2017年北京电影学院中国电影教育研究中心院电影教育方向考研参考资料

2017年北京电影学院中国电影教育研究中心院电影教育方向考研参考资料第一章(一)基本框架.本教材由艺术总论”、艺术种类”和艺术系统”三部分(三编)组成。上编艺术总论”包括：艺术的本质与特征”、艺术的起源”、艺术的功能与艺术教育”和文化系统中的艺术”四章。其中艺术的本质与特征”一章，讲述了艺术本质”在艺术史上的几种主要看法，如：客观精神说”、主观精神说”、模仿说”(或再现说”)，论述了艺术本质问题的科学理论基础。艺术的起源”一章，归纳了关于艺术起源的几种主要观点，如：艺术起源于模仿‘艺术起源于巫术艺术起源于表现‘分析了人类实践与艺术起源的关系。艺术功能与艺术教育”一章，论述了艺术的社会功能，如审美认识作用”、审美教育作用”和审美娱乐作用”，讲述了美育与艺术教育”、艺术教育在当代社会生活中的重要意义”和艺术教育的任务和目标文化系统中的艺术”一章，讲述了作为文化现象的艺术”，分析了艺术与哲学、艺术与宗教、艺术与道德和艺术与科学之间的关系。第一章艺术的本质与特征.关于艺术的本质这个艺术学学科的根本问题，艺术史上的几种主要看法:第一种，客观精神说第二种，主观精神说第三种，模仿说”或再现说”。."艺术生产”理论给艺术学研究提供了哪些启示？第一，艺术生产理论揭示了艺术的起源、性质和特点。首先，从艺术的起源来看，艺术生产本身是经历了一个漫长的历史过程才从物质生产中分化出来的。艺术的起源可能有多种多样的原因，但归根结底，以劳动为前提，以巫术为中介，艺术的起源离不开人类的社会实践活动。其次，从艺术的性质和特点来看，艺术生产理论告诉我们，艺术作为审美主客体关系的最高形式，艺术美包含着两个方面的内容，一方面艺术是对客观社会生活的反映，另一方面艺术又凝聚着作家艺术家主观的审美理想和情感愿望。也就是说，艺术美既有客观的因素，又有主观的因素，这两方面通过作家艺术家的创作活动互相渗透、彼此融合，并通过物态化形成具有艺术形象的艺术作品。第二，艺术生产理论阐明了两种生产的不平衡关系"。第三，艺术生产理论揭示了艺术系统的奥秘。第二章艺术的起源.艺术起源的五种学说(1)艺术起源于模仿主要代表人是两千多年前古希腊哲学家德谟克利特和亚里士多德。(2)艺术起源于游戏”。代表人是18世纪德国哲学家席勒和19世纪英国哲学家斯宾塞，称为"席勒--斯宾塞理论”。艺术起源于

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劳动”。系统地以理论方式提出这种说法的应当首推意大利美学家克罗齐。代表人物是英国著名人类学家爱德华凑勒。俄国普列汉诺夫在《没有地位的信》中，通过对原始音乐、原始歌舞、原始绘画的分析，以大量人种学、民族学、人类学和民俗学的文献证明，系统地论述了艺术的起源及其发展问题，并且得出了艺术发生于劳动的观点。恩格斯指出，首先是劳动，然后是语言和劳动一起，成为两个最主要的推动力，在它们的影响下，动物的脑髓就逐渐地变成了人的脑髓(6)人类实践与艺术起源的多元决定论。法国结构主义学者阿尔都塞认为，社会发展不是一元决定的，而是多元决定的，并进而提出了多元决定的辩证法，或者说是结构的辩证法。.艺术起源的归结艺术的产生经历了一个由实用到审美、以巫术为中介、以劳动为前提的漫长历史发展过程。从根本上讲，艺术的起源最终应归结为人类的实践活动。事实上，巫术在原始社会中同样是人类的一种实践活动。归根结底,艺术的产生和发展来自人类的社会实践活动，艺术是人类文化发展历史进程中的必然产物，艺术的起源应当是原始社会中一个相当漫长的历史过程。第三章艺术的功能与艺术教育.艺术的社会功能”(1)审美认知作用。首先，艺术对于社会、历史、人生具有审美认识功能。其次，对于大至天体、小至细胞的自然现象，艺术也同样具有审美认知作用。(2)审美教育作用。主要指人们通过艺术欣赏活动，受到真、善、美的熏陶和感染，思想上受到启迪，实践上找到榜样，认识上得到提高，在潜移默化的作用下，引起人的思想、感情、理想、追求发生深刻的变化，引导人们正确地理解和认识生活，树立起正确的人生观和世界观。艺术的审美教育作用，在很大程度上是通过艺术作品，使读者、观众和听众感受与领悟到博大深厚的人文精神。艺术应当具有三种功能：一是教育"，二是净化”，三是快感”，也就是说，艺术可以帮助人们获得知识、陶冶性情、得到快感。艺术审美教育作用的第一个特点是以情感人艺术审美教育作用的第二个特点是潜移默化艺术审美教育作用的第三个特点是寓教于乐第四章文化系统中的艺术.