从汉语特质角度研究中国当代文学发展路径,现当代文学论文

从汉语特质角度研究中国当代文学发展路径,现当代文学论文中国进入世界当代性进程之初，梁启超发动了以小讲革命〔1902〕为代表的一系列革命，引起中国文学体系的大变：以诗文为核心文学体系变为以小讲为核心的文学体系。梁启超的灵感源于日本新潮，那时日本正在运用西方知识重塑汉语，整个汉字文化圈正在西潮影响下大变。在日本新潮欲来之时，学于上海教会学校又留学法国的马建忠写出了(马氏文通〕〔1898〕，用拉丁文法重释汉语，引出了汉语特质的大变。以虚实相生为特质的汉语变成以实体为本的汉语〔清末以来吴汝伦等提倡言文一致的国语运动，则为汉语特质的大变，提供了另一基础，这一基础后来汇进到五四的语言-文学革命之中〕，在梁马二人所象征的中国、日本、西方的互动关联中，文学-语言的变浪已成巨涛，新文化运动以留美学人胡适和留日学人陈独秀为代表的语言革命和文学革命，只是这一变潮的浪峰，由之产生的当代汉语和当代文学，此后一直伴随着中国当代性历程而高歌猛进。然而，由梁启超、马建忠、胡适、陈独秀所代表的语言-文学革命是以断裂方式进行的。而断裂正好合适西方分科的学理，因而，断裂后的关联，包括语言与文学的关联、语言与文学的古今关联、语言-文学与文化的关联，固然有很多讨论，但尚未得到整体性的反思。而今，中国现代文学在五四运动以后的历次风浪里前往，终于在20世纪90年代被推出文化核心之时，从整体上重思中国文学的特质，以及文学与文化的关联，其意义是什么呢？且从中国文学的古今之变来看：中国之文，在古代是文化的核心〔这从上至帝王和文武百官，中至士人，广至道释、哲人、妓女、平民等都要写诗上具体表现出出来〕，五四之后，成为文化核心的荣耀工具〔这从文学在艺术中的核心地位和在革命中的宏大作用具体表现出出来〕，20世纪90年代之后，从荣耀工具变成文化核心的一般工具〔这从文学而不仅仅仅是影视在文化中的影响力具体表现出出来〕。文学的这一从中心到边缘的演变，当然是由很多原因造成了，如主导媒介的转变、市场大潮的兴起、艺术体系的转变，等等，但里面有应当认识到而未曾认识到、能够做到而并未做到的东西，这就与中国进入当代性进程以来中国学人对中国文学的性质，以及构成中国文学的中国语言的性质，还有对作为中国文学和中国语言之基础的中国文化的性质在认识上的缺乏有关联。因而，本文的反思，从汉语的特质讲起。一汉语里被忽略了的特质汉语作为一种语言，与其它语言，有着共性，正因如此，能够将之进行改造，使之朝向任何一种语言靠近，自清末民初的语言革命以来，汉语在中西互动中朝西方语言方向前进。然而，汉语作为一种详细的语言，又有它的特性，这一特性的核心，与其文化、历史、民族和内在心性严密相连。在汉语的演进中，假如忽略了这一特性，就会造成很多的问题。本节的目的就是要将之突显出来。汉语是上古时代东南西北各族〔西部的羌氐各部，北部的戎狄各部，东部的夷越各部，南部的蛮族各部〕聚集到中原，在互动中融合成多样一统的华夏民族时而产生，因而，汉语乃一种混合语。从远源讲，汉语既有由南岛语、南亚语、苗瑶语、侗台语、藏缅语汇成的华澳语系的关联，又有从印欧语到北高加索语、土火罗语、阿尔泰语的影响；从近源讲，又由东和南而来的诸夷语诸越语和由西与北而来的诸羌语和诸狄语所共汇而构成。成形的汉语，从语言文字层面看，具有汇通东西南北各方功能，在文字上，不仅仅是汇各方之音而构成雅言,而且要在协调各地语音的同时，改良文字的视角功能，山旁的字与山相关，水旁的字与水相联，木旁的字，属于木类，金旁的字，归于金类，视觉识辨与雅言正音相配合，构成汉语的特质之一。作为混合的汉语，一开场就具有单独的特征。从语言层面上讲，呈现为：一字多音〔如好字，不但有作为形容词的好坏之好，读上声；还有作为动词的好恶之好，读去声；还为呼厚切，音吼；滂佩切，音配；呼侯切，音诟〕，这不但适应着不同语种在互动中融合沟通，而且让语言本身朝向弹性，构成自个的特色。