人教版七年级美术教案

人教版七年级美术教案人教版七年级美术教案【篇一：人教版七年级美术教案全集(下)】总第1、2课时第一单元《艺术——生命与自然和谐交融》教学设计一、单元目标（1）从古今中外优秀绘画作品中，感受各种具有生命活力的艺术形象和自然现象。（2）通过学习研究，探讨，学生能对绘画作品的情节内容，艺术手法和美感特征进行简要的描述和评价。（3）通过对本单元绘画作品的欣赏，加深对生命与自然和谐关系的理解认识，培养热爱自然，热爱生命的情感与态度。二、教材分析本单元的教材选择了古今中外优秀美术作品，围绕艺术——生命与自然的和谐交融这个主题展开，改变了以往绘画欣赏以学科，画种，时代或地域划分内容的方法，体现了新课程标准课程综合性的特点，提出了从多角度认识欣赏艺术作品的内容和形式的要求，在培养学生对作品的分析能力，审美能力的同时，重视对学生思想情感的态度及正确的价值观念的培养。三、教学建议教师可根据本单元美术欣赏教学主题，设计相关的教学活动，在围绕教学主题展开教学的同时，贯穿审美教育的主线，在组织，引导学生学习探究作品的情节内容，艺术手法，美感特征的同时，简要穿插(1)绘画作品形象丰富，相当一部分为充满生命力的形象。(2)生命产生于自然，生长于自然，与自然和谐交融。（二）、活动一：欣赏与评述:对作品的基本认识1、观赏作品数幅（课本第1页，可作适当增补）。你是否能对作品形象和情节进行描述？（也可将自己课前收集准备的资料作讲稿）。2、学生讨论。3、学生对作品描述发言。4、教师讲评，并作个人发言。(1)重点描述作品形象中生命的活动及与自然融洽的关系.(2)适当提示作品的构图，艺术风格等所传达的效果.据希腊神话描写，维纳斯出生即是成人。她没有经历过婴儿之身，没有经过非美的过程，生来就完美无缺。显然，作者表现的正是这样一个完美无缺的形象。可是，如果我们再细细的品味一下维纳斯的表情就会发现，她那木然、迟滞和略带困惑的眼神仍然流露着清纯的稚气，这个溶成人身躯与幼童稚气眼神于维纳斯一身的表现形式，既反映了作者对希腊、罗马古典艺术境界的崇尚又反映了他对“新柏拉图主义”的热衷，也正是由于这种“崇尚”和“热衷”使得他的作品并不仅仅限于感官本身的审美诱惑，而是通过对美的沉思冥想使人的精神世界得到纯化和超越，使人的灵魂得到升华。实际上，这是当时被基督教会视为“异端”的古典的唯美主义与基督教禁欲主义的结合，是维纳斯与圣母玛利亚的结合，是精神美与肉体美的统一。（三）、活动二：分析与研究:生命与自然的关系请学生仔细观察作品（课本第3页，可作适当增补）。研究问题：1、联系生物学科所学知识，说说作品中描绘了哪些物种？与生命物种,生命活动相关的自然形象是什么？学生分析思考，讨论研究。学生发言。教师发言（结合作品回放及局部观赏）。2、问题：(1)作品中生命活动与自然的关系分别是怎样的？(2)作者运用怎样的艺术手法来增强效果,产生美感的？学生讨论研究学生发表见解教师发言：重点对《孟特芳丹的回忆》作补充发言。3、研究思考：(1)联系作品思考：自然对生命活动有哪些作用?(2)如何保护自然？促进生命活动与自然的和谐发展?（四）、作业要求：1、选择课本中第2-3页作品一幅，对作品的形象和情节进行描述。2、试写一点对《孟特芳丹的回忆》一画的感悟。（五）、学习活动小结。第二课时（一）简要回顾讲评前一课美术欣赏学生作业（由学生讲读）引入本课。（二）活动三：讨论与解释：作者的感情与艺术创造。1、作者感情的体会：欣赏作品（课本第4页，可作增补）。将课本作品与内容相似的内容其它绘画作品作比较。