专业课程体系

专业课程体系学科基础课程课程性质课程编号课程名称课程英文名称学分周课堂学时周实验学时课堂总学时实践总学时开课学期先修课程号教材ISBN学位课程否是否小学期考核方式考核方案课程大纲学科基础265816基础素描（3分）Basedonthesketch32232321学科基础265817基础色彩（3分）Basedonthecolor32232321学科基础265635艺用解剖学Artwithanatomy2203202★学科基础265818构成基础（3分）Basedon32232322学科基础265778户外写生（2学分）Outdoorsketching2040642合计（分类累计业主干课程课程性质课程编号课程名称课程英文名称学分周课堂学时周实验学时课堂总学时实践总学时开课学期先修课程号教材ISBN学位课程否是否小学期考核方式考核方案课程大纲专业主干265959计算机辅助设计(PS)Computeraideddesign(PS)32232322专业主干265040中国美术史TheChinesearthistory4406403★●专业主干265517外国美术史（4分）Foreignarthistory4406404★●专业主干265356美术概论（3分）Anintroductiontotheart3304805★●专业主干253008美术鉴赏Artappreciation2203206●专业主干265882绘画创作研究Paintingcreationresearch3060967专业主干024009新生名师导航Newteachernavigation2203201专业主干265785艺术考察（5学分）Artreview52632967专业主干265786毕业实习（6学分）Graduationpractice64464648专业主干265955毕业设计(论文)与创新创业实践(美院)Graduationdesign(paper)andinnovativebusinesspractices1515024008合计（分类累计）473818608288中国画方向专业限选课程课程性质课程编号课程名称课程英文名称学分周课堂学时周实验学时课堂总学时实践总学时开课学期先修课程号教材ISBN学位课程否是否小学期考核方式考核方案课程大纲专业限选265269书法IThecalligraphyI2203201专业限选265968线描(6分)linedrawing6609601专业限选265270书法ⅡCalligraphyⅡ2203202专业限选265873专业绘画基础Professionalpaintingfoundation1020321专业限选265875中国画ⅠChinesepaintingⅠ64464642★专业限选265876中国画ⅡChinesepaintingⅡ64464643★专业限选265273中国画临摹ⅠChinesepaintingcopyⅠ3060963专业限选265969书画装裱与修复（中国画）Calligraphyandpaintingmountingandrepairing21216323专业限选265960专业素描基础Professionalsketchfoundation3060963专业限选265527现代水墨moderninkandwash3060965专业限选265139花鸟画bird-and-flowerpainting3060964专业限选265877中国画ⅢChinesepaintingⅢ64464644★专业限选265140中国画论导读IntroductiontoChinesepainting2203204●专业限选265974书法Ⅲ（2分）CalligraphyⅢ2040645专业限选265971中国画小品（6分）Chinesepaintingsketch6609604专业限选265878中国画ⅣChinesepaintingⅣ64464646★专业限选265972山水画（写生6分）Landscapepainting(sketch）64464645专业限选265973岩彩画（6分）rockcolorpainting6609606专业限选265679陶瓷绘画（实践）Ceramicpainting(practice)3060966专业限选265881中国画ⅤChinesepaintingⅤ64464647合计（分类累计）804962784992油画方向专业限选课程课程性质课程编号课程名称课程英文名称学分周课堂学时周实验学时课堂总学时实践总学时开课学期先修课程号教材ISBN学位课程否是否小学期考核方式考核方案课程大纲专业限选265545专业素描（油画方向）Ⅰ(4分）Professionaldrawing(oilpainting)Ⅰ(4points)42432641专业限选265964古典油画临摹Classicaloilpainting42432641专业限选265883专业素描（油画方向）II(4分）Professionaldrawing(oilpainting)Ⅱ(4points)42432642专业限选265965专业色彩Professionalcolor42432642★专业限选265885专业素描（油画方向）III(4分）Professionaldrawing(oilpainting)Ⅲ(4points)42432643专业限选265966创作基础ICreationfoundationI32232323专业限选265683油画肖像ⅠOilportraitⅠ42432643★专业限选265188专业素描（油画方向）ⅣProfessionaldrawing(oilpainting)Ⅳ42432644专业限选265967创作基础IICreationfoundationII32232324专业限选265888油画肖像ⅡOilportraitⅡ42432644★专业限选265685油画风景写生ⅠOilpaintinglandscapesketchⅠ40801284专业限选265689油画人体ⅠOilpaintinghumanbodyⅠ64464645★专业限选265686油画风景写生ⅡOilpaintinglandscapesketchⅡ40801285专业限选265687专业素描（油画方向）ⅤProfessionaldrawing(oilpainting)Ⅴ42432645专业限选265961创作基础IIICreationfoundationIII32232325专业限选265688专业素描（油画方向）ⅥProfessionaldrawing(oilpainting)Ⅵ42432646专业限选265690油画人体ⅡOilpaintinghumanbodyⅡ64464646专业限选265970创作材料（3分）Creativematerials32232326专业限选265691创作构图Writingthecomposition42432646专业限选265962艺术论文写作Artthesiswriting2203207专业限选265963油画主题创作Oilpaintingthemecreation2040648合计（分类累计）8042806721280《基础素描(3分)》教学大纲课程编号：265816课程名称：基础素描（3分）英文名称：Basicsketch先修课程：无面向对象：美术学专业、绘画专业一、课程简介进一步锻炼整体的观察和理解具有复杂形状的客观对象。