美术鉴赏第十章

第十章现代艺术设计鉴赏第一节 现代艺术设计发展概况及特征现代艺术设计产生于19世纪后期，到现在已走过一百多年的漫长历程。从英国的

“工艺美术运动”和以法国为中心的“新艺术运动”，到“装饰艺术运动”和以“包豪斯”为核心的现代主义，现代艺术设计完成了质的根本变革，全面融入经济与科技高速发展的现代社会，对现代人类的物质生活和精神生活品质的提升发挥着日益显著的作用。一、现代艺术设计的产生与发展现代艺术设计是现代大工业生产的产物，可以说工业革命就是现代艺术设计产生的

原动力。英国是最早进入工业革命的国家，这场革命给英国带来了发展的生机，也为工

业产品生产提出了新的要求。为了提高工业产品的设计水平，政府联合一些设计师着手

开办设计教育培训，并频繁举办贸易博览会；而在“工艺美术运动”中，莫里斯开创性

地提出了美术与技术的结合，主张美术家从事产品设计，在设计思想上进行探索和研究，

“工艺美术运动”成为现代设计史上第一次大规模的设计改革运动。在现代艺术设计运动形成的过程中，被誉为“现代设计摇篮”的包豪斯起了举足轻重的作用，它在建立和完善现代设计教育体系上取得了令人瞩目的成就，直至现在，包豪斯的设计思想及其实践还被推崇为现代主义的经典。包豪斯吸引了大量建筑师、艺术家和设计师，他们及其后继者逐渐形成了现代设计教育体系和现代设计思想，引导现代设计逐步从理想主义走向现实主义，即用理性的科学的思想来代替艺术上的自我表现和浪漫主义。随着现代设计思想的发展和传播，以及经济中心的转移，以包豪斯为代表的现代主义逐步发展成声势浩大的国际主义设计运动。后现代主义设计则将目光投向人本身。大众文化的体现，科技和经济的融入使现代设计的风格更加多样化。当代设计立足大众，融入生活，“人的需求”形成现代艺术设计的原动力，社会热点问题成为设计的素材，设计向新的领域不断发展。二、现代艺术设计的特征现代艺术设计具有科技、经济和艺术三大特征，是科学技术的全面物化，是技术、材料、工艺和时代的审美的统一。作为人类一项广泛的创造性活动，它已经渗透到现代社会的方方面面，为改善人类的生存环境和生活品质发挥着巨大作用。现代艺术设计的主要特征：第一,设计是为了满足人的某种需要而进行的；第二，设计活动是在特定条件约束下进行的创造性活动；第三，设计活动是一个不断推进的系统过程。三、现代艺术设计的分类现代艺术设计以“自然—人—社会”（图10-1）作为设计类型划分的坐标点，把设计大致分为以下三个领域：工业设计：为了使用的设计，对工业产品、生活用品进行的设计；视觉传达设计：利用视觉符号来进行信息传达的设计;环境设计：对人类生存的环境进行的设计。图10-1“自然—人—社会”与三大设计的关系第二节 现代工业设计美术鉴赏纵观人类文明的发展史，从原始人的石器、弓箭到现代文明社会的汽车、飞机，都属于工业设计的范畴。现代工业设计是随着社会的发展、科学的进步，人类进入到现代生活而发展起来的一门新兴学科。由于人们在该学科研究的侧重面不同，因而对该学科含义的理解可以分为广义的和狭义的两种。广义的理解主要包括：工业产品设计；视觉传达设计；环境设计。狭义的理解则仅限于以工业产品为主要研究内容的系统性设计，主要包括产品的形态、色彩、人机关系等方面。如今，现代工业设计已渗透到社会的各个方面，从小小的文具到摩天大楼，从香水瓶到交通工具，涉及的范围相当广泛。工业设计是机械化生产的产物，是现代工业化生产条件下，运用科技和艺术手段进行产品设计的创造性活动。一、工业设计的概念

1、产品设计何谓产品？产品是由一定物质材料以一定结构形式结合而成的、具有相应功能的客观实体。广义的产品设计可以包括人类的所有造物活动。产品设计是对产品的造型、结构和功能等方面进行综合性的设计，以便生产制造出符合人们需要的实用、经济、美观的产品。产品造型设计是对手工或机器生产的实用产品进行外形和结构设计。传统工业设计的核心是产品设计。伴随着历史的发展，设计内涵的发展也日渐趋于广泛和深入。现在，人类社会的发展已进入了现代工业社会，设计所带来的物质成就及其对人类生存状态和生活方式的影响是过去任何时代所无法比拟的，现代工业设计的范畴更加广泛。2、手工艺设计手工艺设计是以手工对原料进行有目的的加工制作的设计，主要依靠双手和工具，也不排斥简单的机械。在工业革命以前，手工生产是人类获得产品的主要手段，工业革命以后，手工艺设计主要指民间工艺品设计，是“工”和“艺”的结合，有“技术、技巧、技艺”的含义。手工艺设计继承传统的技术和传统的设计样式，制作原料也继承传统的选择。主要包括：陶瓷、漆器、玻璃制品、皮革制品、竹木制品、皮毛制品等（图10-2至图10-4）。图10-2陶瓷设计图10-3漆器设计图10-4玻璃设计3、工业设计工业设计（Industrial

