人教版选修《中国现代诗歌散文欣赏》第课老马

老马憎恨

这是四点零八分的北京

雪白的墙背景助读相关链接知识梳理《老马》《老马》写于1932年,是臧克家诗集《烙印》中脍炙人口的名篇之一。作者曾说:“1927年大革命失败后,我对蒋介石政权全盘否定,而对于革命的前途,觉得十分渺茫。生活是苦痛的,心情是沉郁而悲愤的。”作者亲眼看到了一匹命运悲惨、令人同情的老马,不写出来,心里就有一种压力。面对险恶的生活,诗人提出了“个人的坚忍主义”,即不灰心,不颓丧,能咬紧牙关,忍受困苦的磨难。《老马》就是对这样的生活态度的诠释:当前的磨难就是你的对手,用尽气力去和它苦斗。背景助读相关链接知识梳理《憎恨》《憎恨》写于1941年,后收在诗集《童话》中。《童话》是诗人的第一部诗集,收入了他在1940年至1941年春所作的《惊蛰》《憎恨》《忧郁》《小时候》《神话的夜啊》等20首诗歌,《童话》诗风比较柔和而清纯,有点儿浪漫主义、唯美主义的色彩。但是诗人又是在山河破碎的抗日战争中亲近诗神的,这就注定了他“童话”之梦的转瞬即逝。即使他用灵动之笔去亲近春天的风和流水,去描绘“神话的夜”,也有时代的“忧郁”袭来,也有压抑不住的对当时社会现状的“憎恨”。背景助读相关链接知识梳理这是一首表现百万知识青年上山下乡,离开家园,奔赴乡野边陲的离别诗。1956年,中共中央在《1956年到1967年全国农业发展纲要(修正草案)》的文件中,第一次提出“知识青年上山下乡”的这个概念,北京青年杨华、李秉衡等人向共青团北京市委提出到边疆区垦荒,随后引起城市知识青年到农村和边疆垦荒的热潮。这首诗就是描述了作为上山下乡队伍中的一员,在即将离开故乡北京的一刹那,作者的心灵突然受到强烈的触动,包括惶恐、希求与别离的痛苦。《这是四点零八分的北京》

背景助读相关链接知识梳理《雪白的墙》20世纪70年代末到80年代初,觉醒了的一代人对刚刚逝去的噩梦般的反常的苦难年代进行了强烈控诉。他们以清醒、真诚的态度关注、思考生活的真实,直面惨痛的历史,在作品中呈现了一幅幅十年浩劫时期的生活图景,以此彻底否定“文化大革命”。梁小斌与其他在“文化大革命”中成长的作家一样,也有一种强烈的“伤痕”意识,这在该诗中有着具体而明确的表现。这首诗以刚刚结束的“文化大革命”的历史为背景,叙述者以儿童的身份出现,表达了对光明的憧憬。背景助读相关链接知识梳理臧克家(1905—2004),笔名少全、何嘉等,山东诸城人。中国著名诗人、作家,他热爱农民,对农民的悲惨处境有较多的了解,所以他的诗篇多为歌唱农村之作。他被誉为“农民诗人”。臧克家描写农民形象和乡村景色的诗篇为诗坛吹来一阵清新的风,为新诗反映农村生活开拓了崭新的天地。诗集有《烙印》《罪恶的黑手》《运河》《自己的写照》等。绿原(1922—2009),原名刘仁甫,又名刘半九,湖北黄陂人。“七月派”诗人。他一生历经磨难,新中国成立前曾遭遇国民党当局的政治迫害,在大学即被通缉而不得不离校逃亡;新中国成立后又被诬为“国民党特务”和“胡风分子”,蒙难二十五年。但他始终珍惜与诗神相遇合的缘分,生平著作等身。诗集有《童话》《又是一个起点》《集合》《人之诗》《我们走向海》《绿原自选诗》等。背景助读相关链接知识梳理食指,1948年生,本名郭路生,山东鱼台人,被称为“新诗潮诗歌第一人”。他的诗语言节奏铿锵,易于诵读,是出自心灵的感悟与生命的歌唱,给后来的诗歌写作以巨大影响。有诗集《相信未来》《食指、黑大春现代抒情诗合集》《食指的诗》《诗探索金库·食指卷》等。梁小斌,1954年生,原籍山东荣成,生于安徽合肥。1979年参加诗刊社举办的首届“青春诗会”。