奥尼尔与曹禺

奥尼尔与曹禺剧作的悲剧女性形象比较摘要：尤金•奥尼尔的《榆树下的欲望》和曹禺的《雷雨》是两部撼动人心的家庭悲剧，两个女性主人公具有很多相似之处，但也有很多差异性的不同。本文主要根据分析两个女性形象的异同并结合两位作家的创作生平背景以及其它找出其中深刻的原因。关键词:爱碧;繁漪;悲剧性尤金•奥尼尔是美国现代历史上最为重要的剧作家，是美国民族戏剧的奠基人，被称作美国的“现代戏剧之父气他一生创作了大量的现实主义剧作，曾经三次获得普利策文学奖。其剧作《榆树下的欲望》在1924年上演后获得强烈反响。曹禺，中国现代著名的剧作家，成名作《雷雨》被称作中国戏剧史上第一部真正意义上的悲剧，同时也奠定了曹禺在中国戏剧界的至高无上的地位。奥尼尔和曹禺是在二十世纪的美国和中国文坛各领风骚的戏剧大师，他们的影响早已超出一国范围而遍及世界。本文主要根据《榆树下的欲望》和《雷雨》两部作品来具体分析和比较剧中的主要女性人物的悲剧意义。奥尼尔和曹禺并不是女性主义作家，但关于女性形象的塑造都让人难忘。叛逆、勇敢、向往自由，构成了《榆树下的欲望》和《雷雨》中女主角爱碧和繁漪性格的相似点。《榆树下的欲望》里35岁的爱碧被75岁的老农场主卡博特带回家填房，她一出场，就已觊觎着凯勃特的田庄，她不择手段想占有田庄，但是小儿子伊本却执意要保护自己的财产，这使得爱碧的计划一直未能得逞。事实逼迫爱碧不得不以情欲引诱伊本，但在与伊本的交往过程中逐渐被伊本身上的男性魅力所吸引并慢慢爱上了伊本，爱情的力量使得爱碧克服了物欲和性欲，从贪婪走向了挚诚，并在强烈激情的驱使下，为证明自己对伊本是真心的是完全出于爱情的而不是为了卑鄙的获得田产而残忍的杀死了亲生骨肉，自己最终也为其贪婪和欲望的非理性行为付出了生命的代价。爱碧的毁灭的确很可悲,但是奥尼尔对于她不是完全否定的，她是生活的强者，她敢于大胆的追求自己的幸福，为了爱情义无反顾。尽管欲望让她走向毁灭，但是她通过实现自己的欲望来寻找自我价值、冲破自由的束缚，体现了勇敢、进取的叛逆精神。《雷雨》中的蘩漪，也是曹禺笔下最动人也最复杂的人物形象。在她身上，突出地呈现着反传统、反理性的色彩。在周公馆令人压抑、窒息的生活环境中，她大胆地追求自己的爱情,与这个冷酷的社会做最激烈的反抗。然而正是这种大胆的反抗导致了她的乱伦行为，她把爱毫无保留的献给了周萍，她渴望周萍能以同样执着、大胆的爱情来回报她。但是她的爱是一个美丽的空形……空虚脆弱，经不起现实的风霜。在与周萍的冲突中，蘩漪的人性善与人性恶达到了顶点,因而也必然成为她心中不可调和的矛盾并最终导致她的毁灭。从蘩漪身上，我们看到，曹禺正是通过肯定人的原始感情，来解放女性，从而达到人的全面的自由。爱碧和蘩漪最大的相似之处都在于两个人都处于被压迫、被束缚的家庭地位，身心均受到巨大的折磨，为了取得自己爱与自由的权利极力的与生活抗争，最终两人都走向了毁灭，这是典型的家庭悲剧主题。同为戏剧家的奥尼尔和曹禺，相似的生活经历使得他们在创作上形成了类似的风格。青年时期的奥尼尔由于与父亲关系紧张而曾多次离家出走。他当过海员，去找过金矿，在码头干过粗活,数年羁留于低级旅馆和下等妓院，并曾在极度贫困潦倒之时绝望自杀过,可以说，家庭在奥尼尔的心中是一块永远无法愈合的伤口，父亲对金钱的吝啬态度、母亲吸毒成瘾的不幸事实、兄长放荡不羁玩世不恭的人生态度，都曾令他痛苦不堪，也使得他对这个家庭产生了深深的绝望。而曹禺童年和少年的家庭生活也很不幸，他的父亲是个旧官僚，很早就闲赋在家，脾气很大，亲生母亲在他降生三天后即离世,虽然继母待他不错,但毕竟不能取代生母，所以家庭从未给过他温馨的感觉。相似的生活经历使得两位作家在创作方面多选择家庭悲剧题材，他们笔下的家庭大都充斥着冷漠和仇恨。另外，奥尼尔和曹禺都是以同情的笔调描写他们的女主人公，即通过描写她们在黑暗的环境中寻找自我价值、冲破自由的束缚，这种积极的女性欲望颠覆了传统女性在社会中的低下的地位，体现了反抗男权传统的叛逆精神，这也表明了两位作者对这种普遍人性的支持和赞颂。爱碧和蘩漪这两个人物有着许多的相似之处，同时，她们之间的不同之处也是明显的。首先，爱碧出身于社会底层，屈辱与磨难时刻伴随着她。她对伊本说，她从前的日子是无穷无尽的苦难，早早成为了孤儿不得不给别人干活，嫁个丈夫却是酒鬼，他们两人都替别人干活，后来丈夫死了儿子也死了。