多侧面、平行交叉纪录）；特写大；环境杂。拍摄风格：低、仰、移、广。编辑风格：两头化（大特写、大环境）。镜头时间：3秒、7秒、20秒。7、创作要领发散式思维（横向思维、蒙太奇思维）；大胆“混搭”（将娱乐元素与严肃题材结合）；合理“穿越”；故事“离奇”（相对）；主题多义；结尾开放；五不能：不能没有人（思想、观点）；不能没有审美；不能没有文化；不能没有创作；不能没有艺术（技术、元素、嫁接、孵化）的参与。8、中外节目观念比较主题定位限制；主题的多元化。选题自上而下；自下而上。主题先行；内容为王（主题后行）。创作手法固定化；多种手法综合运用。画面为声音服务；声音、字幕为画面服务。人物完美化；人物开放化。9、精品节目的创作规定（1）画面语言的解读能力（意识）；（2）纪录化元素运用（扩张）；（3）综合表述的能力；（4）冲击力；（5）故事化限度。（6）细节（内容细节、镜头细节）震撼力。（7）画面语言剪辑的流畅性；（8）节目（画面）所体现的内涵、意蕴；（9）画面语言的悬念设立；（10）画面语言与声音语言的比例。二、创新节目的宏观思路1、创新的重点创新观念（视觉的国际化——解说、同期声；视角的灵活运用；典礼化的场面）；创新内容；创新形式；创新措施；创新手段。2、新闻节目创新的具体思路（1）从节目系统的角度出发，构建电视新闻节目创新的大节目观。电视节目的概念，外延、内涵；节目建设阶段→栏目建设阶段→频道建设阶段；节目精品化、栏目个性化、频道专业化；大众市场观念向目的市场观念的转变；单条新闻构成新闻栏目这一中观节目系统，新闻栏目和非常规节目构成新闻频道这一宏观节目系统，电视新闻的“大节目观念”因而形成。事实上，随着频道的专业化和媒体的集团化，节目系统仍处在一种不断扩展的过程之中。在电视受众市场，特别是在电视新闻领域，定位的核心又是什么呢？（2）从定位系统的角度出发，构建电视新闻节目创新的受众市场观。受众市场：是指电视新闻等电视节目在覆盖面、影响力方面对于受众的占有领域和占有限度。不同层次的电视受众市场构成了中国电视界面临的大受众市场体系，“大市场观”由此形成。“大市场观”规定电视节目，特别是新闻节目立足宏观的受众市场视野，针对目的市场和目的受众，明确频道的受众市场定位与节目自身定位，在这一基本上开展创新。应当指出的是，虽然有了相对明确、相对稳定的定位，这与节目创新并不矛盾，相反，节目创新进入了更高的层次，即由“跑马圈地”的开发、开放型创新转为“精耕细作”的集约、整合型创新。“定位－调节－重新定位”的动态定位过程，这将给电视新闻节目创新带来更大的挑战和更大的机遇。专业频道真正做到专业化，综合频道也要做到特色化。随着国内加入WTO，电视界也将面临全球电视受众市场的挑战。新闻节目创新应当如何具体实行呢？（3）从操作系统的角度出发，构建电视新闻节目创新的整体创新观。创新是一项系统工程；从电视新闻节目创新的具体操作实行来看，应当树立一种大创新观或者说整体创新观，把创新活动当作具有构造性、层次性、连贯性的系统工程，而不应当觉得只是一种偶尔的、零散的、技术性的活动。创新涵盖观念创新、产品创新、机制创新等多种领域，体现为一种具有高度科学性、指引性的操作过程。三、节目创新的现实途径1、模仿创新；2、借鉴创新；3、杂糅创新；4、派生创新。国际：北欧原创、英国改良、美国市场检查；国内：一流模仿欧美、二流模仿港台、三流模仿央视。本土化创新的核心：本土化改造的核心是要把电视手段的卖点和社会文化心理的卖点辨别看待，保存电视手段的卖点，改造社会心理的审美文化。如《开心辞典》的“家庭梦想”。四、节目创新的保障1、观念支撑2、人（智）力支撑人才培养；人员分工；节目制片人。3、资金投入节目研发经费；节目筹划、制作经费；节目营销（交流、研讨）经费。4、产品创新微观层面：节目创新；中观层面：栏目创新；宏观层面：频道创新。5、资源保障整合既有资源；强化本土特色和优势资源，并做好延伸工作；运用共享资源；挖掘市场化资源。6、机制创新机制创新重要涉及如下两个方面的内容：（1）培植有助于节目创新的组织、团队。一方面，每个电视新闻节目都是团队合伙的结晶，需要通过多道工序，必须积极协作，互相配合。另一方面，电视新闻节目从选题、采访，到制作、播出，需要得到一道道把关人的承认，如果把关人观念陈旧、思想落后，一切创新将功亏一篑。因此，给创新者提供创新的自由空间是十分重要的，各级组织应当高效、团结、开明、自由，给创新者发明良好的创新环境。（2）建立有助于节目创新的制度。电视业要做强，最重要的一条就是要抓住创新这个核心环节。深化体制改革，搞活运营机制。将电视台经营部分剥离出来，进行公司改制，推向市场，自负盈亏，在市场经济中做大做强。电视机构要逐渐建立有助于调动电视工作者积极性的管理机制和运营机制，推动电视创新，多余精品，多余人才。在人事制度、财务制度、收入分派制度、奖惩制度等各方面向创新和创新者倾斜，以此鼓励和保障节目创新。坚冰早已打破，航道尚未开通，创新创优需要的制度保障尚有许多工作要做。电视节目创新的目的是保障和提高节目质量，质量同样需要制度和组织的保证。如建立每月或者每季一次节目质量调控会，集体检阅和综合分析全台节目的质量，发现受众不满意的节目，立即进行质量调控，或研究改善措施。组建由专家、社会和电视台内部人士构成的节目监评系统，对监评意见可以做出接受改善的反馈，也可以作出解释研讨的反馈，甚至可以作出澄清辩驳的反馈等等。目的只有一种，即保证和提高节目质量。客观分析，国内的收视率存在严重缺陷：1、调查主体身份的尴尬。2、一家独大的格局。3、透明度不受关注。4、样本人口的相对单薄导致的技术误差不可避免。5、收视人口构造的残缺（即收视率歧视）。网络影响力调查——网络影响力的内涵涉及：出名度指标；被关注度指标；网络收视指标。五、如创新电视新闻节目观念创新、样态创新、传播范式创新。电视新闻节目形态的发展走向:信息深度化走向；理念民生化走向；功能娱乐化走向；报道连线化走向。几点具体做法：1、新闻价值链延伸丰富新闻资源；挖掘背景链接；权威深度解读。2、主持人品牌的延伸把握角色定位；力求深度拓展；把握叙事节奏；融入适度情感。最后，借鉴新的传播理念和新的技术，电视媒介营销传播可以也必须向智能拼装营销方向发展。电视媒介营销者智能拼装的“个人频道”时代即将来临，充足运用多种新媒体平台，向观众提供个性化的定制节目服务已经迫在眉睫。

