斯钢琴组曲《伊比利亚》的创作特征分析

斯钢琴组曲《伊比利亚》的创作特点剖析斯钢琴组曲《伊比利亚》的创作特点剖析斯钢琴组曲《伊比利亚》的创作特点剖析斯钢琴组曲《伊比利亚》的创作特点剖析阿尔贝尼斯(Albeniz1)是西班牙有名的钢琴家、作曲家，其于1860年出生在西班牙北部的坎普洛东城，于1909年去世于法国的康博莱班，是19世纪与20世纪之交西班牙民族乐派的代表人物，享有“西班牙的鲁宾斯坦”之称。他一世中所创作出的作品数目众多、体裁丰富，包含钢琴曲、管弦乐、歌剧等在内合计多首音乐作品。在阿尔贝尼斯众多的音乐作品中，最为有名的就是钢琴组曲《伊比利亚》(副标题为“十二首新印象”)，该作品创作于1906-1909年之间，历时三年，合计12首曲子，分别为《回想》《港口》《塞维利亚的圣体节》《隆达纳舞曲》《阿美里亚》《特里安纳》《阿尔拜辛》《波罗调》《拉瓦别斯》《马拉加》《黑勒斯》。这部钢琴组曲的音乐素材取自于充满魅力的西班牙民间舞曲，以描绘西班牙自然风光和当地风土人情为主，寄望了阿尔贝尼斯对祖国和本民族深深的依恋之情。在详细的创作过程中，阿尔贝尼斯还将西班牙作曲家佩德雷尔的音乐元素、西欧现代化的作曲技巧以及法国浪漫主义音乐理念融入到自己的作品中，并将其提炼为自己的音乐语汇，进而形成了自己独具特点的钢琴组曲创作特点，下边对此进行详尽阐述。一、曲式构造阿尔贝尼斯钢琴组曲《伊比利亚》是西班牙民族音乐同印象主义以及浪漫主义音乐的联合体，其不单拥有丰富的音乐内涵，还运用了多种多样的曲式构造，以适应不一样风格曲子的需要。这十二首钢琴音乐作品共波及到了四种曲式构造，分别是奏鸣曲式、复三部曲式、自由曲式以及双主题变奏曲式。固然阿尔贝尼斯所采纳的都是较为传统、典型的曲式构造，但他依据自己乐曲发展的需要对曲式构造做自由安排，或是进行创新应用，或是多种曲式交融，进而形成了新奇、大胆的曲式构造，这样更有益于钢琴音乐作品内容的表达。比如，钢琴组曲第6首《隆达纳舞曲》整部乐曲高兴明亮，同时还带有少量悲伤的吉卜赛情调，这首乐曲是联合变奏而睁开的复三部曲式(ABA')。此中，第一部分(1～72小节)为带变奏的单三部曲式，主题A每次经过B、C段落的时候都会做重复出现，进而表现出变奏曲式的特点。在这一乐段中，A1乐段又是对A主题的装修性变奏，A2与B1则是对A段与B段的装修性变奏。第二部分(73～148小节)是一个大乐段D，阿尔贝尼斯将这一部分的乐句进行了不停地重复与模进，直到第130小节才结束1这类前进方式，后经过4个小节的链接，又进入到D乐段的变奏重复。第三部分(149～263小节)据有很大的篇幅，是对第一部分的动力再现。总之，这类经过改进后的复三部曲式将乐曲中所带有的轻松开朗气氛表现得酣畅淋漓。再如，《拉瓦别斯》采纳的是奏鸣曲式，阿尔贝尼斯在恪守传统奏鸣曲式的基础之上，在对乐段进行睁开时省略了主部的睁开，不过对副部进行了必定的睁开，进而表现出一种“不规范”奏鸣曲式特点，而这类曲式构造恰巧切合该乐曲热忱粗暴、自由、不拘细节的风格特点。二、和声语汇19世纪末20世纪初是浪漫主义音乐发展后期，这一时期的代表人物有德国作曲家瓦格纳、法公民族音乐家福雷等，他们常借用夸张的和声成效来重申音乐色彩，这也成为当时音乐作品的一种常态。阿尔贝尼斯在创作钢琴组曲《伊比利亚》的时候则一改这类传统做法，没有故意重申夸张的和声成效，而是采纳了清爽自然、靓丽多彩的和声语汇。