心理、习俗、诗性

心理·习俗·诗性

心理·习俗·诗性

生活的艺术化漫谈

近代美学所侧重的问题是：“在美感经验中我们的心理活动是什样？”至于一般人所喜欢问的“什么样的事物才能算是美”的问题还在其次。

——朱光潜《文艺心理学》对美的本质的探求美感经验的研究美美感在风和日暖的时节，眼前尽是娇红嫩绿，面对这灿烂浓郁的世界，心旷神怡，忘怀一切，时而觉得某一株花在向阳带笑，时而觉得某一个鸟的声音特别清脆，心中恍然有所悟。一·距离说●距离说的提出瑞士心理学家和美学家----布洛●距离是指事物和人的实际利害关系之间的分离。距离产生美市值蔷薇科爱情岸上绚丽的风光与水中美丽的倒影舟还长沙

清

郭六芳

侬家家住两湖东，十二珠帘夕阳红。近日忽从江上望，始知家在画图中。李可染(1907～1989)，中国现代中国画家《细雨漓江》云烟中苍翠的森林葱翠欲滴的嫩叶宁静乡村西藏·林芝薄雾中宁静的村庄【清】焦秉贞《仕女图册》清代画家、天文学家。

醉花阴

宋李清照

薄雾浓云愁永昼，

瑞脑消金兽。

佳节又重阳，

玉枕纱厨，

半夜凉初透。

东篱把酒黄昏后，

有暗香盈袖。

莫道不消魂，

帘卷西风，

人比黄花瘦。

李清照，号易安居士，济南人。中国历史上最杰出的女作家，婉约派词人的卓越代表。有关帘的诗句：王勃诗云：“画栋朝飞南浦云，珠帘暮卷西山雨。”

宋人陈简斋海棠诗云：“隔帘花叶有光辉。”陆放翁诗云：“垂帘不卷留香久，古砚微凹聚墨多。”欧阳修蝶恋花中：“庭院深深深几许，杨柳堆烟，帘幕无重数。

●审美不涉及利害理论

18世纪德国美学家——康德审美不涉利害——审美与功利、欲念无关。《判断力批判》区分了美感和快感一般快感都要涉及到利害计较，都只是欲念的满足。“如果危险或痛苦太紧迫，它们就不能产生任何愉快，而只是恐怖。但是如果在某种距离之外，或只受到了某种缓和，危险和痛苦也可以变成愉快。”

18世纪英国美学家博克使用了“距离”这个术语。·······审美客体和审美主体要保持距离

不即不离

距离不及——实用功利距离太过——不能欣赏和理解对象二·移情说●亚里士多德《修辞学》

荷马：“那些无耻的石头又滚回平原”“矛头兴高采烈的闯进他的胸膛”鲦鱼出游从容，是鱼乐也！子非鱼，安知鱼之乐？子非我，安之我不知鱼之乐？啊哦多利克式柱子比例粗壮，开间比较小，檐部比较重，柱头是简单而刚挺的倒立的圆锥台，没有柱础，雄强的柱身从台基面上拔地而起。粗壮的多利克式柱子收分比较明显。

古希腊建筑中主要的三种柱式的拟情态：爱奥尼式柱子比例修长，开间比较宽，檐部比较轻，柱头是精巧柔和的涡卷，柱础复杂，看上去富有弹性，爱奥尼式柱子纤巧而又柔和。

科林斯式柱子的柱头宛如一棵旺盛的忍冬草，其余部分用爱奥尼式的。直到希腊晚期才形成独特的风格。忍冬草成为建筑的重要装饰题材。●移情作用的定义

用简单的话说，它就是人在观察外界事物时，设身处在事物的境地，把原来没有生命的东西看成有生命的东西，仿佛它也有感觉、思想、情感、意志和活动，同时，人自己也受到对事物的这种错觉的影响，多少和事物发生同情和共鸣。●审美的移情作用的特征：一、审美的对象不是对象的实体，而是对象的形象。二、审美的主体不是实用的自我，而是观照的自我。三、主体和对象的关系不是对立的关系，而是统一的关系。主客融合，物我同一由我及物—把我的感情移注于物