进一步掌握客观对象的形象、结构、比例、透视、明暗、色调、空间、虚实、质感、量感及诸多原因，并运用这些因素刻画对象。掌握从整体结构出发的描绘方法，强调形体结构的严格性，步骤方法的科学性和绘画的准确性。二、教学目的与要求较熟练的掌握铅笔、炭笔、素描纸等工具材料，掌握深入准确的刻画出形象的素描技法。培养学生感知和描绘对象的能力，培养学生的形象思维能力并与今后创作突破相结合，应当自始自终培养学生健康审美青草和审美鉴赏力。三、主要内容与学时分配第1章几何石膏写生[课时]：16课时[目的]：了解几何形体的结构。[要求]：课堂临摹与长期作业相结合[重点]：1、几何形体的关系2、透视变化3、比例关系[难点]：1、画面的整体控制2、整体与细节的关系3、造型的准确4、长期作业的训练[内容]：1、了解形体在一定空间里的变化规律，包括透视变化，对这些复杂的形体的变化、理解，要和透视知识学习相结合，主动的掌握和描绘对象。2、几何石膏是历代大师的优秀代表作品，具有很大的学习及借鉴性，通过对大师作品的写生可以帮助我们完成对形体的了解。3、进一步探索素描艺术语言，掌握和运用这些艺术语言，完成大画幅的素描作品。第2章大石膏像写生[课时]：24课时[目的]：了解全身人体的结构、解剖规律、运动规律[要求]：课堂学生，临摹与长期作业相结合[重点]：1、人体的解剖关系2、透视变化3、运动规律4、比例关系[难点]：1、画面的整体控制2、整体与细节的关系3、造型的准确4、长期作业的训练[内容]：1、了解形体在一定空间里的变化规律，包括透视变化，运动变化规律，对这些复杂形体的变化、理解，要和透视、解剖知识学习相结合，主动的掌握和描绘对象。2、大石膏是历代大师的优秀代表作品，具有很好的学习借鉴性，通过对大师作品的写生可以帮助我们完成对形体的了解。3、培养对人体美的形象感受能力，健康的审美能力和鉴赏能力。4、进一步探索素描艺术语言，掌握和运用这些艺术语言，完成大画幅的素描作品。第3章人物头像写生[课时]：24课时[目的]：了解全身人体的结构、解剖规律、运动规律[要求]：课堂学生，临摹与长期作业相结合[重点]：1、人体的解剖关系2、透视变化3、运动规律4、比例关系[难点]：1、画面的整体控制2、整体与细节的关系3、造型的准确4、长期作业的训练[内容]：1、了解形体在一定空间里的变化规律，包括透视变化，运动变化规律，对这些复杂的形体的变化、理解，要和透视、解剖知识学习相结合，主动的掌握和描绘对象。2、人物头像是历代大师的优秀代表作品，具有很大的学习及借鉴性，通过对大师作品的写生可以帮助我们完成对形体的了解。3、培养对人体美的形象感受能力，健康的审美能力和鉴赏能力。4、进一步探索素描艺术语言，掌握和运用这些艺术语言，完成大画幅的素描作品。教学进度参考表天次章节教学内容作业1第1章几何石膏写生几何石膏写生2第1章几何石膏写生几何石膏写生3第2章大石膏像写生石膏头像写生4第2章大石膏像写生石膏头像写生5第2章大石膏像写生石膏头像写生6第3章人物头像写生人物头像写生7第3章人物头像写生人物头像写生8第3章人物头像写生人物头像写生四、教材与参考书目：教材：《素描教学》袁元著人民美术出版社2008年参考书目：1、《艺用人体解剖》历晓东著上海人民美术出版社2、《伯里曼人体结构绘画教学》乔治·伯里曼著广西美术出版社3、《动态素描·人体结构》伯恩·霍加斯著广西美术出版社《基础色彩（3分）》教学大纲课程号：265817课程名称：基础色彩(3分)英文名称：Basedonthecolor先修课程：无面向对象：美术学专业、绘画专业一、课程简介《基础色彩》是美术学专业的基础课程，他的任务是使学生掌握基础色彩理论。了解自然光色变化规律，掌握正确的色彩观察、表现手法；熟悉水彩画、水粉画、油画等工具、材料的性能，使学生具备较强的色彩认识、表达能力；解决造型艺术中诸多最为基本的问题，提高再现与表现自然的能力；为独立地进行艺术创作打下良好的基础。二、教学目的与要求是使学生掌握色彩形成及色彩表现的基础理论和方法，并在实践中以理论为指导，对色彩的形成进行分析，从对自然色彩认识上升到艺术色彩的表现。重点要求学生学会独立思考，学会独立观察、分析色彩，对自然色彩中的光与进行表现。并为以后学习其它有关专业课程打下良好的色彩基础。三、主要内容与学时分配第1章物体色彩变化规律[课时]：16课时[目的]：掌握理解光源色、固有色、环境色的变化规律以及色彩冷暖的变化规律[要求]：认真听讲，做好笔记和练习[重点]：理解物体中各种部位色彩的定义和色彩冷暖的规律[难点]：水粉画的技法[内容]：（1）物体中间调子色彩（2）物体暗部的色彩（3）物体反光部分的色彩（4）物体高光部分的色彩（5）物体投影部分的色彩（6）物体明暗交界线的色彩（7）光源色对色彩冷暖的影响（8）距离对色彩冷暖的影响（9）冷暖对比关系第2章、静物画临摹[课时]：16课时[目的]：掌握理解光源色、固有色、环境色的变化规律以及色彩冷暖的变化规律[要求]：认真听讲，做好笔记和练习[重点]：理解物体中各种部位色彩的定义和色彩冷暖的规律[难点]：水粉画的技法[内容]：静物画临摹第3章、静物画写生练习[课时]：32课时[目的]：掌握理解光源色、固有色、环境色的变化规律以及色彩冷暖的变化规律[要求]：认真听讲，做好笔记和练习[重点]：理解物体中各种部位色彩的定义和色彩冷暖的规律[难点]：水粉画的技法[内容]：静物画写生教学进度参考表天次章节教学内容作业1第1章物体色彩变化规律静物色彩临摹2第1章物体色彩变化规律静物色彩临摹3第2章静物画临摹静物色彩临摹4第2章静物画临摹静物色彩临摹5第3章静物画写生练习静物色彩写生6第3章静物画写生练习静物色彩写生7第3章静物画写生练习静物色彩写生8第3章静物画写生练习静物色彩写生四、教材与参考书目教材：《色彩基础》何韵旺编著2009-06-01北京理工大学出版社参考书目：1、《色彩画》黄今声编著2009-08-01高等教育出版社2、《美术色彩基础》孙新苗、周赤舟编著2011-06-01山东美术出版社3、《设计色彩基础教程》王贤培编著2013-08-19苏州大学出版社《艺用解剖学》教学大纲课程号：265635课程名称：艺用解剖学先修课程：无面向对象：美术学专业、绘画专业一、课程简介《艺用解剖》课程旨在通过本课程的教学，使学生了解和掌握人体构成的基本理论和规律，通过作品赏析和多样性的课题训练提高学生对人体造型规律的独特感受力和分析能力。