蓝瑛行年与交游考述

蓝瑛行年与交游考述

兰英是明末清初活跃在祭坛的人。他是不走就走的，创新和创新，开宗建派，才华横溢。他被谢敏刘第一任老人称为“它的形状是独立的，风格是前所未有的”。惜昔日画史对非正统派画家的偏见,所以,对蓝瑛的研究和史料的考证,就显得贫缺匮乏,《图绘宝鉴续编》、《杭州府志》、《钱塘志》等史籍对蓝瑛的生平有一些粗略的记载,其中当以蓝瑛入室弟子冯仙湜鉴阅,蓝瑛参加修编的《国绘宝鉴续编》最为可靠。《图绘宝鉴续编》卷七载:“蓝瑛,号田叔,浙江钱塘人,书写八分,画从黄子久入门而惺悟焉,自晋唐两宋无不精妙,临仿元人诸家,悉可乱真,中年自立门庭,分别宋元家数,某人皴染法脉,某人蹊径勾点,毫不差谬,迄今后学,咸沾其惠。性耽山水,游闽荆粤襄,历燕秦晋洛,涉猎既多,眼界弘远,故落笔纵横,墨汁淋漓,山石巍峨,树木奇古,练瀑如飞,溪泉若响,至于宫妆仕女,乃少年游艺,竹石梅兰,尤为冠绝,写意花鸟具余伎耳。博古品题,可谓法眼。寿至八十,居于山庄。”康熙《杭州府志》载:“……少颖惠。八岁在人家听事,蘸灰画地作山川云物林木,有咫尺万里之势。”长,益神明,于事皴染合古法,其细描宫样,界画衣褶,色色飞动,突出两宋画院诸人。山水法宋元大家,晚乃自成一格,尤长老干大幅,名盛一时,子深、涛洄世其学”。清徐沁《明画录》载:“蓝瑛字田叔,号婕叟,晚号石头陀,钱塘人,画山水初年秀润,摹唐宋元诸家,笔笔入古,而于子久究心尤力云,此如书家真楷,必由此入门,始能各极变化,晚境笔益苍劲,人物写生并佳,蓝石尤绝,寿八十余……。”清谢堃《书画所见录》载:“……山水、人物、花鸟、禽鱼无不臻妙,尝得青绿山水,渲染古厚……。”清厉鹗《东城杂记》云:“……家东城,自号东皋婕叟,又号东郭老农,榜所居曰城曲茆堂”。综上所述史料考知,蓝瑛家住钱塘县城之东,故自称“东郭老农”“东皋媫叟”,其住宅位于杭州横河桥畔,题为“城曲茆堂”,因西湖乃钱塘胜地,故又别署“西湖外史”。又吴山在城内东南隅,是为蓝氏旧游之地,故又名“吴山农”、“山叟”、“石头陀”。少时的蓝瑛,家境平凡,从其既“蘸灰画地”,又能读书习画的景况来看,其家约为一般耕食有余的小户人家。如为簪缨世家,名绅望族,也不至于习画时去“蘸灰画地”了,方志的撰修之士也不至将此胜流家族遗阙不录。又从其“细描宫样,界画衣褶,色色飞动”的画技推断,其少时学画尚从民间画师那里得到启蒙。当然,林麓峰峦“咫尺有千里之势”“突过两宋画院诸人”之语,对一个孩子来说,便是文儒贤长们的夸耀不实之辞了。蓝瑛少年颖惠,“长,益神明”。弱冠之年,蓝瑛似乎悟出了一个道理,“宫样细描”必是画师们的雕虫小技,难登大堂,要想立足画坛,脱出画师的藩篱,还得遍读上古名迹,讫教画界前辈,广结名宿诸公,不得到他们的称许认可,则难以立足画坛,跃入文人画的疆域。于是他舍弃了“宫妆仕女,少年游艺”,凭他颖悟的天资和刻苦的精神,开始向文人画的圈域进取了。他首先来到当时文人画堪称发达的松江,造访了画家孙克弘、赵左等人。孙克弘为前汉阳太守,又为松江画坛的前辈,孙府置有“秋琳阁”珍藏历代名迹甚丰。在孙家,蓝瑛遍读孙府所藏名家宝笈,收益非浅,并曾绘有“朱竹图”呈请孙氏赐教,款为“丁未夏日画于东皋雪堂,呈上雪居(孙克弘号)老先生教正”。时年蓝瑛23岁。