五年级美术教案

第44页五年级美术教案五年级美术教案1

课题：

第2课万绿丛中一点红

课时：

2课时

课堂类型：

造型表现

教学目标：

1、相识色调的对比，使学生能利用对比色来装饰自己的生活。

2、进行对比色的涂色练习。

教学重难点：

1、相识色调的对比。

2、如何运用对比色。

教具学具：

水粉颜料，毛笔，调色盘，笔洗，作业纸、报纸，抹布

教学过程：

一、组织教学：

二、讲授新课：

1、观赏：

（1）出示课题——“万绿丛中一点红”。

（2）比较：相同的主体，不一样的背景，两幅图有什么不同。

2、发觉：

（1）当一种颜色出现在另一种颜色上，人们在视觉上便会比较两种颜色。当两种颜色相差得远时，就会特显出另一种颜色。这就是对比了。

（2）视察色轮，发觉三原色中任何两色相混所得的间色与另一原色互为对比色，即互为补色关系。

（3）在色相环上，直线相对的两种颜色协作，会产生剧烈的对比。

如红与绿、橙与蓝、黄与紫都称为对比色。

（4）引导学生观赏课例，通过观赏使学生相识到剧烈对比使画面洪亮，生气勃勃，可以更形象更生动地衬托出主体。

3、实践：用对比色组织一幅画面。

三、学生作业，老师辅导

四、作业展评

五、课后拓展：运用所学色调学问设计一张贺卡，送给自己的好挚友。

五年级美术教案2

一、教学目标

学问与实力：了解动物的生活习性和样貌特征，感受动物的美和可爱;感受各种水墨特性，探讨奇妙运用各种技能，手法表现有创意的“可爱的动物”的方法。

过程与方法：学习用水墨表现自己宠爱的动物，在造型中体会墨色的改变，提高视察、表现实力。

情感看法与价值观：通过观赏、表现水墨画动物，通过探究用水墨自由创作动物的方法，培育学生的综合学习实力和创建精神.激发学生酷爱自然、爱护动物的情感。

二、教学重难点

教学重点：感受国画的魅力，学习国画动物的技法。

教学难点：奇妙运用各种国画技法表现有创意的“可爱的动物”并能画出有肯定意境。

三、教学策略

通过上堂课写意蔬菜的学习，学生基本了解了国画的基本用笔用墨的方法，但是由于国画这种艺术形式不是一招一式便能驾驭的绘画技能，它须要长时间的反复练习巩固，这样就须要一种教学模式让学生更简单，更轻松的驾驭其方法和技巧，所以在本册国画教学中我采纳“观赏——演示——尝试体验——小组分析——尝试创作——观赏提升”这样的教学策略及模式，让学生了解国画课的流程，并从中学会驾驭国画用笔用墨技巧方法，为以后创作更多类型的国画做铺垫。

四、教学过程

教学程序

教学活动（含过程与方法）

设计目的和说明

课前打算

课前布置学生打算国画颜料、生宣纸、调色盘、毛笔、墨汁，毡子等国画用具。搜集小动物的实物或照片。

激发学生学习爱好，养成良好课前打算习惯。

导入新课

提问：同学们喜爱小动物吗？你喜爱那种小动物？谁能给老师和同学们介绍介绍？

观赏

师：请同学们观赏一下我带来两张的小动物的照片，看看它们有什么区分？

生：一个写实，一个写意。一个更富有装饰性，更加简练。

动物活泼、可爱，自古以来就是中国画家笔下的描绘对象。

今日就请同学们一起感受一下国画动物的乐趣。出示课题：写意动物

利用真实的动物和国画写意动物做比较，分析其中的区分，让学生了解国画画面是怎样描绘真实实物，初步感受中国画给人们带来的独特艺术魅力。

视察观赏

老师演示

老师在黑板前面演示写意动物小松鼠的绘画方法及步骤，并在演示时介绍用笔、用墨的方法及名称。学生观赏并总结所学到的新知。

用笔：用笔方法分为中锋运笔，侧锋用笔及中锋侧锋组合的运笔方法。

用墨：墨色分为焦、重、浓、淡，轻。墨色的改变和放水的多少有干脆关系。

通过老师演示，能够让学生直观的视察观赏国画写意动物是怎样表现的，它的绘画步骤及用笔用墨的方法。为下一步学生创作打下坚实的基础。

尝试体验

通过刚刚观赏老师演示，让学生尝试体验其中用笔用墨的方法。（包括中锋运笔、侧锋运笔，两者相结合的方法。用墨汁调出不同深浅的墨色，焦、重、浓、淡，轻。）老师巡察指导并提出问题。

你在尝试中遇到了哪些问题？

你觉得小动物中哪部分比较适合运用中锋运笔？侧锋运笔呢？（叶子适合侧锋运笔，蔬果的轮廓比较适合运用中锋运笔。）

初步用国画用具尝试在生宣纸上创作，体验国画艺术魅力的同时，提高学生在国画绘画中用笔，用墨的技巧方法。解决重点。

观赏分析

观赏

师：请同学们观赏国画作品，小组沟通探讨回答下面的问题。

(老师把班级分成几个小组，每个小组放置一幅写意动物的国画。)