由物及我—把物的姿态吸收于我美感,其实不过是我的情趣和物的情趣往复回流而已

1、格式塔心理学简介诞生：20世纪初发源于德国，针对构造主义心理学提出。格式塔是德语Gestalt的音译，相当于英文Configuration，含有“完形”、“整体”、“全境”的意思，所以格式塔心理学又称为完形心理学。创始人物：韦特墨、考夫卡、库洛三·格式塔同形同构说2、阿恩海姆简介阿恩海姆(RudolfArnheim)美国著名心理学家、美学家，格式塔心理学创始人库洛的追随者，格式塔心理学最主要代表，毕生从事教育和艺术心理方面的研究，颇有成就。著作:《表现性的优先地位》、《艺术与视知觉》、《走向艺术心理学〉等。其中《艺术与视知觉》是格式塔心理学的扛鼎之作。3、观点：自然物的运动、形状、色彩是支配它们或创造它们的力的作用的结果。人内在的感情活动也受到力的支配。如果外物中展示的力的式样和人的心理中展示的力的式样相类似，即外部事物运动和形状同人的心理同形同构，那么外物能引起人相应的感情活动。外物本身就能表现人的感情。4、移情说与同形同构说的区别移情说侧重主体—美是外物与人心相融合的结果同形同构说侧重客体——美在外物本身题画松万草已凉露开国披古松青山遍沧海此树生何峰孤根邈无倚直立撑鸿蒙端如君子身挺如壮士胸

——李商隐春山淡冶而如笑夏山苍翠而如滴秋山明净而如妆冬山惨淡而如睡文森特·凡高VincentvanGogh(1853～1890)：。代表作：《向日葵》、《鸢尾花》。绘画风格：炙烈的色彩，如火的激情。八大山人（１６２６——１７０５）：原名朱耷，明太祖朱元璋第十六子朱权的九世孙，我国明末清初杰出的写意画艺术大师。绘画风格：冷峭凝练、生硬狂猛。

1、内摹仿学说简介内摹仿说是移情说的一种代表人物：德国美学家、心理学家谷鲁斯2、观点：摹仿和游戏是本能，审美活动中二者联系在一起，摹仿是审美活动的主要内容。审美的摹仿不同于一般知觉的模仿，而是一种内模仿。3、内模仿的美学意义

指出了美感的生理基础，有人把它称为审美筋肉论或者艺术生理学。四·内摹仿颜真卿（708——784），字清臣，京兆万年（今陕西西安）人。字体方严正大、雄浑拙朴、大气磅礴，世称颜体，在书法史上开辟了一个全新的时代。作品：《多宝塔感应碑》、《大唐中兴颂》、《颜家庙碑》。黄山谷：“奇伟秀拔，奄有魏晋隋唐以来风流气骨，回视欧虞褚薛辈，皆为法度所窘，岂如鲁公萧然出于绳墨之外。”苏轼：“书至于颜鲁公，画至于吴道子，而古今之变天下之能事毕矣。”

赵孟頫，字子昂，号松雪，别号鸥波、水精宫道人等。吴兴（今浙江湖州）人。宋宗室，赵匡胤十一世孙，秦王德芳之后。年十四，以父荫补真州司户参军，宋亡后，他作为南宋遗逸而仕元朝，累官翰林学士承旨、荣禄大夫，他生前“被遇五朝，官居一品，史满天下”。死后封魏国公，谥号文敏。字体秀媚圆润，袅娜轻盈。《元史》本传讲，“孟俯篆籀分隶真行草无不冠绝古今，遂以书名天下”。在上述例子中，筋肉运动起源于摹仿。筋肉运动有时为了摹仿，有时为了适应，当外物没有动作可摹仿时，感官就适应外物，产生种种生理变化。箫声咽秦娥梦断秦楼月秦楼月年年柳色灞桥伤别乐游原上清秋节咸阳古道音尘绝音尘绝西风残照汉家陵阙——李白·忆秦娥大江东去浪淘尽千古风流人物故垒西边人道是三国周郎赤壁乱石穿空惊涛拍岸卷起千堆雪江山如画一时多少豪杰——苏轼·念奴娇总之，距离说和移情说是研究美感情感因素的有影响的两种理论。除情感外，美感还包括一系列其他心理因素，我们将在第五讲中阐述。五·知觉与表象

感觉知觉

表象人的感官对外部事物个别属性的反映，包括对颜色、形状、重量等方面的直观的感受。

是在感觉的基础上形成的，但又高于感觉，是对外部事物各种属性的综合的、完整的反映。指的是保存在记忆中的外在事物的形象。1、对外部事物整体风貌的综合感觉2、形象鲜明直接3、直接途径

1、对头脑中各种知觉印象的概括。2、形象持久。3、间接途径。4、可塑性和变异性对不同事物的不同特征进行概括对同一事物的不同特征进行概括六·想象与联想想象联想

分化、重组、运动表象新表象一种事物另一种事物第三种事物有一千个读者，就有一千个哈姆雷特。杜甫诗云：天上浮云如白衣，斯须变幻为苍狗。

长信怨

王昌龄奉帚平明金殿开，暂将团扇共徘徊。玉颜不及寒鸦色，犹带昭阳日影来。

怨歌行

班婕妤

新裂齐纨素，鲜洁如霜雪，裁为合欢扇，团团似明月。出入君怀袖，动摇微风发。常恐秋节至，凉飙夺炎热，弃捐箧笥中，恩情中道绝。

联想接近联想类似联想对比联想两个事物在时间上、空间上和经验上相接近，由一个事物的知觉和回忆，会引起对另一个事物的联想，从而产生相应的情绪反应。两种事物在性质上或形态上相类似，由一种事物的知觉和回忆而引起对另一种事物的联想。