艺术在人类文化中的地位。.哲学与艺术的相互关系。.艺术与宗教的关系。.艺术与道德的关系。一方面是道德影响艺术。另一方面是艺术影响道德。.艺术中的道德内容。.艺术与科学的联系和区别。.现代科学技术对艺术的渗透和影响。第一，表现在现代科学技术为艺术提供了新的物质技术手段，促使新的艺术种类和艺术形式的产生。第二，表现在现代科学技术为艺术创造了前所未有的文化环境和传播手段，为艺术提供了更广阔的天地。第三，表现在艺术与技术、美学与科学的相互结合与相互渗透，对人类生活产生了深刻影响，也促进了科学技术与文学艺术自身的发展。第四，表现在科学领域的重大发现对艺术观念和美学观念产生了巨大而深刻的影响，例如系统论、控制论、信息论、模糊数学等观点和方法，已经被运用到艺术创作和艺术研究之中，成为某些艺术理论和艺术批评的观点和方法。中编艺术种类第五章实用艺术(1)建筑艺术。空间”，是建筑的基本形式要素，建筑主要通过创造各种内外空间来满足人们的实际需要，巧妙地处理空间，可以大大增强建筑艺术的表现力。形体”，主要指建筑物的总体轮廓，通过线条和形体、空间和实体的不同组合方式，以及建筑与环境的和统一，突出建筑独特的个性色彩和特有的艺术感染力。比例”，主要是指巧妙处理建筑物各部分之间的比例关系，建筑中长宽高的比例，凹与凸的比例、虚与实的比例等，都直接影响到建筑美。均衡”，主要指建筑在构图上的对称，包括建筑物前后、左右、上下各部分之间的关系。均衡对称常常给人一种严肃庄重的感觉，增加崇高的美感。最常见的均衡方式是在中轴线的左右实现对称，如北京的故宫，作为一个完整的建筑群非常均衡对称，其中每座建筑物都是在一条由南到北的中轴线上展开，整个建筑群的中心是高大的太和殿，以此为中由南向北伸展。节奏”，指通过有规律的变化和排列，利用建筑物的墙、柱、门、窗等有秩序的重复出现，产生一种韵律美或节奏美，正是在这一点上，建筑和音乐具有同在的共同之处，因而人们把它们分别说成是凝固的音乐”和流动的建筑我国著名建筑学家梁思成先生就曾经专门研究过故宫的廊柱，并从中发现了十分明显的节奏感与韵律感，从天安门经过端门到午门，就有着明显的节奏感，两旁的柱子有节奏地排列，形成连续不断的空间序列。色彩”，也常常构成建筑特有的艺术形象，给人们还来独特的审美感受和难忘的印象。故宫，总体色彩是金碧辉煌，朱红色的围墙，白色的台基，金黄色的琉璃瓦顶，大红色的柱子和门窗，使这座皇宫的色彩别具一格。装饰”，作为建筑物的有机组成部分，对创造建筑也有着不容忽视的作用，它可以起到为建筑物增辉添彩的作用。如中国传统建筑十分注意屋顶的装饰，不但在屋角处做出翘角飞檐，饰以各种雕刻彩绘，还常常在屋脊上增加华丽的真诚兽装饰。甚至故宫内各种门上九九排列的门钉，作为装饰也具有十分浓郁的民族文化内涵。第六章造型艺术.造型艺术与实用艺术的联系和区别。联系：它们都属于空间艺术，并且都是以平面或立体的方式，用物质材料创造出静态的艺术形象，使人们凭借视觉感就可以直接感受到。由于二者的联系如此紧密，有时人们又常把它们归为一类，干脆将它们统统称之为美术，或者称之为视觉艺术。区别：造型艺术（绘画、雕塑、摄影、书法）的基本特征是造型性，通过再现和塑造外部形象来体现内在的精神世界，它的表现性潜藏于再现性之中，因而，这类艺术属于再现性空间艺术。实用艺术（建筑、园林、工艺美术与现代设计）的基本特征却是表现性，通过美的形式来表现艺术家的思想情感和丰富的文化内涵，它并不直接模拟或再现客观对象，因而，这类艺术属于表现性空间艺术。除此之外，二者之间还有一个重要区别，即造型艺术主要具有审美功能，满足观赏者的精神需要；实用艺术兼有实用功能与审美功能，同时满足人们的物质需要和精神需要。.绘画艺术。.中国画的特点：第一，表现在工具材料上，往往采用中国特制的毛笔、墨或颜料，在宣纸或绢帛上作画。因此，中国画又可称之为水墨画”或彩墨画”。第二，在构图方法上不受焦点透视的束缚，多采用散点透视法（即可移动的远近法），使得视野宽广辽阔，构图灵活自由，画中的物象可以随意列置，冲破了时间与空间的局限。中国画营造的空间多种多样，但其中最主要的有三种，即：全景式空间、分段式空间和分层式空间。第三，绘画与诗文、书法、篆刻四者有机地结合在一起，相互补充，交相辉映，形成了中国画独特的内容美和形式美，也形成了中国画特有的诗、书、画、印交相辉映的特色。第四，中国画的特点来源于中华民族悠久的传统文化和丰富的美学思想。