钢琴曲《邀舞》的演奏技法研究,艺术硕士论文

钢琴曲(邀舞）的演奏技法研究,艺术硕士论文摘要圆舞曲作为一种源于日常生活的音乐体裁，很早被人熟知。在艺术音乐的领域，德国作曲家韦伯所作的(邀舞〕则是音乐会圆舞曲的奠基之作，并且创始了在序奏和尾奏之间，由若干首小圆舞曲串联组合的构造形式。它是艺术音乐领域中最初采用圆舞曲形式进行创作的成功之作，是古典圆舞曲的典范之作。这些特点都使得这首圆舞曲在群众中的认知度更高层次。本文以钢琴曲(邀舞〕为研究对象，对这首曲子的演奏技巧进行深切进入研究。首先对作曲家韦伯及钢琴曲(邀舞〕的创作背景进行了探究，其次对音乐的构造展开了细致的分析，包括旋律、和声、织体、调性等。在构造分析之后，又对其每一个部分的演奏技法方面进行了具体分析，包括主部、插部、尾声的演奏方式方法及实际舞台表演的演奏提示。本文关键词语：(邀舞〕音乐构造演奏技法。AbstractWaltzasaformofmusicfromdailylife,haslongbeenknown.Inthefieldofartmusic,InvitationtoDance,composedbyGermancomposerWeber,isthefoundationworkofconcertwaltz,andcreatedthestructureformofseriescombinationofseveralsmallwaltzbetweenpreludeandepilogue.Itisthefirstsuccessfulworkinthefieldofartmusicusingtheformofwaltzcreation,istheclassicwaltzwork.Thesecharacteristicsallmakethiswaltztoahigherrecognitioninthepublic.ThispapertakesthepianosongInvitationtoDanceastheresearchobject,andmakesanin-depthstudyontheplayingskillsofthissong.Firstly,theauthorexploresthebackgroundofcomposerWeberandthepianopieceInvitationtoDance.Secondly,theauthormakesadetailedanalysisofthestructureofmusicitself,includingmelody,harmony,texture,tonality,etc.Aftertheanalysisofthestructure,theperformancetechniquesofeachpartareanalyzedindetail,includingtheperformancemethodsofthemainpart,theinterludepartandtheepilogue,aswellastheplayingtipsoftheactualstageperformance.KeyWords:invitationtothedanceThemusicstructurePerformanceskills。绪论1.研究背景和目的。韦伯是19世纪浪漫主义时期钢琴音乐的先锋作曲家。在他一生的创作生涯中，钢琴作品占有一定比重。他的钢琴作品充满了温馨与梦幻想象，华而不实最具代表性的就是他在1819年创作的献给他妻子的钢琴曲(邀舞〕〔Op.65〕。这首乐曲是艺术音乐领域中最初采用圆舞曲形式进行创作的成功之作①，为古典圆舞曲的典范之作，也是韦伯创作的钢琴作品以致其所创作的器乐曲中的代表作。一百多年来，这首圆舞曲广为流传，成为雅俗共赏的通俗名曲。笔者通过查阅此作品的演奏音视频和文字资料、研究生期间导师对演奏该作品给予的指导和帮助以及音乐会的演出，对这首作品有着深入的体会和了解。拟通过对这首钢琴曲背景的介绍、具体的音乐构造分析，进而延伸到本身的演奏实践中，从音乐构造和标题中分析作品的音乐形象、故事情节和详细演奏技法及弹奏技巧，结合本身演奏经历体验，希望为演奏这首钢琴曲的学习者提供一些参考。2.研究现在状况。从CNKI中国学术期刊全文数据库搜集的资料来看，以“邀舞〞为关键字进行搜索，共有47篇。通过挑选，对钢琴曲(邀舞〕进行研究的共有40篇，期刊类论文39篇，硕士论文1篇。华而不实有代表性的如：李文正的(韦伯邀舞的标题形象及意义〕一文，该文章主要围绕“标题性〞进行了研究，通过(邀舞〕的音乐构造和标题形象的统一、标题形象在音乐语言中的表现两方面来讨论了该曲的创作原则。