深圳广州实习报告

第24页实习目的：经过大学一年多时间的课程学习，学校开展了一次博物馆实地调研活动。在第八周时老师组织我们去广州和深圳进行了实际调研，这次活动给了我很多的体会。参加这次实践活动不仅加深了我对广州和深圳的展示空间的设计的了解，同时让我赞叹的是他们的创意和想法是很灵活多变的。参加这次活动的目的是了解不同类型展示空间的区别和特点，分析和总结不同类型的展示空间在布局形式、交通组织、材料运用、照明配置、艺术表现等方面的设计方法，为后续专业设计课程打下坚实基础，将自己的理论知识与实践融合，拓宽知识面，提高分析问题和解决问题的实际能力。能让自己在实习中找到自己的薄弱，得以解决其中问题，发现新问题，多思考。调动自己的积极性，在新的环境中学习到更多得的新知识实习时间：2012年4月16日实习地点：西汉南越王博物馆何香凝美术馆深圳博物馆广东美术馆辛亥革命纪念馆实习内容：西汉南越王博物馆

主要有三个展览区：南越王墓原址保护区综合陈列大楼主体陈列楼展览区经过设计，一般可以以综合陈列大楼——南越王墓原址保护区——主体陈列楼的顺序来参观。南越王墓原址保护区博物馆的整体布局以南越王墓遗址为中心。古墓原址上盖是采用钢架结构和镀膜蓝色平板玻璃材料，取汉武帝茂陵覆斗形封土状，制成的防雨防晒的保护棚罩。外围环绕宽2.5米，周长为176米的方形连廊。进入保护棚，即可看到墓葬的上部结构以及回填夯土。中间有一条通往墓内的通道，连接陵墓的前室，参观者可直接下到墓内观察。墓内综合陈列大楼综合陈列大楼位于博物馆入口的最前端，门口有由红色砂岩砌成的两堵红色砂岩石壁。综合陈列大楼共三层。一楼为服务台、游客中心、贵宾厅、录像资料厅、纪念品销售厅等。二楼东侧为杨永德先生与夫人杨张瑞贞女士捐赠藏枕专题陈列，二楼其余展厅及三楼都用作临时展览，会不定期更换短期展览。综合陈列楼导览图录像资料厅可以观看古墓发掘过程录像，并有汉语普通话、粤语、闽南语、英语、法语、德语、日语、西班牙语等八种语言可供选取，录像为免费观看。综合楼大厅内提供导览资料折页，亦为多语言分别制作，可免费索取。在综合楼，可以雇佣导游进行全程解说，有汉语普通话、粤语、英语、日语等语言导游；也可以租用录音导览机。综合陈列大楼的另外一端以44级蹬道连接南越王墓原址保护区。门外有一对圆雕石虎，呈蹲立状。杨永德伉俪捐赠藏枕专题陈列综合陈列大楼二楼东侧永久辟为杨永德伉俪捐赠藏枕专题陈列。杨永德伉俪捐赠藏枕专题陈列是香港鉴赏家、实业家及广州荣誉市民、西汉南越王博物馆荣誉馆长杨永德先生与夫人杨张瑞贞女士捐赠给西汉南越王博物馆的200多件陶瓷枕。藏枕按年代、窑口分别陈列于29个展柜中，从唐朝至元朝的藏枕均有收录。该专题展从藏枕的数量、品种及窑口的方面讲，在现代收藏单位中均属罕见。其中有较为罕见或者知名的定窑孩儿枕、汝窑瓷枕、“枕赋”枕、辽三彩枕等。主体陈列楼南越王墓出土文物陈列楼导览图南越王墓出土文物陈列楼南越王墓原址保护区出口外为主体陈列楼小广场，广场上有三座仿巴黎卢浮宫的小金字塔状蓝色玻璃光棚。主体陈列楼位于博物馆的北侧，共两层五个展厅。广东美术馆回顾过去国内外、小型美术馆的设计，大多强调平面的轴线对称，立面构图严谨，高大的室内空间缺乏亲切感，在使用方面也存在一些弊端。如果一个对称的平面缺乏灵活性，难以满足多样化的陈列方式和不同性质的陈列展出要求；雷同的建筑空间给参观者造成视觉的疲劳和混乱,参观者须花费更多的时间和精力去走完全部展室。