明成期陶瓷与化德时期的陶瓷

明成期陶瓷与化德时期的陶瓷

明初，随着政治形势的稳定，社会经济得到了极大的发展，瓷制造技术得到了显著提高。青花瓷器的烧造,在元代的基础上更加完善,制作技术更加纯熟,并且不断创新,无论从数量或质量上看,都有很大提高,成为当时瓷器生产的主流,这与当时制度的完备与技术的突飞猛进有很大的关系。明代初年,景德镇就开始设立官窑,官窑的建立与皇室的高度重视是密不可分的。永乐、宣德时期开始,官窑的烧造规模不断扩大。明代青花瓷器从不同侧面也反映了当时政治、经济、文化的状况。大体看来,从洪武到崇祯,青花瓷器的烧造基本没有间断,最大特点是各时代钴料的变化,形成了明代青花瓷器的多种风格。归纳起来,可划分为三个阶段。早期以永乐、宣德为代表,使用从波斯进口的苏麻离青,色泽浓重古雅,绚丽鲜艳;中期以成化朝为代表,使用国产青料平等青,发色淡雅幽静;晚期以嘉靖、万历朝为代表,使用的是回青料和浙料,回青发色蓝中泛紫,给人以沉静的感觉。明代各朝烧造的青花瓷器,不仅是青花色调有所变化。其器型和纹饰、款识,亦随着时代的不同而各具特色。成化朝(1465-1487年)共有23年时间,国内太平,政治中兴,人民生活安定。青花瓷器经过永乐、宣德朝的革新与创造,到这时已大放异彩,风格开始新的变化。同时宪宗皇帝本人擅长书画,鉴赏水准颇高,重视瓷器的生产,喜爱玲珑小品,促使社会艺术风气更趋热烈。宪宗生活趋于奢侈享乐,尤其宠信番僧及迷恋万贵妃。万贵妃专横侈糜,据说当时宫中每天都要呈进一件珍玩,以使万妃高兴,博取她的欢心,以致耗费了内府大量的财物。成化时期景德镇御窑厂的管理非常严格、完备,由工部负责派遣中官的制度,《明史·食货志》记载:“成化年,遣中官之浮梁景德镇,烧造御用瓷器,最多且久,费不赀。”烧造的瓷器品种很丰富,主要有:青花.斗彩,其次还有娇黄釉、白釉、红釉、蓝釉、釉里红、酱釉、孔雀绿釉、三彩、五彩、珐花、仿哥釉开片、孔雀绿釉青花、青花绿彩、蓝釉白花、白釉酱花、白釉绿彩、黄地紫彩等。这其中青花成为当时陶瓷生产的主流。综合归纳成化青花瓷器主要有以下几个特点:一、釉的口感和表面形态瓷化程度好,多薄胎,修胎规整,胎体普遍偏轻,有的近似于脱胎,半透明度很高,迎光透视胎体呈淡淡的肉红色,圈足较直。釉有两种,一种是白中泛青,另一种是洁白釉,前者居多,多数釉色呈淡淡的湖水青,釉面细润,给人一种温润如玉的质感,如脂似乳。釉中有密集的细小气泡,圈足的底部釉面不平整往往有波浪状,个别盘子的底心下塌。典型明代特征,器物底部有釉底与砂底两种,小件器物多是釉底,有的细砂底盘子,底呈“糊米粑”状,人们习惯上称为成化“糊米底”,用手抚摸十分光滑。二、平等青料的使用分早、中晚期。早期青花有少部分使用进口料描绘,色泽浓重鲜艳,造型和纹饰都近似于宣德青花(如:青花海水龙纹碗及青花海马纹盘等);中晚期开始使用我国江西乐平县陂塘产的平等青料描绘,平等青亦称“陂塘青”。明嘉靖《江西大志·陶书》记载:“陂塘青,产于本府乐平一方。嘉靖中,乐平格杀,遂塞。”