《艺术影响中国：百年中国油画名作十谈》心得体会

《艺术影响中国：百年中国油画名作十

谈》心得体会近日，当我看了《艺术影响中国：百年中国画名作十谈》时，感触良多。该书选取一个多世纪以来具有重大影响力的油画作品，分十个篇章去回味当时的历史，观照其在历史中发挥的作用。选取的主要原则是因该作品和其创作者在中国的历史上产生了重大的社会影响。中国百年社会变化巨大，油画紧跟时代的主题因而也发展变化巨大。在抗日战争年代产生了徐悲鸿的《放下你的鞭子》这样的作品，作品的主题是抗战，记录的是抗战事件，模特也是抗战义士。到了中华人民共和国成立，面对巨大的社会变化，出现了历史巨作《开国大典》，也出现了表现土地革命的《血衣》。艺术何以影响中国？这是一个极具学术性的命题。在有迹可循的一千多年的美术发展历程中，不难看出，每个时代都会留下一些经典名作。当我们谈起一个时代的艺术轨迹时，首先会想到魏晋的《洛神赋图》、隋朝的《游春图》、南唐的《韩熙载夜宴图》、两宋的《清明上河图》和《踏歌图》、元朝的《大驾卤薄图》、明代的《庐山高》和清代的《乾隆南巡图》等。它们不仅是艺术性和文献性兼具的鸿篇佳构，更是一个时代的象征。而当我们回溯二十世纪的美术嬗变历程，并从中找寻属于这个时代象征的美术杰作时，这种选择的难度或许高于以往任何一个时代。其根本原因不仅在于这一时期美术经典之作不胜枚举，更在于不少作品在不同方面均具有深远的影响。这种影响不仅仅在艺术层面，更广涉百年中国发展的政治、文化甚至生活等诸多方面。正因如此，要选择十件作品来代表二十世纪的百年中国，确乎是一件费思量的难事，但中国近现代美术史学者于洋先生的这本新书在某种程度上却为我们找到了解答这道难题的密钥。一如作者所言，在选择十件经典美术作品时，遵循了社会影响、时代意义、艺术水准、大家名作、南北地域和画科分布等六条原则。毫无疑问，面对纷繁复杂和名作云集的二十世纪，这是一个异常艰难的割舍与选择。作者不仅要考量六条原则，更要平衡和解决精英性和通俗性、学术性和趣味性以及历史性与时代性的矛盾。看得出来，作者经过反复的梳理与甄别，最终确定了何香凝的《狮》、徐悲鸿的《愚公移山》、齐白石的《蛙声十里出山泉》、石鲁的《转战陕北》、傅抱石和关山月的《江山如此多娇》、潘天寿的《梅月图》、叶浅予的《北平解放》、周思聪的《人民和总理》、王迎春和杨力舟的《太行铁壁》与唐勇力的《新中国诞生》等十幅巨作。很显然，作者将所选的作品定位在传统经典美术和主题性美术两大版块。这两大版块是二十世纪中国绘画史的重要组成部分，也是作者长期以来关注、聚焦的研究课题。选择固然是艰难的，但对每件作品如何解读也非易事。这十件作品因其知名度极高，早已引起美术史学界的关注，相关的学术成果不在少数。如何不重复前人，并在既有的研究中有所突破，这是作者所面临的难题。在传统的经典美术方面——如齐白石的《蛙声十里出山泉》，作者对齐白石的艺术演变作了简洁而清晰的梳理，对作品受作家老舍邀约的创作背景和诗画兼容的意境作了解析，除了阐释作品本身的艺术特色与审美趣味外，更指出该作品展现的是齐白石“得以在其朴素的生活趣味和浓厚的布衣文人气质中，化为一个永恒的艺术场境”；而在主题性美术创作方面——如傅抱石和关山月的《江山如此多娇》，除了交代作品创作的政治语境和文化背景外，由《江山如此多娇》延伸至上世纪五六十年代山水画的格局，大抵呈现为写生山水、建设图景、革命历史圣地与毛泽