而我们知道,现代建筑追求的不仅是个性化、多样化,更重要的是人情味。这往往成为建筑师顾此失彼和颇为棘手的问题。在这方面上,广东美术馆的设计可算是比较成功的.当观众步入展馆大堂,两层高共享空间使人感到气势不凡,建筑师成功地通过材料和技巧的运用强化了人的心理感受。秉着沉稳、大气、典雅的原则，旨在创造舒适优雅的展览环境，柔和的光线透过玻璃天棚弥漫于整个空间,制造出轻松、宁静的气氛,增加了人与自然的沟通。12个可同时或分别举办展览的展厅围绕中庭布置,使观众无论在中庭的任何位置,视线范围极大.对平面的组织、空间的构成也了一目了然,空间的流动性得到充分体现。建筑师对天光的利用恰到好处,避免了中间十字形过道空问过干纵深的沉闷,使观众要求明亮、开敞、舒适的观赏空间的心理得到满足。在展厅空间里,如第二、三层展室之间采用了旋转圆楼梯竖向相连.类似穿插和悬挑空间的设计手法,创造出层次感,使空间感觉流通、开敞和兴高采烈.既和充分利用空间.又迎合观众追求新颖别致的口味。此外.适当考虑了无障碍设计,提供了两部电梯和室外广场坡道供残疾人、老人使用,使建筑物更富有人情味。在建筑形态设计上,广东美术馆是以庭院体系为美学表现的建筑群体,注重内涵的阐述,建筑各部分因功能不同特点各异.但通过统一的材料与处理手法,而构成一个完整的有机体。立面色彩呈灰绿色,朴素谐和,与周围环境十分协调。一个平面以45直角三角形为设计母题、这一手法贯穿于方案的构思中和体现在形体的塑造中。如二、三层的展厅采用旋转手法挑出90的转角,形体富于变化,使人感到不仅展出的艺术品给人以艺术感染力和震撼力,建筑本身在造型艺术上也能给人以冲击力,建筑师在建筑风格、形式和技术等方面淋漓尽致发挥了创造力,使建筑物洋溢着岭南建筑的特色,成为沿江一大景观。漫步于馆内馆外给人的感觉是设计者十分重视环境艺术的创造。首先,在室外广场空间设计上,沿建筑物周围设置了几个宽大开放的展览平台和休息平台,在平台上方建筑作了适当挑出,形成了颇似南方骑楼建筑的柱廊空间。这是供聚会交流、休息用的场所,平台周围种植各种亚热带植物和大片草地,配以花坛、铺地和庭院灯,呈现出一片生机盎然的景象,增强了美术馆的文化艺术魅力。其次,内庭空间的辅助展示庭院,尺度宜人,与室内展示空间之间设有落地玻璃窗,隔而不断,使空间得到渗透,将室内、外景色融为一体,使观众如置身于自然、轻松的休闲环境中,减少疲劳和沉闷的感觉。尤其值得一提的是,庭院内到处散布着别有创意的建筑小品,为环境增添不少趣味.强化环境的艺术性。在室内环境设计上,建筑师着重考虑了参观路线的自然流畅和光线、色彩给人的感觉。每个展厅设两个出入口,相对而设,自然引导人流的移动设计上遵循展示建筑的照明设计要求,避免对观众造成眩光,局部利用自然天光形成对比。环境色彩偏于灰色,装饰简洁无华,不使甩豪华装饰材料,而仅在细部处理上力求真实、质朴、细致,以清新明快大方为主,高雅而不落俗套,暗示着艺术的真谛。大面积的淡黄色大理石和浅灰色的地面，加上木质的栏杆和空间分隔，有效地营造出博物院的高雅气质，柔和的灯光运用在满足照明的同时，提升了空间的品味和神韵。设计师还特意设计了人文图书馆，灰蓝的搭配给人以干净，简洁，明亮的视觉效果。墙面采用了拥有小洞孔的网面设计，它以不规则的多面墙体呈现出正规图书馆中不一样的活泼。