这种平等青料淘练极其精细,无杂质,含铁量较低,含锰量高,烧出的青花瓷器,性能稳定,色泽淡雅,清丽而明澈,没有晕散现象和黑色斑点。与宣德青花浓重鲜艳的艺术效果形成了鲜明的对比。当时除了白地青花外,还烧有少量的黄地青花和青花釉里红,基本是盘、碗。三、其他瓶瓶成化青花瓷器的总体风格,简洁明快,趋向于小巧玲珑。从北京故宫博物院传世品来看,大件的器物少,多是一些中、小型器,胎骨较薄,常见有:高足杯、盘、碗(敞口、撇口、卧足、高足)、碟、洗,其次还有瓶(瓜棱瓶、葫芦瓶、梅瓶、玉壶春瓶、鹤颈瓶),腹部接口不明显,讲究修胎。还有盖盒、长方花盆、各式盖罐、象耳炉、三足炉等,这其中以小巧的高足杯、卧足碗数量最多。成化青花没有永乐、宣德青花瓷器造型丰富。这时期对于瓷器审美观点有了很大的转化,反映出由雄浑变为秀美。这些精巧玲珑的器物,轻灵典雅,线条柔和,深受世人的赞赏与推崇。正如《博物要览》所载:“成窑上品,五彩供养浅盏,草虫浅盏,青花纸薄酒盏,五彩齐箸小楪香盒,各制小罐,皆精妙可人。”四、画工规范,执行立法题材上既有继承,也有创新。成化青花在绘画手法上采取双线勾勒填色法,即先以深色青料勾画出花纹轮廓,然后在轮廓内轻敷薄染的描上浅浅的淡青,这种完全采用中国工笔画的画法,柔和、宁静、自然而又温馨。画工规整,笔划精丽,一丝不苟,开创出一种精工细制的绘画风格。《竹园陶说》有一段记载:“成窑画笔,古今独步,盖丹青妙手寄其心力于瓷片之上,故能笔细如发,用青如用墨,点染描画,各臻其妙也。”而清代朱琰在《陶说》中称赞明代成化瓷器:“点染生动,有出乎丹青家之上者。”画工之高,可见一斑。成化青花常见纹饰有,植物纹:缠枝莲花、折枝莲花、缠枝秋葵、折枝花果、折枝菊花、团花、山石牡丹、葡萄、兰草、山茶花、宝相花、柿子、海石榴、缠枝灵芝、成化青花瓷器,现从中挑选出11件时代特征鲜明,并具有代表性的作品,列举如下:1.双圈“明目成年制”六字书写款高4.9、口径8.8、足径3.6厘米。敞口,深腹,圈足,足内有青花双圈“大明成化年制”六字楷书款。腹部通体青花绘莲池纹,画面中的荷莲水草随波摇曳,婀娜多姿,富于动感,莲花间隔以水草纹,近底处绘海水纹。此碗釉面滋润,呈色淡雅。荷莲纹描画得纤细柔和,整个画面清雅宜人。2.双方框内书“开元化年制”六字书写款高4.5、口径8.4、足径2.8厘米。敞口,深腹,圈足,足内青花双方框内书“大明成化年制”六字楷书款。口沿及足墙分绘弦纹二道,腹部主题图案绘四组折枝莲花纹。此碗青花呈色淡雅、秀丽,釉色莹润,造型小巧玲珑,构图疏密匀当,采用双勾技法,画工精细,具有很强的装饰性。3.充色石的装饰效果高5、口径13.7、足径6.9厘米。敞口,弧形浅腹,,卧足,足内有青花双圈“大明成化年制”六字楷书款。腹部绘有六朵图案式团花,又称“轮花”。团花呈色淡雅,釉面光润洁净,纹饰简洁大方,具有成化青花瓷器的装饰风格。这种卧足小碗除了团花纹外,还有画折枝花卉、花鸟纹、海石榴纹、宝相花的,多用于皇室的佛前供器。4.海水腾龙的绘画高7.8、口径17.2、足径7厘米。