一义多词〔比方(尔雅〕所示：初、哉、首、基、肇、祖、元、胎、俶、落、权舆，始也〕，这不但让接触中的多种语言之间在互通中建立统一的联络，并且在建立这一联络时以合和之原则将之统合为统一的雅言。两可词序〔比方：公鸡/鸡公、蔬菜/菜蔬、计量/量计、打击/击打〕，两可语序〔天气好/好天气、下雨了/雨下了、雄关漫道真如铁/漫道雄关真如铁〕，如此对同一事物既能够从不同的角度看，又能够对其不同的方面作重点强调。这般特征，使得中国文化对待语言不像西方人那样要求语言本身的严格明晰和语言与所指对象的严格清楚，而是讲究语言本身的圆转弹性。这一弹性适应着华夏民族构成时的多元现实和一体需要。能够把汉语与拉丁语作一比拟，拉丁语成为罗马帝国的雅言而兴而广，又成为天主教世界的雅言，雄霸了整个中世纪，当当代社会从西方兴起时，拉丁语很快被各地的方言所代替，由各国的方言成长出各国民族语言，而拉丁语则变成了一种死亡语言。何以如此，从拉丁语有阴阳中三种不同的性，名词有七格，词有四种词性、六种时态、六种人称、三种语气、三种语态、两种体、两个数，形容词与副词类似，根据格、性、数弯曲复杂变化，就可知道，这种高度弯曲复杂的语言，其特质就是刚硬型和区分型的。刚硬决定了它的易死，区分决定了它要分裂成各种方言。与之相反，汉语在东西南北的各种方言中产生，用圆转的弹性，一方面成功地把各种方言纳入到雅言中来，另一方面又成功地把雅言灌注到各种方言中去，汉语有八大方言区，讲起话来，互相不懂，但一写字看字便知。中文的雅言以字和音互相为用，把东西南北的语言统一了起来。前面把与中国多元一体的文化相适应的汉语之特性，归纳为圆转的弹性，主要是将之与西方语言的区分之硬性相比拟而得出。假如从汉语本身讲，则应当进入到语言特性与文化特质的关联。与西方的物质-原子-理式宇宙不同，中国的宇宙是一个气的宇宙，气化流行，聚而成物，物亡气散，又归入宇宙流行之气。气为虚，物为实，中国的宇宙是一个气与物组成的虚实构造。宇宙一词后出，最初的宇宙一词是天地，(周易序卦〕讲：有天地，然后有万物。天地一词更能形象和直觉地把中国宇宙的虚实构造具体表现出出来：天为虚，地为实。天地的气化流行成物之后，每一物由形气两部分结成，气为虚，形为实，中国的事物是一种由气和形组成的虚实构造。宇宙和事物的变化，都有气在华而不实，也是一种虚实构造。而表现中国宇宙、事物、变化的中文，同样是一种虚实构造。(庄子秋水〕讲：能够言论者，物之粗也；能够意致者，物之精也。言之所不能论，意之所不能察，不期粗精焉。讲的就是语言实的一面对应着事物实的一面，事物之虚则要由语言之虚来对应，因而好的言语，应当是既有言之实，又含言之虚。语言作为中国文化中的一个事物，其构造还能够从(庄子大宗师〕的一段话间接见出：无听之以耳，而听之以心，无听之以心，而听之以气。这里，人体是耳、心、气的三层构造，同样，耳、心、气要面对的世界也是一个三层构造，而语言与世界和事物对应，也是由字、字意和字外之意的三层构造。字、字意为实，字外意为虚。理解了汉语是一个虚实构造，就能够知道，汉语训诂的基本原则，重要之处，是围绕着怎样由实入虚而进行。如互文见义是要从一个语句的整体语境去体会此字在整体张力中所负载和导向的内容；如音同义通是要从语言整体的关联，去体会此字的内容，更重要的是王夫之(诗绎〕讲的无字处皆其意,突出怎样通过语言之虚去体会事物之虚。汉语作为中国宇宙中的一种事物，与中国宇宙本身一样，是一个虚实构造，意味着什么呢？语言是一种生命体。这又得从中国宇宙的特性讲起，气是生命体，由气而来的一切事物都是生命体，(荀子王制〕讲：水火有气而无生，草木有生而无知，禽兽有知而无义，人有气有生有知亦且有义。即各类事物固然有这样那样的差异，但都有气，进而都是有生命的。(西游记〕中，孙悟空由石头修炼而成，其理论基础正在于石头也是生命体，这在把石头看成是无生命的矿物的西方，是不可想象的。