Design）是人类为了实现某种特定目的而进行的创造性活动，它包含于一切人造物品的形成过程当中。广义的工业设计是指为了达到某一特定目的，从构思到建立一个切实可行的实施方案，并且用明确的手段表示出来的系列行为。它包含了一切使用现代化手段进行生产和服务的设计过程。狭义的工业设计单指产品设计，即针对人与自然的关联中产生的工具装备的需求所作的响应。它包括为了使生存与生活得以维持与发展所需的诸如工具、器械与产品等物质性装备所进行的设计。产品设计的核心是产品对使用者的身、心具有良好的亲和性。目前被广泛采用的工业设计的定义是国际工业设计协会联合会(ICSID)在1980年的巴黎年会上为工业设计下的定义：“就批量生产的工业产品而言，凭借训练、技术知识、经验及视觉感受而赋予材料、结构、形态、色彩、表面加工及装饰以新的品质和资格，叫做工业设计。”由于工业设计自产生以来始终是以产品设计为主的，因此对于工业产品的设计以前常常被称为产品造型设计，随着工业设计内涵的扩展，以及设计系统化理论的应用，现在一般被统称为工业设计。工业设计以创造更加完美的生活方式，改善人类的生存环境和提高人类的生活质量作为根本宗旨。二、工业设计发展的基本历程西方工业设计的发展一直与政治、经济、文化及科学技术水平密切相关，与新材料的发现、新工艺的采用相互依存，也受不同的艺术风格及人们审美爱好的直接影响。其发展过程，大体上可以划分为三个时期：1、第一个时期英国人莫里斯（William

Morris，1834—1896）倡导并掀起了“工艺美术运动”（Arts

and

Crafts），要求废弃“粗糙得丑陋或华丽得丑恶”产品，代之以朴实而单纯的产品（图10

5、图10

6）。图10-5《红房子》莫里斯图10-6《纹样》莫里斯到19世纪末至20世纪初，在欧洲以法国为中心又掀起了一个“新艺术运动”（ArtNouveau），承认机器生产的必要性，主张技术和艺术的结合，注意产品的合理结构，直观地表现出工艺过程和材料（图10-7）。图10-7新艺术运动时期设计作品2、第二个时期建筑师格罗佩斯（Walter

Gropius，1883—1969）于1919年4月1日在德国魏玛首创了设计学校——国立包豪斯（Das

Statliches

Bauhaus，1919—1933）。包豪斯原则主要有三个方面：第一，艺术与技术的重新结合；第二，设计的目的是为了人而不是产品；第三，艺术家与技术师不应有职业上的尊卑之分。包豪斯的理论是：废弃历史传统的形

式和产品的外加装饰，主张形式依随功能，尊重结构的自身逻辑，强调几何造型的单纯

明快，使产品具有简单的轮廓，光洁的外表，重视机械技术，促进标准化并考虑商业因

素。包豪斯学校的建立，标志着人们对工业设计认识的进一步深化并日趋成熟（图10-8）。图10-8包豪斯设计学校作品《钢管椅》在设计时充分利用了钢管加工的特点和结构方式，采用钢管和皮革或者纺织品相结合，造型优雅轻巧，功能良好，成为现代设计的经典之作，这些椅子至今仍在生产。金属家具代表性地体现了包豪斯的现代设计思想（图10-9）。图10-9钢管椅包豪斯时期作品图10-10“包豪斯”灯包豪斯时期作品《“包豪斯”灯》时称为“MT8”（图10

10），第一只样品被当作校长格罗佩斯1924年的生日礼物送出。这只灯成为20世纪设计的圣像、也是包豪斯重在培训用严格的几何形式组合成产品的主旨的有力体现。第二次世界大战结束后，这种装置以惊人的数量生产。3、第三个时期20世纪50年代以后，各国有关的工业设计学术组织相继建立，为了适应工业设计开

展国际间交流的需要，国际工业设计协会于1957年4月在英国伦敦成立，其事务所设在比利时的首都布鲁塞尔。国际学术组织的建立和学术活动的广泛开展，标志着该学科已走上了健康发展的轨道。在这一时期，工业设计的研究、应用及发展速度很快。在我国，工业设计也得到迅速的发展，目前乃至未来，无论国内市场还是国外市场，工业设计的成果都将是产品竞争的重要手段之一。我们相信，很快我国的各类工业产品也将跻身于世界名牌产品之林。三、工业设计的特点

1、双重性工业设计是以科学与艺术相结合为理论基础的，它不同于传统的产品设计。从工业设计的

角度看，设计构思不仅要从一定的技术、经济出发，而且要充分调动设计师的审美经验和

艺术灵感，从产品与人的感觉和活动的协调中确定产品功能结构与形式的统一。也就是说，产品设计必须把满足物质功能需要的实用性与满足精神功能需要的审美性完美地结合起来，并考虑其社会效益，这就构成了该学科科学与艺术相结合的双重特征。2、舒适性任何产品都是供人使用的，所以产品制造出来后必须让人在使用过程中感到操作方便、安全、舒适、可靠，并能使人感到人与机器协调一致。这就要求产品设计构思过程中，除了从物质功能角度考虑其结构合理、性能良好，从精神功能角度考虑其形态新颖、色彩协调等因素外，还应从使用功能角度考虑到其操作方便、舒适宜人。因此，产品设计应该运用人机工程的研究成果，合理地运用人机系统设计参数，为人们创造出舒适的工作环境和良好的劳动条件，为提高系统综合使用效能服务。3、创造性在科学创造和艺术创作中，逻辑思维和形象思维是协同配合的，而且都需要灵感思维

作为辅助。通常情况下，工程技术人员习惯于按逻辑思维的准确方法来认识问题和解决问

题，不习惯于利用形象思维来启迪，常使自已丰富的想象力被一些典型的约束条件所湮没。工业设计提倡在产品造型时，思维方式多角度，形态创新多样化，因此能在一定程度上为

工程技术人员发挥创造性思维提供有效的方法。四、工业设计的分类按产品的种类划分，工业设计可以分为家具设计、纺织品设计、日用品设计、家电设计、交通工具设计、医疗器械设计、通讯用品设计、工业设备用品、军事用品设计等。1、家具设计家具是人们日常生活与工作中不可缺少的物质器具。好的家具不仅能使人的生活和工作便利、舒适，还能给人以审美的快感和愉悦的精神享受。家具设计是根据使用者的要求与生产工艺的条件，综合功能、材料、造型与经济诸方面的因素，表现出来的设想和意图。家具设计既属于工业设计，同时又是环境设计，尤其是室内设计中的重要组成部分。家具的陈设对整个室内空间的间隔，以及人的活动及生理、心理上都有举足轻重的影响。家具的设计与整个室内空间的设计应在整体上保持风格的统一。家具的种类按功能分，主要有坐卧家具、储存家具、凭依家具；按使用环境可分为卧室家具、餐厅家具、书房家具等；按材质分，主要有实木家具、金属家具、钢木家具、玻璃家具、塑料家具、竹藤家具等；按体型分为单体家具和组合家具等。近年在工业设计中家具设计成为一个热点话题，许多设计师致力于创新家具设计，创造出许多精彩的作品。我们面对这样一个产品，第一个问题是确定它是什么？有何用处？是个地毯？能

