现代诗歌浅讲教学内容

现代诗歌浅讲..中国现代诗歌流派

从20世纪初到20世纪80年代中国诗歌流派大致有：尝试派、文学研究会(人生派,为人生派)、创造社(早期浪漫主义)、湖畔诗派、新格律诗派(新月派)、中国早期象征诗派；中国现代派诗群(中国现代主义)、汉园三诗人、七月派；中国新诗流派、九叶诗派(九叶诗人)；中国现实主义、新现代主义(现代派诗群)、蓝星诗群(蓝星诗社)、创世纪诗群(创世纪诗社)；朦胧派(今天派)、白洋淀诗群、中国新现实主义；新边塞诗派、大学生诗派、第三代诗群(新生代,新世代,后新诗潮)、莽汉主义、整体主义、海上诗派、圆明园诗派、撒娇派、他们诗群、丑石诗群、非非主义(红色写作)、神性写作、新乡土诗派、知识分子写作诗群。

诗是一种语言的选择和安排，利用其语义、语音和韵律来表达某种浓缩过的、充满想象力的经历和体验，从而创造出某种特定的情绪反应的写作方式。与散文相比，诗更加精炼，运用更多的格律和韵，以行为语言单位，词汇量大，句法更加灵活。它的感情通过多种技巧来表现，从直接描述到象征主义，其中包括明喻和暗喻的运用。——《大不列颠百科全书》一、尝试派

1917年2月《新青年》刊出胡适的《白话诗八首》，它是新诗最初的尝试之作，1918年5月，《新青年》第4卷第1号推出胡适、刘半农、沈尹默三人的白话新诗，被称为“现代新诗的第一次出现”。俞平伯、康白情等人也发表了白话新诗。胡适在1920年3月出版了具有划时代意义的《尝试集》，是我国现代文学史上第一部个人新诗集，受到读者的欢迎，这是历史上首次出现的现代诗歌个人专集。此后，更多的诗人开始尝试白话诗的创作，形成了中国的文学史上的第一个流派“尝试派”。

尝试派

代表作有：《尝试集》（胡适）、《冬夜》（俞平伯）、《教我如何不想她》（刘半农）、《卖布谣》《田主来》（刘大白）、《三弦》《月夜》（沈尹默）、《草儿在前》《别少年中国》《鸭绿江以东》（康白情）、《小河》（周作人）。

蝴蝶

胡适

两个黄蝴蝶，双双飞上天。

不知为什么，一个忽飞还。

剩下那一个，孤单怪可怜。

也无心上天，天上太孤单。

教我如何不想她

刘半农

天上飘着些微云，

地上吹着些微风。

啊！

微风吹动了我头发，

教我如何不想她？

月光恋爱着海洋，

海洋恋爱着月光。

啊！

这蜜般也似的银夜，

教我如何不想她？

水面落花慢慢流，

水底鱼儿慢慢游。

啊！

燕子你说些什么话？

教我如何不想她？

枯树在冷风里摇，

野火在暮色中烧。

啊！

西天还有些残霞，

教我如何不想她？

新诗的不足只重“白话”不重“诗”。“新诗运动最早的几年，大家注重的是‘白话’，不是‘诗’，大家努力的是如何摆脱旧诗的藩篱，不是如何建社新诗的根基。”（梁实秋）1、语言极不讲究，词汇极端贫乏，大白话遮掩了闪光的诗情。“收入了白话，放走了诗情”（梁实秋），空口说白话而缺乏诗美（形式上）。2、情感太薄弱，想象太肤浅，诗淡而寡味（内容上）。3、表达内容在性质上、质素上缺乏美感（寻常琐屑的事物、感冒风寒的病，也没有入诗的价值——闻一多）。