画面中是那种动物？

分析所观赏写意动物的作画流程。

分析运用的那些运笔方法，用墨方法。

画面中还运用了哪些颜色？在你的国画颜料中找一找叫出它们的名字。

（马、松鼠、猴子，大公鸡等。藤黄、花青、曙红、赭石、三绿、酞青蓝等。）学生分析时引导学生可以比照画面举例分析。

通过观赏作品，提高学生审美实力的同时，让学生再次通过视察直观的了解国画的绘画步骤及用笔用墨的方法，观赏的同时激发学生创作欲望，提高学生审美实力。

联想创建

通过前面所学及尝试得到的阅历，在生宣纸上临摹或写生一幅写意动物画面。老师巡察指导。

通过学生创作作品，提高学生的国画绘画实力，动手实力。

自评互评

老师请学生展示最终完成的绘画作品，并请学生说说对自己作品的想法。其他同学给他好的建议，老师做最终指导评价。

培育学生学会美术评价语言，能够从美术的审美角度评价作品。

拓展观赏

观赏写意松树

中国画按其运用材料和表现方法，又可细分为水墨画、重彩、浅绛、工笔、写意、白描等；按其题材又有人物画、山水画、花鸟画等。今日同学们体验了国画中的写意动物，下堂课我们要学习写意松树，请同学们跟我一起先感受一下吧。

观赏提升学生对国画深厚的爱好，并渗透下堂课所学内容，让学生初步感受国画松树的艺术魅力。

学问拓展

在中国绘画中，最早被描绘的题材是动物。动物成为绘画的表现主题与原始先民狩猎的生活方式休戚相关。原始人在与飞禽走兽的长期接触中，对动物的某些特别机能产生了仰慕和崇敬之情，并幻想自己也能具有鸟兽的特异功能，甚至将自己的思想感情和喜怒哀乐都附会到它们身上，并认为人与动物可以易形。这种“万物有灵”的原始宗教观使他们把自己与飞禽走兽等动物联系起来。

《诗经·商颂》中就有“天命玄鸟，降以生商”的记载。基于这种朴实的原始宗教观，原始人描绘了大量以飞禽走兽为题材的动物形象。人们描绘它们的目的并不仅仅是为了观赏，而主要是出宗教和记事，但描绘花鸟鱼虫无论出于何种目的，在客观上都促进了人们对动植物的了解和对绘画规律的相识。人类进入阶级社会后，飞禽走兽、花鸟鱼虫借助旌幡帛画、染织图案、漆器壁画、玉石雕刻、青铜铭文等媒介不断地被描绘。至西周、春秋时期，某些特定的动物形象已具有了文字符号的含义，并渐渐演化成为“官称”、“爵位”、“冠冕车服之饰”。直至今日，一些动物如喜鹊、乌鸦、白头翁、仙鹤、鲤鱼等还被人们给予特定的含义。

中国画中表现动物的题材基本上分为走兽、翎毛、鳞甲和草虫等几大类。在长期的发展中，它们都形成了比较成熟的技法程式。由于表现形式的差异，写意动物和工笔动物画法在形体结构和个体细微环节的表现上各不相同。动物工笔画要求结构精确，形象生动，刻画深化，而动物写意画法无法也没有必要做到四平八稳，它只要求在造型上表“意”，在形式上写“情”。

写意动物的造型一要重整体，二要抓特征，三要传精神。画写意动物首先应从对象的整体形象动身，用简洁的笔触表现出高度概括的形象。但是仅仅表现出洗练的形象还不能描绘出详细对象的生动性，因此还必需抓住对象的典型特征加以表现。有时为了突出特性，还要有意强化个体特征，这样才能描绘出特定动物的特定形象。画写意动物最重要的还是“传神”。当然，活泼的造型和生动的形象是传神的基础，但是“点睛”是传神的关键。传统中国画对“点睛”特殊重视，早在东晋时期的顾恺之就提出了“传神写照，正在阿堵(眼睛)中”的观点。宋人为了表现眼睛的亮度和光泽，用生漆点睛，八大山人为了表现鸟鄙夷和傲视的神态，加大眼眶的面积，将眼球点在眼眶的一隅。画动物点睛，要依据不同动物的特征，用简练的笔触，干净利落地点画。一般状况下，眼眶宜大不宜小，眼球宜小不宜大，这样眼睛才比较有神。

五年级美术教案3

一、教学目标

1.学习简洁的花边图案的基本学问和剪花边的方法。

2.追求花边图案的组合改变，培育学生发散性思维和创建美的实力，养成刻苦、仔细、细心的好习惯。

3.用剪好的花边纹样美化生活，培育学生酷爱生活的美妙情感。

二、教材分析

1.编写思路。

花边又称带状纹样或二方连续纹样，是一种常见的装饰图案。它的特点是纹样的连续性。它的组织方法是以一个单元纹样反复排列连续而成的。上下方向连续的称为竖式，左右方向连续的称为横式。

2.重点、难点。

重点：驾驭花边图案的绘制技能，能独立描绘出较美观、大方的花边纹样，从中培育创建美的实力。难点：解决花边的连接问题及图式改变问题。

三、教学设计

●方案一

课前打算

（学生）彩纸和剪刀、收集的花边图样

（老师）多种花边图案纹样和单独纹样、课件

教学过程

1.组织教学，观赏激趣。

（1）检查课前打算，稳定学生心情。

（2）观赏美丽的纸蝴蝶，展示以蝴蝶为单独纹样组成的二方连续纹样，感受形式美、节奏美，激发学生学画花边的爱好。

2.联系生活，感知文化。

（1）提问：在日常生活中你见到过哪些花边图案？装饰在哪些地方？

（2）在学生回答和展示自己课前收集的花边图案的基础上，播放课件，展示各个历史时期有代表性的花边，使学生充分感知花边文化的源远流长以及花边在日常生活中的广泛应用。

3.找寻规律，引导探究。

（1）提问：观赏了这么多的花边图案，你能说说花边的排列组合有什么规律吗？

引导学生找出每条花边的单独纹样，课件演示上下（纵向）、左右（横向）的基本排列组合方式。

（2）提问：谁能变动一下连续排列的规律，又变出一条美观的花边？

引导学生把横向的花边变成纵向的花边，纵向的则变成横向的。

（3）提问：这些花边的排列组合是否正确？假如不正确，请动脑筋、想方法，再组成美丽的花边？课件展示排列组合有错误的花边，让学生辨析。引导学生驾驭花边图案的构成学问，扩展学生的思维。从学生的排列组合中，老师刚好作归纳，引出花边构成的基本规律。师生共同协作教学，既活跃了课堂气氛，学生又简单理解和接受。

