合唱训练开题报告

文档来源为:从网络收集整理.word版本可编辑.欢迎下载支持.合唱训练开题报告篇一：开题报告-声乐技巧的训练手段声乐技巧的训练手段开题报告一、问题的提出声乐技巧训练是每个声乐表演者通向声乐艺术殿堂的必经之路，是基础也是保证。在声乐技巧训练的实践中，每个声乐表演者常常会遇到这样的境况:气息用不上，位置挂不上，声音散、白，用嗓子等难以解决的技巧问题。教师讲解的声乐理论技巧概念时常又充斥于耳畔，不是听不懂，而是做不到等现象。种种技巧问题时常令我们夜不能寐，茶不思，饭不想，似乎每一个问题都象摆在我们面前的一座座高山难以逾越。有时甚至想退却对声乐艺术道路的追求。出现这种情况，究其原因，声音之源是歌唱之本，但各种声乐技巧的应用同样重要，翻开各种著述，对于声乐技巧的训练和应用，意大利的歌唱家们无一不认为是重中之重，认为谁掌握了声乐技巧的应用就学会了歌唱。二、研究的意义我国古代有“故善歌者，必先调其气也”的说法，可见，声乐技巧的训练在歌唱训练中的重要性在我国古代已经充分认识到，然而在歌唱技巧训练中，要真正掌握用声乐训练的要领并不是件容易的事情。除了掌握科学的理论之外，还要在技巧训练的实践中千百次的摸索，明确什么地方用气，怎样用气，在什么地方控制等，解决好“气”的问题只是技巧训练的第一步、基础，下一步则是共鸣的问题，即共鸣的核心“点”。在技巧训练中，歌（转载自：小草范文网:合唱训练开题报告）唱者往往为了追求音量，加大喉部力量，造成声音散、白等扭曲声音形象等现象，致使声音没有艺术感染力，关键是对面罩共鸣“点”没有清晰的认识和正确的理解。因此，“点”在声乐技巧训练中的重要作用不言而喻。因此“气”与“点”在歌唱训练中是统一的，不可分割的整体。丢掉任何一方都会给嗓音带来灾难。在歌唱实践中，既要要求声音在良好的气息支持下的共鸣点，又要要求声音在不要掉下共鸣点的基础上有充分的气息支持。从而使歌唱者的声音具有穿透力，致远性，嗓音的持久性，增强歌唱者的声乐技巧，从而增加表演者的艺术表现力。因此，抓住声乐技巧训练核心问题，是声乐表演者的重中之重。只有解决好了技巧训练，才能使歌唱者的声音具有良好的共鸣，和轻松自如的歌唱状态。所以，采用声乐技巧的训练方法，增强声乐表演者的致远性、声音穿透力和嗓音的持久力，使声乐表演者的声音更趋艺术表现力便是本论文的目的和意义所在。三、国内外研究现状自20世纪70年代末以来，随着国家改革开放的日益加深，国际间艺术交流日益频繁，代表当今世界最高水平的歌唱家帕瓦罗蒂、多明戈、卡拉雷斯、卡巴耶等来华演出，意大利著名歌剧艺术大师男中音歌唱家贝基先生先后四次来我国讲学，同时国家又不断派出留学生出国深造等，为我国声乐艺术的发展尽快与世界接轨创造了良好的契机和氛围。进而也为研究欧洲声乐技巧，发展民族声乐艺术等学术理论研究提供了丰厚的土壤。见于各种报刊、杂志、专著、译著等，关于声乐技巧训练的方法理论研究更如雨后春笋。由于篇幅所限，这里只作简单介绍。专著：《卡鲁索的发声方法》P.M马腊费奥迪著（人民音乐出版社1984年出版），《歌唱与声音训练》音乐论丛（五）（人民音乐出版社1982年出版），《大歌唱家谈精湛的演唱技巧》罗杰姆。汉涅斯著（中国青年出版社1996年版），《歌唱的艺术》薛良著（中国文联出版社1997年版），《沈湘声乐教学艺术》沈湘著，李晋玮、李晋缓整理（上海音乐出版社1998年出版），《嗓音遗训》弗•兰皮尔蒂著，李维勃译（上海音乐出版社XX年出版），《歌唱一机理与技巧》威廉•文纳著，李维勃译（世界图书出版公司XX年出版），《嗓音训练手册》理查德•奥尔德森著，李维勃译（中央音乐学院出版社XX年出版），《喻宜首声乐艺术》喻宜营著（华乐出版社XX年出版）报刊:《对学习声乐的几点提示—著名歌剧演员、声乐教师普尔.