崔乾高的(邀舞的音乐形象及创作特点分析〕一文，该文章从音乐形象、构造和风格特点进行了讨论。韩莎的(韦伯钢琴曲邀舞的艺术价值及演奏分析〕一文，该文章通过对音乐语汇的分析，对其故事情节进行了阐述，华而不实也把演奏方式方法的讨论包含在内，对于演奏专业来讲是一篇相对全面的应用型文章。马悦的(韦伯作品的浪漫主义色彩探究〕为硕士论文，作者除了分析了本体、标题形象，还分析了演奏技巧，以及把浪漫主义色彩运用在演奏中。已有的研究成果分别从音乐形象、创作特点、标题音乐、艺术价值、历史地位、演奏技巧等方面进行了分析、研究。研究其音乐风格、标题形象等思路较多，主要研究演奏技法研究的文献较少，缺乏演奏实践类的研究。3.本文特色及创新点。笔者将基于此基础，将在音乐构造分析中探究此作品的故事情节、音乐形象特点，进一步从演奏方面进行阐述。同时结合本身的演奏体会和理解以及在研究生期间导师对这首曲目的帮助和处理进行分析，希望为钢琴演奏专业、学习并弹奏(邀舞〕这一作品的演奏者提供帮助。【由于本篇文章为硕士论文，如需全文请点击底部下载全文链接】第一章(邀舞〕背景概述.第一节韦伯创作概述第二节(邀舞〕背景简介第二章(邀舞〕音乐分析第一节序奏/引子(1-35小节)第二节主题构造部分(36-407小节).第三节尾声(coda)(408-417小节)第三章(邀舞〕演奏研究.第一节序奏的演奏研第二节主题构造段落的演奏研究第三节尾声的演奏研.第四节舞台表演的研究结束语本文通过对(邀舞〕的相关背景探究和(邀舞〕的音乐分析，进而深切进入研究了该曲的演奏技法和舞台实践。通过这些详细的研究和亲身实践，愈加明晰了该乐曲的音乐本体构造和演奏技法。本文对钢琴曲(邀舞〕的演奏技巧进行深切进入研究，科学的分析了其音乐构造，并在第三章根据构造分析得出的结论，又对其每一个部分的音乐材料、音乐形象、演奏技法方面进行了具体分析。演奏好(邀舞〕不能仅停留在谱面，而是要了解作品的构造特点，对其故事情节进行了解，音乐形象进行塑造，如此才能演奏出作品的内涵，到达“钢琴演奏〞的真正目的。我们身处在信息化时代，前人留给我们很多可视化资料值得我们借鉴，在这些庞杂的信息中，我们需要广泛地了解，并且取其合适自个的部分，结合导师的指导、本身的经历体验经历去演奏好一首作品。忠于原谱，保存作曲家的创作意图，再对作品进行二次创作，去进行演绎。音乐是听觉的艺术，并不是公式化的演奏，表示出一首作品更需要具备欣赏美、想象美、表示出美的能力。钢琴演奏并不仅仅只是停留在读谱子、把音符弹正确、把节拍弹准确；而是对作曲家的深切进入了解、对作品背景和时代背景的深切进入探究后，演奏出作品的内涵。了解华而不实的情节，思考华而不实技巧，只要这样的演奏才能称得上是弹好一首作品，这也是钢琴演奏专业的意义所在，也是笔者身为一个钢琴演奏方向的研究生今后的努力方向所在。以下为参考文献.专着[1]于润洋.西方音乐通史[M].上海:上海音乐出版社,2021.7[2](苏)斯波索宾.和声学教程[M].北京:人民音乐出版社,2000.[3]桑桐.和声学教程[M]..上海:上海音乐出版社,2001.[4]杨儒怀.音乐的分析与创作[M].北京:人民音乐出版社,2003.[5]李吉提.曲式与作品分析[M].北京:民族大学出版社,2003.4.[6]赵晓生.钢琴演奏之道[M].上海:上海世界图书出版社,1999.7.[7](美)约瑟夫●班诺维茨(JosephBanowetz)着;朱雅芬译.钢琴踏板法指导[M].上海:上海教育出版社,2018.1.[8]王凤岐.圆舞曲艺术[M].太原:山西教育出版社,2008.4[9]周为民.钢琴艺术的多维度研究[M].北京:人民出版社,2018.8.[10]金铁霖.金铁霖声乐教学艺术[M].北京:人民音乐出版社,2008.学位论文[11]马悦.韦伯作品的浪漫主义色彩探究.云南师范大学[D].2022年(06).期刊论文[1]李文正.音乐中的标题形象一-一韦伯钢琴曲(邀舞〕解析[J].淮海工学院学报(人文社会科学版),2020,10(04):77-81.[2]李文正.韦伯(邀舞〕的标题形象及意义.交响(西安音乐学院学报)[J].2018年(01):74-77[3]崔乾高.韦伯钢琴作品(邀舞〕的音乐形象及创作特点分析[J].萍乡高等专科学校学报,2020,29(04):54-56.[4]韩莎.轻歌曼舞,清新脱俗一韦伯钢琴曲(邀舞〕的艺术价值及演奏分析[J].湖北.师范学院学报(哲学社会科学版).2008年(05):50-52[5]李文正.论韦伯钢琴曲(邀舞〕的一度创作[J].淮海工学院学报(社会科学版).2018年(08)