4.尝试实践，熬炼技能。

（1）提问：经过探讨，我们懂得了花边的排列组合规律。驾驭这些规律，我们就可以剪出各种各样漂亮的花边了。现在请同学们想一想，剪一条花边我们要分几步才能完成？

（2）引导学生尝试，从尝试中归纳出：折、画（单独纹样）、剪等基本步骤。从连接失败的作品中找出失败的缘由：要留意花边左右或上下的连接点不能剪断。

5.作业辅导，完善实践。

（1）作业要求：用彩纸剪美丽的花边；分小组完成用花边对一个组员的装饰装扮。

（2）辅导要点：折得是否平整，单独纹样的设计是否饱满、有无创新，连接点是否会剪断。

6.展示评优，课后延长。

（1）每组被装扮好的学生上台展示，进行一次评比，看哪组获得优胜。

（2）小结：我们可以用花边来美化我们的生活。

（3）延长：除了用剪的方法之外，我们还可以用哪些方法来绘制花边？

（提示：可以手绘，还可用印模印，用复写纸画??）

五年级美术教案4

教学目的：丰富学生的文化生活，增长美术学问，提高审美实力，使学生相识中国花鸟有意笔和工笔两种不同的艺术特点，培育他们收集美术品的爱好。

教学重点：学生相识邮票、火花，懂得中国花的两种不同风格。

教学难点：未有挂图或投影片。

课前打算：选取与教材有关的图片供学生观赏。

教学过程：

一、观赏邮票：

出示贴有邮票的信封，指出邮票是邮资的凭证，由于设计精致美观，又是好用美术中的一种精致的工艺品。

1、赏析唐代周昉的《簪花仕女图》。

2、观赏第13届冬季奥运会邮票。

3、观赏《故宫博物馆》。

4、观赏1979年国际儿童年纪念邮票。

二、老师小结：

邮票的票面包括国家名称、面值和票面纹样。它分为一般邮票和纪念邮票，由于邮票具有艺术性和学问性所以又是文化艺术学问的传播者，可供人们观赏和保藏。

三、出示火柴盒，从色调斑斓的火花图案中激发学生的观赏爱好。

1、观赏中国火花。

2、观赏外国火花。

3、老师小结。

四、观赏五彩缤纷的中国花鸟画。

1、观赏《百花争艳》《鹰石山花》《春江水暖》《翠羽图》《荷花》

五年级美术教案5

一、教学目标

在老师的引导启发下，学生通过在网络中自主学习进行一次开心的观赏，经验一次审美的'体验。初步懂得美术可分为四大类别。

二、教学重点、难点

美术可分为哪几大类？每一大类又可分为几小类？

三、教学环境

局域网；Internet；书本及相关文字资料。

四、网络资源

老师供应与主题相关的网址，并指导学生查阅相关网页。

五、教学过程设计

（一）启发引导，揭示课题

课题：美术分类学问

（二）观赏导入，讲授新课

1、提出问题。（出示四张图例及美术分类学问大树）

自学要求：美术分为哪几大类？

2、学生自学。

3、提出问题。

内容：美术的分类

4、反馈沟通。

美术可分为四大类：绘画、工艺、建筑、雕塑。

自学要求：

A.分组学习绘画、工艺、建筑、雕塑四大类中，还可以分为哪几小类？

B.从每一类中，选出你最喜爱的作品，告知大家。

5、学生分组自学。

内容：绘画、建筑、雕塑、工艺分别包含哪些内容，代表作品有哪些。

6、反馈沟通。

A.从种类上分，绘画包括：油画、水彩画、素描、中国画、版画等。

B.从时间上分，建筑包括：古代建筑、现代建筑。

C.从工艺手段上分，雕塑包括：圆雕、浮雕、透雕。

D.从用途上分，工艺包括：好用工艺美术、欣赏工艺美术。

2）师生沟通每一类的代表作品。

（三）学生练习

1.书上内容观赏，分组探讨完成练习1。

2.学生分组完成"美术分类"填充练习。

（四）老师小结

（五）拓展练习（可以课后完成）

自学要求：从互联网中进一步了解，绘画、建筑、雕塑、工艺的相关学问，并下载沟通。

六、教学设计表

七、教学流程图

五年级美术教案6

教材分析：

大自然中有各种各样的鲜花，它们香气芳香，颜色多彩炫目，使人赏心悦目，给人带来欢乐。本课属于“设计.应用”学习领域的内容，通过观赏花卉，把学生带进花的海洋，学生通过用基本的纸雕方法来设计制作花卉，激励学生运用各种纸张制造各种不同的花卉，激发了学生的创建力和想象力，培育学生的动手实力。

学情分析：

五年级学生已经具备了一些“造型.表现”的技能、技巧，在老师适当的引导、启发下，能主动探究纸雕花卉的制作方法，本节课我设计学生的学习方式主要是：通过学生自主探究，小组合作表现纸雕花卉，来培育学生的创建实力。