中国画的传统画法有工笔画，也有写意画。前者用笔细致工整，结构严谨，无论人物或景物都刻画得十分具体入微；后者笔墨简练，高度概括，洒脱地表现物象的形神和抒发作者的感情。不管是工笔画，还是写意画，在处理形神关系时都要求神形兼备”,在造型和意境的表达上都要求气韵生动”。中国画总体上的美学追求，不在于将物象画得逼真、肖似，而是通过笔墨情趣抒发胸臆、寄托情思。.雕塑艺术的种类、体裁和样式。2017年北京电影学院考研参考书解析复习方案鉴于2015年和2016年北京电影学院改革，而且现在又到了一年一度的报名季，很多考生向我咨询有关北影考研的情况，今天跟大家大概说一下，北影改革的情况，以及导演系考研的参考书。这些资料都是我（才思教育陆老师）一直关注北影考研的情况总结的，希望对大家有一定的帮助，不仅仅适用于导演系，其他院系的也可以看一下，因为大家都要考专业课一嘛〜2015年北京电影学院改革，变动还是很大的，最终的结果就是北影好几个院系都没有招满学生。当2016年的考生看到录取名单时，心情应该可想而知，招生人数太少了。但预计今年不会出现这样的情况。之所以招生人数变少，跟改革有着密切的关系的。专业课一艺术理论，改革的结果确实挺失败的，官网提供的7本书，不仅厚，而且不好把握重点，这些暂且不说，但专硕的考试真题却几乎没有涉及到，考的基本是彭吉象的《艺术学概论》一书，所以专硕的同学，确实挺不容易的。今年7月份招生简章出来之后，大家发现专业课一进一步改革了，这一变化，相对来说是件好事,为什么这么说呢？专业课一除了艺术基础知识之外，增加了电影史和电影理论。这才是北影需要的人才应该具备的基本素质。所以大家应该知道今年的考试重点会更加侧重电影史和电影理论这一块，出题的方向就明确了。给大家提供几个必备的参考书：《中国电影史》钟大丰，舒晓鸣主编中国广播影视出版社《外国电影史》郑亚玲，胡滨着中国广播影视出版社（这两本书是比较老的书了，但是确实北复印件科生必读的书目，北影老师的书，所以建议还是人手一本）其次就是官网提供的那五本书：《电影史：理论与实践》（美）艾伦、戈梅里着李迅译《认识电影》（美）刘易斯.贾内梯着《中国文化读本》叶朗着《什么是艺术》（美）沃特伯格着《艺术概论》赵彬主编（预计2015年9月份出版）我们一一介绍一个这几本书。首先《电影史：理论与实践》这本书是最困难的一本书，是对电影整体的认识，而且也是欧美高等院校影视专业电影史研究的必备参考书。介绍几种电影史主要的编写模式，哲学性很强，同时，作者例举了多种视野，独特的个案研究。这本书要综合的去掌握。然后是《认识电影》这本书比较有意思，很多读完这本书的同学，多次和我沟通，说书本很好懂,但是不知道怎么复习？外国人写的书，不像咱们国内的教科书，有起源、概念、特征等等。外文书是非常有意思的，目的是理解和思路，所以这本书提出了很多问题，但是却不能直接的找到明确的答案，这些问题都有可能作为考试的真题，（如果是自学的同学，就要下下功夫了，如果想在我们辅导班学习的同学，就轻松很多。打个广告不好意思，可以加我企鹅号：壹叁酒吧叁叁吧柒舞舞）。无疑，这两本书，都是比较重要的。再说一下《中国文化读本》，这本书作为参考书目比较有意思了，很多同学摸不着头脑，为什么考电影，还要看这个，其实这本书是北京大学哲学系的叶朗、朱良志撰写的介绍中国文化的书。这本书有两个版本，中文的和英文的，也是给两类人看的。一类是外国人想了解中国文化的，一类是考语言类专业，比如翻译硕士的考生作为考试的参考书的。由此可知，其实这本书并不是全部要考的，举个例子，北影的真题中不会出现诸如：江南园林的建筑特点？这样的问题。能够考的考点很明确，我们专业课老师会考考试的范围明确到最少。《什么是艺术》这本书介绍了20多个艺术家对艺术的看法和观念。这本书去年考试也是有考察的，读起来比较晦涩，毕竟是外文翻译的，理解起来会稍微困难一点，但是确实会有考察，所以这本书大家要好好研读了。最后一本，北影出版社的艺术概论，这本书结合这王宏建与彭吉像两本书，书里面基本上是以论文的形式出来的，基本上从今年的考题来看北影的出题风格可以说还是以艺术概论的知识点整理出来的。考题不算难，就考点细，就要求现在看北影的同学们需要提前复习的才可以。要不很难，专业一是北影全校出题。专业二是每个专业自己命题的，考生复习的参考书一定要准确的。才思教育是全国知名的考博高端辅导机构，由北京电影学院师资团队创办于1995年，至今已经有20年的辉煌历史。其主要课程体系为考博全日制集训营、考博一对一辅导等考