语言是一个生命体，由语言而构成的文也是一个生命体，因而，曹丕(典论论文〕讲文以气为主.刘勰(文心雕龙附会〕讲，文以情志为神明，以事义为骨髓，以辞采为肌肤，以宫商为声气,完全以讲生命方式来讲文。明白了汉语与中国的所有事物一样，是禀宇宙之气而生，具有虚实构造的生命体，就能够体会当汉语由古代汉语演变成当代汉语的时候，其失掉的是什么了。二汉语：从古代汉语向当代汉语转变的历史天命在中国从古到今的历史中，有三次遇上与本身完全不同的文化思想冲击，、章、曲、操、弄、引、吟、讽、谣、咏；在(书记〕中还附列24种：谱、籍、簿、录、方、术、占、式、律、令、法、制、符、契、券、疏、关、刺、解、牒、状、列、辞、谚。一切用文字构成的美的组合都是文，并在从(神思〕到(程器〕讲创作、风格、欣赏的24篇，总结出上面讲的一切文类的共同美的规律。明清小讲戏曲大盛之后，金圣叹在(水浒传〕评点的几篇序里和在(西厢记〕评点里，把(论语〕(周易〕(诗经〕类的六经，(庄子〕类的诸子，(公〕(谷〕类的学术之文，(离骚〕(杜诗〕类的抒情文学，(战国策〕(史记〕类的历史著作，都归为文章。而且一再强调，这些文章在文法〔作文的基本方式方法〕上，与(水浒传〕这样的小讲和(西厢记〕这样的戏曲，完全具有一样的规律。正是中国人的整合性思维，在把一切由语言之美构成的东西都看作文的同时，把文看成在一切文化方面都有作用，能够正得失、动天地、感鬼神、经夫妇、成孝敬、厚人伦、美教化、移风俗〔(诗大序〕〕。在古代中国，各种在今天看来完全是非文学之文，为什么与文学之文拥有共同的本质呢，这在于各种文用汉语所创制，汉语的虚实相生的生命性质，正具西方美学所以为的美感性质。中国古代关于文的整体性的观念在西风东渐中从梁启超的小讲革命和五四的文学革命始，起了一种文化的化学转变，一方面，把以小讲、剧本、诗歌为主体的literature〔文学〕从文中区分出来，根据西方的理论来认识，文学是艺术的一种，艺术与其它人文科学和自然科学不同，是为美而创造出来的纯正的审美对象。另一方面，又用中国古代关于文的文化功能去看待文学，要求文学为政治服务，为社会服务，为人民服务。这里的服务，不仅包括审美方面，更包括乃至主要是各种非审美方面〔这在革命的政治内容和完美的艺术形式的统一这一口号中典型地具体表现出出来〕。因而，清末以来和五四以来的中国文学，一直处在一种巧妙的中西互动的张力之中。一方面，在救国存亡的年代，确实需要发动一切气力，投入到民族独立和人民解放之中，而一直在文化中享有崇高地位的文的功能被位移到文学上，因而，民国时期的革命文学和共和国前期的革命的现实主义和革命的浪漫主义相结合的文学，成为文学的主流，并享有文化的高位。而由西方文化关于文学的特质是审美的观念，在民国或被纠正〔如早期创造社的文学〕，或被边缘〔如张爱玲、沈从文的文学〕，在共和国前期则被批判乃至被消灭。历史的巧妙处在于，与由古代之文而来的文学的社会功用被突出一道演进的，是汉语的古代特质被遮蔽，而这一被遮蔽的汉语特质，却在西方的文学定义中被理论地保存下来。人类的文化具有共性因子，但各类共性因子，被放置到一个文化中的什么地方，却是不同的。在西方文化中，关于生命性部分被分配在艺术领域之中，西方文化进入当代性之时，一方面把美感与日常的功利快感和科学的知识愉悦区别开来，构成区别于感官愉快和概念愉快的aesthetics〔纯正美感〕，另一方面把艺术从工艺的技术系统和科学的概念系统区分开来，构成以求美为目的的艺术〔fineart〕，艺术构成以建筑、雕塑、绘画、音乐、戏剧、文学这六大门类为主的体系，文学作为艺术，以求美为本质目的，它固然用语言进行创造，但要成为文学，一定要把日常语言〔通过反常化或曰陌生化的方式〕变成文学语言，正是在这一经过中，把日常快感转为纯正的美感。文学作为审美，在本质上与政治、科学、社会等非美的领域是不同的。