教学目标：

1、通过观赏纸雕花卉，让学生了解纸材的特征和性能，运用综合技法，设计制作一件或一组纸雕花卉。

2、培育学生创建力及动手操作的实力，感受立体造型的魅力所在。

3、通过观赏体验、设计制作，体验纸雕花卉制作的趣味，激发学生对美术学习的爱好，培育学生酷爱生活、美化生活的情感。

教学重点：

依据卡纸和彩纸的特点，运用剪、折、卷、粘等综合技法，设计制作一件或一组纸雕花卉。

教学难点：

在详细纸花制作的过程中，如何把纸花做的美丽有神韵，留意花的大小，颜色搭配、加工方法。

教学打算：

1、老师：不同造型、品种花朵的图片以及各种纸雕花卉的图片，老师作品以及范画，制作工具，各种纸张，。

2、学生：卡纸及彩纸，废旧挂历纸，剪刀、镊子、圆规、双面胶或海绵胶等

教学过程：

一、导入课题

师：同学们今日老师给你们带来一段来自高端定制秀场的动态图片，你们细致视察看看里面有哪些我们在生活中不常见到，却很熟识的景物？（出示动态图片）

生：纸制的花朵…

设计意图：通过观赏不常见到的景象给同学们带来不同的感官刺激，有利于激发学生的创建热忱。

师：纸不仅是书写的载体，也是造型的载体。今日，让我们共同进入一个奇异的旅程，探究一张纸是如何由平面变成立体的。

师：下面我们还观赏下PattEcan（帕蒂埃克曼）的立体纸雕作品

来感受下纸雕作品的魅力。

生：哇…好美….

二、观赏纸雕花卉作品，让学校产生制作爱好。

师：这副纸雕作品名称：小小世界之花花世界出自《安邸AD》20xx-3月刊

同学样在视察时是否可以想想看自己可以通过哪些方法来制作出这些花朵哪？

生：刀刻，剪刀剪裁，粘贴…

师：刚刚同学样整理出了许多制作方法，这样制作出来的花朵看起来更逼真，更美丽了，而且不会凋谢，许久保存。那么今日这些节我们就来学习这种制作方法《纸雕花卉》（出示课题）

设计意图：通过学生自己的视察沟通，来引出课题，有目的地将学生引入纸雕花卉的制作，让学生感受到纸雕花卉的美。

三、进一步视察，探究并整理制作方法。

师：纸雕花卉有许多制作方法：有平面制作法、折线制作法、曲面制作法等。如这朵花就是平面制作法，（展示作品）这幅作品上的叶子就是利用折线法制作的，那今日我们就主要来学习用曲面制作法制作的花朵。

1、首先将花瓣的基本形画在彩纸上并剪下来，为了节约时间我们可以把彩纸折叠在一起，把其他的花瓣一起剪下。

2、其次选择一条宽约4厘米长约20厘米较薄或较软的纸对折，在开口一端剪成匀称的条状，留意千万不要剪断，剪好后就是这样，然后把它卷起来。

3、接下来我们把剪好的花瓣组合起来，再将做好的花蕊粘在中央。要想使花瓣更逼真，我们把铅笔放在花瓣的下面，大拇指放在花瓣的上面，轻轻一刮，这样就很自然的形成了弯曲状态。

4、最终我们还可以适当添加花茎和蝴蝶等。

师：这样一幅美丽的纸雕花卉就完成了，那同学们回想一下刚才老师是怎么完成这幅作品的呢？

生：1、剪花瓣

2、剪花蕊

3、组合

4、添加

（板书出示步骤）

师：看来同学们对制作过程已经很了解了，老师还给大家带来好多纸雕花卉的作品呢，让我们一起来观赏一下吧！（出示）

设计意图：本环节通过老师对纸花制作过程的直观演示，为学生的设计、表现做了铺垫，为突破本课的重点、难点打下基础。

三、学生设计、表现花卉

同学们已经观赏了这么多优秀的作品，有的同学已经迫不及待了，下面我们就赶快动手制作一幅纸雕花卉的作品吧！可以小组合作，也可以自己制作，我们比一比，看看谁做的最快最美丽。单人完成作品加2分，小组合作（3-4人）加10分，要求是小组合作作品质量要高于单人完成作品。

四、展示、评价

下面就请同学们把自己的作品展示出来。

设计意图：本环节是为学生供应一个展示才华的舞台，让学生充分体会到胜利的乐趣。

五、拓展

生活中到处都有没，通过今日的学习，同学们课后可以用自己制作的纸雕花卉作品来美化自己的生活。你能说说怎样来美化自己的生活吗？

设计意图：这一环节是拓展、引导纸雕花卉的应用，让学生知道用这些作品来美化自己的生活，使学生的学习从课堂延长到课外。

五年级美术教案7

教学目标：

1、学问与技能：体验色调与音乐的跳动，发觉抽象画与音乐的共同点。

2、过程与方法：能够运用点、线、面及色调表现方法绘制新颖 的视觉形象。

3、情感看法价值观：打破学生对绘画的固有相识的局限，发掘其共性与内涵，观赏自己与他人作品，发表不同看法。

教学重点：视听两种艺术的理解与融汇。

教学难点：运用颜色的感觉，创作出抽象艺术作品。

教具打算：多媒体课件、铅画纸、铅笔、颜色、毛笔、水杯等。

教学过程：

一、观赏与感受

1、电脑课件显示，《日出印象》这幅画让学生想象画中情景。

2、播放《晨曲》。

3、让学生谈二者的感受。

二、讲授新课：

1、什么是抽象画呢？

抽象绘画是以直觉和想象力为创作的动身点，排斥任何具有象征性、文学性、说明性的表现手法，仅将造形和色调加以综合组织在画面上。因此抽象绘画现出来的纯粹形色，有类似于音乐之处。