由一种事物的知觉引起和它的特点相反或相对的事物的联想。舞台联想

陆游，字务观，号放翁，山阴人，南宋杰出爱国诗人。陆游在青年时与表妹唐琬结为夫妻，彼此情深意重，却由于父母之命，被迫分离，绍兴二十一年（公元1151年）春天，他们在沈园偶然重逢。陆游回忆往事，感慨万分，既兴在沈园园壁题写《钗头凤》词一阕。相传，唐琬看了这首词后非常伤感，回家后也和词一首，不久便忧郁去世了。

暴风雨革命七·通感通感：又称联觉，指美感活动中视觉、听觉和其他的各种感觉，如触觉、嗅觉、味觉可以相互沟通。它是美的对象所引起的一种感觉能够和其他感觉相联系，从而产生感觉的转移、转化和渗透的一种心理现象。

1、通感是艺术家的一种本领2、通感是对欣赏者的一种要求红杏枝头春意闹怀素、张旭草书琵琶行千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。

……大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。

……视觉→听觉：红杏枝头春意闹。三更萤火闹，万里天河横。听觉→视觉：“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切发如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。”视觉→触觉：促织声尖尖似针。听觉→嗅觉：哀响馥若兰。嗅觉→听觉：微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。情感伴随着人类活动的各个方面。美感过程中的情感状态尤其显得强烈、深沉和持久。理解则是人们对事物的理性认识，它帮助人们更好地了解审美对象的文化背景、象征意义、相关联的其他知识等。充分地理解审美对象的背景知识，可以便我们更好地进入欣赏状态。

美感知觉想象通感情感理解联想表象感觉八·美感的本质

根据马克思把人的本质定义为人的社会性，与此相应，美感的本质就是美感的社会性，美感的根源在于社会实践。李泽厚：·美感的本质是内在自然的人化。

·内在自然：人的感官以及情感、需要、欲望等。

·内在自然的人化：在社会实践过程中，生理性的、动物性的内在自然变成社会性的、人的内在自然。

·内在自然的人化分为两个方面：一是感官的人化；二是情欲的人化。

外在自然的人化：指人改造生糙的自然，创造出新的第二自然，并在对象世界中打下人的烙印，展示人的本质力量。外在自然的人化促进了美感的产生。这个过程是美感的感觉器官在外在世界中寻找美，发现美，产生出美的过程。外在自然的人化，还促进了美感的发展。美感的产生发展离不开社会历史实践。随着实践范围向外扩展，人的审美领域和审美视野也逐渐扩大。语言的出现促进了原始人大脑和思维的发展，使他们能在自然界中发现美，在自己的劳动产品中见到美，这时，美感就产生了。

。外在自然的人化：石器。

《受伤的野牛》旧石器时代西班牙阿尔塔米拉在自然美领域：人类由关注动物到发现植物和自然的美外在自然的人化：斯通亨治。

在艺术美领域：人类由自我修饰到用雕刻绘画在环境中创造美。外在自然的人化促成美感的产生和发展，是因为它促进了内在自然的人化。人类出现之后，自然节奏才成为人的审美对象。而且，人在有节奏的劳动中体现了自身的潜力、创造力和运用自然规律获得的自由感，节奏具有了审美意义。节奏是运动过程中有秩序的连续，在自然界中普遍存在。九、美感的特征我们把美感的社会性作为美感的本质，但是美感还具有鲜明的自身特性。美感的个人直觉性在对审美对象直观的、具体的感觉中，人们无需借助抽象思考和逻辑判断进行理性分析，就能迅速地、不假思索地感知到对象的美丑。

美感的个人直觉性：在对审美对象直观的、具体的感觉中，人们无需借助抽象思考和逻辑判断进行理性分析，就能迅速地、不假思索地感知到对象的美丑。美感的社会功利性：在美感的个人无功利中，潜伏着社会功利性，即美感能够满足社会生活的一些需求。美感的其他特征：情感性、愉悦性。审美感受是动情的、愉快的，它使人赏心悦目，心旷神怡。刘鄂在《老残游记》中描写听王小玉说书的美妙：“五脏六腑，像熨斗熨过，无一处不服贴，三万六千个毛孔，像吃了人参果，无一个毛孔不畅快。”十·美感的差异性美感存在个体差异性。美感在不同时代、民族和阶层之间有差异。各个时代由于受到不同的物质生活和生产方式的制约，在社会生活、精神生活和审美实践活动中表现出固有的差异，从而形成美感的时代性不同民族具有不同语言、地域、文化传统、生活方式和心理特征，因而具有不同的美感。例如，有的民族以白皮肤为美，有的民族以黑皮肤为美。西方民族以挺直的鼻梁为美，塔希提人却以之为丑。