在上面行走？还是一张休闲椅？也就是一个能坐能躺的地方？和上世纪九十年代大量多功能、多用途的物品一样，Xito拒绝单一功能的束缚，意图与用户建立一种更自由、更复杂的关系。事实上，它可以被定义成一个“座毯”，通过一个弹簧装置的金属合页,能调节靠背的位置。Xito套有彩色棉布，既能当床，又能当躺椅，它没有腿，因而方便移动。它适合各种地板，有强烈的休闲意味。平放时，它像个鞋底，这强调了它的原始感，以及它适合各种空间、各种装饰并易于从一个地方“迁移”到另一个地方的特点（图10-11）。图10-11《XITO休闲椅》设计师：乔万尼·雷万迪材质：聚胺酯1999年Donald由切利设计事务所设计，Poltrona

Frau公司生产，它折叠时像个动物：从侧

面看，它的铝钢结构像鸭的脖子，合页像眼睛，椅背的大小和形状像鸭嘴。在有趣的自然主义形状与制作工艺上严格的几何学与合理性（打开椅子就好像打开圆规）的结合方面，这把椅子是一个独特的例证，Donald综合了新千年感知方面的一些内涵：技术在设计中

的中心位置、关注人与自然的关系，联想和暗喻方面的游戏的趣味。它实用、简朴，用专门的推车易于叠放，拥有一系列配件（扶手、书写板、成排放置的挂钩），既适合家庭，也适合办公室和小礼堂。它具有现代文化不可缺少的特征，即适应性和多功能性（图10-12）。图10-12《DONALD椅子》设计师：切利设计事务所材质：聚胺酯2000年2008年在日本东京举办的东京设计师周，其中有几个精彩的设计作品，“DOGCHALR犬椅”是其中之一。对于城市宠物的着迷让“犬吠”工作室把它们的形态从小建筑延伸到更小比例的项目上：一套小狗式样的椅子。在有关狗的案例中，简单的改变大小和比例就会得到个性不同的小狗，从“吉娃娃”到“腊肠犬”到“波佐犬”，据“犬吠”的成员们说，“我们想验证一下这个原理是否适于椅子”。通过简单改变一把椅子的比例，调整小狗口鼻状的椅背，他们创造了一套6只咧嘴笑的小狗。“我希望人们在把不同事物联系在一起的过程中找到自由和乐趣”，设计师家本由晴说，“人们期望从狗与椅子的相似，狗与狗的相似，以及椅子与会议的相似中找到差异———Dog

Chair让这种界限变得模糊了”（图10-13）。图10-13《DOG

CHALR犬椅》设计师：“犬吠”工作室Kokyu（日语意为”呼吸”）从字面上理解是一盏似乎会呼吸的灯。这盏灯会慢慢扩张和收缩，有节奏地持续运动，就像一个活物。用设计师的话说：“当人们盯着

Kokyu看时，就会不经意地表达很多想法，这证明它触动了人们的感觉。”产生如此丰富感情的是一个上面覆有松软的火鸡羽毛的简单尼龙袋，袋里是一个120mm、15W的马达风扇。打开灯，它就以一种呼吸的节奏运动着，触动了每一位观众的心，同样也触动了设计者的心（图10-14）。喜多俊之先生是一位在环境、空间、工业设计领域的国际舞台上活跃的工业设计师。他的作品被纽约近代美术馆，以及世界主要博物馆选定为永久收藏品，受到很高的评价。喜多先生一直致力于将濒临失传的传统技术和材料运用于现代设计和资源的再利用（图10-15）。图10-14《KOKYU呼吸》图10-15喜多俊之设计作品2、纺织品设计纺织品泛指一切以纺织、编织、染色、花边、刺绣等手法制作的成品。纺织品也叫纤维，如西服料子、地毯、围巾、手帕等。选择何种材料、式样、色彩、质感的设计，均称纺织品设计。作为设计的传统领域，现代纺织品设计在色彩、质地、柔感、图案与纹样的设计以及制品的种类与表现等方面都取得了很大的发展（图10-16）。图10-16纺织品设计3、交通工具设计交通工具设计能够满足人们“衣食住行”中“行”的需要，主要包括各类车、船、飞机等代

步工具。以前人们“行”的目的是到达目的地，注重交通工具的速度和安全。现代人的“行”不仅仅为了速度和安全，更在意的是“行”过程中的自由舒适的感觉，而且，交通工具已经