二、创造社早期浪漫主义

创造社是1921年6月至7月间在中国上海成立的现代文学社团，由从日本留学归来的郭沫若、成仿吾、郁达夫、张资平、田汉、郑伯奇等人共同创建。前期的创造社主张自我表现和个性解放，具有浓重的唯美抒情倾向，对中国的新文学运动起了相当大的促进作用。以创造社为核心所形成的诗歌流派也称为早期浪漫主义。后期创造社有冯乃超等思想激进的年轻一代参加。作品以郭沫若的《女神》最为出名。

天上的街市

郭沫若

远远的街灯明了，

好像闪着无数的明星。

天上的明星现了，

好像点着无数的街灯。

我想那缥渺的空中，

定然有美丽的街市。

街市上陈列的一些物品，

定然是世上没有的珍奇。

你看，那浅浅的天河，

定然是不甚宽广。

我想那隔着河的牛郎织女，

定能够骑着牛儿来往。

我想他们此刻，

定然在天街闲游。

不信，请看那朵流星。

那是他们提着灯笼在走。三、新格律诗派新月派

1923年，胡适、徐志摩、闻一多、梁实秋、陈源等人发起成立新月社。新月派提出“理性节制情感”的美学原则，提倡格律诗，主张诗歌的色彩美和意境美，讲究文辞修饰，追求炼字炼意，其鲜明的艺术纲领和系统理论对中国新诗的发展进程产生了较大的影响。新月派也称为新格律诗派，徐志摩是新月派的代表诗人。代表作：《死水》（闻一多）、《示娴》（刘梦苇）、《采莲曲》（朱湘）、《再别康桥》（徐志摩）。

你是人间的四月天

林徽因

我说你是人间的四月天；

笑响点亮了四面风；轻灵

在春的光艳中交舞着变。

你是四月早天里的云烟，

黄昏吹着风的软，星子在

无意中闪，细雨点洒在花前。

那轻，那娉婷，你是，鲜妍

百花的冠冕你戴着，你是

天真，庄严，你是夜夜的月圆。

雪化后那片鹅黄，你像；新鲜

初放芽的绿，你是；柔嫩喜悦

水光浮动着你梦期待中的白莲。

你是一树一树的花开，是燕

在梁间的呢喃，——你是爱，是暖，

是希望，你是人间的四月天。

我不知道风是在哪一个方向吹

徐志摩我不知道风是在哪一个方向吹——我是在梦中，她的负心,我的伤悲。

我不知道风是在哪一个方向吹——我是在梦中，在梦的悲哀里心碎！

我不知道风是在哪一个方向吹——我是在梦中，黯淡是梦里的光辉。我不知道风是在哪一个方向吹——我是在梦中，在梦的轻波里依洄。

我不知道风是在哪一个方向吹——我是在梦中，她的温存，我的迷醉。

我不知道风是在哪一个方向吹——我是在梦中，甜美是梦里的光辉。四、中国现代派

中国现代派由新月派和象征派演变而来，代表诗人有戴望舒、卞之琳等。现代派一方面追求“纯诗”的艺术观，坚持表现自我，以个体生命和个人情感为中心，另一方面在内容上往往表现出悲观的虚无思想。在表现形式上，不追求严格的格律，诗的韵律靠诗情的抑扬顿挫来表达，多用象征、暗示构成诗的意境。代表作：《雨巷》《我用我残损的手掌》（戴望舒）、《预言》（何其芳）、《断章》（卞之琳）、《乡愁》（李广田）。

五、七月派

《七月》杂志于1937年9月在上海创刊，由胡风担任主编。诗人阵容强大、思想倾向鲜明，有已经成名的诗人如艾青、牛汉、田间等，而更多的则是刚刚走上诗坛的青年诗人。在他们的作品中，政治抒情诗和描写社会现实的作品占有较大比重，多着重对重压之下的生命、死亡与背叛等主题的思考。代表作：《为祖国而歌》（胡风）、《我爱这土地》（艾青）、《给战斗者》（田间）、《纤夫》（阿垅）等。