奥则士对学习声乐的意见》外国音乐参考资料，内部刊物，（人民音乐出版社1980年三、四期合刊），《声乐技术的基本功夫一杰出女高音伊丽莎白•舒曼关于声乐基本训练的意见》外国音乐参考资料，（人民音乐出版社1981年第五期），《丢失了的歌唱传统》阿诺德•罗斯，英国，外国音乐参考资料，内部刊物，（中央音乐学院1982年第五期），《从名师得到的声音训练一著名歌剧女高音金卡•米洛诺夫回忆她学习声乐的经过》外国音乐参考资料，内部刊物，（中央音乐学院1983年第一期）。《气功意念导引与歌唱声音位置》谭业茂、冯长春（中国音乐1993年第一期）《共鸣在歌唱中的意义》赵震民（中国音乐1993年第一期），《发声理念及实践意义》张效中（中国音乐XX年第一期），《《唱论》今析—兼与《燕南之庵》新释一文商榷》韩德森（音乐研究XX年第四期），《护声各有形论绎》刘建华（中国音乐XX年第三期），《用“力”得当才能放松—谈对歌唱中放松的理解》周晓音（中央音乐学院学报XX年第三期），《优美的歌声来自对声音共鸣的感觉））张婉（中国音乐（季刊）XX年第3期），《吸气与松开》唐力生（中国音乐XX年第三期），《如何学习和掌握面罩唱法—介绍吉诺•贝基的面罩唱法》杨树声（中央音乐学院学报XX年第二以上专著和论文，都是涉及声乐技巧方面的论述，都是各种歌唱技巧的实践经验的理论总结，从而又指导着歌唱者的声乐实践，都是本着从歌唱训练的教学实际与歌唱实践的某一角度对声乐技巧训练进行科学分析和论述的，对我国的声乐技术的发展起到了强有力的促进作用。尽管各种理论研究著述都对气息的重要性，呼吸的各种方法，声音的高位置，共鸣，声音的集中等技术进行了科学的分析和探讨，但都没有从声乐技巧的训练手段相结合这一角度进行深刻探讨和研究。就目前本人掌握的资料来看，国内对此研究上不多见。因此，以声乐技巧训练方法的论题进行研究正是本文的创新点所在。希望对喜爱声乐艺术的同行和朋友有所启发，为声乐艺术事业的发展贡献绵薄之力。四、论文大纲声乐技巧简介及训练的意义声乐艺术简介声乐技巧练习的目的和要求声乐技巧训练的意义歌唱中的声乐技巧寻找正确的声音合理的划分声音和音域合理的配合姿势与气息的运用声乐技巧训练中需注意的事项打开喉咙，稳定喉头，是歌唱基本功训练的核心正确的发声要与正确的咬字、吐字相结合保持良好的乐感以《我爱你中国》为例浅谈声乐技巧的运用4.1引子部分声乐技巧的运用主体部分声乐技巧的运用尾声部分声乐技巧的运用五、参考文献赵宋光.《音乐教育心理学概论》[M]•上海音乐出版社，XX刘沛.《音乐教育的实践与理论研究》[M]•上海音乐出版社，XX章连启.《音乐教育教学经验》[M]•人民音乐出版社，XX齐易，张文川.《音乐艺术教育》.人民出版社，XX-II-篇二：论合唱教学在学校音乐活动中地位及重要性（开题报告）大学本科毕业论文（设计）开题报告学院：音乐舞蹈学院专业班级：08音乐学（海外教育）课题名称《论合唱教学在学校音乐活动中地位及重要性》1、本课题的的研究目的和意义：目的：论述合唱教学的重要性，促进合唱教学的广泛展开，提高学生的音乐综合素质，提高学生的人文素养，帮助学生全面发展。意义：合唱教学的意义是其它学科及活动所不能代替的本文重在论述合唱教学在学校音乐活动中的地位及重要性，这有利于合唱形式的音乐活动在学校的广泛开展、有利于合唱教育事业的发展、有利于丰富校园文化生活及提高学校师生的综合素质水平、有利于综合素质人才队伍的建设，也有利于合唱活动在全社会的普及和发展，丰富人民群众的精神文化生活，将为我国文化的大发展大繁荣起到积极影响。。