成为了一个人财富和地位的象征。所以，现代交通工具的设计在安全和速度的基础上，尤其

种种舒适性、个性化、象征性，以满足不同人群的需要。（1）自行车的演变我们现在非常熟悉的自行车的演变过程非常有趣。中国神话“西游记”中哪吒，

脚踏的风火轮就体现了原始两轮车的雏形。1790年法国人西福拉克制作了世界上第一

部自行车，它只有两个轮子而没有传动装置，无转向装置，人骑在上面，需用两脚蹬

地驱车向前滚动，而且车只能直行，不会拐弯。1818年，德国人德莱斯开始制作木轮

车，样子跟西夫拉克的差不多。不过，在前轮上加了一个控制方向的车把子，可以改

变前进的方向。但是骑车依然要用两只脚，一下一下地蹬踩地面，才能推动车子向前

滚动。1861年，法国的米肖父子，在自行车前轮上安装了能转动的脚蹬板，但是，车

子的鞍座架在前轮上面，这样除非骑车的技术特别高超，否则就抓不稳车把，会从车

子上掉下来。他们把这辆两轮车冠以“自行车”的雅名，并于1867年在巴黎博览会上

展出，让观众大开眼界。随后发展成为和现代有些相似样子的模样，但还是没有链条。

1869年法国人发明用链条来驱动后轮，出现了安全型自行车。1886年，英国的斯塔利

从机械学，运动学的角度设计出了新的自行车样式，为自行车装上了前叉和车闸，前

后轮的大小相同，以保持平衡，并用钢管制成了菱形车架，还首次使用了橡胶的车轮。斯塔利不仅改进了自行车的结构，还改制了许多生产自行车部件用的机床，为自行车

的大量生产和推广应用开辟了宽阔的前景，因此他被后人称为“自行车之父”。斯塔

利所设计的自行车车型已经与今天自行车的样子基本一致了。自行车问世后迅速成为

当时欧洲人青睐的交通工具（图10-17）。图10-17自行车的发展历程（2）概念汽车设计交通工具设计中的汽车设计是融入流行文化的流行设计，倍受现代人的关注。

如图10-18所示为尼桑2005年的概念车的车体设计，这是追求超动力功能及实用性设计。2009年5月，在浙江大学举行的一次全国性汽车创新设计大赛中，合肥工业大学机械与汽车工程学院2008级硕士研究生张蕾、谢永当的参赛作品“都市蚂蚁”概念车创意得到专家评委的一致认可，获得大赛一等奖（图10-19）。图10-18Triant(日本尼桑)概念车2005光州设计双年展展示作品图10-19“都市蚂蚁”概念车设计者：合肥工业大学机械与汽车工程学院2008级硕士研究生张蕾、谢永当概念车由英文Conception

Car意译而来。概念车不是即将投产的车型，它仅仅是向人们展示设计人员新颖、独特、超前的构思而已（图10-20）。①超越年代——别克Ｙｊｏｂ提到汽车设计，就不能不提到哈里·厄尔；谈到概念车，就必须从别克Ｙｊｏｂ开始。１９３８年，厄尔设计出世界上第一辆概念车——别克Ｙｊｏｂ（图10-21）。这是一部梦想之作，而非现实之作。连续的弯曲表面和突出车身水平性的平行合金饰带创造了一种狭长的流线形车身。Ｙｊｏｂ还充分利用了现代技术，具有电控折叠顶篷和车窗。这是第一款去掉了脚踏板的汽车，此外还有其他创新细节，如平面门把手和水平水箱护罩。厄尔的设计远远超越了他所在的年代。这种开拓性、开创性的设计手法随即被其他制造商竞相模仿。汽车业也从此以概念车的形式昭示未来。图10-20概念汽车设计图10-21别克Ｙｊｏｂ②Ｅｖｏｑ——凯迪拉克的重生凯迪拉克新的设计理念——“艺术与科学”孕育自它百年的传奇底蕴。１９９９年，一款具备划时代意义的概念车——Ｅｖｏｑ（图10

22），是引领新设计理念横空出世的使者。Ｅｖｏｑ的设计大胆而充满前瞻性，其外观硬朗、简洁、棱角分明，如同钻石切割般的锋锐线条流畅地贯穿车身。它拥有惊人的视觉冲击力，后来凯迪拉克的设计师们承认，这款催生新设计理念的概念车，最大的灵感来自于钻石和隐形战斗机。这是一款你必须记住的概念车，它对于凯迪拉克的重要性，在于复苏了这个百年品牌。在此之前，凯迪拉克从来没有以这样强势的姿态出现在世人面前。图10-22Ｅｖｏｑ——凯迪拉克的重生③Ｗｉｎｄ——概念的精灵雷诺高级副总裁Ｐａｔｒｉｃｋ是这样介绍Ｗｉｎｄ（图10

23）的外观的：车身轮廓圆滑流畅，而且根据空气动力学进行了优化，内部布局上采用了怀旧的手套形设计，给目前互相“借鉴”的跑车设计带来了一股清新的空气。图10-23Ｗｉｎｄ——概念的精灵Ｗｉｎｄ的外形设计遵循两个原则：简单和流畅。雷诺的设计师们用两根流畅的线条就将Ｗ

ｉｎｄ给勾勒出来了。一根是侧身线条，把前后车灯和侧身完美地融为一体。第二根线条就更加直观了，从车顶上方看下去，整个车厢被设计成类似椭圆形的手套形状，前后在车灯处和第一根线条相交融，给人一种很安全的包容感。4、玩具设计玩具是带来幸福的任何东西（toys=playings）。玩具设计是一种使玩具产品获得真正品质的创造性活动，设计不仅构造玩具的外观，而且还要决定玩具的结构、功能和安全，从而满足顾客的感官、思想和情感的特定需求，获得一种使消费者与生产者都满意的玩具产品。随着玩具市场的繁荣，玩具设计作为工业设计的一种，逐渐倍受关注。设计师不断创造出各种品牌的玩具，这些玩具造型可爱时尚，成为引领时尚潮流的形象（图10-24）。图10-24不同类型玩具“迷糊娃娃”，一脸的童贞和超级可爱的造型，远离了奢华的珠光宝气，多了一分天然的质朴，让人们爱不释手（图10

25）。图10-25最可爱的韩国《“迷糊娃娃”ddung》五、西方当代工业设计发展状况

1、美国信息时代的工业设计美国是最早进入信息时代的国家，也是信息技术最发达的国家。无论是在计算机的硬

件和软件方面，还是在计算机技术的应用方面都处于世界领先地位。尤其是网络的普及，

更使美国社会全面迈入以信息产业为龙头的全新时代。在新的经济、文化背景下，美国工

业设计从20世纪80年末开始，发生了很大的变化。这些新型的设计事务所无论在知识结构、服务领域还是设计手段上都明显与传统的事务所大不相同，由于它们紧紧把握住了信息时