六、九叶诗派

九叶诗派，又称九叶诗人，是指20世纪中国的一个现代诗流派，由中国新诗派诗人中九位杰出的诗人组成，其作品发表于40年代末创办《中国新诗》等刊物上。

九位诗人分别为曹辛之(杭约赫)、辛笛(王馨迪)、陈敬容、郑敏、唐祈、唐湜、杜运燮、穆旦和袁可嘉。

他们于1981年出版了《九叶集》，因此被称为九叶诗人。

Narcissus

一切是镜子，是水，

自己的影像就在眼前。

不要纠缠在眼睛的视觉里。

心灵的深处会为它绞痛，

流血；心灵的高处会为它

铺乌云，挡住幸福的阳光。

那就会有一片忧郁——

没有方向和希望，

没有上下，记忆的轰响串成

无尽的噪音……

于是一切混乱。

生命在混乱中枯萎，自己的

影像成为毒药，染成忧郁，

染成灰色，渐渐发霉、发臭……

但是，能看到镜里的丑相的，不妨

耸一耸肩，冷笑一声，对人间说：

“能忘记自己的有福了。”然后

搅浑了水，打破镜子。

七、蓝星诗社

蓝星诗社于1954年由余光中等成立，并先后创办了《蓝星诗刊》杂志、《蓝星诗页》、《蓝星年刊》等。蓝星诗社是具有沙龙精神的现代派诗社，最具特色的是自由创作路线，提倡充分发挥个人才华、个性，形成独有的以乡土情结作为诗歌精神的创作风格。代表诗人：余光中覃子豪钟鼎文罗门蓉子周梦蝶向明白萩夏菁。寄给画家

余光中

他们告诉我今年夏天

你或有远游的计划

去看梵谷或者徐悲鸿

带着画架和一头灰发

和豪笑的四川官话

你一走台北就空了吾友

长街短巷不见你回头

又是行不得也的雨季

黑伞满天黄泥满地

怎么你不能等到中秋？

只有南部的水田你带不走

那些土庙那些水牛

而一到夏天的黄昏

总有一只两只白鹭

彷佛从你的水墨画图

记起了什么似的飞起

一棵开花的树席慕容

如何让你遇见我

在我最美丽的时刻为这

我已在佛前求了五百年

求佛让我们结一段尘缘

佛於是把我化做一棵树

长在你必经的路旁

阳光下

慎重地开满了花

朵朵都是我前世的盼望

当你走近

请你细听

那颤抖的叶

是我等待的热情

而当你终於无视地走过

在你身後落了一地的

朋友啊

那不是花瓣

那是我凋零的心纵观我国诗歌的发展史，出现过两次高潮。一次在上个世纪四五十年代，新文化运动前后，涌现了一大批优秀诗人和作品；另一次则是上个世纪七八十年代。四九年以后，也许诗已经死亡了。但是，朦胧派诗人让我们看到了：思想可以被压制，诗歌却永远不死。八、朦胧派新诗潮诗歌运动

20世纪70年代中国诗坛出现了大批的优秀青年诗人。他们对当代诗歌传统规范进行挑战，先后大量发表了当时无法让“正规”诗坛接受的充满新风格的诗，他们通过创作诗歌来反思人的本质问题，以一系列琐碎的意象来含蓄地表达出对社会的不满与鄙弃，开拓了现代意象诗的新天地，以朦胧诗为主的新诗潮诗歌运动在70年代末“思想解冻”后逐渐进入高潮时期，其标志便是1979年3月号《诗刊》上北岛短诗《回答》的发表，随着《回答》一诗的发表，“朦胧诗”开始由地下状态进入公开状态。

朦胧派新诗潮诗歌运动

这类诗歌在创作手法上大量使用象征的艺术表达方式，使得诗歌的文学意义充满多样性和不明确性，所以也被人们称为朦胧诗。20世纪80年代开始，朦胧派被陆续出现的新诗潮流派取代，从1984年开始，中国新诗潮诗歌运动进入“后朦胧派”发展阶段。代表诗人：食指北岛杨炼多多根子舒婷芒克顾城黄翔江河梁小斌严力王小妮林莽方含田晓青哑默傅天琳。