本课非常强调学生的理解；，通过归纳整理、分析，在实训中反复让学生加强对人体结构的理解。二、教学目的与要求使学生了解和掌握人体构成的基本理论和规律。三、主要内容与学时分配第1章人体结构概述[课时]：8课时[目的]：人体结构和肌肉的理解[要求]：认真听讲，做好笔记和练习[重点]：肌肉[难点]：骨骼的连接和三个腔体的变化[内容]：1、人体结构概述2、人体结构的要素和形式规律3、人体速写4、人体的表现与应用教学形式：以赏析、上课及笔记的方式让学生理解人体结构第2章人体结构的形式规律[课时]：8课时[目的]：人体结构和肌肉的分析[要求]：认真听讲，做好笔记和练习[重点]：骨骼[难点]：骨骼的连接和三个腔体的变化[内容]：1、人体结构概述2、人体结构的要素和形式规律3、人体速写4、人体的表现与应用第3章人体结构的表现与应用[课时]：16课时[目的]：人体结构和肌肉的分析[要求]：认真听讲，做好笔记和练习[重点]：骨骼和肌肉[难点]：骨骼的连接和三个腔体的变化[内容]：1、人体结构概述2、人体结构的要素和形式规律3、人体速写4、人体的表现与应用教学进度参考表天次章节教学内容作业1第1章人体结构概述人体骨骼临摹2第2章人体结构的形式规律人体肌肉临摹3第3章人体结构的表现与应用人物速写4第3章人体结构的表现与应用人物速写四、教材与参考书目教材：《人体素描》（美）布朗编著上海人民美术出版社2005.1.1《构成基础（3分）》教学大纲课程号：265818课程名称：构成基础（3分）英文名称：Basedon先修课程：无面向对象：美术学专业、绘画专业一、课程简介《构成基础》为美术学、绘画专业基础课程。是现代视觉艺术的基础训练科目之一，是美术学、绘画不可或缺的一部分。构成基础着重阐述了二元空间造型的基本规律，是视觉元素在二次元的平面上，按照美的视觉效果和力学原理，进行编排和组合，从而构成理想的视觉形式。该课程主要从点、线、面等基本要素入手，对平面构成中的形式法则和基本构成形式（包括重复、渐变、发射、对比、特异、密集、肌理、空间等）进行分析，配合大量经典而实用的图例，从而揭示构成的内涵与意义，使学生在平面形态的构成原理和方法方面得到较系统的了解和训练，使学生具备创造性思维能力、审美能力，提高设计表现水平，为专业的学习和创造打下坚实的基础。二、教学目的与要求通过对构成基础课程的学习，可使学生对平面构成、立体构成、色彩构成的概念、构成因素及造型方法有所了解和掌握；并通过对构成基础的各种技法的学习和训练，可使学生在了解和掌握构成造型方法和艺术规律的基础上，提高艺术表现能力和审美能力。三、主要内容与学时分配第1章平面构成[课时]：16课时[目的]：了解平面构成基础的概念和艺术特点与运用范围，本讲要求学生对的平面构成基础的内涵、发展演变，对平面构成基础有全面的认识。[要求]：认真听讲，做好笔记和练习[重点]：对比与调和、节奏与韵律的掌握，点、线、面，形态、构图的综合运用。[难点]：构成的造型元素法则形态、空间的发展。[内容]：1．平面构成的概念与造型基础（1）构成的学习目的、内容、造型基础（2）平面构成的材质、肌理与工具（3）平面构成的点\线\面构成的研究2．平面构成的点\线\面（1）平面形态要素与空间（2）平面构成的形式法则与逻辑3．面构成的视觉与触觉效果在绘画与设计上的应用第2章色彩构成[课时]：24课时[目的]：了解色彩构成基础的概念和艺术特点与运用范围，本讲要求学生对的色彩构成基础的内涵、发展演变，对色彩构成基础有全面的认识。[要求]：认真听讲，做好笔记和练习[重点]：对比与调和、节奏与韵律的掌握，点、线、面，形态、构图的综合运用。[难点]：构成的造型元素法则形态、空间的发展。[内容]：1．色彩构成的概念与造型基础（1）构成的学习目的、内容、造型基础（2）色彩构成的材质、肌理与工具（3）色彩构成的点\线\面构成的研究2．色彩构成的点\线\面（1）色彩形态要素与空间（2）色彩构成的形式法则与逻辑3．色彩构成的视觉与触觉效果在绘画与设计上的应用第3章立体构成[课时]：24课时[目的]：了解立体构成基础的概念和艺术特点与运用范围，本讲要求学生对的立体构成基础的内涵、发展演变，对立体构成基础有全面的认识。[要求]：认真听讲，做好笔记和练习[重点]：对比与调和、节奏与韵律的掌握，点、线、面，形态、构图的综合运用。[难点]：构成的造型元素法则形态、空间的发展。[内容]：1．立体构成的概念与造型基础（1）构成的学习目的、内容、造型基础（2）立体构成的材质、肌理与工具（3）立体构成的点\线\面构成的研究2．立体构成的点\线\面（1）立体形态要素与空间（2）立体构成的形式法则与逻辑3．立体构成的视觉与触觉效果在绘画与设计上的应用教学进度参考表天次章节教学内容作业1第1章平面构成点的练习2第1章平面构成线与面的练习3第2章色彩构成色相环练习4第2章色彩构成同类色彩构成练习5第2章色彩构成对比色彩构成练习6第3章立体构成立体构成练习7第3章立体构成空间构成练习8第3章立体构成空间构成练习四、教材与参考书目教材：《构成基础》张如画编著2010-04-01中国青年出版社参考书目：1、《色彩构成基础教程》刘振武编著2006-04-01中国传媒大学出版社2、《艺术-设计的平面构成》[日]朝仓直巳编著2000-01-01中国计划出版社3、《艺术-设计的立体构成》[日]朝仓直巳编著2000-10-01机械工业出版社《户外写生（2学分）》教学大纲课程号：265778课程名称：户外写生（2学分）英文名称：Outdoorsketching先修课程：无面向对象：美术学专业、绘画专业一、课程简介旨在通过本课程的教学，使学生了解和掌握风景绘画的技法和表现手法，通过作品赏析和多样性的课题训练提高学生对场景造型规律的独特感受力和分析能力。非常强调动手能力，通过归纳整理、分析和重组等训练，在绘画中反复让学生加强训练，培养学生的综合能力，提高学生的空间造型构成能力、审美能力及其创作能力。二、教学目的与要求通过该课程的学习，要求学生掌握绘画的基本要素和形式规律，如何理解三维空间造型规律，并运用到本专业当中。 三、主要内容与学时分配[课时]：64课时[目的]：以赏析、点评优秀风景作品来提高学生对风景绘画的了解及动手能力[要求]：认真听讲，做好笔记和练习[重点]：对象的表现方式u[难点]：风景绘画中景物的透视关系和组织关系[内容]：1、风景绘画的技法2、场景要素的组织和表现形式3、不同元素在安排和运用4、画面构图和表现方式教学形式：以赏析、点评优秀作品来讲授风景基本知识及技法应用，并予学生单元思维训练、绘画构图相结合。