代的脉搏，设计业务迅速扩展，在工业界建立了良好的声誉，被美国商业周刊称为美国工

业新一代的英雄。美国工业设计在20世纪90年代的另一重大变化是高技术产品，包括计算

机、现代办公设备、医疗设备、通信设备等成了工业设计的主要领域。工业设计在使高科

技人性化，商品化的过程中起到了重要的桥梁作用。正是设计师们的努力，从前令人望而

生畏的高技术成了人们日常工作和生活中不可或缺的伙伴。（1）总部设在美国俄勒冈州波特兰市的奇巴(ZIBA)设计公司被认为是国际最佳的设计公司之一。奇巴的设计理念是以简洁取胜，并强调产品的人机特性，因此公司的产品设计非常注重细节的处理，“上帝就在细节之中”。同时，奇巴也追求设计的趣味与和谐，通过色彩、造型、细节和平面设计使产品亲切宜人、幽默可爱，达到雅俗共赏的目的。奇巴公司与微软、惠普、富士通、英特尔等公司合作，设计了许多优秀产品，其中该公司为微软开发的“自然”曲线键盘因其使用方便，人机界面舒适，造型新颖独特而受到用户欢迎。奇巴公司还设计了大量高技术的医疗设备，这类产品的设计多采用简洁明快的体块造型以

方便操作和清洁，并力图使先前复杂而且令人畏惧的医疗过程变得简单而轻松。奇巴设计的血液透析机用简洁明了的触摸屏取代了先前复杂的控制键和开关，并安装了自动控制软件，使医务人员能方便自如地操作，另外，由于采用了模块式的设计，还可以方便拆装，有利

于提供现场服务（图10-26）。图10-26奇巴(ZIBA)设计公司作品（2）IDEO设计公司也是国际领先的设计公司之一，共有员工320人，1998年的设计费收入达3000万美元。该公司的产品设计十分强调人机互动关系，使人们能以自然、方便的方式实现人机之间的信息传递，这种方式可以是视觉、触觉的、听觉的，也可以是味觉的，甚至可以是嗅觉的，因而使人机之间的关系更加丰富和多样化。互动设计是由硬件与软件的综合而形成的，代表着信息时代产品发展的趋势。IDEO在这方面进行了卓有成

效的探索。2、欧洲信息时代的工业设计从总体来说，美国的信息技术比欧洲要先进，但在某些领域，如数字通信技术方面，欧洲国家却具有自己独特的优势。就工业设计而言，欧洲国家也有自己独特的优势。在国际设计界最负盛名的欧洲设计公司当数德国的青蛙设计公司。作为一家大型的综合性国际设计公司，青蛙设计以其前卫，甚至未来派的风格不断创造出新颖、奇特，充满情趣的产品。公司的业务遍及世界各地，包括AEG、苹果、柯达、索尼、奥林巴斯等跨国公司。青蛙公司的设计范围非常广泛，包括家具、交通工具、玩具、家用电器、展览、广告等，但20世纪90年代以来该公司最重要的领域是计算机及相关的电子产品，并取得了

极大的成功，特别是青蛙的美国事务所成了美国高技术产品的设计最有影响的设计机构。青蛙的设计哲学是“形式追随激情”(Form

follows

Smotion)，因此许多青蛙的设计都有

一种欢快、幽默的情调，令人忍俊不禁。青蛙公司设计的一款儿童鼠标器，看上去就好像一只真老鼠，诙谐有趣，惹人喜爱，让小孩有一种亲切感（图10-27）。欧洲的一些大型电气公司非常关注新兴高科技产品的开发与设计，荷兰的飞利浦，意大利的奥利维蒂、德国的西门子和AEG公司都在这方面成就不凡。为了探索数字化办公环境的特点，飞利浦与奥利维蒂两家公司的设计部合作，设计了一系列未来概念产品，并公开向用户、传媒、有关专家及普通大众展出，以求得有价值的信息反馈。它们设计的名为

“魔毯”的电脑，采用了柔软而可折叠的桌面，铺开后可提供多媒体的办公环境。飞利浦公司设计的一个厨房用因特网接口则借用了一个传统的切菜板造型，这一概念产品用语音或触摸启动，在定购了食物后可下载相应的烹饪方法，并显示在屏幕上。芬兰的诺基亚是一家在高科技人性化方面颇有建树的通信技术公司，它将北欧设计独有的简洁、实用和自然的特点与先进的信息技术结合起来，创造了众多充满人情味和个性的产品。诺基亚公司以“科技以人为本”的设计理念，率先推出了弧面机体滑盖通话设计，满足了使用者握机更舒适的需要。1998年，诺基亚极具特色的5110“随心换”手机，为追求个性的现代人提供了多种色彩的外壳，可以方便迅速地随时换装，使高尖技术成为一种流行的时尚（图10-28）。图10-27德国的青蛙设计公司儿童鼠标图10-28诺基亚5110随心换3、日本信息时代的工业设计在消费类电子产品方面，日本也有其独特的优势，就是通过诱人的外观、精心设计的

细部、相对低廉的价格来赢得大众市场。日本生产的数码相机、电子游戏机、彩色打印机、液晶显示器等在国际上都有很强的竞争力。在信息时代，日本传统设计中小、巧、轻、薄

的特点得到了进一步的发扬光大，成了日本高科技产品的重要特色。在这方面，索尼公司

依然在引导潮流。美国《大众科学》评出的1999年全球最佳科技成果100项中，索尼公司的产品占了5项，是入选产品最多的公司，这些产品都体现了索尼公司将先进技术转化为消费商品的超凡能力。索尼的产品以精巧雅致著称，无论台式电脑，还是笔记本电脑，都异常轻薄。索尼公司曾经生产的Picture

Book微型笔记本电脑不仅是一部不足1千克功能强大的电脑，而且是首部带数码相机的笔记本电脑，并能快速发送电子邮件。索尼公司十分擅长应用高技术来丰富人们的日常生活，它的Palystation游戏机获得了堪与“随身听”媲美的巨大成功。索尼设计的数码相框和讨人喜欢的可与人直接交流的宠物机器狗Aibo也大受欢迎（图10-29）。图10-29《Aibo(日本索尼)机器人》第三节一、视觉传达设计的概念