这一西方的文学观念，在中西对话中，十分通过西方文献的翻译〔包括马恩文论〕鲜明地突显出来，就是在民国和共和国前期过分地强调文学的政治功用，也还是要成认，文学的特征在于形象，而形象大于思想，反对公式化和概念化。其实，西方文化强调的文学的审美特质，正相通于中国文化强调的文的生命特质，以及由文所构成的语言的生命特质。在这一意义上，能够讲，汉语被遮蔽了的特质，正是在文学中得以保存下来。假如文学变成了概念的传声筒，就不是文学，就会讨人厌而死去；假如文学具有了鲜明的形象性，必然像活的生命一样，具有超越概念的多义性和丰富性，具有言不尽意的审美性。那构成文学形象性的文学语言成为一种与日常语言和科学语言不同的生命性语言。改革开放以来，一方面在于对共和国前期十分是文革中文学的被过度的政治化和功利化的反转，另一方面由于西方关于文学性质的理论大规模地进入，在中西的新一轮互动中，文学被定义为一种审美的意识形态成为文学理论的主流，审美占了抢眼的主位。再一方面，在新一轮的媒介体系的升级中，电子媒介成为主流，而文字媒介居于次位，反映到艺术体系里，影视占于主位，而文学居于次位。假如讲前两个方面导致文学与政治和社会的相对疏离，同时引起文学在文化中的地位大大降低，那么，后一个方面导致文学的社会传播上影响力的大大降低。这三方面的合力，造就了文学的边缘化。被边缘化了的中国文学，尚未完成自五四以来就希望完成的文学当代化的责任。这里不仅仅仅是一个从西方的区分性思维来看的文学审美性的问题，还牵涉到一个从中国的整合性思维来看，文学与文〔语言〕的关系问题。中国文学是用汉语来写作的。郑敏对五四以来的中国新诗描绘的判定，正是从这一角度进行的：【从胡适的老鸦,郭沫若的女神开场的中国新诗】走出传统，它已完全背叛自个的汉诗大家族的诗歌语言与精神的约束，它奔向西方，接受西方的诗歌标准。回首这近百年的新诗的足迹，我们发现它到过以下几个世界诗歌圣地：第一站是美国，那里它采集了美国意象主义；第二站是伦敦，它采集了浪漫主义；第三站是巴黎，它采集了象征主义；第四站是柏林，它采集了歌德、里尔克。至此，在短短约30年〔1920-1950〕内新诗匆匆走过西方19、20两世纪的主要流派：浪漫主义，象征主义，意象主义。正当它打开当代主义的(荒原〕时，战火和空袭打断了它的书斋考虑，但在大学迁移中中国仍涌现了一批当代派诗人。50年代后新诗转向莫斯科取经，主要遵循革命英雄主义的信条，一直延续到70年代。十年动乱打断了诗歌的沉醉，带来怀疑、失落。80年代初改革开放，惊喜沐浴着整个文化战线，诗歌也不例外。几个年轻诗人在翻阅上半世纪的当代主义诗集时，发现了灰尘覆面、劫后余生的40年代的诗作，为之震惊，他们讲：这些诗正是我们想写的，于是开场了自个的开垦80年代至今有了朦胧与朦胧后与新生代与后新诗潮世界诗歌的几百年的路，我们在几十年间就都奔驰了一遍。但我们还是不清楚中国新诗究竟向哪里走？究竟是什么样的形态？有什么汉语文化的特点，有什么不同于西方诗歌之处？在郑敏看来，从与汉语古诗决裂开场的新诗，尽管经历了可歌可泣的努力，让世人感到的还是唐诗宋词的死亡和新诗的薄弱与缺少个性.这里重要原因之一，是缺少对古代汉诗的高度认识和汉语特质的足够认识。假如把对新诗的考察扩大到整个从五四以来的新文学的考察，再联络到上面讲的由三个方面造成的文学被边缘化的来由，对于中国的现代文学来讲，仅仅仅是到达文学的审美化，让文学语言具有了生命性质。然而，做到了这一步，其一，根据西方理论，这是文学语言对现实语言反常化和陌生化的结果，这不符合中国文化关于语言本身具有生命力的特点；其二，在西方关于文学属艺术和审美与政治文化和日常生活不同的观念，有生命力的文学也只要安于电子媒介为主流的世界中的边缘地位。因而，中国现代文学真正要反思的，不仅仅是根据西方的文学定位只让作为艺术的文学走向审美之维，还应当使西方型的文学回到中国型的文，中国型的文，既包括西方文学所讲的小讲、剧本、诗歌，还包括一切由文字构成的具有生命魅力的美。这意味着，首先把文〔语言