同年在《诗刊》发表《中国,我的钥匙丢了》《雪白的墙》等作品,它们后来被列为新时期朦胧诗代表作。诗集有《少女军鼓队》。背景助读相关链接知识梳理背景助读相关链接知识梳理背景助读相关链接知识梳理3.积名句(1)背上的压力往肉里扣,它把头沉重地垂下!(2)不是没有诗啊,是诗人的竖琴被谁敲碎在桥边,五线谱被谁揉成草发了。(3)不是要写诗,要写一部革命史啊。(4)我的心变成了一只风筝风筝的线绳就在妈妈的手中(5)比我喝的牛奶还要洁白、还要洁白的墙,一直闪现在我的梦中,它还站在地平线上,在白天里闪烁着迷人的光芒。问题导思多维探究文脉图解技法赏鉴目标一分析诗歌意象,把握诗歌的思想感情1.在《老马》这首诗中,老马有何象征意义?提示新中国成立前,中国农民被饥荒、苛税、兵、匪、官、绅等大山压着,正像老马的超负荷“背上的压力往肉里扣”一样。面对着沉重的压力,老马垂首咽泪,忍辱负重。显然,诗人受到了农民性格的感染,所创造的形象,象征地地道道的农民。诗人自己也说过:“我写了老马,另外也写了许多受压迫的农民形象,实际上就是写了我自己。”结合诗人的写作背景来看,老马像是在生活线上苦苦挣扎的农民,也是古老的灾难深重的中华民族的象征。问题导思多维探究文脉图解技法赏鉴2.在《憎恨》一诗中诗人“憎恨”什么?诗人是如何表现“憎恨”这一主题的?提示(1)该诗写于1941年,正值抗日战争时期,山河破碎,民生艰苦。全诗最具有“憎恨”色彩的诗句当属“杀死那些专门虐待青色谷粒的蝗虫吧”,诗人憎恨这些有攻击性的、残忍的“蝗虫”,这也暗示着对侵略者的憎恨,对当时险恶的生存环境的憎恨,憎恨破坏了人们平静安宁生活的一切,憎恨战争的烽烟正毁灭那一个个如梦般的“童话”,使诗人无心写作。(2)诗人通过两组截然相反的意象群的对比、否定句式的连用、长短句式的交错使用等表现“憎恨”这一主题。问题导思多维探究文脉图解技法赏鉴3.阅读《这是四点零八分的北京》这首诗,理解下列句子的含义。(1)我的心变成了一只风筝/风筝的线绳就在妈妈的手中。提示离家的诗人,感觉自己的前途就像风筝一样飘摇不定,同时又希望风筝的线牵在妈妈手中,自己不至于迷失了方向。(2)线绳绷得太紧了,就要扯断了/我不得不把头探出车厢的窗棂提示火车即将开动,面对亲人的送行、依恋,诗人由开始的惘然到真正体会到这一走可能永不再回来,于是把头探出,和亲人告别,表现了诗人对亲人的难以割舍之情。问题导思多维探究文脉图解技法赏鉴4.《雪白的墙》一诗中三次出现“妈妈,/我看见了雪白的墙”,所流露的情感有何不同?其重复出现有何作用?提示问题导思多维探究文脉图解技法赏鉴作用:其在全篇中重复出现了三次,这犹如天真的儿童在妈妈面前的态势,更是儿童自我感受的层层递进,首尾呼应,浑然天成。问题导思多维探究文脉图解技法赏鉴目标二分析诗歌的艺术手法,赏析诗歌的语言1.试分析《老马》这首诗是如何采用虚实结合的表现手法的。提示这首诗主要采用了虚实结合的表现手法。对老马,采用实写的方法,用白描的手法正面勾勒出老马忍辱负重、忍受苦难的形象特点;对车主,则采用虚写的方法,留有空白,让读者去想象。想象他心狠手辣,想象他脑满肠肥。问题导思多维探究文脉图解技法赏鉴2.《憎恨》这首诗的开头两节有什么作用?提示(1)第一节一连用了三个“不问”,看似语气决绝,实则环境所迫,是诗人不得已而为之的。第一节这三行长句曲折地透露了诗人胸中的愤懑。(2)第二节这三行短句没有任何修饰,最简洁地揭示了当时无法作诗的黑暗现实。(3)开头这两节诗长短交织,一下子从生动的、有声有色的描写转入简短的、直截了当的叙述,形成了一种特有的张力,为全诗定下了一个冷峻的基调。问题导思多维探究文脉图解技法赏鉴3.