1、视觉传达视觉传达设计美术鉴赏视觉传达是人与人之间利用“看”的形式所进行的交流，是通过视觉语言进行表达传播的方式。不同的地域、肤色、年龄、性别、说不同语言的人们，通过视觉及媒介进行信息的传达、情感的沟通、文化的交流，视觉的观察及体验可以跨越彼此语言不通的障碍，消除文字不同的阻隔，凭借对“图”——图像、图形、图案、图画、图法、图式的视觉共识获得理解与互动。视觉传达包括“视觉符号”和“传达”这两个基本概念。所谓“视觉符号”,就是指人类的视觉器官——眼睛所能看到的能表现事物一定性质的符号，如摄影、电视、电影、造型艺术、建筑物、各类设计、城市建筑以及各种科学、文字，也包括舞台设计、音乐、古钱币等，它们都属于视觉符号。所谓“传达”,是指信息发送者利用符号向接受者传递信息的过程，它可以是个体内的传达，也可能是个体之间的传达，如所有的生物之间、人与自然、人与环境以及人体内的信息传达等。它包括“谁”、“把什么”、“向谁传达”、“效果、影响如何”这四个程序。2、视觉传达设计视觉传达设计（Visucl

Communication

Design）是指利用视觉符号来传递各种信息的设计，简称为视觉设计。其中，设计师是信息的发送者，传达对象是信息的接受者。视觉传达是当代新兴起的一个学术概念,视觉就是我们所看到的,传达则是通过某种形式表达出来。视觉传达设计体现着设计的时代特征和丰富的内涵，其领域随着科技的进步、新能源的出现和产品材料的开发应用而不断扩大，并与其他领域相互交叉，逐渐形成一

个与其他视觉媒介关联并相互协作的设计新领域。在现代社会中，视觉传达设计主要是为现代商业服务的，它起着沟通企业——商品——消费者桥梁的作用。视觉传达设计主要以文字、图形、色彩为基本要素的艺术创作，在精神文化领域以其独特的艺术魅力影响着人们的感情和观念，在人们的日常生活中起

着十分重要的作用。二、视觉传达设计的分类视觉传达设计从大的方向分类主要包括:平面设计,多媒体设计,动画设计,装饰设计等。其内容主要包括：印刷设计、书籍设计、展示设计、影像设计、视觉环境设计（即公共生活空间的标志及公共环境的色彩设计）等。从造型的角度，视觉传达设计可分为：二维空间的平面设计：招贴广告、摄影、标志、装帖、字体等设计；三维空间的立体设计：包装、立体广告、展示、建筑、产品、陈列等设计；四维空间的设计：电视电影广播、动画、舞台等设计。三、视觉传达设计的领域

1、标志设计标志是一种象征性的图形传播符号，它以精练的形象向人们表达一定含义，通过创造典型性的符号特征，传达特定的信息，具有强烈的传达功能。在世界范围内，标志容易被人们理解、接受，并成为国际化的视觉语言。标志设计的价值：①用标志代表企业的特殊个性和荣誉；②区分企业产品与同类产品；③确立企业产品在市场上的地位。标志设计的基本功能是利于交流和信息传达。人们可以通过标志获取大量信息，并很大程度地影响自己的生活观念和生活方式。标志一般被分为政治性标志、公益性标志、文化性标志、商业性标志。标志的形式一般有三种：文字标志、图形标志、图文结合标志（图10-30）。2、广告设计广告是以付费的方式，通过一定的媒介，向一定的人传达一定的信息，以期达到一定目的的有责任的信息传播活动。现代广告设计自19世纪中期发展至今，已有一百五十多年的历史。欧洲工业革命以后，印刷术的发展，彩色石板和丝网刻板分色印刷技术被广泛应用；经济的腾飞带来了市场的

繁荣，人们对广告的需求也大大增加，这也就奠定了现代广告兴起的基础。随着广播、电

视的出现，广告的形式也呈现出多元化和立体化。如今的广告在经济发达国家已趋于成熟，在理论与实际运作方面已形成一套完整的体系，在经济和政治生活中扮演着重要的角色。从整体上看，广告可以分为媒体广告和非媒体广告。媒体广告指通过媒体来传播信

息的广告，广告中的四大媒体指的是电视广告、报纸广告、广播广告、杂志广告；非媒

体广告指直接面对受众的广告媒介形式，如路牌广告、平面招贴广告、商业环境中的购

买点广告等。不同的广告形式其设计要求也各不相同。按照广告的表现形式，广告可以

分为：平面广告、影视广告、动画广告三类。广告表现内容非常广泛，大到国家的方针

政策，小到一个商品，都可以成为表现的对象。根据媒体的不同，广告设计还可以分为：印刷品广告设计、影视广告设计、户外广告设计、橱窗广告设计、网络广告设计等。广

告创作包括两个方面，既创意与表现。创意是指思维能力，表现是指造型能力。现代的

广告已不仅是简单的告知功能，独到的创意思维，恰如其分的表现，是一则广告成功的

关键。图10-31国外孕妇咨询中心广告图10-32工商银行地铁广告广告的终极目的在于追求广告效果，而广告效果的优劣，关键在于广告设计的成败。现代广告设计的任务是根据企业营销目标和广告战略的要求，通过引人入胜的艺术表现，清晰准确地传递商品或服务的信息，树立有助于销售的品牌形象与企业形象（图1031至图10