2简述电视画面细节的特点和解决方式

电视画面细节是指根据电视传播的特点,电视工作者在观测现场摄取的那些最能引起人们深刻思考、感悟,表目前生活中的细琐小事或人物细微神态动作,具有强烈视觉冲击力的画面,或是在后期编辑过程中,根据事实,运用电脑特技等手段,插入某些背景资料,制作出能强化对事实的证明能力,提高传播信息饱满度的画面。

电视画面细节的心理学特性,具有暗示的感染力。从人类接受信息的规律来看,人们往往总相信亲眼所见,即所谓“眼见为实”,而电视画面细节的真实性让观众感到电视中的每一种画面细节都是真实地纪录了生活中的原生态,并客观地展示给观众,使观众在接受信息时下意识的觉得这一细节代表着作品的某种观点,并根据自己的生活经验加以品味,在主电视画面细节的心理学特性,具有暗示的感染力。从人类接受信息的规律来看,人们往往总相信亲眼所见,即所谓“眼见为实”,而电视画面细节的真实性让观众感到电视中的每一种画面细节都是真实地纪录了生活中的原生态,并客观地展示给观众,使观众在接受信息时下意识的觉得这一细节代表着作品的某种观点,并根据自己的生活经验加以品味,在主2.1增强信息的真实性谈到真实，我们总会想到在美学中常常提到的真善美的关系辩证。其实无论对自然、社会还是人文情感，真实都是一种首要的、不可回避的问题。只是真实在不同的情境中有着不同的内涵，对于传播中的电视节目更是如此。真实对不同的电视节目有着不同的内在蕴含，对于新闻，重要强调一种客观真实，通过数据、画面、声音等的配合达到一种信息真实，强调该事件的证明性，通过“眼见为实、如临现场”这种手段来消除信息的不拟定性和模糊性；而对于影视节目其真实则侧重强调表演的真实和情感的真实。但无论那种真实，无论是情感信息还是客观信息，都要赖于细节性画面。在翡翠台对**访美的报道中，白宫前布什发言场景中有一种小动作，即布什拍了一下**的肩膀，表达和谐和赞赏。这样被拍摄下来的一种特别生活化的镜头细节，其实更能增强新闻的亲切可感和真实性。在电影《基督受难记》中，在基督被钉上十字架的场景中，对与基督脸部血肉模糊中脸颊的眼神嘴巴的细节刻画，对于周边人群中骚动的描写，对于基督妈妈流泪的描写都是在营造一种更为真切的环境氛围，给人导致心灵上的触动。有人将人定义为信息的动物。觉得人有渴求获得信息的欲望。而对信息的渴求同步还更高的规定着信息的真实性。正是电视画面细节通过真实的抓拍生活中的实际镜头、通过精良的节目制作满足着我们对信息真实的渴求。优秀的电视节目，诸如艺术人生、鲁豫有约、相约夕阳红，都是较好的运用了访谈中对节目嘉宾的表情细节特写，给观众真实的亲切感受，从而喜欢上此类节目。画面细节能给观众发明更多的思考空间,使作品更有深度、更有感染力电视节目的画面和声音融合后可以发明多维空间,寻找一种最适合体现画面细节丰富意蕴的视角是一种重要前提。就电视新闻而言,由于编导精心选用角度,在细节中融入自己的主观感受和对事物的独特理解,细节就被赋予了一种编导独特的心里感受和意象空间,使得画面不仅蕴含了外观形式,并且为观众提供了抽象思维层面的意象。从研究观众对事物的心里感知,编导对画面细节的现场摄取,到研究观众观看后形成意象和信息的解读,并整合信息形成的社会思考和思维升华等过程中,画面细节从一种侧面反映了电视人与观众互相对话所构建的人文家园。