抽象绘画大致可分为：

（1﹞抒情抽象﹝或称热抽象﹞。

这是以高更的艺术理念为动身点，经野兽派、表现主义发展出来，带有浪漫的倾向。这个画派可以康丁斯基﹝Kandinsky﹞为代表。

（2﹞几何抽象﹝或称冷抽象﹞。

这是以塞尚的理论为动身点，经立体主义、构成主义、新造形主义，而发展出来。其特色为带有几何学的倾向。作品有一种冷静的秩序感，哲理性很强。这个画派可以蒙德里安(Mondrian)为代表。

三、创作与要求

1、依据音乐运用各种色调和线条表现画面。

2、运用点线画色调造型因素，根据对比协调等艺术手法，创建可视音乐。

四、尝试与发觉

倾听不同节奏、韵律的音乐，闭上眼睛，任由手中笔随音乐在纸上游动，划出粗细、疏密不同的线条，乐曲结束后睁开眼，把刚才的换成色调，加强感然力。

五、展示与沟通

1、感受用一句话说出你的创作体会，小组沟通，并请代表发言。

2、互评：按创作要求互评。

3、总结：发觉闪光点，激励学生创作愿望。

六、板书设计：

七、教学反思：

五年级美术教案8

课题：雄伟壮美的古罗XX筑

课型：要素组合

课时：第1课时

教学目标

1、识记古罗马城的由来、主要建筑和艺术成就。

2、罗马人在政治、经济和文化诸方面赐予人类的宏大贡献。

教学重点：

古罗马最雄伟的建筑——大角斗场、宏伟的万神殿。

教学难点

古罗XX筑艺术成就的缘由

问题导入。听+想+讲

关于罗马城的起源，有一个好玩的传闻。一对孪生兄弟罗慕洛和勒莫刚刚降生，篡夺王位的叔外祖父（外祖父的弟弟）怕他们，成人后威逼自己的统治，竟派人把他们装在筐内，投入台伯河，想淹死他们。但筐子被河边的树枝挂住，两个孩子奇妙地得救。一只到河边饮水的母狼用自己的奶水培育、救活了他们。兄弟两长大成人后，杀死了叔外祖父，并建起新城。新城以罗慕洛的名字命名，称为罗马。而母狼就成为罗马城的象征，罗马的城徽至今仍刻着母狼的形象。

预习沟通想+讲

1、古罗XX筑继承古希腊建筑成就，在建筑形制、技术和艺术方面广泛创新。闻名的古罗XX筑有许多，如万神庙、大角斗场、凯旋门、图拉真广场和记功柱等世界文化遗产。

2、就学生现有的认知，谈谈自己所了解的古罗马。

互动合作想+做+动

1、万神庙穹顶。罗马万神庙由前部的门廊和后面的神殿两部分组成。最具创建性的是神殿的巨大圆顶。

2、题图斯凯旋门。凯旋门是罗马帝国为辉煌斗争的成功而创建的新的建筑类型，胜利地应用了柱子和拱券的结合。

3、古罗马大角斗场。是个多功能的雄伟建筑，呈椭圆形长轴约188米，短轴径约54米，可容纳五六万人。

4、图拉真记功柱。记功柱是古罗马为辉煌斗争的成功而创建的建筑与雕刻结合的新的建筑类型。它以浅浮雕形式表现了征战的过程。

展示评价想+动

以卡片的形式将课堂学习的内容记录下来并展示。

巩固拓展听+静

古罗马人独创了以火山灰为基本材料的混凝土。混凝土的优点在于，可以依据模板浇铸出所需的形态。这比石头凿出所需的形态速度快、成本低，为大规模的开发工程供应了物质基础。教学反思：

第2课新街古韵

教学目标

1．使学生了解街头雕塑的特点并初步驾驭泥塑的制作方法。

2．通过步行街模型和泥塑的制作，提高学生的审美实力及设计、应用实力。

3．通过观赏作品图片，增加学生对城市历史的了解，对自己家乡的酷爱。

教学时间：

2课时

教学过程：

第一课时

1、以介绍现代都市中步行街上的一些有“古韵”的雕塑作品为导人。

2、利用多媒体播放一些有特色的、有历史韵味的城市雕塑，当你闲逛在繁华的步行街头。尽情领会时尚气息的同时。经常会看到一些耐人寻味的雕塑作品。这些雕塑与步行街相映成趣，既重现了历史的陈迹，也使“新街”增加了古韵。

3、介绍重庆、苏州、沈阳等一些地域跨度大、有特色的历史名城，了解它们的城市背景。了解一下城市的历史，发挥你的想象力，为步行街设计和制作一个有创意的小泥塑。

4、组织学生探讨这些作品与四周的城市环境是如何统一在一起的。充分了解作品所表现的艺术特点和城市特点。

本课供应厂具有代表性的王府井步行街雕塑和景德镇市街头雕塑。这些作品都反映了各个城市的地方特色及民俗民风，与繁华的大都市相互融合，独具匠心。

5、学生在老师的统一支配下(打算泥土)进行泥塑的设计制作和步行街模型的合作。

1、通过观赏，可引导激发学生的创作热忱，并进一步学习泥塑的方法和动手制作设计步行街模型。

2、通过有分工有合作的方法，使同学们既能对泥塑的制作有一个初步的相识，又能把有创意的小泥塑作品融入到大家合作的步行街模型中去，从而增加学生的动手实力，培育学生的设计意识和应用实力。