《金黄色的庄稼和柏树》凡高布面油画72.5x91.5cm圣-雷米时期:1889年9月初伦敦:国立画廊了纪念他去世的表兄莫夫，他画了一幅阳光下《盛开的桃花》，并题写诗句说：“只要活人还活着，死去的人总还是活着。”《群虾图》齐白石中国画齐白石（1864--1957），湖南湘潭人。原名纯芝，字渭清，后改名璜，字萍生，号白石，别号借山馆主者、白石山人、寄萍老人等。早年曾做雕花木匠，后从当地文化人陈少蕃、胡沁园学习诗文、篆刻、书法、绘画，遂以卖画、刻印为生。四十岁后，曾先后五次游历各地。历任北京国立艺专教授、中央美术学院名誉教授、北京画院名誉院长、中国美术家协会主席等职。1953年被文化部授予中国人民杰出的艺术家称号，1955年度获世界和平理事会颁发的国际和平奖，１９６３年诞辰１００周年之际被公推为“世界文化名人”。工诗，诗宗樊增祥，用真心，有古民歌意趣。我国二十世纪著名画家和书法篆刻家。出版有《齐白石画集》、《齐白石作品集》、《白石诗草》、《白石印草》、《齐白石作品选集》、《齐白石作品集》等多种。齐白石植根传统，师法造化的国画大师。他把前人妙在似与不似之间的道理体会得很深刻，其画以文人画为根基，开掘民间传统，探讨雅俗结合，为传统花鸟画注入了蓬勃生机，风格刚健鲜活、诙谐幽默。齐白石作画用笔雄浑健拔,用墨滋润淋漓，用色浓艳泼辣。其章法多是信手拈来，随意而成，极为简括大气。反映在造型方面，有时脱略形迹，离形而以神会求似，有时则模写物象纤毫毕现。尤喜将阔笔大写的花卉与工细草虫合于一图，以求相反相成之韵趣。以其画风发展来看，早年笔墨较清新整饬，中年以后渐趋雄肆，晚年则炉火纯青，真率自然，不假修饰。齐白石的虾，灵动活泼，栩栩如生，情趣盎然，神韵充盈。懂得笔墨也善于操纵笔墨的齐白石，他在下笔画虾时，既能巧妙地利用墨色和笔痕表现虾的结构和质感，又以富有金石味的笔法描绘虾须和长臂钳，使纯墨色的结构里也有着丰富的意味，有着高妙的技巧。此图中写九只虾，用淡墨掷笔，绘成躯体，浸润之色，更显虾体晶莹剔透之感。以浓墨竖点为睛，横写为脑，落墨成金，笔笔传神。细笔写须、爪、大螯，刚柔并济、凝练传神，显示了画家高妙的书法功力。画家写虾，来自生活，却超越生活，大胆概括简化，更得传神妙笔。(白石翁画虾，乃河虾与对虾二者惬意的“合象”。——李苦禅)(虾的精神状态，虾的有弹力的透明体，虾在水中浮游的动势。把艺术造型的“形”“质”“动”三个要素完满的表现出来，这样丰富的内容，齐白石先生用的是极简练的笔墨，不能多一笔，也不能少一笔，一笔一笔可以数得出来。——叶浅予)讨论解释：（1）为什么类似的内容，不同作者的作品，风格不同？（2）课本作品分别体现出何种感情？学生讨论，并尝试对比作出解释。教师发言：感情因素对作品的影响。肯定学生对作品所包含的感情的解释的理解。2、艺术创造的理解：研究问题：（1）艺术是什么?（2）优秀美术作品是否就是客观形象的再现？为什么?观赏一组自然形象图片，再与相似内容的绘画作品作比较，试找出艺术形象与自然形象的联系和区别。学生观察思考发言：略。教师适当提示：艺术形象源于生活，但比生活更高，更典型，这是艺术创造的特征。再请学生联系作品数幅，谈谈对艺术创造的理解。（三）活动四：体验与评价：创作与审美。1、创作活动的体验：通过观赏课本作品和增补作品思考：是否是作者与自然和谐交融的活动？体会方法：（1）学生亲自实践作品局部，体会感受。（2）教师示范作品局部加强感受。（3）请有绘画经验的学生谈感受。2、审美体验，评价：结合本单元内容学习，谈谈自己的感受。师生互谈感受。作业要求：选择作品一幅，根据自己的审美经验和能力写感受，大胆发表见解。总第3、4、5、6、7课时第二单元《春天的畅想》第一课：感受春光，了解春天新的教育理念倡导教育要以人的发展为本.