【4】孙溱.高职院校合唱教学对学生素质教育的作用[j].才智,XX,（25）笔者认为高职院校的合唱教学对学生的素质教育起着举足轻重的作用,合唱教学能提升学生的欣赏品味,增强其对音乐的辨别力和集体荣誉感,激发其内在潜力,在潜移默化中让学生成为充满理性认识的博闻强记之士。【5】朱冬梅.合唱教学与中职生素质教育.j]・大众文艺(理论),XX,(05)国家在"十一五"的教育规划中已经把中等职业教育提高到了重要的地位。在推进职业教育的发展中,明确了发展中国特色职业教育和办学方针:就是"以服务为宗旨,以就业为导向",培养综合型人才。在学校音乐教学中,合唱是一种最直接可行,最能体现合作精神与共处意识的素质教育载体合唱的排演及训练过程中,体现以人为本,加强了中职生的思想道德素质和个人就业能力的培养。【6】李金波.合唱教学在当前高校中的作用及问题思考j]・大众文艺，XX,(03)随着高校音乐教育改革的不断深入,多样的合唱教育形式对培养高校学生全面发展有着不可忽视的作用。本文以合唱教学作为切入点,首先提出,较其它艺术形式,合唱的特点更能体现音乐教育的意义。着重论述合唱在音乐教育中的作用:合唱是对学生进行审美教育的有效手段、可以增强学生的集体意识、能够提高提高学生的自制力、是培养和开发学生智力的有效途径、可以对学生进行思想道德教育、可以促进身心健康的发展。2、本课题的主要研究内容（提纲）和成果形式：一、什么是合唱，什么是合唱教学。二、合唱及其教学在我国的历史发展情况综述。三、合唱的重要意义及在历史上曾产生过的重要影响。四、我国学校现在合唱教学的开展状况，及大力发展合唱教学的必要性。五、 对未来的展望，并对我国学校大力开展合唱教学提一点小小的建议。六、 论文的成果形式。4、拟解决的关键问题：一、对待合唱活动，领导、师生重视程度不够，热情不高的问题。二、如何培养学生对合唱的兴趣的问题。三、教师匮乏或者专业能力不强的问题。四、非专业学生零基础的问题。5、研究思路、方法和步骤：a参考文献及资料，搞清楚合唱及合唱教学中所涉及到的专业问题。b就地取材，实地考察。采访华侨大学厦门校区不同学院的同学对合唱的认识和感知，让参加过合唱的同学谈谈参加合唱前后的思想状况，请他们谈谈合唱教学在学校音乐活动中的地位及重要性，并请他们谈谈当前华侨大学厦门校区的合唱活动应该如何更好的开展下去。d总结上述资料信息，谈谈自己对合唱教学在大学音乐活动中地位及重要性的认识，并整理成文。e请指导老师指导提意见，帮助修改完善。篇三：声乐开题报告篇一：开题报告-声乐技巧的训练手段声乐技巧的训练手段开题报告一、问题的提出声乐技巧训练是每个声乐表演者通向声乐艺术殿堂的必经之路，是基础也是保证。在声乐技巧训练的实践中，每个声乐表演者常常会遇到这样的境况:气息用不上，位置挂不上，声音散、白，用嗓子等难以解决的技巧问题。教师讲解的声乐理论技巧概念时常又充斥于耳畔，不是听不懂，而是做不到等现象。种种技巧问题时常令我们夜不能寐，茶不思，饭不想，似乎每一个问题都象摆在我们面前的一座座高山难以逾越。有时甚至想退却对声乐艺术道路的追求。出现这种情况，究其原因，声音之源是歌唱之本，但各种声乐技巧的应用同样重要，翻开各种著述，对于声乐技巧的训练和应用，意大利的歌唱家们无一不认为是重中之重，认为谁掌握了声乐技巧的应用就学会了歌唱。二、研究的意义我国古代有“故善歌者，必先调其气也”的说法，可见，声乐技巧的训练在歌唱训练中的重要性在我国古代已经充分认识到，然而在歌唱技巧训练中，要真正掌握用声乐训练的要领并不是件容易的事情。