《这是四点零八分的北京》这首诗善于运用细节描写表达细腻的情感,试举例加以分析。提示诗人反映知识青年“上山下乡”这一重大政治运动给人们及社会带来的弊病时,选取了车站送别这一场景来表现。(1)在送别的时候,诗人选取了“我的心骤然一阵疼痛,一定是/妈妈缀扣子的针线穿透了心胸”来表现“我”告别母亲时的那种穿透心胸似的疼痛!(2)在即将离开亲人、北京时,诗人用“终于抓住了什么东西/管他是谁的手,不能松”这一细节来表现一个即将被抛向苍茫大地的无助者的难言心绪,哪怕抓到的只是一根稻草也不能松开。问题导思多维探究文脉图解技法赏鉴4.《雪白的墙》一诗使用了大量的日常意象,试分析它们的特点及作用。提示诗人选取的多为细微、日常的、更具有私人性的意象,如“蜡笔”“墙”“牛奶”等,以此来表现复杂的个人意绪或重大社会历史主题。对此梁小斌曾做过给人印象深刻的解释:“一块蓝手帕,从晾台上落下来,同样也是意义重大的。给普通的玻璃器皿以绚烂的光彩。从内心平静的波浪中觅求层次复杂的蔚蓝色精神世界。”这是一种从微小的个体出发去看待历史与社会的“个人性”,这种诗学观点,较早显示了对诗歌日常场景的重视。问题导思多维探究文脉图解技法赏鉴1.《老马》这首诗的语言特点是什么?请简要分析。提示这首诗语言平易朴实、富有口语化。诗人认为:“把一句诗写得叫人人都懂,懂了还觉得好,这很难,把一句诗雕得自己懂,这很容易。”所以他写诗力求平易、朴实,然而又认真严谨,追求艺术的锤炼,形成了自己凝重的诗风。因此,他被誉为新诗中的“苦吟派”。像诗中“总得”“横竖”“背上的压力往肉里扣”“有泪只往心里咽”,简直就像农民倾诉自己的亲身感受,分不出是农民的语言,还是诗人的语言了。2.《憎恨》的末句“不是要写诗,/要写一部革命史啊”有何含义?提示这一句展示出诗人的战士性格和哲人风度合而为一的形象。当时,他已深深意识到反抗、斗争已经成了压倒一切的任务了。这句诗传达出诗人强烈的理性思辨的色彩,使诗呈现出哲理化倾向。问题导思多维探究文脉图解技法赏鉴3.《这是四点零八分的北京》一诗以“这是四点零八分的北京”开头有何用意?提示它除了表示一个具体的时间和一个充满意识形态的城市这两个基本事实外,还隐含着第三个事实:四点零八分是一次列车的始发时刻。对于这个朴实的开头,我们不禁生发出更多的联想:这些十七八岁的“学生娃”,昨天还在校园里、在家庭的怀抱里无忧无虑地生活,今天却要告别亲友,远离家乡,到一个完全陌生的地方独立生活。这对他们来说意味着什么?他们在想什么?而这些正是诗人极力想要表现的东西。问题导思多维探究文脉图解技法赏鉴4.《雪白的墙》一诗中“雪白的墙”与“肮脏的墙”分别象征什么?提示“文化大革命”时期,没有雪白的墙,只有肮脏的墙,上面涂满了粗暴的字。那时人与人之间缺乏友爱和温暖,只是相互仇视和践踏。可以说,“雪白的墙”和“肮脏的墙”分别代表了两个不同的时代,分别象征着文明与野蛮,理智与蒙昧。问题导思多维探究文脉图解技法赏鉴问题导思多维探究文脉图解技法赏鉴问题导思多维探究文脉图解技法赏鉴《老马》赏析《老马》短短八句,很像一首律诗,而主题思想的容量以及凝练厚重的风格,均为许多唐代七律名篇所不及。马一度是北方农民不可或缺的生产工具,恰如南方的耕牛。老马默默承受苦难的形象也酷似旧中国农民的性格,吃苦耐劳、沉默寡言、逆来顺受、坚忍不拔。纵然臧克家自己解释,他“并没有存心用它去象征农民的命运”,但是文学史家历来认为,诗人描绘的“老马”形象是旧中国农民的传神写照。《老马》的写作艺术非常精致。这精致包裹在朴实的语言里,像农民一样朴实。第一、二句完全用了农民的口语,朴实得不像人们心目中的诗句。前一句看似乡间家常话,在诗人则很不家常,“装个够”不仅写出老马背上的负荷已到了极限,而且先设下伏笔,与后一句照应。