又从其壬戌《仿古山水册》(台湾故宫博物院藏)款识“王右丞雪霁捕鱼卷在吴江周敏仲家,此仿其意耳”(第一开),“赵令禳所画荷乡清夏卷在董太史家,曾于吴门舟中临二卷,复作是……”(第五开)考知,在松江,他还拜访了画坛巨擘董其昌,并去吴江拜观了大收藏家吴敏仲所藏,在董、吴两家,他做了大量的临摹学习,并得到了董其昌和陈继儒的指教,这为他中年步入艺坛,自立门户奠定了扎实的基础。蓝瑛所处的时代,正是摹古寻源风盛至极的时代,因此,蓝瑛的艺术生涯也不可避免的不自觉的卷入进去,他一生临摹了大量的宋元名迹,功夫之深,以至达到“悉可乱真”的境地。和他同时的一些在画史上卓有成就的画家,如新安的渐江,金陵的髡残,江西的朱耷,扬州的石涛以及金陵的龚贤等,虽中年以后都自辟蹊径,脱颖而出,但早期受时风气所染,也都不自觉的接受摹古风气的熏陶,接受董其昌复古理论的指导。同样,蓝瑛早年造访过松江画家以后,也就接受了文人画的思想启迪,从其万历癸丑29岁所作《溪山秋山图卷》(天津艺术博物馆藏),万历甲寅30岁所作《仿王蒙林亭晚酌图》(中国历史博物馆藏)来看,其时他的画作笔墨清淡秀润,线条柔曲,深受松江派的影响,显有元画的遗韵。在董其昌的影响下,他遍临宋元名迹,更沉溺于黄公望,并倾心研究黄公望作品达30年之久。蓝瑛对黄公望的画作服膺之至,称是“一峰道人,元人六法领袖也,人品与画,咸服其品,蓝瑛师之,乙未”。他在55岁时临有黄公望画卷,曾自题“一峰道人传世卷画,得观海内袭珍者强半,参研三十年而至于是。即元四家见我,定呵可入林”。松江画派另一头面人物,董其昌的挚友陈继儒在得观此图后也大加赞赏,称是“江上浑厚,草木华滋,此张伯雨题子久画,若见田叔先生此卷,略展尺许,便觉大痴翻身,出世作怪。珍藏之,勿令穿橱飞去。”按陈语所言,虽诙谐幽默,想不是戏谑之言,在陈继儒看来,晚辈的蓝瑛临摹切实精到,“略展尺许”便看出了味道,把个黄公望画活了。从笔者掌握的蓝瑛现存有纪年的画迹排比,可以看出,他最早的作品为万历癸丑年29岁所作的《溪山秋色图卷》(天津艺术博物馆藏)和《松溪放钓图》,最晚的作品止于顺治巳亥年75岁,虽文献记载他“寿至八十”,但75岁以后有纪年的作品未于著录。从绘画风格上看,他37岁以前的作品主要是在临仿,从画中题款来看,大量临仿的是元人作品和宋、元、晋、唐、南宗派系的作品,如黄公望、王蒙、李成乃至王维等,画迹中尚未出现明显的个性。在此期间,壮游寻访也是蓝瑛学习的一个内容。董其昌在《画禅室随笔》中就曾倡导画人要“读万卷书,行万里路,胸中脱去尘浊,自然丘壑内营,成立鄞鄂,随手写出,皆为山水传神矣”。蓝瑛在壮游了闽、粤、荆、襄、燕、秦、晋、洛之后,可谓“涉猎既广,眼界弘远”。当然,黄公望的画迹“得观强半”恐怕也在这时了。从其画迹款识考知,崇祯十五年,他居于扬州平山堂(见扬州文物商店藏《蓝瑛山水画册》十开,末开署款“壬午(崇祯十五年)夏日雨窗画于平山堂之醒园瑛”),在扬州结识了杨文骢、张宏等人,在扬州画了不少的精品,现分藏于上海、浙江、扬州等地的博物馆、文物商店中。是年,他也去过镇江,游了北固和金焦,作有《仿古山水册》。南京他也去了,并被孔尚任写进了《桃花扇》中。之后,他应朋友之邀,也做了短暂的出游,去了宁波,绍兴、嘉兴等地。中年以后,蓝瑛的画风逐渐形成,从其37岁所作《春阁听泉图》即可观得。