除了掌握科学的理论之外，还要在技巧训练的实践中千百次的摸索，明确什么地方用气，怎样用气，在什么地方控制等，解决好“气”的问题只是技巧训练的第一步、基础，下一步则是共鸣的问题，即共鸣的核心“点”。在技巧训练中，歌唱者往往为了追求音量，加大喉部力量，造成声音散、白等扭曲声音形象等现象，致使声音没有艺术感染力，关键是对面罩共鸣“点”没有清晰的认识和正确的理解。因此，“点”在声乐技巧训练中的重要作用不言而喻。因此“气”与“点”在歌唱训练中是统一的，不可分割的整体。丢掉任何一方都会给嗓音带来灾难。在歌唱实践中，既要要求声音在良好的气息支持下的共鸣点，又要要求声音在不要掉下共鸣点的基础上有充分的气息支持。从而使歌唱者的声音具有穿透力，致远性，嗓音的持久性，增强歌唱者的声乐技巧，从而增加表演者的艺术表现力。因此，抓住声乐技巧训练核心问题，是声乐表演者的重中之重。只有解决好了技巧训练，才能使歌唱者的声音具有良好的共鸣，和轻松自如的歌唱状态。所以，采用声乐技巧的训练方法，增强声乐表演者的致远性、声音穿透力和嗓音的持久力，使声乐表演者的声音更趋艺术表现力便是本论文的目的和意义所在。三、国内外研究现状自20世纪70年代末以来，随着国家改革开放的日益加深，国际间艺术交流日益频繁，代表当今世界最高水平的歌唱家帕瓦罗蒂、多明戈、卡拉雷斯、卡巴耶等来华演出，意大利著名歌剧艺术大师男中音歌唱家贝基先生先后四次来我国讲学，同时国家又不断派出留学生出国深造等，为我国声乐艺术的发展尽快与世界接轨创造了良好的契机和氛围。进而也为研究欧洲声乐技巧，发展民族声乐艺术等学术理论研究提供了丰厚的土壤。见于各种报刊、杂志、专著、译著等，关于声乐技巧训练的方法理论研究更如雨后春笋。由于篇幅所限，这里只作简单介绍。专著：《卡鲁索的发声方法》p.m马腊费奥迪著（人民音乐出版社1984年出版），《歌唱与声音训练》音乐论丛（五）（人民音乐出版社1982年出版），《大歌唱家谈精湛的演唱技巧》罗杰姆。汉涅斯著（中国青年出版社1996年版），《歌唱的艺术》薛良著（中国文联出版社1997年版），《沈湘声乐教学艺术》沈湘著，李晋玮、李晋缓整理（上海音乐出版社1998年出版），《嗓音遗训》弗•兰皮尔蒂著，李维勃译（上海音乐出版社XX年出版），《歌唱一机理与技巧》威廉•文纳著，李维勃译（世界图书出版公司XX年出版），《嗓音训练手册》理查德•奥尔德森著，李维勃译（中央音乐学院出版社XX年出版），《喻宜首声乐艺术》喻宜营著（华乐出版社XX年出版）等等。报刊:《对学习声乐的几点提示—著名歌剧演员、声乐教师普尔.奥则士对学习声乐的意见》外国音乐参考资料，内部刊物，（人民音乐出版社1980年三、四期合刊），《声乐技术的基本功夫一杰出女高音伊丽莎白•舒曼关于声乐基本训练的意见》外国音乐参考资料，（人民音乐出版社1981年第五期），《丢失了的歌唱传统》阿诺德•罗斯，英国，外国音乐参考资料，内部刊物，（中央音乐学院1982年第五期），《从名师得到的声音训练一著名歌剧女高音金卡•米洛诺夫回忆她学习声乐的经过》外国音乐参考资料，内部刊物，（中央音乐学院1983年第一期）。《气功意念导引与歌唱声音位置》谭业茂、冯长春（中国音乐1993年第一期）《共鸣在歌唱中的意义》赵震民（中国音乐1993年第一期），《发声理念及实践意义》张效中（中国音乐XX年第一期），《《唱论》今析—兼与《燕南之庵》新释一文商榷》韩德森（音乐研究XX年第四期），《护声各有形论绎》刘建华（中国音乐XX年第三期），《用“力”得当才能放松—谈对歌唱中放松的理解》周晓音（中央音乐学院学报XX年第三期），《优美的歌声来自对声音共鸣的感觉））张婉（中国音乐（季刊）XX年第3期）《，吸气与松开》唐力生（中国音乐XX年第三期），《如何学习和掌握面罩唱法一介绍吉诺•贝基的面罩唱法》杨树声（中央音乐学院学报XX年第二期）等等。