她本来以为获得了自由，但却发现这不过意味着替一个新的主人干活。到了农庄后，强烈的物质占有欲控制了她的整个生活，使得她一开始想要用尽一切手段来获得田产，但之后跟伊本之间的爱情的力量使得爱碧身上的物质欲转化为高尚的情感精神，并最终为获得自由的爱情而杀死爱子导致自己的毁灭。爱碧这一形象就震撼人心的表现了为物质的占有欲与和性占有欲双重欲望的困扰下的悲剧结局。但是奥尼尔并没有完全否定爱碧的这种强烈的物质占有欲而是对身处其中并受到迫害的社会底层女性的同情。而蘩漪出身富家，18岁时嫁入富贵的周家过上了少奶奶生活，然而，她发现周公馆只不过是间冰冷的“鬼屋”她仅是其中一件摆设，这对于是一个有着强烈个性、炽热感情的女人来说事一种多么残酷的精神折磨，在周家，她渐渐磨成了石头样的死人，然而她不甘心与这种活死人继续生活下去，她要奋起抗争，打破套在身上的枷锁。她爱上了周萍，这既是自己被长期压抑的情感的一种宜泄，又是对周朴园的报复，然而周萍对她的爱却不是自己付出一切所能得到的，于是，“最残酷的爱”就化成了“最不忍的恨”，她的报复，最终导致了她自己的毁灭。在蘩漪的世界里,爱是生活的第一主题，是生命的第一要义。这也是曹禺极力想要表达的，他称赏蘩漪野性的生命力和对爱情的执着，没有掺杂任何的物质利益。除了出身不同之外，爱碧和伊本的爱情跟蘩漪和周萍的爱情不尽相同。单从女性方面来看，爱碧和蘩漪代表了东西方女性的典型的不同，虽然都是追求爱，但是爱碧更加具有那种原始的野性魅力，她对于伊本的赤裸裸的勾引更加坦荡，而蘩漪骨子里还是传统封建礼教下的东方女性，不如爱碧那样粗犷，隐忍的成分多一些。另一方面，从两人在爱情中处的地位来看，爱碧是处于主动地位，而蘩漪则处于被动地位。爱碧与伊本之间，先是爱碧勾引伊本，随之两人都产生了对彼此的爱，但伊本由于误认为受了爱碧的愚弄，因而扬言要离她远行。这时爱碧整个人都面临崩溃，她立即痛下决心杀死了他们的孩子，以消除伊本对他的误会，从而导致自己的毁灭。而蘩漪和周萍之间则不同，一切都是蘩漪的一厢情愿，周萍对她丝毫没有真挚的爱情，只是由于两人都处于周公馆空虚寂寞的环境之中，被压抑的生命才擦出了虚假的爱情火花。但在遇到四凤之后，周萍便对她始乱终弃，为了报复周萍离她而去，最终绝望的将周家多年的罪恶和盘托出，最后导致自己的毁灭。伊本最后尽管痛恨爱碧杀子但爱碧仍然是他唯一爱过的女子，而周萍则不然，对蘩漪并不是真挚专一的爱，四凤比蘩漪对他来说更有分量、爱的更深。爱碧和蘩漪的不同之处是多有方面因素影响的，但其中最具决定性的应是人物所处社会文化背景以及不同民族传统对人物的影响。《榆树下的欲望》中主人公正处于19世纪西方资本主义制度的上升时期，原始资本积累极大的刺激了人们的种种欲望：利欲、情欲、占有欲等等，人们对物质财富的疯狂追求以及随着这种欲望的满足而产生的其他种种欲望强烈冲击着传统的宗教、伦理道德，导致了各种人生悲剧，爱碧便是这种悲剧最好的代言人。她起先是被强烈的物质占有欲冲昏了头脑，在遇到伊本之后又产生了不可抑制的情欲，但是随着和伊本交往逐渐唤起了爱碧心中缺乏已久的真爱，于是两个年轻人用高尚的爱情战胜了可耻的物质欲、情欲。但由于他们之间的结合毕竟违背了传统伦理道德的规范，所以必将导致悲剧的结局，而《雷雨》中则是反映了中国30年代的封建现状，传统的伦理道德束缚着中国人尤其是中国妇女，循规蹈矩的遵循着封建礼法，虽然蘩漪是一个接受过新式教育、具有新思想的新女性，但是根深蒂固的封建传统时刻压抑着她的反抗意识，使得她的反抗带有封建势力的局限性，正是这种局限性导致了她最后的毁灭。奥尼尔和曹禺剧作中都表现了一种赞扬女性对爱情的执着追求。她们的悲剧几乎都围绕着家庭这个核心，对压抑在内心的原始欲望的挣脱，可以说敢于行动是她们最大的特点。她们的行动有的是错误的选择，有的是对抗法律，有的是完全受情感的支配，但奥尼尔和曹禺都从心理深层结构看见了妇女在生存意识中的抗争和妥协以及她们的复杂心态蕴含着的深刻的悲剧意蕴。另外，通过对两位作家女性形象的简单比较也就可以看出曹禺剧作与奥尼尔剧作在主题上也有许多对应和重合之处，例如他们都关注人的精神追求等。但不同之处，也是显然的，这就是:奥尼尔比较地关注人的异化问题，尤其是人被物质、金钱的异化，而曹禺则偏于道德批判。参考文献［1］ 《奥尼尔剧作选》［美］尤金•奥尼尔欧