一方无休止地压迫,一方无可奈何地忍受,蒙太奇式的组接,让人为之动容。三、四两句进行深层渲染,“往肉里扣”使负重的痛苦表现得格外形象化。分上、下阕的中国旧体词,有上实下虚的传统手法。这四句犹如旧词的上阕,写尽了老马所受的肉体折磨。下四句转入虚写,旨在显示老马的精神痛苦。第五句陈述老马承受苦难的同时还得经受毙命的威胁,第六句描绘弱者无力反抗、不思反抗的屈辱心态。第七句写的仍是精神,因为鞭子并没有落到马的身上,无意着眼鞭痕。这鞭影造成的痛苦比落到身上的鞭子更为难受,是一种精神惶恐,时时持续,不是一鞭子下来就了事的。第八句中“望望前面”,老马似乎希望命运有点转机,可是现实不容它有半点希望,前景渺茫,苦海无边。问题导思多维探究文脉图解技法赏鉴问题导思多维探究文脉图解技法赏鉴《憎恨》赏析《憎恨》的感情是多层次多侧面地展开的。开始时说“没有诗”,接着却来了一个转折,说“不是没有诗”,而是诗人受到了压迫,作品受到了破坏。这一节用了虚写的象征手法,它既生动形象又高度概括,比一般化的铺陈描述要有力得多。它犹如一个成功的特写镜头,在艺术家运用“蒙太奇”手法频频推出和转换的画面中具有特殊的魅力,诗人特意把它安排在全诗的中间,起到了承上启下,映照前后的作用,确是颇为高明的。问题导思多维探究文脉图解技法赏鉴既然诗人的“竖琴”被“敲碎”,一切美好的事物被破坏——“红雀”之类早已不知被赶到哪里去了,那当然只有绝望之后的抗争,回过身来向着反动势力进击了。这里,场景的转换看似有些突兀,感情的脉络却是清晰的,受着深沉的理性的支配。我们看到的是诗人喷出的一串愤怒的火焰,射出了一串锐利的子弹,而在燃烧和射击的同时,诗人又特意用了四个“愈”字,揭示了流血愈多也就憎恨愈深、反抗愈烈的生活的辩证法。这就为全诗“憎恨”的题旨增加了明显的亮色,把诗篇提到了一个更高的思想境界。这样的反抗不也是诗吗?是的,作为一个现实主义诗人,绿原是不会不知道烈火狂飙是可以出诗、转化为诗的。问题是对于当时的他来说,反抗、斗争已经成了第一要义——压倒一切的任务了。正是这种着意反抗、无心作诗的心境促使他写下了遒劲庄重的最后一节诗,为全诗做了一个有力的概括。《憎恨》就是这样一首不断变换角度、变换表现手法的诗篇,而在不断变换之中贯串始终的则是诗人不可遏止的“憎恨”之情。问题导思多维探究文脉图解技法赏鉴《这是四点零八分的北京》赏析食指的诗质朴明了,在有限的篇幅里,包容了极为丰富的内涵,往往能给人以较多的想象空间,因此,特别受到同时代青年人的喜爱。这首诗表现的是百万知识青年上山下乡,离开家园,奔赴乡野边陲时的一首离别诗。作为上山下乡知青队伍中的一员,在即将离开故乡北京的一刹那,作者的心灵突然受到强烈的触动,这种触动包括对故乡、母亲、文明的眷恋,还包括对不可知的未来的恐惧。凡是经历过那种场面的人,都会永世不忘。远离父母、远离亲人、远离家乡,对刚刚步入人生的十几岁的青年到底意味着什么?在惶恐、希求与别离的痛苦之中,当时的北京火车站告别的泪雨与声浪如海潮般有卷走车站的力量。这不是一般的分离,也许就是永别。同学、朋友各奔东西,父母儿女远隔千里,到底何时能相见?到底明天会发生什么?“文革”的那些岁月里谁也无法预测,也许这就是他们“最后的北京”。问题导思多维探究文脉图解技法赏鉴全诗共七节,第一、二、五节主要写所见所闻,其余几节主要写即时的感受;七个诗节依次交错,相互叠现,淋漓尽致地刻画了即将离别亲人的知识青年们丰富的情感世界,生动地表现了发生在20世纪60年代末北京火车站那稍纵即逝的情景,令人回味无穷。诗中用了一些细节,是异常生动传神的。