见证

北岛

我们那陌生的目光在十字路口相逢

象两杯苦酒碰在了一起却没有声音雨夜

北岛

当水洼里破碎的夜晚

摇着一片新叶

象摇着自己的孩子睡去

当灯光串起雨滴

缀饰在你肩头

闪着光，又滚落在地

你说，不

口气如此坚决

可微笑却泄露了内心的秘密

愿望食指我曾经有一个美好的愿望

把秋天的原野裁成纸张

用红的高粱，黄的稻谷

写下五彩斑斓的诗章

可是没等收完庄稼

我的手稿已满目荒凉

只在狂暴的风雪过后

白纸上才留下脚印数行

关于当代诗坛

就当代诗的内容来说，主要有以下几个问题：一是思想性不高二是诗人大多缺乏使命感和责任感

三是现代诗缺乏对我国优秀的古典诗歌的继承和发展

九、神性写作

神性写作是一种诗歌写作姿态。其代表诗人有海子、骆一禾、戈麦、李青松等。他们在从事诗歌创作时，更多的是拷问自己的灵魂，也就是将灵魂或者说绝对精神放在首位，而把带有“实验色彩”的东西如“现代性”、“后现代”之类统统置于次要位置。对他们来说，诗意的本质是一种宇宙真理，诗的理想就是这种真理的存在。无论是诗的架构还是诗的内容、形式都是宇宙规律的再现，哲学和宗教统一于最高的诗艺——绝对宇宙精神，绝对宇宙真理。因此，诗意也是永恒的。神性写作具有反后现代主义写作的创作倾向，诗歌的内容是精神的最高表现，神性写作往往是照耀和启示性的作品。相比之下，诗歌的写作形式则是次要的。神性写作的对立面是口语写作。

日记海子姐姐，今夜我在德令哈，夜色笼罩姐姐，今夜我只有戈壁

草原尽头我两手空空悲痛时握不住一颗眼泪姐姐，今夜在德令哈这是雨水中一座荒凉的城

除了那些路过的和居住的德令哈……今夜这是唯一的，最后的，抒情。这是唯一的，最后的，草原。

我把石头还给石头让胜利的胜利今夜青果属于她自己

一切都在生长今夜我只有美丽的戈壁空空姐姐，今夜我不关心人类，我只想你解读

海子明确了他的诗歌理想，那就是将火一直燃烧下去，越烧越旺，太阳当然是最后的比喻和象征，海子把日做为诗歌精神的核心，而作为一个现实中的人，难免一死，但诗歌精神如日般永恒。对自己的小命运自知而不悲观，对诗歌还保持着一种虔诚和信任。所以他说：但诗歌本身以太阳必将胜利。

解读一个天才的诗人一个纯粹的诗人一个对故土思念的诗人一个对亲人怀恋的诗人一个有着浓重死亡气息的诗人也许，他早就死了或许，他永远都在诗人何为？

诗歌发展到九十年代，早已褪去了神圣的光环。诗歌界也开始面临着转型，是接受现实，还是继续追逐梦想，是横亘在诗人面前的一个重大问题。当商品化的潮水几乎冲决诗歌的堤坝时，当代诗人心理普遍产生惶惑之感。谁也无法预料到社会的普遍水准不再依赖于哲学的沉思和艺术的点染，无法预料到昔日高贵的诗人会为五斗米而折腰。但真正的诗人在此刻必定矗立着，诗歌在此刻所启示的是对于生命的自信和对于明天的渴求，它所寻求的是情感空间的辉煌。诗人在肩负沉重的同时，不能因此而放弃精神对文明的承诺。诗歌的创作诗人何为？诗人之所以成为诗人，正在于他能够