教学进度参考表天次章节教学内容作业1第1章风景绘画的技法风景速写2第1章风景绘画的技法风景速写3第1章场景要素的组织和表现形式风景素描4第1章场景要素的组织和表现形式风景素描5第1章不同元素在安排和运用风景色彩写生6第1章不同元素在安排和运用风景色彩写生7第1章画面构图和表现方式风景色彩写生8第1章画面构图和表现方式风景色彩写生 四、教材与参考书目教材：《风景写生》刘颍浙江美术出版社2015.5.1参考书目：1、《建筑风景写生技法与表现》湖南大学出版社2、《向大师学绘画》罗伯特`贝弗利`黑中国青年出版社《计算机辅助设计（PS）》教学大纲课程号：265959课程名称：计算机辅助设计（PS）英文名称：Computeraideddesign（PS）先修课程：无面向对象：绘画专业一、课程简介《计算机辅助设计（PS）》是绘画专业的专业基础课程，主要使学生了解和掌握图形图像处理软件Photoshop工具的基本操作技能，提高学生的艺术修养，培养团结合作精神，为培养高素质的技能型人才服务。为学生利用图形图像处理软件进行艺术设计打下基础，使他们具有进一步学习相关知识的能力。教学目的与要求通过该课程的学习，要求学生掌握图形图像处理软件的知识和技术，在此基础上，提高分析问题和解决问题的能力；提高学生的艺术修养，为艺术设计做好铺垫；三、主要内容与学时分配第1章Photoshop基础知识[课时]：8课时[目的]：了解各种区域选择工具，移动工具和裁剪工具的应用技巧，能对图像进行一定的处理。[要求]：认真听讲，做好笔记和练习[重点]：RGB、CMYK颜色模式；位图和矢量图；[难点]：PSD、JPEG图像格式；图像分辨率。[内容]：1、启动和退出2、基本概念3、界面环境4、基本操作5、新增功能6、自定义键盘快键7、快捷键大全第2章立体几何图形绘制[课时]：8课时[目的]：【椭圆选框工具】、【渐变工具】、【矩形选框工具】、【自由变换工具】、【加深工具】、【减淡工具】等的使用。[要求]：认真听讲，做好笔记和练习[重点]：各种基本工具的使用[难点]：投影效果的制作。[内容]：1、球体效果2、圆柱体效果3、圆锥体效果4、立方体效果5、贴春联第3章数码相机和Photoshop的结合[课时]：8课时[目的]：了解旋转画布、常用色彩模式，掌握色彩和色调调整命令使用方法。[要求]：认真听讲，做好笔记和练习[重点]：【色相/饱和度】的着色功能，模式的使用技巧，裁切工具、定义图案，填充图案工具的使用方法，【修复画笔工具】、【修补工具】和【仿制图章工具】图像修复工具的使用技巧。[难点]：多种抠图工具的使用方法，并初步掌握扣图技巧。[内容]：1、令照片的色彩更加鲜艳2、制作淡彩背景的照片3、制作双色调模式的照片4、修复照片的瑕疵5、制作证件快照6、合成照片7、拼接照片第4章图层的运用[课时]：8课时[目的]：了解导航器面板；信息面板；颜色面板；字符面板；段落面板。[要求]：认真听讲，做好笔记和练习[重点]：图层的【不透明度】和【色彩平衡】，图层的【链接】和【对齐】，掌握图层混合模式；图层样式。[难点]：图层的建立、删除、合并等基本操作；图层管理及使用方法。[内容]：1、亮丽效果2、制作沙海天使3、制作素描效果4、古典竹简效果5、叶子上的水珠6、光盘封面效果7、制作企业DM手册第5章路径的运用[课时]：8课时[目的]：了解路径的基本概念；制作路径的基础知识，【钢笔工具】的基本用法[要求]：认真听讲，做好笔记和练习[重点]：创建路径的各种选项，路径的描边应用技巧，[难点]：路径与选区之间的转换，路径工具在手绘中的具体应用[内容]：1、路径的基础知识2、制作飞翔字3、制作蝴蝶相框4、招贴设计5、手绘吉祥物第6章通道和蒙版[课时]：8课时[目的]：了解通道的概念，专色通道，熟练掌握使用【快速蒙版】抠图的技巧，[要求]：认真听讲，做好笔记和练习[重点]：通道的基本操作；通道的应用；图层蒙版和矢量蒙版。[难点]：Alpha通道的使用，选区的储存和调出，通道抠图的方法和技巧[内容]：1、合成照片2、制作电影海报3、制作波尔卡点效果4、制作玉蝴蝶5、利用通道抠取头发6、利用通道抠取婚纱7、制作宣传展板第7章滤镜的运用[课时]：8课时[目的]：掌握模糊滤镜；纹理滤镜；扭曲滤镜；风格化滤镜。[重点]：掌握各类滤镜的种类和效果。[难点]：了解液化工具、抽出工具和图案生成器；第三方滤镜[内容]：1、打造数码背景2、制作个性化相框3、制作彩色小贝壳4、风雪效果、素描效果第8章Photoshop在网页中的应用[课时]：8课时[目的]：掌握渐变填充工具、图层混合模式和图层样式。[要求]：认真听讲，做好笔记和练习[重点]：图层样式，【动画面板】的使用，帧动画过渡[难点]：PNG或GIF格式概念和应用，网页背景元素，【切片工具】的使用[内容]：1、网站LOGO2、水晶按钮3、导航栏制作4、睡意阑珊小猪5、光影划过效果6、制作背景透明的图片7、网页切片教学进度参考表天次章节教学内容作业1第1章Photoshop基础知识作业1：软件安装2第2章立体几何图形绘制作业2：几何作图3第3章数码相机和Photoshop的结合作业3：合成照片制作4第4章图层的运用作业4：制作企业DM手册5第5章路径的运用作业4：制作企业DM手册6第6章通道和蒙版作业5：制作宣传展板7第7章滤镜的运用作业5：制作宣传展板8第8章Photoshop在网页中的应用作业6：制作背景、网页切片四、教材与参考书目教材：《中文版PhotoshopCC完全自学教程学》李金明,李金蓉著2014-7-01人民邮电出版社参考书目：1、《PhotoshopCC数码摄影后期处理完全自学手册》秋凉著2014-8-01人民邮电出版社2、《PhotoshopCS3图像合成高级技法》锐艺视觉编著2008-10-01中国青年出版社3、《PhotoshopCS4完美创意设计》达达视觉编著2009-10-01科学出版社《中国美术史》教学大纲课程号：265040课程名称：中国美术史英文名称：ChineseArtHistory先修课程：无面向对象：美术学专业、绘画专业一、课程简介：本课程把中国各个历史时期的美术作品的艺术风格与美学特征、社会背景结合起来讲授，较为系统的介绍中国美术的历史及其发展变迁的知识。关注艺术形式的发展，注重艺术内涵的挖掘，展示艺术发展的规律，激发学生的独立思维能力。利用比较教学手法，通过中西对比、古今对比。理论联系实际，尝试解决学生在实践中存在的一些问题。利用现代的教学手法，加强直观教学效果。二、教学目的与要求：中国美术史是美术类学生的一门必选课，通过本课程的学习，使学生对我国各个历史时期的美术种类及其特点，有所了解，加深对民族文化的认识，提高学生的审美能力。全面继承祖国文化的优秀传统，丰富学生创作和习作的内涵。要求学习者认真地在教师指导下阅读理解教材和作品；热爱思考，在历史的框架中寻求各种艺术现象的解释。