墙上是广美同学的随手涂鸦，显现出管理员的小心思。阅览室中划分了不同区域，井然有序。让人不觉有一番想要进去看书的冲动。广州辛亥革命纪念馆历史宛如迷宫，从不同角度阅读只能窥觑局部，试图接近却永远无法恢复原貌。广州辛亥革命纪念馆以一套空间哲学带给公众不同的阅读维度：历史时间和非线性解读相结合的展览方式。使公众可以重新体验那段跌宕起伏、民主救亡的曲折之路。以原有公园为基础，整合周边地形成为一个更加连续的“大”中山公园，辛亥革命纪念馆以方整体量坐落于公园之中，分成三大部分：悬挂的“器”，连续的公共花园，贯穿的“时空立方”。在历史与现实之间，创造出极具戏剧性的时空背景。展览方式，“时空立方”是复杂历史时空的动态“映射”界面；主题展厅以静态方式阐释连续重大历史事件。参展流线以折型坡道不断穿梭于“时空立方”与主题展厅之间。虚空中的坡道连续变化，在空间上交错连接，为参展带来即兴的可能。通过“时空立方”不同层面的和动态影像，创造出蒙太奇式的视觉深度。辛亥革命纪念馆的展示方式多种多样，陈列以文物和场景并重。文物包括实物（含复制品）、历史照片、文献档案、书刊等；场景包括艺术品（油画、国画、版画、雕塑、图表、沙盘、模型等）和数字多媒体等。曲线在展示中的运用从几何角度而言，曲线可分为封闭型和开放型的曲线；从造型的角度而言，曲线可趋向自由、活跃。由于曲线的曲率不同，曲线呈现出各种不同的视觉效果，平缓的曲线与变化突兀的曲线，分别有不同的效果，展示中应用得当的曲线，能丰富整体效果，改变由单纯直线造成的冷峻、严厉的气氛。展示色彩设计展示色彩设计需要乘早一个邮箱的展示效果，并符合人的视觉原理和视觉里，所以是一个融环境、策划、文化、创意、艺术实践等的综合过程。它的作用是：色彩直接或间接地服务与主题思想，色彩带有一定地感情性，能直接影响到观众的心理情绪，对深化主题、突出展品起着重大的催化作用。各类陈列的题材不同，对陈列形式要求、色彩的选择也就不同，这要目的是使观众乐于欣赏、易于接受。辛亥革命纪念馆辅助陈列颜色多以兴奋的色调为主。民族、民俗性的陈列尊重民俗习惯当地的传统色调。自然性的陈列为沉着性的色彩。3、光环境陈列室的光环境是一个很值得重视的设计内容，良好的光环境能提高展品展出时的艺术效果，增添审美请求。同时保护文物。通过对光源、照明方式、照明器具、光源分布的精心选择，创造出特殊的视觉氛围，并起到对观众的参观引导作用。深圳博物馆深圳博物馆曲折的长廊将展楼、文物库、办公楼和影视厅四座单体建筑连成一个整体建筑群。展楼前广场宽阔，南广场所树立的铸铜雕塑《闯》是深圳市标志性的著名雕塑。庭院四周绿树如茵，繁花似锦。挺拔的乔木、整洁的绿篱、姹紫嫣红的花卉、绿油油的草坪，让人感觉到生机勃勃、处以昂然的气息。展览大楼是一座四层的古堡式建筑，外表用米黄色泰山砖镶嵌，大门两侧镶嵌有花岗石雕塑《古代耕战图》，门前喷泉水池矗立十二生肖石雕，池内水清鱼跃。展楼内以中央大厅为中心，螺旋式分布了4层32个展厅。中庭设有3部观光电梯，观众通过观光电梯先上4楼，参观完展览就不知不觉到了一楼。展楼内装饰以清新淡雅为主色调，展览布置与陈列内容相协调。展厅为全封闭形式，采用中央空调合主控光源，配备有多种类保安设施和自动报警系统。深圳博物馆分为五部分：《古代深圳》《古代深圳》是深圳博物馆基本陈列之一米，位于展览大楼4层第1号厅。