欧普艺术设计

欧普艺术设计第一页，共三十一页，编辑于2023年，星期日教学目的：通过对欧普艺术的认识，学习它的特征、表现形式，掌握欧普在服装中的运用。教学方法：讲授法讨论法课程作业第二页，共三十一页，编辑于2023年，星期日前面的人大还是后面的呢？你看到黑点在闪动吗？其实是一样大的错视第三页，共三十一页，编辑于2023年，星期日Fraser螺旋错觉：第一幅图是螺旋吗？第四页，共三十一页，编辑于2023年，星期日第五页，共三十一页，编辑于2023年，星期日考考你可以看到多少人呢？第六页，共三十一页，编辑于2023年，星期日一、欧普艺术----起源

欧普艺术(OpticalArt)又被称为"光效应艺术和视幻艺术，它是继波普艺术之后，在西欧科学技术革命的推动下出现的一种新的风格流派，兴起于西方二十世纪60年代。按一定规律排列而成的波纹或几何形绘画这些作品给参观者以强烈的视觉刺激，达到了震撼人心的艺术效果第七页，共三十一页，编辑于2023年，星期日二、欧普艺术----特征

挑战人类视觉的智力游戏运用补色、透视、对比等艺术处理，以不同色彩几何图形，创造出引起立体、波动等错觉效果的美丽图案。利用波纹图案位置变化产生运动感和变化感。第八页，共三十一页，编辑于2023年，星期日三、艺术表现手法（一）倾斜手法的运用运用倾斜的几何图形或线条，通过这些图案大小、形状和位置的变化，在平面上寻求一种空间感和动感。第九页，共三十一页，编辑于2023年，星期日欧普艺术代表人物

维克托瓦萨雷里

(VictorVasarely，1908-1997)是光效应绘画的奠基人之一，也是欧普艺术的杰出代表，被誉为“欧普艺术之父”。《斑马》第十页，共三十一页，编辑于2023年，星期日布里奇特·赖利《流》作于1964年，是其有名的黑白绘画系列中的一幅。线条之间的关系似乎经过了仔细的推算和精心的编排，在画面上造成波折流转的效果。当眼睛盯着它时，画面便不断地起伏波动，“流”的幻觉产生了。

第十一页，共三十一页，编辑于2023年，星期日艺术表现手法（二）对几何式样的应用都是我们很常见的如圆、椭圆、正方形和平行四边形等简单的几何图形，他的抽象不是随心所欲的，是一种规则化了的抽象。

第十二页，共三十一页，编辑于2023年，星期日艺术表现手法（三）凭借色彩表现视错觉

最初只用黑色和白色相间产生视错觉效果，到六十年代后期，他使用的色彩才开始丰富起来，尝试运用小块的标准色形，有时呈正面，有时呈侧面，用平涂手法表现出立体的感觉。色彩给我们的感觉是很直接。第十三页，共三十一页，编辑于2023年，星期日

《织女星》瓦萨雷里说："织女星是众所周知的一个遥远的星座……这幅作品表达了它的外延，我对宇宙的理解：无边无际的自然的极端……我的许多展开的作品都以织女星命名……第十四页，共三十一页，编辑于2023年，星期日凭借色彩表现视错觉第十五页，共三十一页，编辑于2023年，星期日四、欧普艺术在服饰设计中的运用欧普艺术影响下的服装服饰，按照一定的规律形成视觉上的动感，服饰图案设计上以欧普艺术的视觉感为最大的效果。第十六页，共三十一页，编辑于2023年，星期日黑白棋盘式格纹应用英国知名时装设计师亚历山大麦昆、日本时装设计师川久保玲和纪凡希品牌以大小不同的黑白棋盘式格纹等，成功塑造女性丰满的胸线和臀线，以及纤细的腰身。第十七页，共三十一页，编辑于2023年，星期日第十八页，共三十一页，编辑于2023年，星期日圆形、方形几何式条纹的应用除了棋盘格纹之外，不断延伸重复的圆形、方形几何图案和条纹也是欧普艺术的常见手法。第十九页，共三十一页，编辑于2023年，星期日圆形、方形几何式条纹第二十页，共三十一页，编辑于2023年，星期日色彩缤纷绚丽除了黑白条纹、波点等几何图形的运用，我们还会运用色彩和色调的增大或减少，色彩的互相干扰等等，从而形成一种时尚前卫的服装风格。第二十一页，共三十一页，编辑于2023年，星期日第二十二页，共三十一页，编辑于2023年，星期日第二十三页，共三十一页，编辑于2023年，星期日第二十四页，共三十一页，编辑于2023年，星期日第二十五页，共三十一页，编辑于2023年，星期日欧普艺术在饰品方面的运用在生活中，我们经常可以见到欧普艺术的表现形式，尤其是平面和家居设计中，但这种形式必须把握得当。第二十六页，共三十一页，编辑于2023年，星期日单品设计第二十七页，共三十一页，编辑于2023年，星期日平面表现第二十八页，共三十一页，编辑于2023年，星期日家居设计第二十九页，共三十一页，编辑于2023年，星期日总结欧普艺术在服饰中的表现手法波点的变化——条纹的变化——色彩的运用——凹凸有致拉伸比例时尚前卫