在制作过程中，要让学生多尝试捏、搓、团、卷、贴等泥塑技法。把想表现的步行街模型中的小雕塑充分地表现出来。最终可支配全班同学在自己设计的步行街上展示自己的小泥塑。进行评价的同时，老师要对本课内容进行完整的小结，对学生的作品要多激励和确定，增加学生的学习爱好，让学生在以后的生活中主动地去关注域市的美，提高审美意识。

3、老师不要过多地要求泥塑和步行街模型造型的精确性、真实性，而应当激励学生主动创建、大胆构思。并要发挥团队合作精神，让步行街模型与有特点的小泥塑相映成趣，组成一个有创意的设计作品。使学生在“玩”的过程中享受美，并培育酷爱自己家乡的情怀。

4、评价

1)学生是否初步驾驭泥塑的基本制作方法，对小泥塑进行评定。

2)学生在构思与创作过程中，能否表现出主动的创作热忱和团队合作精神。

3)学生在设计过程与评价过程中能否用流畅的语言表达对作品的理解和感受。

4)哪位同学的小泥塑与大家合作的步行街模型结合得最好?教学反思：

五年级美术教案9

教学目标1.认知目标：引导学生了解非洲雕刻艺术，充分感受非洲雕刻的艺术魅力。使学生对世界美术史的学问有个初步了解。

2.操作目标：尝试从多角度观赏非洲雕刻，理解作品的内涵，大胆发表自己的见解，驾驭观赏方法。

3.情感目标：培育学生对世界多元文化艺术的宽容和敬重，强化爱护世界文化遗产的意识。

教学重点了解非洲独特的造型语言和艺术特点，学会从多角度观赏非洲雕刻，提高审美实力。

教学难点理解非洲雕刻的艺术特点。

教学打算非洲雕刻的图片、优秀作品

预习要求黏土等雕刻工具

教学过程二次修改、旁注

一、组织教学

了解学生的预习状况

二、讲授新课

1．老师提问：学生对非洲雕刻的感受如何？

2．老师出示两张雕刻图片

一张西方雕刻《维纳斯》

一张我国雕刻《佛教造像》

让学生比较各自的艺术特点，并自己总结非洲雕刻的艺术性。

3．老师讲解非洲雕刻艺术的时代背景和历史条件。

4．老师简述构成世界艺术宝库的三大珍宝

（1）非洲艺术（2）西方艺术

（3）东方艺术

（学生观赏不同国家的雕刻作品说出自己的独体感受）

5．指导学生观赏图片，欣赏非洲雕刻图片，

（1）不单纯追求形似，更强调作品的节奏感，充溢了黑人生活特有的韵律和气质

（2）具有深厚的民族生活气息。

（观赏非洲雕刻艺术，在老师的指导下了解非洲雕刻的艺术特点。依据以上的观赏，进一步分析书上的几件优秀作品。）

6．老师引述

从发觉历史悠久的非洲雕刻到追求非洲艺术和推崇非洲文明，唤起了现代艺术的创作灵感，那些充溢真率和力度，神奇感很剧烈情感的非洲雕刻，激发了很多大艺术家的艺术想象，对现代艺术潮流，产生了主动深远的影响。

三、激励学生去发觉问题，并提出问题，从什么地方可以看出雕刻造型的各种特点。

依据老师的介绍，了解非洲雕刻艺术的发展，乃至于整个非洲文化对世界文化的影响。学生观赏非洲雕刻作品谈谈自己对非洲雕刻作品的独特见解。

提出观赏要求：

（1）怎样评价你喜爱的艺术作品

（2）从艺术造型上视察看它们有什么特点？

激励学生用自己的想象，结合本课讲解的非洲雕刻的艺术特点，临摹或创作一件作品。

老师依据学生反馈进一步分析作品。

老师出示现代雕刻艺术，从艺术特点上与非洲雕刻比较分析，体会它们之间的相像和不同之处。

观赏现代和非洲的雕刻，比较它们在艺术上有什么相像之处和区分

非洲雕刻：造型粗犷，线条简洁概括，很有节奏感，有生活特色。

现代雕刻：造型严谨，真实表现力强，写实风格。

三、进一步探讨和总结

1．建议学生写一篇非洲雕刻的观赏感想的。

2．建议用黏土仿作图片作品，进一步了解体会其艺术特点。

（依据老师的要求，对本节课学习状况进行反馈。）

四、布置下一节课的学具：

萝卜、小刀、牙签。

板书设计：非洲雕刻艺术

（2）非洲艺术

（2）西方艺术

（3）东方艺术

五年级美术教案10

教学目标：

认知目标：了解风景画的基本学问，具有肯定的赏析风景画的实力。

操作目标：学会运用构图学问和多中技法进行风景写生，表现自然的美。

情感目标：通过观赏书上作品，体会风景之美，在风景写生中培育学生酷爱自然、酷爱生活的情感。

教学重难点：

教学重点：运用构图学问，多角度、多方法进行风景写生，表现风景美。

教学难点：画面上能留意适当取舍，画出动人的风景画。

教学打算：

老师：风景写生作品(素描、水彩、水粉、油画……)、取景框、画板、颜料、纸、笔等。

学生：画板、取景框、颜料、纸、毛笔等写生具。

学习内容：让学生通过观赏书中的大师和学生作品，了解风景画写生的一般常识，然后让学生走进自然，学会视察，细心体会，在常见景物中去发觉美、表现美，用自己喜爱的工具和方法写生自然景物。

教学过程：

一、创设情境激发爱好

老师利用课件展示世界风景名胜，带领学生一起去“观光旅游”，让学生充分感受自然风光的美丽，由此激发学生酷爱自然、表现自然的欲望。

二、观赏作品探究技法

观赏教材和收集到的风景画作品，说说自己喜爱哪一副。为什么?