敞口,深腹,圈足,足内青花双圈“大明成化年制”六字楷书款。碗心双圈内绘一海水腾龙纹,腹部青花淡描海水为地,其上绘有九条腾龙,俗称“九龙闹海”。九龙色泽浓重艳丽,蓝中有黑斑,画面浓淡有致,富有立体感。这种装饰手法,在永、宣青花中已经出现,成化早期仍有烧造,但数量不多,除了龙纹外,还有画海水异兽纹的盘和碗。5.《文艺》一写《斗彩鸡缸杯》高4、口径7、足径3厘米。敞口,深腹,卧足,足内有青花双方框“大明成化年制”六字楷书款。杯心双圈内书一梵文,腹部书写梵文两周,字体娟秀纤细。此杯胎薄体轻,迎光透影,俊巧宜人,与成化时期斗彩鸡缸杯和高士杯一样规格。在当时以梵文做装饰广为流行,多是出现在盘、碗上,既有两周,也有一周和三周等多种形式。这件梵文杯,清代雍正朝有仿烧,虽然器物尺寸大致相同,但梵文字体偏大,色浓,排列紧密,过于工整。6.“杂宝”的设计高7.7、口径9.5、足径3.8厘米。敞口,弧壁,高足中空外撇,足内自右至左有青花“大明成化年制”六字楷书款。腹部绘有八朵样云上托古钱、如意、银锭、方胜、宝珠、犀角、珊瑚、蕉叶八种宝物,俗称“杂宝”。杂宝是瓷器装饰的吉祥纹样之一,始见于元代,明、清广为流行,既有主题纹饰,也有辅助纹饰。此杯形制隽秀,青花淡雅。清代雍正年间有仿烧,尺寸相同,但胎体稍显厚重,而足内又是书写本朝官款。7.“龙纹”《糊米伞”底高6.5、口径34.2、足径22.2厘米。敞口,弧壁,圈足。足内无釉细砂“糊米粑”底,为典型成化青花特征。盘心双圈内绘双麒麟朵云纹,外壁绘有六只麒麟、间饰朵云。麒麟是中国古代传说中的一种祥瑞神兽,被视作吉祥象征,是明、清瓷器中的常见题材。此盘釉面肥厚滋润,麒麟描画得细腻流畅,表现出娴熟的艺术技巧。8.织物的织物,为后整理的聚物高27.8、口径4.3、足径6.7厘米。瓶呈四瓣瓜棱形,口微撇,竹节式长颈,丰肩,腹下渐内收,圈足外撇,足内白釉无款。颈部绘有海水,折枝花及缠枝花卉各一周,肩与近底绘有海石榴纹一周,腹部主题图案绘有缠枝宝相花。此瓶造型典雅挺秀,纹饰布局勻称,从传世品来看,这种瓜棱瓶极少,故倍觉珍贵。9.壁画的白釉高11.3、口径7.9、足径10.3厘米。罐直口,圆肩,鼓腹,圈足,足内白釉无款。盖平顶直口,盖面绘山石菊花,腹部绘有山石、蝴蝶、芭蕉、菊花等纹饰。此器是成化盖罐的标准式样,形体饱满古朴,青花呈色淡雅匀净,纹饰布局疏朗明快,各种植物花卉描画得自然逼真,令人赏心悦目,是成化青花瓷器中的代表作品。10.承独人之物,间命运初现高31、口径17、足径16.8厘米。罐直口,丰肩,圆腹,腹下渐收,圈足,足内无款。颈部绘锦地云纹一周,肩与近底处绘有蕉叶纹,腹部主题图案绘八仙祝寿,空间衬以松树、山石、栏杆、翠竹、花草及云纹。此罐画面笔触飘逸自然,人物姿态各异。从造型和画法上看尚有空白期(正统、景泰、天顺)遗风,但胎体较轻,青花用色柔和淡雅,为典型平等青特点。11.足卷,《吉祥图》,唐三足,形“八纹”,武“八吉祥”高9、口径10、足径9.5厘米。炉呈鼓形,口与近底各有一周鼓钉,深腹,腹下承以三个像