这类和声语汇既带有传统的音乐素材，又不乏创新的和声技法，其代表了阿尔贝尼斯高明的作曲技巧。详细而言，《伊比利亚》钢琴组曲这类独创的和声语汇主假如表此刻以下几个方面。其一，非三度叠置和弦的运用。在阿尔贝尼斯《伊比利亚》钢琴组曲中，非三度叠置和弦是最为常有的一种和声语汇，特别是非三度叠置和弦中的二度叠置和弦以及四度叠置和弦的出现频次最高。这类非三度叠置和弦打破了传统三度和弦的约束，是五声化旋律纵向发展的产物，其经过对偏音的办理以及组成音的增减等来表现出民族性的和声色彩。如组曲中《波罗调》92～94小节采纳的是非三度叠置和弦中的四度叠置和弦，其有效根绝了偏音的出现，保证了五声音阶和声色彩的纯净性和浓烈的西班牙色彩。其二，连续音和声技法的运用。阿尔贝尼斯的钢琴组曲还常常借用印象派大师德彪西所善于的连续低音，以保持音乐的连结性和音乐调性的明确性。这类连续音也是对西班牙民族民间乐器风笛的模拟，其所发出的发抖的、轻抚人的声音对钢琴组曲民族性的表达拥有重要的意义。以组曲《阿尔拜辛》第二主题以后的连结部为例，该部第一个阶段采纳的是bb的低音连续和声技法;第二个阶段则以f作为主要连续音，其带有鲜亮的连结性，形成了一种T-D式的听觉感觉。三、节奏特点节奏是钢琴音乐作品组成的重要要素之一，贯串于整首乐曲的大动脉，是支2撑音乐旋律的骨架。因为阿尔贝尼斯钢琴组曲《伊比利亚》加入了大批的西班牙民族民间舞蹈元素，因此它的节奏也极富西班牙民族特点，丰富多彩、鲜亮、热忱。别的，阿尔贝尼斯还善于将各样节奏进行并置叠置，进而使整体音响产生参差交叉的成效，极具艺术魅力。详细而言，《伊比利亚》钢琴组曲的节奏特点主要表此刻以下几个方面。其一，不一样节拍的交替运用。阿尔贝尼斯在进行钢琴组曲创作过程中不单借鉴了各样西班牙舞蹈节奏，并且还将其发展为自己的音乐节奏语汇，并且常常在乐曲中变化节拍节奏，形成了独到的“不一样节拍交替运用”的创作特点。如钢琴组曲第四首《隆达纳舞曲》就对多种节拍进行了交替运用，此中6/8拍和3/4拍的互相交替出现形成了横向上复合节奏节拍，二连音、四连音以及6/8拍的交替运用形成了纵向复合节奏，它们共同致使了节奏的不规律搏动。而正是这类不规律的复合节奏使得整体音乐气氛高兴起来，进而产生了一种独到的音响成效。其二，节奏组合中的重音转移。阿尔贝尼斯在创作《伊比利亚》组曲的过程中，还常常对节奏组合中的重音进行转移，以实现对重音的灵巧运用，进而使乐曲变得更为生动，且更富西班牙色彩。如组曲第六首《特里安纳》的开始部分就改变了重音本来的节奏地点，将重音符号标志在了弱拍节奏上，将一个典型的3/4拍衍变成一个两拍子的节奏形式，进而形成了采纳二步前进的帕舍都波舞蹈节奏，形象地描述出了舞女轻踮脚尖欢乐起舞的场景。四、音阶调式阿尔贝尼斯的钢琴组曲《伊比利亚》属于浪漫主义音乐后期的民族乐派，因此它在借鉴传统音阶调式的基础之上采纳了西欧一些特种调式，如爱奥尼亚大调式、弗里几亚小调式、多利亚小调式、混淆里底亚大调式等，这类调式音阶最适合异国情调的创造以及特定感情的表达。总之，阿尔贝尼斯钢琴组曲《伊比利亚》表现出了丰富多彩的音阶调式特点。下边对其最常用的几种调式进行剖析。其一，弗里吉亚调式。这类调式是西欧特种调式中最小化的一种调式，它不单拥有小调调式中的小三度