展厅陈列的二百多件文物为深圳市出土文物之精选，展览分“原始足迹”、“文明曙光”、“郡县设置”、“粤海门户”、“海防重镇”等5个部分内容，以实物资料复原了深圳古代历史的基本面貌。陈列手法新颖、别具一格，极具观赏性。如“原始足迹”部分，陈列的出土文物与复原的新石器时代海边居民的生活场景融为一体，使观众有身临其境的感觉。《深圳民俗》此主题展览共有“区域民俗”、“广府民俗”、“客家民俗”、“海洋文化习俗”四大部分，以广府和客家民系为主的传统民俗文化源远流长、丰富多彩，又因濒临大海，扼守珠江入海口，自古以来由于海洋经济、海上丝路贸易的发展，又演绎出气象万千、绚丽多姿的海洋文化习俗。随着深圳向国际化城市迈进,民俗文化将作为一道亮丽的风景线,成为世界人民观察和了解深圳社会与文化的一扇窗口。《深圳改革开放史展厅》新中国成立后，在中国共产党领导下，宝安人民发展农业、兴修水利，为改变贫穷落后面貌做出了不懈的努力。深圳却创造了世界工业化、城市化、现代化史上的奇迹。这部分运用了很多现代科技多媒体技术，使得游览者更直观，更明了的了解到深圳改革开放的历史，那么他的历史就是不断解放思想、实事求是、与时俱进、开拓创新。《儿童馆展厅》深圳博物馆专门为青少年及低龄儿童设立一个儿童馆，不仅让小朋友有一个玩耍的空间，更重要的是，通过游戏这种寓教于乐形式，小朋友可以感受到中华文明的悠久和丰富。在国外，博物馆开设儿童馆已是常态，但国内不多见。开设儿童馆的创意源于杨耀林馆长的一次考察。杨馆长认为中国家庭，孩子的活动往往主导家庭休闲活动。在博物馆开辟一个让小孩子玩耍的地方，不仅可以吸引全家人来馆参观，还是普及文博知识，开展青少年文博教育有效手段。馆内游艺项目的设计和明确着实费了一番功夫。负责该场馆工作的民俗组实地考察香港文化博物馆儿童馆、上海儿童博物馆、上海科技馆、深圳少年宫等，对各馆游艺项目认真仔细比对揣摩，从小朋友心理出发，经过馆内几次讨论，最终将儿童馆定位为让儿童在游戏玩乐中领略中华古代文明和传统文化。游艺项目设计要讲求趣味性、参与性、知识性，让儿童通过观察、选择、操作、角色扮演和群体合作等方式锻炼身心，让儿童在互动中体验和学习。根据这一定位，民俗组多方寻找设计灵感。“虚拟图书”项目就是受到一次高交会虚拟图书科技项目的启发。“灌溉禾苗”项目源于深圳市何香凝美术馆一次临时展览中《惊动》、《花开花落》作品。为顾及低龄儿童，民俗组寻找动手性强、器具轻便的项目，“过家家”、“小鲁班”等项目应运而生。经过论证，最终从十几个备选游艺项目中选取“改头换面”、“禾苗灌溉”、“汉字演化”、“小舞台”、“过家家”等项目。何香凝美术馆美术馆运用了现代建筑的手法，外形小巧，大实大虚；白墙饰面，简洁大方，尺度宜人，很好的与周围的人文景观匹配。室内空间室内外的栏杆、门、窗的划分又有中国传统韵味。室内设计朴素、淡雅，没有可以装饰的痕迹。美术馆的实现控制从外部说起，视觉的中心似乎并不在立面上，倒是飞桥成了一个吸引人的要素。里面被几个大的块面分开了，海报，玻璃，实墙，景框。尽管入口位置把一堵弯曲的墙体突出出来，但从效果上讲还是越过广场的桥最能把整个外部空间激活起来。同时，桥面也是一个视觉控制的位置，在其上一方面可以注视入口，一方面可以居高地洞察整个室外空间的处理－水体，绿地等。美术馆中的采光处理美术馆的功能分析空间顺序是门厅—过厅—展室。美术馆门厅部分的空间序列确实值得回味，每一个元素的存在似乎都有着其自身要