徐渭杂剧 《四声猿》介绍及其影响,戏曲论文

徐渭杂剧(四声猿）介绍及其影响,戏曲论文何志云在(浙江戏曲史〕序中讲，中国戏曲以南戏为宗，而南戏则诞生于浙江也成熟于浙江。有人讲，一部中国戏曲史，半部要写浙江。笔者以为徐渭对此功不可没。徐渭创作的杂剧(四声猿〕影响的作家不是一个或是几个个体，而是作家群体，产生影响的时间不是十年或是几十年，而是几百年。明清时期剧作家们有意无意地争想模拟(四声猿〕，创作了大量与(四声猿〕关系密切的作品；民间戏剧表演对(四声猿〕的继承则一直流传到如今。徐渭创作的杂剧(四声猿〕无论从思想意义、形式构造上还是语言表示出上均开一代风气之先。(四声猿〕在戏剧史上的启示性，诚如楚辞史上屈原的(九章〕与汉赋史上枚乘的(七发〕，对绍兴地方戏剧、浙江戏剧乃至中国戏剧的作用之大、影响之深为文学史所罕见。徐渭〔1521年-1593年〕，字文长〔初字文清〕，号青藤道士、天池山人，中国明代文学家、字画家，浙江山阴〔今绍兴市〕人。八试不售，一生布衣，字画诗文创作丰富，流传作品很多。相比之下，戏剧创作不多，但影响之大甚至超过他诗字画的成就，主要有杂剧(四声猿〕，戏剧理论著作(南辞叙录〕。(四声猿〕中，作者借剧中人抒发胸中不平之气，嘻笑怒骂，刳肠呕心，可泣鬼神.(四声猿〕是四部短剧，包括(狂鼓史渔阳三弄〕〔简称(狂鼓史〕〕、(玉禅师翠乡一梦〕〔简称(玉禅师〕〕、(雌木兰替父参军〕〔简称(雌木兰〕〕、(女状元辞凰得凤〕〔简称(女状元〕〕。(狂鼓史〕取材于三国祢衡击鼓骂曹一事。三国时祢衡恃才傲物，孔融把他推荐给曹操后祢衡称病不去，曹操让他做鼓手，他裸身以辱曹操，后又去军营门口痛骂曹操。曹操将他送给刘表，刘表又将他送给黄祖，终因言语不合祢衡被黄祖所杀。扬刘抑曹的历史观点以为曹操借刀杀人。(狂鼓史〕为独幕剧，写祢衡在阴间借击鼓，历数曹操罪状的故事。徐渭选择了一个非常独特的视角，他写曹操和祢衡死后，在阎罗殿下，曹操是罪犯身份，祢衡因才华出众就要被上帝召为修文郎，判官放出曹操，请祢衡重演击鼓骂曹，以做个千古的话靶.徐渭的相知沈炼因弹劾权臣严嵩被杀，徐渭借此剧抒发自个心中的愤慨，剧中置大恶人曹操于被奚落被玩弄的境地。祢衡历数曹操的种种奸行，不但骂到他生前所见的曹操，还骂到他死后的曹操的所作所为，痛快淋漓。后来昆曲(骂曹〕从本剧改编而成，皮黄戏的(击鼓骂曹〕也是从本剧脱胎而来。(玉禅师〕分两出，短剧看似喜剧，却是抒写人间不平之作。正如英国诗人雪莱讲的：他从苦痛学得的，用歌词来告诉一般人。明初以来，文人剧作标榜忠孝，如邱濬的(五伦全备〕(忠孝记〕，邵粲的(香囊记〕等，为臣死忠，为子死孝,竭力为封建礼教张目。李廷谟(序〈四声猿〉〕中讲：(四声猿〕一扫陈腐臭烂，令人呕秽的伦理讲教，以惊魂断魄之声，呼起睡乡酒国之汉，和云四叫，痛裂五中，真可令渴鹿罢驰，痴猿息弄，虽看剑读骚，豪情不减.徐渭，讲求经济凝炼。打破元杂剧通常是四折的框框，(狂鼓史〕是一折，(翠乡梦〕(雌木兰〕都是二折；(女状元〕为南曲，明代南曲多为数十出的长篇。女状元把黄崇嘏多采多姿，波涛纵横的生涯，以五折短剧结束，打破了传奇的冗长散漫，表现了惊人的剪裁力浓缩力，构成极紧凑的构造[6].也不遵循元杂剧由主角旦或末一人主唱的规矩，狂鼓史中祢衡主唱以外，二歌女能够唱小调，玉帝使者童男仙女都有唱词，一煞由判官唱，尾声成为共唱。翠乡梦幅都不长，体制作法大体和(四声猿〕一脉相通。清代杂剧以自娱性为标志的文人化特征、有意通过易装表示出主旨的创作策略、注重真幻相生的关目设计以及自由开放的体制形态等，都与清人对徐渭的精神认可与创作接受息息相关[12].