以上专著和论文，都是涉及声乐技巧方面的论述，都是各种歌唱技巧的实践经验的理论总结，从而又指导着歌唱者的声乐实践，都是本着从歌唱训练的教学实际与歌唱实践的某一角度对声乐技巧训练进行科学分析和论述的，对我国的声乐技术的发展起到了强有力的促进作用。尽管各种理论研究著述都对气息的重要性，呼吸的各种方法，声音的高位置，共鸣，声音的集中等技术进行了科学的分析和探讨，但都没有从声乐技巧的训练手段相结合这一角度进行深刻探讨和研究。就目前本人掌握的资料来看，国内对此研究上不多见。因此，以声乐技巧训练方法的论题进行研究正是本文的创新点所在。希望对喜爱声乐艺术的同行和朋友有所启发，为声乐艺术事业的发展贡献绵薄之力。四、论文大纲声乐技巧简介及训练的意义声乐艺术简介声乐技巧练习的目的和要求声乐技巧训练的意义歌唱中的声乐技巧寻找正确的声音合理的划分声音和音域合理的配合姿势与气息的运用声乐技巧训练中需注意的事项打开喉咙，稳定喉头，是歌唱基本功训练的核心正确的发声要与正确的咬字、吐字相结合保持良好的乐感以《我爱你中国》为例浅谈声乐技巧的运用4.1引子部分声乐技巧的运用主体部分声乐技巧的运用尾声部分声乐技巧的运用五、参考文献［1］ 赵宋光.《音乐教育心理学概论》［血•上海音乐出版社，XX［2］ 刘沛.《音乐教育的实践与理论研究》［m］•上海音乐出版社，XX［3］ 章连启.《音乐教育教学经验》［m］•人民音乐出版社，XX齐易，张文川.《音乐艺术教育》人民出版社，XX-ii-篇二：开题报告东北大学艺术学院音乐表演专业本科毕业论文开题报告篇三：开题报告-浅谈在声乐学习中朗诵的重要作用开题报告题目：浅谈在声乐学习中朗诵的重要作用姓名：常伟龙班级：09级本科二班学号：XX091214专业：音乐学指导教师：江鑫一、选题意义朗诵是声乐学习过程中一个十分重要的环节,在声乐教与学的过程中忽略朗诵一味追求声音这一现象实属多见。朗诵和歌唱二者是相融相通、不可分割的，歌唱中有朗诵的读白，朗诵中又夹带有歌唱的韵律。从歌唱的角度看，朗诵是声乐艺术的造型基础和创造艺术形象的核心。朗诵过程中可充分发挥表现歌词的意义,抒发歌词的感情,使歌词与曲谱情调互相配合,相辅相承。用真挚的“情”结合自己的审美标准和个性特点选择自己的声音形式和表现手法,生动、准确地表达歌曲的内容和情感。因此，在声乐学习中借鉴朗诵的一些训练方法，可以加深歌唱者对歌曲的理解和把握，对提高声乐表演者的声乐表演水平具有重要的理论意义和现实意义。二、论文综述朗诵是一门源远流长的艺术，在人类的语言产生之际，朗诵也就诞生了。二十世纪八十年代后，朗诵实践有了更大的发展，许多学者在理论领域也进行了深入全面的研究，取得可喜成果。因为朗诵和我们日常的语言更接近,使声乐演唱者感觉更放松,通过一阶段的练习渐渐在气息方面做到“深、稳、通、活”。有了“深、稳、通、活”的气息支持便为歌唱打下了良好的基础。歌唱是一种特殊的语言表达方式,它通过音调的抑扬顿挫把语言的含义表达出来,朗诵艺术在国外也有着悠久的历史。亚里士多德说过:“要把声调加以适当的安排，借以表达不同的情绪,什么时候说得响亮，什么时候说得柔和，或者介于两者之间，什么时候说得高，什么时候说得低，或者不高不低，根据不同的主题，采用不同的节奏，这正是应当记在心中的三件事——音量、音高和节奏。文中根据歌唱和朗诵的共同特点对咬字、吐字、气息、共鸣腔体的运用、情感等方面进行研究，说明这几点在歌唱和朗诵中的重要性和必要性。三、 论文的理论依据、研究方法、研究内容本文通过网上搜寻资