三、主要内容与学时分配第1章史前美术[课时]：4课时[目的]：通过本课程的学习，使学生对我国史前时期的美术种类及其特点，有所了解，加深对民族文化的认识，提高学生的审美能力。[要求]：认识彩陶的纹饰及制作方法。[重点]：彩陶[难点]：原始美术的特点[内容]：1.概况2.岩画、壁画、地画3.这种原始形态的艺术的特征4.彩陶的概念5.彩陶文化的特征6.陶器的概念7.陶塑的创作手法第2章先秦美术[课时]：4课时[目的]：使学生对我国先秦时期的美术种类及其特点，有所了解，加深对民族文化的认识，提高学生的审美能力。[要求]：认识青铜器发展的历史原因，掌握其造型和纹饰。[重点]：青铜艺术、帛画[难点]：艺术与礼仪（实用）的关系[内容]：1.青铜器概述2.先秦美术的特点3.青铜艺术4.纹样类型第3章秦汉美术[课时]:4课时[目的]：通过本课程的学习，使学生对我国秦汉时期的美术种类及其特点，有所了解。[要求]：掌握秦汉时期雕塑艺术的发展。[重点]：兵马俑、马王堆帛画、画像砖石、霍去病墓石雕[难点]：秦汉艺术风格的变化原因[内容]：1.秦兵马俑秦俑艺术特点2.画像砖和画像石3.霍去病墓石雕风格特点第4章三国、两晋、南北朝美术[课时]：12课时[目的]：通过本课程的学习，使学生对我国魏晋南北朝时期的美术种类及其特点，有所了解，加深对民族文化的认识，提高学生的审美能力。[要求]：了解这一时期画论的发展。[重点]：艺术家、绘画理论、佛教艺术[难点]：艺术觉醒的原因以及对于现代艺术创作的启示[内容]：1.著名画家2.顾恺之绘画特点和代表作3.《画云台山记》是绘画创作构思性笔记4.《论画》5.竹林七贤6.画论7.宗炳的《画山水序》和王微的《叙画》第5章隋唐美术[课时]：8课时[目的]：通过本课程的学习，使学生对我国隋唐时期的美术种类及其特点有所了解，加深对民族文化的认识。[要求]：要求学生掌握隋唐时期的人物画和山水画。[重点]：唐代人物画的发展、山水的两种风格[难点]：用笔的变化与水墨的使用[内容]：1.人物画的画家及其艺术特征2.仕女画3.青绿山水画4.水墨山水5.龟兹壁画特点6.敦煌莫高窟第6章五代、两宋美术[课时]：16课时[目的]：使学生对我国五代两宋时期的山水、人物、花鸟绘画及其特点有所了解，提高学生的审美能力。[要求]：这一章节内容丰富，要求同学们进行区分并尝试作品赏析。[重点]：画院、文人画[难点]：山水画发展的内在原因与风格变化[内容]：1.五代人物画2.周文矩顾闳中的绘画特点及代表作3.五代花鸟画4.五代山水画5.宋代绘画的基本特征6.山水画的黄金时代——北宋四大家7.山水画的白银时代——南宋四大家8.徽宗其人与作品9.两宋花鸟画人物画风俗画10.文人画及其主张第7章元代美术[课时]：4课时[目的]：通过本课程的学习，使学生对我国元代的美术种类及其特点，有所了解，加深对民族文化的认识，提高学生的审美能力。[要求]：掌握元四家的绘画风格及代表作。[重点]：元四家[难点]：元代山水画的变化[内容]：1.黄公望2.吴镇3.倪瓒4.王蒙第8章明代美术[课时]：4课时[目的]：通过本课程的学习，使学生对我国明代的美术种类及其特点，有所了解。[要求]：对浙派和吴门画派进行比较，了解董其昌的南北宗论。[重点]：浙派、吴派、徐渭、董其昌、陈洪绶[难点]：画派与主要画家[内容]:1.概况2.浙派3.蓝瑛——武林派4.吴派吴门四家：5.董其昌与南北宗论第9章清代美术[课时]：8课时[目的]：通过本课程的学习，使学生对我国清朝的美术种类及其特点，有所了解，加深对民族文化的认识，提高学生的审美能力。[要求]：学生需掌握四王与四僧绘画风格的不同及其代表作。[重点]：四王、四僧、扬州八怪、海派[难点]：艺术的因袭与变化[内容]：1.概况2.四王3.四僧4.扬州八怪教学进度参考表周次章节教学内容作业1第1章史前美术史课外阅读巫鸿《礼仪中的美术》史前2第2章先前美术史课外阅读巫鸿《礼仪中的美术》先秦3第3章秦汉美术课外阅读巫鸿《礼仪中的美术》秦汉4第4章三国、两晋、南北朝美术：顾恺之课外阅读《顾恺之研究》5第4章三国、两晋、南北朝美术：墓室壁画课外阅读《汉魏六朝墓室壁画研究》6第4章三国、两晋、南北朝美术：六朝画论课外阅读《六朝画论研究》7第5章隋唐美术：唐代绘画课外阅读《吴道子》8第5章隋唐美术：敦煌壁画课外阅读,《敦煌壁画研究》9第6章五代、两宋美术：五代绘画课外阅读朵云《〈溪岸图〉研究》10第6章五代、两宋美术：宋代山水画课外阅读《宋代诗画中的政治隐情》11第6章五代、两宋美术：宋代花鸟画课外阅读《宋徽宗》12第6章五代、两宋美术：宋代人物画课外阅读《清明上河图》13第7章元代美术《鹊华秋色—赵孟頫的生平与画艺》14第8章明代美术课外阅读《董其昌研究》15第9章清代美术：四王与四僧课外阅读《清初四王山水画论》16第9章清代美术：扬州八怪与海派课外阅读《扬州八怪研究》四、教材与参考书目：教材：《中国美术简史》中央美术学院人文学院美术史系外国美术史教研室编著中国青年出版社参考书目：1.《中国新石器时代(迈向早期国家之路)》（澳）刘莉著，陈星灿等译文物出版社2.《中国古代艺术与建筑中的纪念碑性》巫鸿著上海人民出版社3.《武梁祠》巫鸿著三联书店4.《中国古代画论辑要》周积寅著江苏美术出版社5.《晋唐宋元卷轴画史》薛永年著新华出版社6《李后主和他的时代：南唐艺术和历史》陈葆真著北京大学出版社7.《宋代绘画研究十论》徐建融著上海大学出版社8.《清明上河图与清明上河学》周宝珠著河南大学出版社9.《鹊华秋色——赵孟頫的生平与画艺》李铸晋著三联书店10.《富春山居图真伪》楼秋华著浙江大学出版社11.《清初四王山水画论》(清)王时敏//王鉴//王翚//王原祁校注:杨亮//何琪山东画报出版社《外国美术史（4分）》教学大纲课程号：265517课程名称：外国美术史（4分）英文名称：ForeignArtHistory先修课程：无面向对象：美术学专业、绘画专业一、课程简介本课程提供较为系统的外国美术的历史及其发展变迁的知识。主要包括艺术家、艺术作品、艺术流派、艺术社会、艺术观念、艺术技巧等多方面的知识和线索以及这些现象发生、发展、变化的相关解释理论。教学形式主要包括对课堂讲授、作品分析和课堂训练和讨论。使用多媒体设备呈现美术作品等教学内容。二、教学目的与要求通过这门课程的学习，使学生对以欧洲为中心的西方艺术的传统有较为系统的认识。这种认识的重点是西方艺术观念的历代变迁和近、现代艺术观念在西方的发端和形成；西方艺术传统中有影响的风格流派的变迁情况；作为一个职业群体的艺术家以及作为特例的艺术大师。这门课程的理想效果是使学生把当代艺术问题摆在历史的背景中理解，认清一些当代问题的历史渊源。要求学习者具有足够的学习动机和求知的愿望，需认真地在教师指导下阅读理解教材和作品；还需热爱思考，在历史的框架中寻求各种艺术现象的解释。