瓦西里·康定斯基生平及作品赏析-课件

瓦西里·康定斯基生平及作品赏析瓦西里·康定斯基生平及作品赏析1瓦西里·康定斯基（WassilyKandinsky，1866-1944）康定斯基为俄国抽象艺术家。三十岁时受莫内画作的启发，放弃在大学所研习的律师课程，毅然决定改行当画家。其画作启发了抽象表现艺术风潮，为现代艺术开拓了不同视野，带来全新的感受。

他的一生曾到访过多个国家，并受到多个国家和地区的绘画艺术的影响，在人生的各个阶段其艺术作品也有着相应的变化。瓦西里·康定斯基（WassilyKandinsky，1862生平简介康定斯基1866年12月4日生于莫斯科，1944年12月卒于法国纳伊。早年对绘画、音乐和民间艺术抱有浓厚的兴趣，后入莫斯科大学学习，曾获法学博士学位；1896年受莫内画作的启发，毅然放弃德巴里大学教授职位，前往德国慕尼黑；1900年正是考入慕尼黑国立美术学院，第二年和一群年轻人组成“方阵”艺术团体，该团体1904年解散；1909年又和其他艺术家创立了“慕尼黑新艺术家同盟”，开始创作“即兴”系列作品；1911年退出同盟。同年，和马克汇编艺术年鉴，“青骑士”逐渐形成；1909年—1914年出版了《艺术中的精神性》、《回顾》；1914年，一战爆发，青骑士解散生平简介康定斯基1866年12月4日生于莫斯科，1944年13生平简介1915年—1921年莫斯科大学任教，中间主持组建俄罗斯博物馆；1921年因其艺术主张与苏维埃政策相抵触，以接受德国魏玛包豪斯学院邀请为理由离开苏联；1922—1933年包豪斯任教，同时在抽象艺术创作与理论研究取得极大的收获；编著《点、线、面》；1933—1944定居法国，1944年12月13日逝世。生平简介1915年—1921年莫斯科大学任教，中间主持组建俄4康定斯基的艺术创作经历了早期的具象主义、中期的抽象表现主义、后期的几何抽象主义和晚期的将早期直觉式画风和几何抽象主义结合这四个阶段。康定斯基的艺术创作经历了早期的具象主义、中期的抽象表现主义、5康定斯基旅居各国对其作品和创作的影响1886年在其20岁时入莫斯科大学读法律及政治经济学。罗马法的精练给他深刻印象。不过，当时给他印象最强烈的还是莫斯科的神秘景观与古代圣画像之美，这是他形成画家的一个重要体验。这种体验经过多年的孕育，使他日后创作出糅合德国和俄国的神话故事作品。葛洛曼称康丁斯基的这一时期为“梦与现实”的时期。190135岁。康丁斯基与慕尼黑的一群画家组成一个艺术团体，以古希腊的战斗队形作为此一团体的名称——“方阵”(Phalanx)，康丁斯基以彩色木刻作海报，主题幽默，构图带装饰性。作品有《夜的骑士》。190337岁。旅行意大利，作品有(蓝骑士）。喜欢以骑士为主题。这幅画也就是“蓝骑士”运动名称的由来。190842岁。第一次到莫尔诺，画风景。当时莫尔诺是德国风景画家的一个据点。他在这里买了一栋小屋与蒙特同住。亚兰斯基与蒙特的画，此时带有音乐的倾向，高更也说过“绘画已经踏入音乐的领域”，这些都给予康丁斯基很多启示。此时他开始作了一连串色彩带有振动感的风景画。康定斯基旅居各国对其作品和创作的影响1886年在其20岁时入6康定斯基旅居各国对其作品和创作的影响192256岁。应聘担任德国魏玛包浩斯教授。包浩斯的教育主张结合建筑、美术与工艺，而建立伟大的综合艺术。这与康丁斯基的综合艺术之理想相吻合，因此他欣然前往担任教授。在包浩斯他与名设计家史勒迈及其他建筑家交换心得，使他的艺术向更广大的领域发展。他的作品逐渐走向几何学的构成。从这一年直到1933年他在包浩斯的时代是他从事抽象画的第二时期、点、直线、圆、三角形等，相互结合在白色画面上，形成他自称的“寒色时期”。他的抽象画第一时期是在1910年左右，着重以色彩表现的即兴创作。第二时期的画风则与此相对的注重于构成。作品有《白十字》、《蓝十字》及木刻连作“小世界”。“小世界”是在冷酷的几何学的世界中导入好友克利纯粹诗的要素，带有罗曼蒂克作风。192559岁。4月，包浩斯迁往德萨。他的画面出现圆的形态，被称为“圆的时期”。192862岁。旅行法国、瑞士，获得德国籍。为德萨剧场上演之《展览会的画》(莫梭格斯基作)作装饰设计。在巴塞尔、布鲁塞尔举行个展。作品有《圆形A》、《红的形体》康定斯基旅居各国对其作品和创作的影响192256岁。应聘担7康定斯基旅居各国对其作品和创作的影响193165岁。到希腊、埃及旅行。这次旅行是促成他的抽象画演变至第三阶段的它要契机。从1933年至1944年他的绘画进入第三个阶段。193367岁。3月，包浩斯受纳粹弹压遭关闭。康丁斯基离开德国，逃至法国，在巴黎近郊纽利定居下来，与马格奈里相识。此后十年间，他旅居巴黎的时代，作品充满东方的神秘性。1931年到埃及、希腊等地旅行给他很深的感动，奥林恩特绒缎的华丽色彩与形体，部反映在他此时的作品中。194477岁。3月患病。应好友作曲家多马斯·赫特曼的邀请，着手作芭蕾舞剧装饰。12月13日逝世于巴黎近郊的纽利。康定斯基旅居各国对其作品和创作的影响193165岁。到希腊8

