初中美术欣赏课综述

精品文档-下载后可编辑初中美术欣赏课综述一、学会比较分析，加深学生情感体验

教学中，我除了教会学生欣赏美术作品的色彩、构图等等，还结合古典与现代、东方与西方的建筑、雕塑和绘画作品的艺术特点，通过比较、分析来感受、欣赏、体验和鉴别艺术作品的美感，帮助学生理解和认识作品的情感内涵，并由此激发学生的创造欲望和创新精神。

例如，我在教学《巴黎卢浮宫》一课时，为了让学生初步了解卢浮宫的建筑及镇馆三宝的艺术美感、理解艺术品的美学价值，我首先通过视频播放，让学生有机会欣赏世界著名的卢浮宫。随着背景音乐的响起和镜头的推移，一座哥特式的建筑(中世纪最为典型的拱券建筑结构，内部宽敞明亮，人走在里面，有一种恍如天堂的感觉。)展现在学生面前。卢浮宫中最具光彩的应属微笑的蒙娜丽莎、断臂的维纳斯和展翅的胜利女神这三个镇馆之宝了。为了进步一加深学生对艺术作品的理解和对美的认识，我还结合其他国家的一些具有独特建筑结构特色和与之类似的雕像绘画，让学生欣赏评述。

事实上，任何作品都是某一时代文化的反映，审美价值具有时代的局限性，或侧重于技法、或侧重于观念，只要我们能从教材本身挖掘出美的因素，充分发挥这些作品的作用，清楚地认识到这一件件优秀的美术作品，不仅具有表现形式和技巧的美，而且内容丰富、图文并茂，包容着祖国文化艺术精品和世界文化特色。再根据教学内容从欣赏的角度出发，对学生进行审美教育，同时还要提醒学生在欣赏中，分辨出美、丑，评价出优、劣，以便增强学生辨别是非的能力，帮助学生提高对艺术形式的审美感知水平，启发引导学生以审美意识去感知作品，加强审美体验，就一定能达到预期的效果。

二、提高审美感知，绘出精彩大千世界

优秀的美术作品，在它借助特定的艺术语言和形式结构所塑造的视觉艺术形象之中，大都有着一些更为内在和深远的深层意蕴。这种意蕴解释是否清晰，关系到能否使学生对作品产生共鸣。由于有一些作品其意蕴处于可喻与不可喻之间，教师一时很难将超越作品的意蕴揭示出来。这就需要教师通过一段很长时间的循序渐进地对学生加以引导。

事实证明，一切美的根源都来自于社会生产、生活实践。课堂上，我经常引导学生欣赏，尤其是能够体现勤劳而朴素的生活之美的艺术作品。如赏析罗中立的油画《父亲》。画家以深沉的感情，用巨幅画的形式，借超写实主义手法，刻画出一个勤劳、朴实、善良、贫穷的老农的形象。这不仅让学生领略到写实主义的艺术表现魅力，而且明白作品中的“父亲”，其实就是我们的衣食创造者，正是他们辛勤的劳动，才养育出世世代代的中华儿女，他才是我们精神上的父亲!有了这样的情感基调，加之学生结合自身实际，两相对比，对于作品的内涵自然就不讲自明了。

总之，美术欣赏教学的重要任务是培养和发展学生的审美能力。在学生素质的形成过程中，我们要把实践放在首位，因为它是认识发展的动力源泉。而实践恰恰又来源于生活，生活中无处不在。美术作品演绎了生活中的万种风情，创以色彩、线条和形体的样式直接提供视觉形象，借此表现对世界的感受和认识。而欣赏者能否在欣赏时能否达到“忘我”的境界，这在在很大程度上取决于欣赏者水平和审美能力的高低。这就要求我们在今后的美术欣赏课堂中，应该侧重引导学生去发现、去想象、去欣赏。要善于引导学生从书内走到书外，与学生牵手走进大千世界，从课内走向课外，把学生带入社会、引入大自然，让他们去享受生活的七彩阳光，学会观