主要内容与学时分配第1章原始、古代美术[课时]：12课时[目的]：了解原始和古代美术的重要作品及其相关的历史文化知识[要求]：认真阅读教材相关章节，认真消化领会与作品有关的艺术问题[重点]：古埃及雕塑和绘画，古希腊罗马建筑、雕塑和绘画[难点]：古希腊雕塑，古罗马建筑[内容]：1、原始美术；2、古代两河流域美术；3、古埃及美术；4、古希腊美术；5、古罗马美术第2章欧洲中世纪美术[课时]：8课时[目的]：了解欧洲中世纪美术的重要作品及其相关的历史文化知识[要求]：认真阅读教材相关章节，认真消化领会与作品有关的艺术问题[重点]：哥特式美术[难点]：哥特式建筑的力学结构和美学特征[内容]：1、拜占庭美术；2、罗马式美术；3、哥特式美术第3章欧洲文艺复兴时期美术[课时]：12课时[目的]：了解欧洲文艺复兴美术的重要作品及其相关的历史文化知识[要求]：认真阅读教材相关章节，认真消化领会与作品有关的艺术问题[重点]：意大利文艺复兴美术[难点]：样式主义美术[内容]：1、意大利文艺复兴时期美术；2、尼德兰文艺复兴时期美术；3、德国文艺复兴时期美术；4、西班牙文艺复兴时期美术第4章17、18世纪欧洲美术[课时]：12课时[目的]：了解17、18世纪美术的重要作品及其相关的历史文化知识[要求]：认真阅读教材相关章节，认真消化领会与作品有关的艺术问题[重点]：巴洛克美术[难点]：17、18世纪法国美术[内容]：1、17、18世纪意大利美术；2、17、18世纪弗兰德斯美术；3、17、18世纪荷兰美术；4、17、18世纪西班牙美术；5、17、18世纪法国美术第5章19世纪欧洲美术[课时]：12课时[目的]：了解19世纪欧洲美术的重要作品及其相关的历史文化知识[要求]：认真阅读教材相关章节，认真消化领会与作品有关的艺术问题[重点]：19世纪法国美术[难点]：19世纪英国美术[内容]：1、法国新古典主义美术；2、法国浪漫主义美术；3、法国印象主义、新印象主义和后印象主义美术；4、法国雕塑；5、英国、美国和俄罗斯美术第6章20世纪美术[课时]：8课时[目的]：20世纪美术的重要作品及其相关的历史文化知识[要求]：认真阅读教材相关章节，认真消化领会与作品有关的艺术问题[重点]：二战前的西方现代美术思潮与流派[难点]：波普艺术、20世纪西方雕塑[内容]：1、二战前的西方现代美术思潮与流派；2、二战后的西方现代美术思潮与流派；3、20世纪西方雕塑教学进度参考表周次章节教学内容作业1第1章原始、古代美术阅读教材相关章节并做笔记2第1章原始、古代美术阅读教材相关章节并做笔记3第1章原始、古代美术阅读教材相关章节并做笔记4第2章欧洲中世纪美术阅读教材相关章节并做笔记5第2章欧洲中世纪美术阅读教材相关章节并做笔记6第3章欧洲文艺复兴美术阅读教材相关章节并做笔记7第3章欧洲文艺复兴美术阅读教材相关章节并做笔记8第3章欧洲文艺复兴美术阅读教材相关章节并做笔记9第4章17、18世纪欧洲美术阅读教材相关章节并做笔记10第4章17、18世纪欧洲美术阅读教材相关章节并做笔记11第4章17、18世纪欧洲美术阅读教材相关章节并做笔记12第5章19世纪欧洲美术阅读教材相关章节并做笔记13第5章19世纪欧洲美术阅读教材相关章节并做笔记14第5章19世纪欧洲美术阅读教材相关章节并做笔记15第6章20世纪美术阅读教材相关章节并做笔记16第6章20世纪美术阅读教材相关章节并做笔记四、教材与参考书目教材：《外国美术简史》中央美术学院人文学院美术史系外国美术史教研室编著中国青年出版社参考书目：1、《艺术发展史》贡布里希著范景中译林夕校天津人民美术出版社2、《剑桥艺术史》伍德福特编著译林出版社3、《现代艺术大师谈艺术——十篇没有删节的论文》赫伯特编江苏美术出版社4、《东西方美术的交流》苏立文著江苏美术出版社5、《中华民国美术史》阮荣春胡光华四川美术出版社6、《梵高书信选》梵高著湖南文艺出版社7、《德拉克罗瓦日记》德拉克罗瓦著广西师范大学出版社8、《罗丹艺术论》罗丹著广西师范大学出版社9、《十五——十八世纪的物质文明、经济和资本主义》布罗代尔著三联书店出版社10、《希腊人的艺术》温克尔曼著广西师范大学出版社11、《美术学院的历史》佩夫斯纳著湖南科学技术出版社12、《意大利文艺复兴时期的文化》布克哈特商务印书馆13、《古典艺术》沃尔夫林著中国人民大学出版社14、《艺术风格学：美术史的基本概念》沃尔夫林著中国人民大学出版社15、《著名画家、雕塑家、建筑家传》瓦萨里著中国人民大学出版社16、《中世纪美术》扎内奇著中国美术学院出版社17、《中世纪的秋天》霍伊津哈著广西师范大学出版社18、《西方艺术事典》霍尔著江苏教育出版社19、《达芬奇笔记》达芬奇著新星出版社20、《漫话圣经》房龙三联书店出版社21、《基督教常识答问》陈泽民江苏古籍出版社22、《希腊的神话与传说》施瓦布中国友谊出版社23、《希腊罗马名人传》普鲁塔克商务印书馆《美术概论（3分）》教学大纲课程号：265356课程名称：美术概论（3分）英文名称：IntroductiontoVisualArt先修课程：无面向对象：美术学专业、绘画专业一、课程简介使学生了解了解人类美术领域的基本知识，和美术理论关心的基本问题，以及人们讨论这些问题时使用的概念和范畴。同时通过对本课程的学习，使学生获得学术阅读和自学能力的培养，和艺术思想的启蒙，以及得到初步的理论思维训练。要求学习者具有足够的学习动机和求知的愿望，需认真地在教师指导下阅读理解教材和作品；还需热爱思考，在理论思辨中寻求各种艺术现象的解释。二、教学目的与要求使学生了解了解人类美术领域的基本知识，和美术理论关心的基本问题，以及人们讨论这些问题时使用的概念和范畴。同时通过对本课程的学习，使学生获得学术阅读和自学能力的培养，和艺术思想的启蒙，以及得到初步的理论思维训练。要求学习者具有足够的学习动机和求知的愿望，需认真地在教师指导下阅读理解教材和作品；还需热爱思考，在理论思辨中寻求各种艺术现象的解释。三、主要内容与学时分配第1章美术的观念[课时]：9课时[目的]：了解美术观念的复杂性；思考当下关于艺术观念的内涵特征及其审美价值取向；知晓艺术观念在东西方观念的历史演变过程；了解美术的意涵及其历史来源；了解关于美术的学说和美术起源的理论；把握美术的总体内涵属性和本质特点。[要求]：认真阅读教材相关章节，认真消化领会学习内容，反思美术现象。[重点]：美术观念的复杂性及其本质内涵[难点]：艺术观念及其演变；自觉与非自觉的艺术[内容]：1、艺术在当下的普遍观念；2、艺术观念的历史考察；3、艺术与美术；4、关于美术的各种学说；5、美术的起源；6、美术的观念及其内涵第2章美术的特征[课时]：6课时[目的]：了解美术区别于其它艺术门类的特征；深入了解体会视觉性所包括的内涵；把握视觉性与造型性、瞬间性、静态性、空间性、主体性、审美性等特征之间的内在关系。