因此在设计本课时,我着重强调学生的自主参与,合作探究.让学生在参与中学习,在合作中交流,在探究中拓展.以各种美术活动为引线,【篇二：(人教版)七年级上册美术教案(2015最新版)修改后】人教版初中七年级上册美术教案目录第一单元什么是美术第一课----------富于创造力的造型艺术第二课----------美术是个大家族第二单元多彩的校园生活第一课----------小伙伴第二课----------在校园中健康成长第三课----------我们的风采第三单元传递我们的心声第一课----------有创意的字第二课----------精美的报刊---版式设计第四单元美丽的校园第一课----------描绘我们的校园第二课----------设计我们的校园第五单元：美观又实用的日用产品第一单元什么是美术第一课富于创造力的造型艺术学习领域:欣赏?评述课时：1课时【教学目标】知识与技能：通过欣赏美术作品了解美术作品的创作过程,体会美术作品的立意与表现.过程与方法：学会从多角度欣赏与认识美术作品,理解美术作品与自然、文化的多重关系。情感、态度和价值观：引导学生领悟作品的思想内涵，培养学生的理解能力。【教学重难点】重点：美术作品是如何产生的，以及其立意与表现方式及手法。难点：怎么理解美术一种“富于创造力的造型艺术”。【教学方法】欣赏法、讲授法、讨论法【教具准备】不同肌理的石头、课本、课件【教学过程】教学内容课前阅读教材，初步理解本课的学习内容。（一）引导阶段：1、教师活动：以歌曲《我和我的祖国》为背景音乐，观看祖国壮丽山河的实景图片，教师适时引导学生一起欣赏毛主席的著名诗词《沁园春?雪》。2、教师活动：快速画出中国版画的轮廓线。提出讨论：这样的图形作为歌颂祖国山川美景的图画可以吗？说说你的观点。3、教师总结：美术是一种视觉艺术也是一种造型艺术。符号化的形象很难传递出深厚的情感，想通过图形引发观者的情感，想通过图形引发观者情感上的共鸣就需要进行美术作品的创作，点明课题。（二）发展阶段：1、教师和学生欣赏教材中的绘画作品《江山如此多娇》，教师介绍尺寸、绘画技巧，组织学生对作品进行观察分析：（1）从构图角度分析：近景、中景、远景分别是什么？（2）从色彩角度分析：画中怎样体现出季节、时间段的？（3）图画中的形象分别具有哪些象征意义？（4）画家们是通过怎样的视角表现如此宏大的场景的，换种表现视角行不行？学生积极思考，回答问题。2、用实物投影仪展示几块不同质地的石头，找几位同学触摸之后对其质感进行评价，以便更好的理解画家对山石肌理感的表现。（1）自然山石的幻化——“抱石皴”法。（2）红日的霞光对画面整体气氛的烘托作用。学生思考、体验“肌理”的含义。3、多媒体展示王希孟的《千里江山图》和齐白石的《蛙声十里出山泉》教师讲解，引导学生仔细观察画面，在文化情景中认识美术，深化对作品的理解。【作业布置】结合本课欣赏的作品，谈谈自己对美术是一种创造美的艺术的理解。【教学反思】第二课美术是个大家族学习领域：欣赏?评述课时：1课时【教学目标】知识与技能：了解美术学科特征及美术的主要门类。过程与方法：掌握美术作品中不同门类所涵盖的种类和代表种类的风格特征。了解美术作品除了能满足人们的审美需求外，还是兼具使用功能的艺术门类。情感、态度和价值观：认识到美术作品正以形象化、直观化的特征证明着人类社会和文明的进步，提升着人们的生活品味，促进着世界多元化的传承与交流。【教学重难点】重点：了解不同美术作品的特点及区别，拓展学生的人文视野。难点：掌握学生的类别及不同角度的分类。