2.2增长信息饱和度细节可以传达诸多一般画面所无法传达的东西。我们懂得画面细节之因此可以成为画面细节就是由于它涉及了更多的信息成分，可以通过一种高度浓缩的细节画面传递无穷的蕴含。在这点上比较接近国内古典美学中常常提到的意境范畴，即那种言有尽，而意无穷的感觉。这种状况不仅在影视节目，并且在某些新闻专项节目等中也是可以常用到的状况。如电影《基督受难记》中有多种对基督眼神的特写，传达了一种深沉悠远的对人类的又爱又恨的复杂情绪，从而更为浓烈的表白了基督救世主的形象，完毕着对一种人的性格刻画。又如在电视节目《摸索、发现——之布达拉宫》节目中诸多场景都是采用细节描绘，从而提供应我们更丰富的信息真实，让我们对布达拉宫，对藏族的历史有了更深刻的理解。2.3刺激眼球，给人视觉冲击。细节由于具有细微入内，因此可以呈现诸多震撼性的场景，如有关印尼海啸报道画面中人们奔逃有一种面部细节，给人们以强烈的冲击，体现了人们在一种极度场景下的失常反映。再如电影《基督受难记》，其中一种场景是基督在被捕后坚贞的受刑的过程，画面中有三处对其手的动作做了细节刻画，有两处是在极度疼痛下手的抽搐，另一处是对手疼痛的紧紧握住铁链想站起来的画面细节，以体现她的毫无屈服，这几种细节画面就产生很强的视觉冲击力，给人以极大的心灵震撼，在看到那手的抽搐的时候，让观众的心也产生一种收缩疼痛的感觉和激愤的感觉。这就是画面细节的独到魅力。固然在某些专项节目中也常常会有画面细节描写，如中央五体育频道特别专项报道《再会齐达内》中对齐达内结束职业生涯的一种细节，她留着泪像赛场挥手致意，而同步一种静静的对观众席的细节性传达都在冲击着观众的心灵，使得观众对足球先生、世界球王即将辞别皇家马德里、辞别博那屋那种沉重辞别，对一种精彩即将落幕留恋和失落。画面细节可以满足观众日益提高的审美需求“好的画面细节具有以小见大的特点,创作者提供少量的画面细节,便可以激发观众的想像和联想,诱使观众的发明性介入,令观众获益多多,从而满足了观众的审美需求。”[1]为了满足观众审美需求,电视编导应当在画面细节上下功夫,体现其美学价值。画面细节对于电视节目如此重要，这就需要画面细节采编提出了较高的规定。根据一般状况，对于画面细节的捕获重要分为2个过程来完毕。即一般所说的采集和编制。在采集方面重要是采集者应当具有很强的观测力，也就是一般说的电视眼，可以迅速的发现、选择、解决信息；此外还规定采集者具有基本的素质，即固定镜头的运用意识，而不是不断的推拉摇移。这一切贯彻到采集者的具体操作，即面对画面的等、挑、抢的功夫。所谓等就是有预见性的等待要拍摄的场景达到最佳拍摄状态；挑就是选择画面；抢即抓拍最佳场景，随时将最美的画面抓拍下来。就后期制作看，同样波及到画面细节解决问题。需要编制人学会合适的运用夸张、对比、反复、象征、暗示等多种手法对采集的信息进行后期加工制作，将采集信息进一步进行凸显化解决，以使得画面得意细节化呈现，给观众以最美的视觉感受。画面细节的运用与所选主题有关如何运用细节,运用什么样的细节,运用多少细节,不是电视编导随心所欲的,它应当根据作品的主题而定。细节不能喧宾夺主,选择要精,不能过多过滥,否则会弄巧成拙,使作品臃肿、滞重,沉没了重点和主题。既使是必要的典型细节也要大刀阔斧的削去枝蔓,把细节中真正典型的内容和画面提取出来。3.2