33）。图10-33百事可乐创意广告3、包装设计包装设计是指选用合适的包装材料，运用巧妙的工艺手段，为包装商品进行的容器结构造型和包装的美化装饰设计（图10-34）。图10-34《灯泡包装》“世界学生之星2006”包装设计奖大赛提名奖/设计者：鲁迅美术学院视觉传达系陈亮包装是品牌理念、产品特性、消费心理的综合反映，它直接影响到消费者的购买欲。包装是建立产品与消费者亲和力的有力手段。经济全球化的今天，包装与商品已融为一体。包装作为实现商品价值和使用价值的手段，在生产、流通、销售和消费领域中，发挥着极其重要的作用，是企业界、设计领域必须关注的重要课题。包装的功能是保护商品、传达商品信息、方便使用、方便运输、促进销售、提高产品附加值。包装设计的基本任务是科学地、经济地完成产品包装的造型、结构和装潢设计。包装作为一门综合性学科，具有商品和艺术相结合的双重性。包装设计已经成为宣传产品及市场销售竞争中重要环节之一。Tea

forté由知名美国设计师Peter

Hewitt于2003年一手创立。品牌历史虽不长，但其独树一格、别富巧思的茶包、茶具与相关包装设计概念，加之良好的口味，使之屡获欧美各地食品与设计大奖。Tea

forté最让人津津乐道的地方，在于其醉心欧洲与亚洲茶文化的Peter

Hewitt，巧妙结合了个人设计专才，以及对茶的冲泡过程与工序的细腻观察，一手开发出的金字塔型立体丝质茶包。Tea

forté不仅外观优美令人惊艳，立体茶叶形状也得以在充足的空间中尽情舞动舒展，完整释放出天然清新的馥郁茶香和花草气息；坚实稳固的造型，更能稳稳站立于杯中、碟上，即使反复拿取、回冲、甩动，也一点不会变形歪倒；完美改善了传统茶包的缺点，使泡茶、饮茶过程与氛围十足融洽，便利、优雅、舒坦自在（图10-35）。图10-35Tea

forté茶叶包装4、影视设计影视设计是指对影视图像和声音及其在一定时间维度里的发展变化进行设计，使之借助影视播放技术，将特定的信息更加生动鲜明、快速准确地传递给信息接收者。影视设计属于多媒体设计，它综合了视觉和听觉符号进行四维化的信息传播。影视设计包括各类影视节目、动画片、广告片、字幕等的设计。影视设计的视听效果更加精彩，信息传递更加高效，影响也更为广泛（图10-36、图10-37）。图10-36电影作品海报图10-37湖南卫视栏目包装第四节 环境设计美术鉴赏环境设计是较新的设计类型概念，它是在工业化的发展引起一系列的环境问题后，

人类的环境保护意识加强后，才逐渐产生的设计概念。环境艺术设计作为一门新兴的学

科，是二战后在欧美逐渐受到重视的，它是20世纪工业与商品经济高度发展中，科学、

经济和艺术结合的产物。它一步到位地把实用功能和审美功能作为有机的整体统一起来。一、环境艺术设计的概念“环境艺术”是一个很大的范畴，综合性很强，是指环境艺术工程的空间规划、艺

术构想方案的综合计划，其中包括环境与设施计划、空间与装饰计划、造型与构造计划、材料与色彩计划、采光与布光计划、使用功能与审美功能的计划等，其表现手法也是多

种多样的。著名的环境艺术理论家多伯（Richard

P·Dober）解释道：环境设计“作为

一种艺术，它比建筑更巨大，比规划更广泛，比工程更富有感情。这是一种爱管闲事的

艺术，无所不包的艺术，早已被传统所瞩目的艺术；环境艺术的实践与影响环境的能力，赋予环境视觉上秩序的能力，以及提高、装饰人存在领域的能力是紧密地联系在一起的”。在中国，环境艺术设计的叫法始于20世纪80年代末，当时的中央工艺美术学院室内设计系仿效日本，将院系名称由“室内设计”改成“环境艺术设计”。所谓的“环境

艺术设计”就是指室内装饰、室内外设计、装修设计、景观园林、景观小品（场景雕塑、绿化、道路）建筑装饰和装饰装潢等，此外，还包括城市规划。尽管叫法很多，但其内

涵相同，都是指围绕建筑所进行的设计和装饰活动。环境设计的中心课题是协调“人—建筑—环境”的相互关系，使其和谐统一，形成完整、美好、舒适宜人的人类活动空间。当代人的环境需求表现为回归自然、尊重文化、高享受和高情感的多元性、自娱性与个性化倾向。2008年中国奥运会奥运场馆“鸟巢”的设计就很好地体现“人—建筑—环境”的相互协调关系（图10-38）。图10-38鸟巢二、对环境艺术的理解

1、大自然是天然环境大自然是天然环境，即第一环境；城乡建筑及其建筑的室内空间是人造环境，即第二环境；园林、农场、水库之类是利用自然、略施人工的第三环境。一般意义上的环境艺术是指人造环境。2、建筑是主要载体和体现者对环境而言，建筑侧重处理自身与第一环境的关系。这一特性决定了建筑师和艺术家各自的分工，也暴露了各自的才智缺憾。只有把建筑师侧重的功能和艺术家侧重的审美完整、有机地统一起来，环境艺术才能成功。3、“景”与“情”的统一

“景”是指自然景观的选择和人文景观的营造，使环境融入风物，成为民族传统的缩影或现代文明的

集锦，是一个国家一个民族的最直

观的表征。在环境艺术的设计与创

造中，设计师们总会不失时机地输

入情感，体现人情味，把造境上升

至造意境，追求环境中的情调，烘

托民族的风格，抑或体现设计者的

个性（图10-39）。图10-39中国园林的情与景4、人与自然的和谐融处“人是自然之子”这句话，揭示了人与自然不可分离的关系。此外，一切建筑又都是以使人与自然相对分离和隔绝来保护人，避免人“风餐露宿”、“星月披肩”的。但凡

人造环境，都意味着对自然环境的改造和破坏。环境艺术正是要在这种改善与破坏中，

重建人与自然的和谐关系，“以人为主、物以人用”。使建筑造址更益于人的身心健康。型、色、声、光、气的处理均为使人愉悦；道路、楼梯、门窗要方便人的出入；家具、

商场、车库、垃圾站等配套设施，也得考虑人的行为习惯。三、环境艺术设计的类型

1、室内设计室内设计是指对建筑内部空间进行的设计。室内装饰设计是根据室内的使用性质、环境和相应的标准，运用物质手段和建筑美学原理，给人创造一种合理、舒适、优美、能满足人们物质和精神需要的室内环境。通过设计这一手段，可使室内空间不仅具有使用价值，能满足相应的功能要求，同时我们也要通过设计表达一种文化、风格、气氛等精神因素（图10-40）。图10-40室内设计作品现代室内设计的涉及面，比以往传统的、单一的、为满足物质基本需求的设计更为广