探讨这些风景画是用何种形式表现的，思索如何用这些方法来表现自己的作品。

学生探讨，了解风景画的技法：单色素描、铅笔淡彩、纸版画、水彩、水粉画、油画，可以用综合材料来表现。

三、指导写生绘画实践

学会取景：大自然景物多彩、纷繁,选景时既要关注簇新奇妙的景物,也要从平常的景物中发觉美,做到去粗取精,提炼概括。

风景表现：风景写生,空间层次表现要丰富,留意近、中、远景的表现,驾驭近大远小的规则。

老师可供应几张风景照片和相对应的风景写生画，让学生比较领悟老师是怎样构图和取舍景色的。

学生写生。

帮助学生找位置，明确所画目标。

激励学生用多种形式表现风景(如素描、铅笔淡彩、纸版画、水彩、水粉画等，也可以用综合材料表现)

培育学生创新意识，让其自由作画，依据画面须要，将眼前景物适当增减，也可移动物体，力求完备动人。

四、展示作品整理环境

展示学生作品，并说说自己的写生感受，相互观摩，让学生举荐好的作品进行评价，表扬

构图新奇、表现力强的学生，进一步激发的写生热忱。整理写生场地，教化学生呢感爱惜环境。

五、走向生活共享欢乐

将自己的风景写生作品装入镜框，或做成挂历，美化教室和家庭。也可作礼物赠送亲友，

让学生充共享受写生的乐趣和成就感。

五年级美术教案11

一、教学目标：

1.探访老街的历史和文化

2.学习用不同的美术形式对老街进行记录或描绘

3.在感受和表现老街的传统风俗文化和历史建筑的艺术创作体验中，增进对地方传统文化的关注、敬重及酷爱之情。

二、教学重难点：

1.重点：学习用美术形式对传统历史文化进行记录或者描述。

2.难点：运用不同的美术形式表现老街。

三、教学课时：

2课时

四、课前打算：

（学生）常规绘画工具、相机等材料

（老师）课件、常规绘画工具、相机等材料

五、教学设计：

第一课时

课前打算：

（学生）课前探访活动：探访时用的速写本或相机，写生铅笔或钢笔，收集北山街相关的传统历史文化资料（希望与家长沟通）。课前打算钢笔或铅笔水彩的创作工具。

探访传统历史建筑文化记载表：探访的建筑物名称，值得探访的一处传统历史建筑——探访的传统历史建筑物所在的（街区）

（老师）有关北山街的风光、历史文化、历史建筑的课件，创作工具。

教学过程：

1.导课，出示课题。

（1）对老街风光的相识和感受。课件出示老街风光。

（2）小结：老街，是一幅绝佳的江南风景画，是一条风光秀丽的街道。

（3）板书课题：悠悠老街。

2.观赏各地闻名的老街，初步感受历史老街的风光。揭示课题《悠悠老街》

3.说说自己家乡的老街的历史和故事

4.引导学生观赏老街不同时间、不同季节的摄影作品，感受老街上的自然风光。

5.引导学生观赏老街上各种古老建筑的摄影作品，感受老街上历史建筑的特色。

6.引导学生观赏一组反映老街上保留着的传统风俗的摄影作品，感受老街上的传统文化。

7.学习建议：课后和学生一起寻访老街上的传统风俗和历史建筑。

其次课时

课前打算

（学生）写生创作工具，已打过装订孔的画纸。

（老师）课件。

1.观看老街视频，揭示课题

2.沟通：和同学一起用相机或画笔记录老街的历史和风俗文化时，有什么困难？又有什么趣味发觉？

3.写生创作指导

（1）观赏表现老街的风貌的优秀美术作品

（2）老师讲解并演示创作写生的方法

4.同龄人作品观赏，讲究创作的童趣性，进一步激发学生创作爱好，激励信念。

学习建议：通过写生或记忆画的形式表现老街，老师可简洁演示几种由易到难的创作写生方法。如线描写生、铅笔淡彩、色调写生等；构图前后、疏密、取舍等要领。注意讲解技能难点。

老师总结：现在有很多有价值的历史建筑在消逝，我们都应当主动爱护，并赐予记录。

5.展示评价

拓展：不同美术形式表现的悠悠老街

教学反思：

通过展示老街不同历史时期的建筑与文化遗迹，让学生感受历史文化特色的同时，从美术表现方式去表现。尤其是通过对历史文化建筑和现代建筑的对比，不同建筑的造型结构、装饰风格的对比，让学生学会了解观赏历史点。但由于是仅仅通过图片的观赏，学生对老街景象的相识比较片面，创作热忱也不是非常的高。在技法上，由于许多学生对线描淡彩的技法不是非常了解，有的甚至是初次尝试，因此在画面的效果处理上显得不非常好。这一点，在经后的技法讲解上还得加以留意。

五年级美术教案12

教学目标：

1、学问与技能：培育学生的视察实力和表现人物头像的实力。

2、过程与方法：学习、驾驭人物头像的速写学问和速写方法。

3、情感看法价值观：培育学生的探究意识和表现实力。

教学重点：引导学生视察分析人物头像的特点。

教学难点：画出人物头像的基本特征。

教学突破：通过老师演示和观赏、激励等多种方法解决。

教学打算：绘画用具材料等。

教学设计：

组织教学：

检查用具打算状况，稳定学生心情。

二、讲授新课：

1、视察头像特征

速写是写生的一种方式，要通过视察，在短时间里用流畅的线条画出事物的大体形态、基本特征。而画人像速写要细致视察人物头部的基本特征。请你们来视察这位同学的头像，说说有些什么特征？