【教学方法】欣赏法、讲授法、讨论法【教具准备】课本、课件【教学过程】教学内容（一）引导阶段1、给你一个机会装饰你自己的房间,你会选择哪些物品?学生思考,并回答问题。感受美术离我们并不遥远，就在我们身边，而且生活处处离不开美术，并总结出美术的四大门类，引出课题——美术是个大家族。（二）发展阶段1、学生讨论:什么是绘画？你能说出几种绘画形式？2、教师在解释绘画概念的基础上，让学生通过视频来感受一下不同绘画种类。学生思考、认真观察。3、以小故事形式分别向学生介绍梵高的《向日葵》和齐白石的《蛙声十里出山泉》。学生欣赏与思考。4、让学生介绍一下自己喜欢的一张画。学生讨论并回答。5、让学生以企业家的身份在短时间内为自己公司设计一个商标。展示学生作品，并让学生做简单说明。6、借助多媒体课件，进一步讲解艺术设计所包含的种类。7、结合多媒体资料让学生区分浮雕、圆雕与透雕，说说他们都有什么功能。学生思考，认真参与。8、播放秦始皇陵与四大石窟的视频。9、播放不同地区的建筑在外形、材料、建筑风格上的区别。让学生尝试着述说不同建筑的风格。10、对于刚刚所学的门类你更喜欢哪种？学生讨论并回答。教师做课后总结。【作业布置】通过本课学习，列举美术四大门类及其代表作品。【教学反思】【篇三：新人教版七年级下册美术教案】教学进度表:周次课题1-2周《美术是创造性的劳动》1课时3-4周《色彩的魅力》2课时5-6周《春天的畅想》2课时7周《凝练的视觉符号》2课时8周《亲切的使者》1课时9周《喜悦与收获》1课时10-11周《招贴—广而告之》1课时12-13周《盛情邀请》2课时14-15周《独特的装扮》2课时16周《平面设计的盛宴》2课时第一单元美术是创造性的劳动第一课源于生活高于生活课时：1课时(总课时:第1课时,2013/2/24)【教学目标】知识与技能：通过对美术创作一般过程的分析，理解美术作品中的绘画题材、形式、艺术处理的技法皆源于客观世界，了解美术作品创作于现实生活、画家个人情感、物质材料及艺术技巧的关系，初步掌握美术欣赏评述的基本理论和方法。过程与方法：通过比较、分析、讨论、欣赏和评述等方法，初步学习并掌握对美术作品中绘画题材、艺术处理的技法于生活之间关系的欣赏评述方法。情感、态度和价值观：通过分析不同美术作品的产生过程，增强学生价值观，尊重理解艺术家及其创造的劳动价值和意义；在欣赏、体验的过程中培养学生更加用心观察生活及对生活积极健康的态度。【教学重难点】重点：理解美术是创造性的劳动这一特征。难点：了解绘画的题材、艺术处理的技法皆源于客观世界，掌握美术的基本理论。【教学方法】讲授法、讨论法【教具准备】课本、课件【教学过程】1、课前阅读教材，初步理解本课的学习内容。2、引导阶段：展示作品王式廓的《血衣》素描稿及其创作的过程和相关的素描草图，播放相关的视频，介绍画家及创作背景。提出问题：从这幅作品的创作过程看，你认为再现性美术作品的产生需要哪些条件（考虑哪些因素）？学生围绕问题展开思考，初步发表自己的看法。3、发展阶段：（1）模仿作品《血衣》中的几组人物形象，上台表演人物的造型姿态，体验人物内心情感，加深对作品人物性格及作品内涵的理解。通过学生参与、观看，不仅激发了学习热情，更能从学生成功与不成功的表演中感受到人物造型艺术的魅力。表演完后，教师在根据学生的表演，结合作品对再现性美术作品的产生条件进行分析。（2）展示油画作品毕加索的《格尔尼卡》及其创作过程和相关的素描草图，播放相关的视频，介绍画家及创作背景。提出问题：毕加索的《格尔尼卡》这幅表现性绘画中的形象也来源于生活吗？它和再现性绘画中形象有什么不同？画家为什么要这样画呢？学生思考,初步发表自己的看法。（3）展示课本中不同材质的工艺和雕刻美术作品，