[要求]：认真阅读教材相关章节，认真消化领会学习内容，观察、思考其它艺术门类与美术的多维度的差别。[重点]：美术的视觉形象性、造型性、静态性、空间性及其相互关系[难点]：美术的主体性和审美性[内容]：1、美术的视觉形象性；2、美术的主体性和审美性；3、美术的造型性、空间性、静态性和瞬间性第3章美术的功能[课时]：6课时[目的]：了解美术作品和美术活动的集中功能；思考美术照片的价值意义；把握区分美术的社会功利意义和审美意义；由此进而思考历史上各种美术名作的诞生情景和功能诉求；反思当下各类美术创作的功能价值。[要求]：认真阅读教材相关章节，认真消化领会学习内容，结合自己和身边当下的作品观察、思考其功能和价值[重点]：美术的教育功能、审美功能、认识功能和经济功能[难点]：美术认识功能的主体目的态与被动认识态[内容]：1、美术认识功能；2、美术教育功能；3、美术审美功能；4、美术经济功能和社交功能第4章美术的门类[课时]：6课时[目的]：了解美术作品的形态分类；掌握实用美术、纯美术和设计艺术的主要差别；观察并把握建筑、绘画、雕塑等美术门类的若干子门类及其各自的特点，以及典型的代表作品。[要求]：认真阅读教材相关章节，认真消化领会学习内容；尝试学会从美术形态学的角度观察分析美术作品和美术现象。[重点]：造型艺术，绘画和雕塑[难点]：中国与西方绘画的差异[内容]：1、实用美术；2、造型艺术第5章美术的创作[课时]：9课时[目的]：了解美术创作的一般规律；了解美术创作主体的复杂性；了解美术创作的一般过程和环节；创作过程中的若干心理活动；以及艺术家在创作过程中的构思取舍等。[要求]：认真阅读教材相关章节，认真消化领会学习内容；关注美术创作活动和过程，；联系自己的创作心理体验反思创作过程；查阅艺术家的创作材料加以分析学习。[重点]：美术创作的过程；美术创作重点取舍[难点]：美术创作的主体[内容]：1、美术创作的主体；2、美术创作的过程；3、美术创作中的取舍第6章美术的作品[课时]：6课时[目的]：了解构成美术作品的一般元素；组成美术作品的题材、主体、美术作品多种复杂的形式及其形式美；领会美术作品的形象与图像之间内涵的差别；形势与技巧的关系，初步了解美术作品分析。[要求]：认真阅读教材相关章节，认真消化领会学习内容；充分结合自身的美术作品经验认识，认真深入地辨析和领会各种术语概念；尝试对作品进行从形式到内容的分析。[重点]：美术作品的形式构成[难点]：图像与形象；作品的意蕴[内容]：1、题材和主题；2、技巧和形式；3、图像与形象；4、风格与意蕴第7章美术的接受[课时]：6课时[目的]：了解美术鉴赏的一般性质和规律；美术鉴赏中作品世界的形式、主题、意蕴的感知；美术鉴赏能力的培养；了解美术的社会学意义上的接受及其过程；了解美术世界的构成；以及美术界的社会环境和环节[要求]：认真阅读教材相关章节，认真消化领会学习内容；结合自身的美术鉴赏经验加以领会和学习；观察和思考自身所接触的美术信息和所处的美术社会环境。[重点]：美术接受的性质和规律；美术鉴赏能力的培养；美术世界的构成[难点]：美术鉴赏的心理现象[内容]：1、美术鉴赏的基本规律；2、美术接受的社会环境与环节教学进度参考表周次章节教学内容作业1第1章美术的观念阅读教材相关章节并做笔记2第1章美术的观念阅读教材相关章节并做笔记3第1章美术的观念阅读教材相关章节并做笔记4第2章美术的特征阅读教材相关章节并做笔记5第2章美术的特征阅读教材相关章节并做笔记6第3章美术的功能阅读教材相关章节并做笔记7第3章美术的功能阅读教材相关章节并做笔记8第4章美术的门类阅读教材相关章节并做笔记9第4章美术的门类阅读教材相关章节并做笔记10第5章美术的创作阅读教材相关章节并做笔记11第5章美术的创作阅读教材相关章节并做笔记12第5章美术的创作阅读教材相关章节并做笔记13第6章美术的作品阅读教材相关章节并做笔记14第6章美术的作品阅读教材相关章节并做笔记15第7章美术的接受阅读教材相关章节并做笔记16第7章美术的接受阅读教材相关章节并做笔记四、教材与参考书目教材：《美术概论》陈美渝编著中国轻工业出版社参考书目：1、《美术概论》罗一平主编岭南美术出版社2、《美术史的观念》邵宏著中国美术学院出版社3、《中国美术简史》中央美术学院人文学院美术史系中国美术史教研室编著中国青年出版社4、《中国绘画的历史与审美鉴赏》薛永年主编邵彦编著中国人民大学出版社5、《外国美术简史》中央美术学院人文学院美术史系外国美术史教研室编著中国青年出版社6、《艺术发展史》贡布里希著范景中译林夕校天津人民美术出版社7、《美术形态学》王林著西南师范大学出版社8、《艺术的起源》格罗塞著商务印书馆9、《艺术社会学》亚历山大著江苏美术出版社10、《美学散步》宗白华著上海人民出版社《美术鉴赏》教学大纲课程号：253008课程名称：美术鉴赏英文名称：Artappreciation先修课程：无面向对象：绘画专业一、课程简介通过介绍中、西方美术史和美学思想发展变化概况，欣赏评析经典美术作品、介绍著名艺术家生平追求，陶冶学生艺术、道德情操，提高艺术欣赏水平和艺术修养，激发高尚、健康的人文精神，初步了解世界优秀美术遗产。二、教学目的与要求1、知识、能力、素质的基本要求：学生学完本课程之后能够培养健康的审美情趣和审美能力。开拓大学生的艺术视野，逐步树立正确、高尚的人生观和审美观，提高思想道德素质和文化素质。2、教学模式基本要求:由于本课程的性质，主要是通过课堂讲授与视频、图片相结合的方式了解中、西方美术史和美学思想发展变化概况，欣赏评析经典美术作品、介绍著名艺术家生平追求。以提高学生的审美意识。三、主要内容与学时分配第1章美术欣赏基础知识[课时]：8课时[目的]：使学生能描述美术范畴，建立“大美术”观念。[要求]：认真听讲，做好笔记和练习[重点]：使学生能说明美术鉴赏的基本方法，并能初步应用该方法进行鉴赏练习。[难点]：学习方法和程序[内容]：1、美术的起源2、美术的范畴3、美术欣赏的意义第2章中国画欣赏[课时]：8课时[目的]：能叙述中国画的艺术特色，及其在历史长河中是如何发展和完善的。[要求]：认真听讲，做好笔记和练习[重点]：达到开阔眼界，增长知识，陶冶情操，培养健康的审美趣味，提高艺术欣赏能力和树立准确的审美观。[难点]：将教材内容有机地转化为学生的兴趣。[内容]：1、中国古代绘画概述2、中国古代绘画作品欣赏第3章西方绘画欣赏[课时]：16课时[目的]：认识和了解本课所列举外国美术作品的画种、题材、作品内涵、造型技法、艺术风格等方面的特点、感受，体验并评述外国美术作品的基本形式美感。[要求]：认真听讲，做好笔记和练习[重点]：懂得美术鉴赏的基本方法，能运用美术术语描述，评价艺术作品。[难点]：从中体会西方绘画的艺术成就和艺术特点。