2、初步了解人物的基本脸型及五官特征

你们说的很好，我们在画人物速写时，还应留意人的基本脸型和五官特点。共同归纳脸型：椭圆形的，瓜子形的，方形的，圆形的等。

我们还可以看出下巴到鼻尖、到眉毛，眉毛到发际线之间的距离大体相同。这是人的脸型、五官的基本状况。但每个人都有自己的特征，我们在画之前都要细致视察，抓住人物的特征。

3、老师示范

速写同学，我们可以从最明显的部位起先画，留意各部位的位置、大小、特征。（板书：大小适当、比例精确）并用流畅、概括的线条画。

4、学生练习

请同学们细致视察后，在打算好的白纸上画一画，干脆用笔来画这同学的头像，并结合用流畅、简捷的线条，看谁画的又快又好！

请大家选择脸部特征稍明显的同学来画人物头像。（提示：留意脸部特征，线条要流畅，速度要快一点）

三、课堂小结：

评价作业：比照自己的作品，你是否进步了？并说说这些作品还有哪些不恰当、不足的地方？

（1）线条（2）形体特征（3）五官特征（4）布局

四、板书设计：

五、教学反思：

五年级美术教案13

教学目的：

1、指导学生学习Windows画图程序的操作,绘制简洁的装饰画.

2、指导学生进一步了解Windows画图程序的其它功能，对装饰画进行变更大小、色调反色等操作。

3、引导学生通过创意和操作感受电脑美术课的乐趣。

教学重点：学习造型及反色处理技巧。

教学难点：造型及色调的选择。

教学打算：

老师：老师打算电脑演示操作示范作品以及电脑软硬件设备。

学生：在家练习电脑画图，娴熟驾驭色调的填色操作。

教学过程：

一、做好学生进电脑教室上课的打算工作，支配好每位学生的座位及上机的电脑。

二、观赏经过色调反色处理的电脑装饰绘画作品，激发学生剧烈的学习爱好。

在观赏过程中，引导学生进一步相识色调的对比色与反色之间的关系。

三、复习学过的Windows画图程序的各种绘图方法，色调运用及构图等学问内容。

1、老师演示变更线条粗细、色块形态和橡皮大小等操作方法，并展示变更后的效果，让学生清晰地了解和驾驭。

2、老师带领共同完成一些变更线条粗细、色块形态和橡皮大小等操作。

四、学习新内容

1、老师演示依照课本范图的作画步骤操作，引导学生学会自学，学会自己看图操作。

2、老师演示变更图象大小、色调反色等操作方法，让学生理解和驾驭。（老师特意在色调上色时运用所学过的对比色上色，复习巩固和运用所学过的色调学问。）

3、将反色的两张图片并置，分析其色调联系。

五、布置练习：让学生选择自己宠爱的电子画笔和颜色，变更线条粗细、色块形

状和橡皮大小等设置，通过想象与构思、设计并画出一个好玩的形象，可以进行各种变形操作，制作出具有独特情趣的装饰画，然后进行变更图象大小、反色等处理。

六、学生制作，老师巡回指导，并激励学生大胆自由地创新和绘制，鼓动学生运用所学过的色调学问上色。

七、在教室网络中评价学生的作品，引导学生自评与相互评。

八、整理与整理：指导学生根据正确的步骤平安地关闭电源，整理桌面与地面，保持教室环境整齐。

九、课后拓展。

老师激励学生回家主动找寻上机的机会，用更多不同属性的工具，进行生动好玩的电脑造型活动。

课后记

现在电脑普及了，许多孩子在家里做完作业提前拿过来。课堂上会做的孩子与不会的孩子结成互助小组，学习效果显著，而且增进了学生的感情。基础好的孩子在课本的内容基础上增加了自己的创作内容。

五年级美术教案14

教学目的；

在了解美术字学问和汉字结构的基础上，了解笔画、笔顺与书写方法和美化方法，培育学生丰富的想象力与表现力，提高学生学习美术字的爱好。

教学重难点：

1、了解美术字基础学问，驾驭变体美术字的书写方法与美化方法。

2、提高学生想象实力和表现实力，感受趣味美术字的乐趣。

课前打算

1、学具：记号笔、水彩笔、荧光笔

2、教具：各种美术字和变体美术字、记号笔

教材分析：

通过观赏美术字了解各种美术字体的特点，比较变体美术字并感受变体文字的趣味性。引导学生驾驭变体美术字的基本书写方法，提高对美术字装饰和美化效果，了解美术字在生活中的广泛运用。

教学过程；

第一课时

1、引导阶段

①相识基本美术字体及其特点：

出示宋体、黑体等基本文字引导学生观赏其特点。

宋体：端庄大方，笔画横细直粗，点上尖下圆，横画收笔有顿角，笔画转折时顿角明显。

黑体：笔画横竖一样粗，方头方尾，醒目有力。

②观赏基本美术字体和变体美术字的比较

出示范字“花”两种美术字引导学生视察那种更好玩味？为什么？生

2、发展阶段

①相识趣味文字的特点：

趣味美术字是依据文字的内容和含义，运用丰富的想象力把文字的笔画进行变形、加工、装饰而成的，使之更加夸张、突出、醒目、美观。趣味美术字在艺术上有较大的自由改变，所以它的特点是：具形象、又简洁、美观、生动、好玩等。

②趣味文字的分类

ａ、笔画改变：变更笔画的形态或粗细，使之更有装饰性。

/