泛，涉及空间形状、空间尺度、空间环境、空间组织的调整和再创造，各界面的装饰设计，室内的采光、照明要求和音质效果设计等方面，设计师在这些设计过程中充分结合业主的

需求，合理地确定室内主色调和色彩的搭配，选取各界面的装饰材料，确定构造作法；同

时协调好诸如空调、水电、消防等配套设备的安装；选择家具、灯具、陈设、室内绿化布

置等饰品。室内设计主要有如下几种比较流行的风格：（1）简约风格：简约风格不是简单的堆砌和平淡的摆放。比如床头背景设计有些简约到只有一个十字挂件，但是它凝结着设计师的独具匠心，既美观又实用。崇尚简约风格的人们认为简约是一种生活态度。一种在喧嚣都市里，让我们的生活空间更自然、纯净、简洁、清新并且宁静的态度（图10-41）。图10-41简约风格室内设计作品（2）田园风格：田园风格倡导“回归自然”，美学上推崇“自然美”，认为只有崇尚自然、结合自然，才能在当今高科技快节奏的社会生活中获取生理和心理的平衡。因此田园风格力求表现悠闲、舒畅、自然的田园生活情趣。在田园风格里，粗糙和破损是允许的，因为这样被认为是更接近自然（图10-42）。图10-42田园风格室内设计作品（3）新中式风格：新中式风格是传统与现代的有机结合，是对传统建筑文化的合理继承与发展，将中国传统家具设计元素与现代家居设计有机结合，这种风格在现在的建筑设计、室内设计中都有较多的应用（图10-43）。2、景观设计景观的含义景观（landscape），无论在西方还是在中国，都是一个美丽而难以说清的概念。地理学家把景观作为一个科学名词，定义为一种地表景象，或综合自然地理区，或呈一种类型单位的通称，如城市景观、草原景观、森林景观等；艺术家把景观作为表现与再现的对象；风景园林师把景观作为建筑物的配景或背景；生态学家把景观定义为生态系统或生态系统的系统；旅游学家把景观当作资源；更常见的是景观被城市美化运动者和开发商等同于城市的街景立面，霓虹灯，房地产中的园林绿化和小品、喷泉叠水。而景观的更文学和广泛的定义则是“能用一个画面来展示，能在某一视点上可以全览的景象。尤其是自然景象。”作为景观设计的对象，景观是指土地及土地上的空间和物体所构成的综合体。它是复杂的自然过程和人类活动在大地上的烙印，可被理解和表现为：风景：视觉审美过程的对象；栖居地：人类和其他生物生活的空间和环境；生态系统：一个具有结构和功能、具有内在外在联系的有机系统；符号：一种记载人类过去、表达希望与理想，赖以认同和寄托的语言和精神空间。景观设计根据解决问题的性质、内容和尺度的不同，景观设计包含两个专业方向，即景观规划（landscape

planning）和景观设计（landscapedesign）。前者是指在较大尺度范围内，基于对自然和人文过程的认识，协调人与自然关系的过程；后者是指为某些使用目的安排最合适的地方和在特定地方安排最恰当的土地利用而对这个特定地方的设计。中国大陆的景观设计起步较晚，但发展很快。其中突出贡献者是俞孔坚大师。俞孔坚于

1995年获哈佛大学设计学博士，1997年回国创办北京大学景观设计学研究院，并在北

京大学创办两个硕士学位点：景观设计学硕士和风景园林职业硕士。1998年创办国家甲级规划设计单位——北京土人景观与建筑规划设计研究院，目前已达350多人的国际知名设计院。完成大量城市与景观的设计项目；促成了景观设计师成为国家正式认定的职业，并推动了景观设计学科在中国的确立。景观设计的内容根据出发点的不同有很大不同。大面积的河域治理、城镇总体规划大多是从地理、生态角度出发;中等规模的主题公园设计、街道景观设计常常从规划和园林的角度出发;面积相对较小的城市广场、小区绿地,乃至住宅庭院等又是从详细规划与建筑角度出发;但这些项目无疑都涉及景观因素。在规划及设计过程中，景观通常分为硬景观(hardscape)和软景观(softscape)。硬景观是指人工设施,通常包括铺装、雕塑、凉棚、坐椅、灯光、果皮箱等;软景观是指人工植被、河流等仿自然景观（图10-44）。图10-44景观设计效果图、实景图3、建筑设计建筑设计是指建筑物在建造之前，设计者按照建设任务，把施工过程和使用过程中所存在的或可能发生的问题，事先做好通盘的设想，拟定好解决这些问题的办法、方案，用图纸和文件表达出来。作为备料、施工组织工作和各工种在制作、建造工作中互相配合协作的共同依据。便于整个工程得以在预定的投资限额范围内，按照周密考虑的预定方案，统一步调，顺利进行。建筑物形式，常是上述许多内容安排的合乎逻辑的结果，虽然有它本身的美学法则，但应与建筑物内容形成一个有机的统一体。脱离内容的外形美，是经不起时间考验的；只有扎根于建筑物内在因素的外形美，即内在美、内在哲理的自然表露，才是经得起时间考验的美。建筑设计中，高层建筑被设计师竞相追捧，世界上高层建筑不断涌现。建于1998年的上海金茂大厦共8层，总高421米。而现在上海环球金融中心高于金贸大厦,成为中国第一高楼（图10-45）。图10-45上海金茂大厦与环球金融中心4、城市规划设计城市规划设计（Urban

Planning）是研究城市的未来发展、城市的合理布局和综合安排城市各项工程建设的综合部署。根据国家城市发展和建设方针、经济技术政策、国民经济和社会发展长远计划、区域规划，以及城市所在地区的自然条件、历史情况、现状特点和建设条件，布置城市体系；确定城市性质、规模和布局；统一规划、合理利用城市土地；综合部署城市经济、文化、基础设施等各项建设，保证城市有秩序、协调地发展，使城市

的发展建设获得良好的经济效益、社会效益和环境效益。城市规划设计是建筑和