[内容]：1、西方绘画艺术概述2、古典油画艺术鉴赏3、现代绘画艺术鉴赏4、西方当代艺术介绍教学进度参考表天次章节教学内容作业1第1章美术欣赏基础知识做好美术欣赏基础知识笔记2第2章中国画欣赏鉴赏优秀的中国画3第3章西方绘画欣赏鉴赏优秀的西方绘画4第3章西方绘画欣赏鉴赏优秀的西方绘画四、教材与参考书目教材：《美术欣赏》奚传绩编著2002-02-01高等教育出版社参考书目：1、《艺术的故事》E.H贡布里希著2008-04-01广西美术出版社2、《美术鉴赏与批评》孔新苗编著2012-03-01浙江人民美术出版社3、《南画十六观》朱良志著2013-07-01北京大学出版社《绘画创作研究》教学大纲课程号：265882课程名称：绘画创作研究英文名称：Paintingcreationresearch先修课程：无面向对象：美术学专业、绘画专业一、课程简介中国画创作是从技法研究到进行独立思考探索的必由之路，中国传统的技法学习是前提，但要进行创作就必须在形式和观念上进行创新，要吸收这种艺术门类的精华，创作出反映时代气息的艺术作品。二、教学目的与要求1、比较中西绘画的异同，开拓艺术视野，在熟练掌握中国画表现欲言的基础上，不断从西方绘画中吸收营养。2、在生活中发现问题，并结合自己的实际，发现和寻找适合自己和这个时代的主题来进行创作。3、根据自己的观念，发现原始图形和素材，然后进行提炼和语言转换，近而进行创作实践。4、强化自主思维能力和创新精神，启发学生多方位的创新实验和探索。5、在进行创作资料搜集和整理的过程中，鼓励学生在自己的基点上寻找艺术道路的发展。三、主要内容与学时分配第1章当代中国画作品创作解析[课时]：8课时[目的]：通过观看赏析优秀现代国画作品，使学生对当代中国画在思想和感官上有一定的了解。[要求]：要求分析其特点，思维活跃，要有艺术想象力。[重点]：使学生发现当代作品中的不同表现方式。[难点]：分析作者的观念和创新特点。[内容]：1、当代中国画概述

2、中国画的发展历程

3、当代中国画的种类：山水画、花鸟画、人物画、现代水墨

第2章、原创草图及资料搜寻方法[课时]：16课时[目的]：了解中国画创作的渊源及现代意义。[要求]：在生活中发现创作的触点，广泛展开搜集素材，然后进行整理。[重点]：发现与自己生活经历、喜好、社会问题等相关或相联系的景观、物象、事件，对其进行记录、资料收集。[难点]：发现素材要有意义，不可泛化，草图要有结构。[内容]：1、寻找创作素材2、勾勒草图，深化整理3、尝试各种表现语言第3章、语言转换及作品制作[课时]：72课时[目的]：创作完整的，符合要求的中国画作品。[要求]：首先勾出结构草图，然后进行材料实验，最后制作完成。[重点]：要大胆进行实验，对材料和制作工序要严谨，决不可草率。[难点]：找到适合自己的创作表现语言。[内容]：1、不断尝试，持续深入，精益求精。教学进度参考表天次章节教学内容作业1第1章当代中国画作品创作解析阅读画册2第2章原创草图及资料搜寻方法资料搜集3第2章原创草图及资料搜寻方法资料搜集4第3章语言转换及作品制作景物局部创作一张5第3章语言转换及作品制作景物局部创作一张6第3章语言转换及作品制作场景写生一张7第3章语言转换及作品制作场景写生一张8第3章语言转换及作品制作场景写生一张9第3章语言转换及作品制作场景写生一张10第3章语言转换及作品制作场景创作一张11第3章语言转换及作品制作场景创作一张12第3章语言转换及作品制作场景创作一张四、教材与参考书目教材：《中国画教程》王燕编著2012-05-01高等教育出版社参考书目：《心象画迹》南男著江西美术出版社《造型原本》吕胜中著三联出版社《从迹象到境界》钟孺乾著湖北美术出版社《绘画材料表现艺术》胡伟著黑龙江美术出版社《新生名师导航》教学大纲课程号：024009课程名称：新生名师导航英文名称：Newteachernavigation先修课程：无面向对象：美术学院各专业一、课程简介《新生名师导航》是美术学院各专业的专业主干课程。主要研究如何使我们能够及时了解学习各专业相关知识，解决大一新生在这方面的困惑，从而帮助我们更好地为大学生活做准备，帮助学生顺利走完大学生活，顺利就业。二、教学目的与要求通过名师们的人格魅力和谆谆教导，感染和帮助大一学生明确建立人生目标，科学制定个人发展规划，尽早接受学术熏陶，提升文化品味，充实精神生活，增长知识，开阔视野，为大学新生学习、生活奠定坚实基础，使其努力发展成为知识、能力、素质协调发展的创新型人才。三、主要内容与学时分配第1章明确大学目标[课时]：8课时[目的]：帮助学生科学制定个人发展规划[要求]：认真听讲，做好笔记和练习[重点]：指导学生了解自己、了解大学生活、了解大学环境[难点]：难以明确正确的目标[内容]：1、指导学生定位大学发展方向2、拟定自己的大学发展愿望计划3、指导学生从事与自己大学发展方向相关的工作实践第2章树立正确的就业观[课时]：8课时[目的]：引导学生树立正确的大学就业观，学好相关专业[要求]：认真听讲，做好笔记和练习[重点]：树立正确的大学就业观[难点]：难以明确目标，树立发展方向[内容]：1、获得就业信息,树立正确的就业观。2、掌握求职择业的知识、方法、技巧3、指导学生培养专业创业意识、具备一定的专业方向第3章树立良好的大学习惯[课时]：16课时[目的]：帮助学生提升大学生发展能力[要求]：认真听讲，做好笔记和练习[重点]：养成好习惯，丰富大学生活[难点]：难以养成良好的习惯，做不到不忘初心[内容]：1、开展大学生情景活动2、怎样做好一名大学生教学进度参考表天次章节教学内容作业1第1章明确大学目标作业1：谈谈自己的大学目标2第2章树立正确的就业观作业2：谈谈自己的就业理想3第3章树立良好的大学习惯作业3：谈谈如何树立良好的习惯4第3章树立良好的大学习惯作业3：谈谈如何树立良好的习惯四、教材与参考书目教材：《大学到底怎么读》周告杰编著2008-01-01广东南方日报出版社参考书目：1、《高效能人士的七个习惯》斯蒂芬·柯维编著2013-02-01中国青年出版社2、《做最好的自己》李开复编著2005-08-01人民出版社二科3、《给大学新生的108个忠告》张志编著2010-05-01机械工业出版社《艺术考察（5分）》教学大纲课程号：265785课程名称：艺术考察（5分）英文名称：Artreview先修课程：无面向对象：美术学专业、绘画专业一、课程简介艺术史的学习除了文献，还需实地考察。学生在老师带领下对于一系列文物、遗址、文化群落等的考察过程中，书本和文献中学到的知识得以证实，新的兴趣点和问题被提出来。这就是艺术考察不可被替代的价值之所在。二、教学目的与要求学习本课程的目的在于通过一定形式的艺术考察实践，加强学生对我国传统文化和风土人情的直观认识，锻炼学生对所学专业市场的调研能力，树立强烈的市场调查意识，培养学生理论和实际相结合的能力和创造性思维，达到收集素材、开阔眼界，提高素养的目的，为进行毕业创作、毕业论