画面细节的运用与编导的预见性编导能不能捕获到传神的画面细节,很重要的一种因素就是编导有无预见性。一方面,电视编导要有敏锐的观测力和一眼望穿的透视力,善于把握事物的发展规律,才干及时有预见性地捕获到最能触动观众情感的画面细节。另一方面,编导的预见性还表目前,在做节目之前就应当充足理解采访对象和有关的背景资料。节目要想打动观众,必须是自己先被感动,让自己进入角色,投入真情实感,才干发现和及时捕获到精彩动人的画面细节。.3

画面细节应源于电视节目的纪实本性“真实性是电视的重要特性,不管审美价值的高下,只要在一种细节上失真,就会影响到场面的真实性效果,‘百闻不如一见’,‘眼见为实’都是电视可以做到的。因此,电视的现场感强,形象真实,可信度高。”[2]如海湾战争时,美国有家电缆电视广播网(CNN)总是将摄像机紧紧盯着观众最感爱好的地方,一气呵成、长镜头诸多,也不追求构图匀称,不追求过于琐碎的剪接,但难以预料的瞬间往往被她们抓住了,给观众带来了很强的现场感、真实感,也真正体现了电视节目的纪实本性。3.4

抓住特点、选择典型是捕获画面细节的核心电视编导应有敏锐地区别事物特点、发现典型又善于运用典型去塑造细节的能力,只有这样,才干捕获到具有说服力的画面细节。目前观众都不喜欢会议新闻报道,因素就是千篇一律,会场的画面,再配上解说词,没有特点。因此记者要学会提炼会议中的主题,抓会议的特点,捕获到有特色的画面细节。央视播发的“两会”新闻《代表民心的四次掌声》,通过四次掌声这个特点,反映民意,反映群众对报告的结识。这无疑是成功的报道,因素就是抓住了与其她会议的不同特点,从而抓住了有特色的细节。

3如何理解长镜头照相和蒙太奇理论的分歧

长镜头照相：1．什么是长镜头所谓“长镜头”，就是指影片中的单个镜头的胶片超过17米或延续时间30秒的镜头。即在一种镜头内部通过演员和场面调度以及镜头的运动(推、拉、摇、移等视距和视角的变化)，在画面上形成多种不同的景别和构图。它以基本上等同于实际时空的镜头画面来体现所摄对象的全过程，2．长镜头的运用长镜头作为一种艺术体现形态，最大的功能就在于逼真地记录现实——自然、生活和情绪。因此，在影片中运用长镜头手法可以保持整体效果，保持剧情空间、时间的完整性和统一性；可以如实、完整地再现现实影像，增长影片的可信性、说服力和感染力；还可以渲染氛围、体现人物的心理活动。①

纪实性长镜头在以纪实为使命的新闻片和纪录片中更有发挥余地。②

场面调度长镜头即通过精心设立的景别、场面、人物动作、构图以及光影、色彩等造型因素的变化，来体现和强调创作者为这个镜头所规定的思想含义。事实上，它是一口气拍下来的一种多场面的镜头，因此又叫镜头内部蒙太奇性质的长镜头。巴赞从照相本体论出发，强调电影的真实，电影的意义在于揭示了现实的本来面目，在于它不带偏见的照相再现性。在她看来，电影的真实一方面是时空的真实，提出电影要体现“未经组织的”真实的空间和时间，特别是“空间的真实”的观念，是巴赞理论的核心。为了保持空间的真实，巴赞特别注重镜头调度，特别是长镜头的运用，觉得只有长镜头才既可以保存客观存在的时空持续性，又具有协调镜头内部组织的充足能力。她还特别强调景深镜头的调度现象，指出景深镜头的空间更为完整、真实并且不失其内在的多义性，观众在这个空间中有更多的自由去感受和选择。长镜头理论学派觉得电影在艺术上的特性就是照相的延伸，因此它的本质特性就是“物质现实的复原”，“当影片纪录和揭示物质现实时，