康定斯基认为：绘画可以来源于对抽象的强烈要求，而不一定受客观世界面貌的约束。至于想像就是对存在关系的一种主观透视，必须寻求一种新的形式象征符号与色彩的和谐。在康定斯基的心目中，绘画犹如各种不同世界的大相撞，在相互的斗争中，由此产生出一个新的世界。

每一幅作品的起源如同宇宙的起源一样，是大灾难之后的产物，其结果如同在各种乐器的杂乱无章的噪声之中，提炼出一部交响曲。创作出一幅作品，如同创造一个世界。康定斯基认为：绘画可以来源于对抽象的强烈要求，9这是康定斯基早期的画作，画中多运用明亮色彩，表现出康定斯基充满热情、心理火热的心情《蓝山，第84号》《构图，2号》《蓝山，第84号》《构图，2号》10康定斯基对于色彩和声音律动的共同性的高度敏感使他最终走上了抽象表现主义的艺术道路。他相信通过大量不同色彩间的和谐运用以及形式的配合，艺术具有一种和音乐媲美的振人心魄的力量。他相信艺术能达到一种神谕的和宗教的境界。最终他认为一切艺术都能通向天人合一的极至。1913年《构成第七号》这部作品可以称为是一支音乐狂想曲。这是他作品中画幅最大的一幅，也是超越他以往其他作品的杰出成就的作品之一，因此用“狂想”来形容也不为过。初看这幅画时，给人的感觉是异常迷乱，同时也可以感受到康定斯基构图的技巧，因为画面中有着无数的重叠和变化的布置。并且每一个形体都有着自己的法则，每一个法则又在这个整体中发挥着强大的冲击力，使画面本身充满着律动感，又如同一部伟大的交响乐。在画面中较为突出的是，画面中央出现的黑色的点和线，像旋风一样牵动着整个画面的色彩，具有强烈的倾向性。康定斯基对于色彩和声音律动的共同性的高度敏感使11在康定斯基的画中，从他的构图结构、线条色块中，有一种内在精神、欲望、激情的自由流露，在运用线条、色块组合并没有固定的格式，都是画家强调精神表现的产物。《在白色的上面》1923年画布·油彩105×98厘米巴黎国立现代美术馆《贯穿的线》1923年画布·油彩115×255厘米北莱茵－特法伦美术馆杜塞尔多夫（德国）《在白色的上面》《贯穿的线》12如果仔细审视画家当时的全部生活的话，可以看到他正置于包豪斯学院，这样一个充满希望的客观环境中。这一年又值他的60周岁，德国各地正在准备举行各种庆祝活动。这一年可以说是第一次世界大战后，画家最为充实，最为安定的时期。因此，这个静谧的、内在充实的画面，实际上是康定斯基所处的外部环境和内心状况的反映。《若干个圆》1926年画布·油彩140×140厘米纽约古根海姆美术馆《《有附加物的符号》1927年画布·油彩78×52厘米《若干个圆》《《有附加物的符号》1927年画布·油彩78131933年，德国纳粹势力粗暴