20年后,蓝瑛再观此图时虽于画中题有“仿李咸熙(成)法,辛巳(崇祯十四年56岁)冬抄……山尘社兄出予二十年前画题记……。”但画中“巳具其后来体形”(谢稚柳《鉴余杂稿》)。蓝瑛这以后的作品,一直到75岁所作,展卷阅目,虽个性渐出,但却因时风所染,大都写有“仿某某”“拟某某”。看来,其中原委只是托古以自重罢了。中年以后,他独具的画风日趋显露,别出新裁,确是前无古人了。蓝瑛画风的特色在于他苍劲雄强,骨力豪放的用笔和敷色,“荷叶皴”、“乱柴皴”是他的独创。蓝瑛在学习传统上,不是泥古而不化,他学黄公望,更非象王原祁那样以学得“子久些子脚汗气”为满足。他仿倪云林,也临黄鹤山樵,黄公望的“披麻皴”、倪云林的“折带皴”和王蒙的“解索皴”、“牛毛皴”,经他的吸收,演化成其独具新姿的“荷叶皴”。他似乎也学过明代前期的王履,王氏挺健雄强的直笔经他的处理,脱颖出长短线相交的“乱柴被”。名曰“乱柴”,但以乱非乱,线条交错,层次丰富,十分耐看,显出明快的节奏和强烈的力感。他作树木,老笔雄阔,纵横恣意,显得圆浑健劲,十分沉厚。尤其在流泉水口的处理上,蓝瑛愈显得法。秦祖永认为水口为“山之血脉贯通处,能安置稳贴,邱壑之理思过半矣”,所以要画好水口,并非易事。蓝瑛则以画水口见长,展观其作,溪流水口,寥寥数笔,十分简练,然几许清流,已潺潺若响了。当然,他最终也犯了“南北宗”的忌。中年以后,李唐的画他也学,马远的笔法,他也吸取,刚劲的“斧劈皴”在他的画作中也时有出现,题款上,他也大书“仿李希古之法”。于是,张庚出来贬他了,“硬、板、秃、拙”的恶名便扣在他的头上。秦祖永讲得比较含蓄客观,谓“蓝田叔雄奇苍老,气象峻增,当时颇有声誉,此老功力极深”。但是,他站在正统派的立场上,又批评道“林木山石均有犷悍习气,此笔墨如能浑融柔和之气化之,何尝不可与文沈诸公争胜也”倘若蓝瑛真以“浑融柔和之气化之”,去迎合正统派的审美标准,那蓝瑛个性和其所创的“武林画派”便无谓于画史了。善用重彩,是蓝瑛风格一绝。重彩的使用,乃山水画中之大忌,用之不当,媚俗浅恶,十分难看;况且时在文人画勃兴的明末,水墨渲淡,明洁古雅才为上品,又有谁愿意“触电”去以重彩招惹媚俗之讥呢?即使中国传统的审美观也认为中国绘画以墨为主,以色为辅,因为墨中分五色(浓、淡、干、湿、焦)已有色感,而色彩只有象征性的罩染,淡淡的敷施罢了。色淡则雅,色重则俗,这是一般画家禁忌所在。即使隋唐时期,山水画处于稚拙阶段,主要以重彩平涂解决山石质感的问题,如展子虔《游春图卷》、李思训《江帆楼阁图轴》也只限于石青、石绿、赭石、金粉等调和色的使用,青绿相间,倒也十分古雅静秀,显出早期山水的质朴。蓝瑛则不然,画中色彩对比强烈浓重,朱砂的秋木,层层点染,红的耀眼,石绿的山峦,石青的峰巅,加之粉染的白云,极度对比,和殷红的秋叶争相斗艳,相映成趣(《红树青山图轴》浙江省博物馆藏)。但他最大的能耐在于色重而不浊,彩杂而不乱,观之,令人精神振奋,这种匠心独运的重彩运用,恰恰形成了蓝瑛画风中一个明显的特色,形成了他独卓的色彩审美倾向。所以,对蓝瑛的画,不能仅以文人画水墨渲淡的眼光标准去衡量评定。《西湖十景图》是蓝瑛晚年山水画的鼎力之作,画中既有摹仿南宗画家的“披麻皴”、“折带皴”和“雨点皴”山水,也有摹仿北宗画家的“斧劈皴”和重彩青绿山水,更有蓝瑛独创的“乱柴皴”、“荷叶皴”山水,作品风格多样,技巧娴熟,