诗歌中的描写,具体细微,不是为了逼真,而是只有如此具体的细微的事物才容易被读者领悟,激发他们进入诗的情感世界中去。最后两节,诗人选择了真实的场景,将情感推向高潮,成为定格,永远不会消失在我们心灵的视线中,这就使全诗丰满而完整。问题导思多维探究文脉图解技法赏鉴《雪白的墙》赏析《雪白的墙》是一首用象征手法写成的诗。“雪白的墙”这一意象如同某类情感经验的网结点,连结了纷繁复杂的情感经验现象:失而复得的希望,纯洁美好的理想,充满友爱和温暖的人与人的关系……融进了丰富具体的内容。直观和记忆,现实与梦魇,理性与感性……这一切,都凝聚在“雪白的墙”这一意象的感性概括中,通过音乐式的复沓结构,给你一种富有时代特色却又摆脱时空局限的感觉。问题导思多维探究文脉图解技法赏鉴诗篇开始于洁白的美的复归的惊喜,展示出一种心灵的“眼睛”所看到的幻景,仿佛是美好梦境后的回味和诉说,“妈妈/我看见了雪白的墙”,这简洁而又充满柔情的诗句,传达出对久已失落的某种美好事物重现在面前的欣喜。不过,这决不是一种单纯的喜悦之情。肮脏的颜色可以被刷白,但是记忆呢?“雪白的墙”不能不引起抒情主人公对自己所经历过的生活、遭遇的痛苦的缅怀、忏悔和深省:“这上面曾经那么肮脏/写有很多粗暴的字。/妈妈,你也哭过,/都为那些辱骂的缘故,/爸爸不在了,/永远地不在了。”问题导思多维探究文脉图解技法赏鉴没有亲身经历过“文化大革命”的人们,也许不能理解,大街小巷“那么肮脏”“写有很多粗暴的字”的墙壁,与国家和千百万个小家庭的悲剧有什么关系?因此,你或许无法在最深刻的意义上来谈论“雪白的墙”与“肮脏的墙”之间的戏剧性变化意味着什么,你也许不像诗的抒情主人公那样为自己曾经的幼稚、天真、轻信和盲从悔恨终生。但是,这一切并不妨碍人们了悟“肮脏”“粗暴”所象征的真正内涵。“雪白的墙”和“肮脏的墙”分别象征了文明与野蛮,理智与蒙昧。诗人很好地把握住了这一点,因此诗的结尾已不是起始时的那种喜悦的调子了,它变得严肃、庄重,犹如誓言一般:“永远地不会在这墙上乱画/不会的/像妈妈一样温和的晴空啊/你听到了吗?”这时,蒙昧的心灵觉醒了,无知的少年获得了清明的理性,一种新的成熟意识已向自己的过去诀别。问题导思多维探究文脉图解技法赏鉴这首诗的特点是以惊人的单纯表现了惊人的丰富。诗人选择了十年动乱中人们感受最强烈的“墙”这一物象作为抒发自己沉痛的经验与情感的题材,摒弃一切直接事实的陈述,表现了诗人丰富的情思。苦难是金

清澈小溪一位老农拿着一把柴刀,使劲地砍一棵歪枣树,口里念念有词:“叫你不生枣子!”母亲正在和一只母鸡生气,它不生蛋了,天天待在窝里孵蛋。大冬天,母亲拎住了它的翅膀,把它浸到水里。枣树被砍后的来年枝头结满了枣子,母鸡浸了水后,果然又开始生蛋了。上述故事其实道出了一个平凡而深刻的人生哲理,那就是:苦难是金!苦难是金!面对苦难,只要我们冷静从容,把苦难看成是人生中的一次次磨炼,一次次锻造,我们就能一次次从苦难中奋起,一次次跨越苦难前行,去实现我们的远大人生目标。我的思绪飘向欧洲黑暗的中世纪,在那宗教统治下的时代,愚昧与迷信肆意横行,真理和科学备受冷落,但布鲁诺——一个不畏苦难,坚持科学和真理的名字却在历史的天空上闪烁着灿烂的光芒!坚持哥白尼“日心说”的他,面对种种非人的压迫和摧残,始终高昂着不屈的头;即使到了愚昧残暴的大火焚烧他的最后时刻,他还是高昂着不屈的头!因为他坚信,他所坚持的科学和真理一定会战胜愚昧和迷信。正是这种信念,使他面对常人难以想象的苦难时能够冷静从容。苦难是金!正如我们中国的几句流传至今的古话:宝剑锋从磨砺出,梅花香自苦寒来。不经一番风霜苦,哪得红梅扑鼻香。是的,当苦难来临时,我们需要把它们看成是正常的人生经