写法上继承(四声猿〕的有嵇永仁的(续离骚〕，包括四个短剧：(刘国师教习扯淡歌〕(杜秀才痛哭泥神庙〕(痴和尚街头笑布袋〕(愤司马梦里骂阎罗〕，一折一事，以歌、哭、笑、骂抨击黑暗的社会现实，表示出作者的愤世嫉俗与悲天悯人；题材上效仿(四声猿〕的是洪昇的(四婵娟〕，以四个独幕剧写四位才女谢道韫、卫夫人、李清照、管夫人的故事，(四声猿〕中两篇写女性，(四婵娟〕则四篇全以女性为主人公，似有意与徐渭比高下。张韬的(续四声猿〕与桂馥的(后四声猿〕更是从题名上即表示出出对徐渭(四声猿〕的膜拜之意。王定柱(序〈后四声猿〉〕讲：先生才如长吉，望如东坡，齿发衰白如香山，意落落不自得，乃取三群轶事，引宫按节，吐臆抒感，与青藤争霸风雅。[13](后四声猿〕更是徐渭所提倡的南北曲混合的详细演绎，华而不实(放杨枝〕(谒帅府〕是北调，(题园壁〕(投溷中〕是南调。另外还有裘琏的(四韵事〕，(昆明湖〕(集翠裘〕(鑑湖隐〕(旗亭馆〕分别搬演上官婉儿、狄仁杰、贺知章及王昌龄高适等事；舒位的(瓶笙馆修箫谱〕，包括四个杂剧，(卓女当垆〕(博望访星〕(樊姬拥髫〕(酉阳修月〕，无论剧情还是修辞均表现出四声猿的深切厚重影响。(四声猿〕的仿作发展到后来，逐步偏离了徐渭所追求的戏剧的社会功能及通俗趣味，多数作品在表现社会病苦与抒写憧憬寄托方面缺乏，成为文人自我怡悦戏谑的小品，脱离了舞台扮演与群众欣赏的配合。(四声猿〕对后世的影响逐步由杂剧转到其它表演形式上。华而不实十分值得一提的是(四声猿〕对绍兴地方戏剧的影响。绍剧的前身绍兴乱弹入清之后开场兴盛，据徐宏图(浙江戏曲史〕记载，乾隆年间绍兴鲁忠赓(鉴湖竹枝词〕有踏歌角抵余风在，夜夜高棚演月明之咏，华而不实月明即(玉禅师〕中月明和尚度柳翠的故事，是绍兴乱弹班元夜例演的逐疫灯头戏.(四声猿〕歌颂女性美德的影响在越剧中无论从数量上还是程度上均表现得十分浓烈厚重。至今越剧中这类题材仍占特别重要的地位。详细剧目除前文已经提到的之外，还有(沉香扇〕(十美图〕(方玉娘祭塔〕(苏小小〕等。诞生于二十世纪初的越剧作为后起的剧种，以最短的时间至民国末已发展成为江、浙、沪一带影响最大的剧种，所演剧目的选材是一个非常重要的原因。与(四声猿〕取材有直接继承关系的有弥衡击鼓骂曹与木兰替父参军故事。流传至今的京剧(击鼓骂曹〕、昆曲(骂曹〕、皮黄戏(击鼓骂曹〕都脱胎于(狂鼓史〕。后世关于木兰参军的剧目也基本上是根据徐渭(雌木兰〕的形式演绎和改编的，京剧与豫剧(花木兰〕均是在徐渭(雌木兰〕的基础上增加了更多的人物和内容，加以丰富和完善而成，至今还是本剧的经典剧目。上海戏剧学院老师曹路生2005年将(玉禅师〕搬上舞台，在上折浓烈厚重的挖苦喜剧特色基础上增加人物的心理活动和戏剧性，删除了下折因果报应的迷信色彩，以回放叠加的颠覆手法增加下半场新戏，算得上在继承中创新。(徐渭的文学与艺术〕编著者梁一成以为(四声猿〕在戏剧史上的启示性，几乎像楚辞史上屈原的(九章〕，汉赋史上枚乘的(七发〕。楚辞中有屈原作(九章〕，以后就有宋玉的(九辨〕，王褒的(九情〕，刘向的(九叹〕，蔡邕的(九惟〕，曹植的(九咏〕，皮日休的(九讽〕，一直到明刘基的(九叹〕，王祎的(九诵〕，王夫之的(九诏〕等作，知名的超过二十篇。汉赋里枚乘作(七发〕，以后就有傅毅的(七激〕，崔骃的(七依〕，曹植的(七启〕，陆机的(七征〕，谢灵运的(七济〕，萧统的(七契〕，一直到元朝袁桷的(七观〕，知名的超过三十篇。仿(四声猿〕作品及受(四声猿〕影响所作戏剧远不止上面提到的这些，(四声猿〕的影响面也远不止于绍兴地方戏剧，它对浙江戏剧、对中国戏剧几百年连绵不绝的作用，在整个中国文学史上也是不