《后汉书》记载：“楚王好细腰，宫中多饿死。”楚灵王偏好腰细的女子，宫中女子为争宠而饿死。楚灵王修筑章华宫，供后妃居住，章华宫又被称为细腰宫。李渔在《闲情偶寄》中记述一位抱小姐，脚小得不能走路，行动要靠人抱，所以称为抱小姐。盘唇族长颈族美感除了时代、民族、阶级的差异性之外，也有全人类的共同性。孟子说：“口之于味，有同嗜焉。”长期的社会实践使人类形成不同于动物的特有的审美心理结构和对美好事物的共同追求。

结束语：把我们的胸襟像一朵花似地展开接受宇宙和人生的全景了解它的意义体味它深沉的境地

——宗白华

人生的艺术化及精神世界的提升

●

从工本体到情感本体●宇宙、社会及器物中的意蕴●

生命意蕴

●还原本色的生活

慢慢走，欣赏吧！西藏艺术化人生慧眼看世界……整个世界的动态便成为他的诗，他的图画，他的戏剧。

“人生的艺术化”

科学技术和工业文明的发展取得了巨大成就，但同时也带来了一系列的负面问题：

1.人的物质生活与精神生活失衡2.人的内心生活失衡3.人与自然的关系失衡“能兴者谓之豪杰。兴者，性之生乎气者也。拖沓委顿，当世之然而然，不然而不然，终日劳而不能度越于禄位田宅妻子之中，数米计薪，日以挫其气，仰视天而不知其高，俯视地而不知其厚，虽觉如梦，虽视如盲，虽勤动其四体而心不灵，惟不兴故也。圣人以诗教以荡涤其浊心，震其暮气，纳之于豪杰而后期之以圣贤，此救人道于乱世之大权也。”

--王夫之在高度自动化的环境中，流水线作业窒息了人的创造力和想象力。卓别林的《摩登时代》是在机器登峰造极时代，人的生活和命运。物质文明的高度发展引起了西方列强对利益的重新分配和争夺，两次世界大战给人类带来了空前的灾难

王家卫执导的《重庆森林》反映了新一代的都市年青人无以复加的孤独内心和支离破碎的生活状态。贫困水资源危机“人生的艺术化”批判的矛头直指“工具理性”代表人物有：马克思·韦伯(MaxWeber)马丁·海德格尔(MartinHeidigger)马尔库塞(HerbertMarcuse)

我们这个时代，因为它所独有的理性化和理智，最主要的是因为世界已被除魅，它的命运便是，那些终极的、最高贵的价值，已从公共生活中销声匿迹，它们或者遁入神秘生活的超验领域，或者走进了个人之间直接的私人交往的友爱之中。我们最伟大的艺术卿卿我我之气有余而巍峨壮美不足，这绝非偶然；同样并非偶然的是，今天，惟有在最小的团体中，在个人之间，才有着一些同先知的圣灵相感通的东西在极微弱地搏动，而在过去，这样的东西曾像燎原烈火一般，燃遍巨大的共同体，将他们凝聚在一起。摘自《以学术为业》

在古典社会中，人们相信神秘力量的存在，常常祈求神灵，求助魔法，宇宙被看作为有生命的、有神性的有机体，人是活的宇宙的一部分。春·夏·秋·冬捷克阿尔方斯·

牟夏

生命的意蕴“对于我们来说唯一重要的问题是，我们要做什么？我们怎样生活？”－－韦伯托尔斯泰在亚斯纳亚·波利亚纳托尔斯泰在耕种列夫·托尔斯泰(Tolstoy,LeoNikolayevich1828-1910)远离尘嚣，孤零零地躺在林阴里。顺着一条羊肠小路信步走去，穿过林间空地和灌木丛，便到了墓冢前；这只是一个长方形的土堆而已，无有守护，无人管理，只有几株大树荫庇。

它只是树林中的一个小小的长方形土丘，上面开满鲜花——没有十字架，没有墓碑，没有墓志铭，连托尔斯泰这个名字也没有。--茨威格《世间最美的坟墓》Tobe,ornottobe.我们从哪里来？我们是谁？我们又到哪里去？人诗意地栖居充满劳绩，然而人诗意地，栖居在这片大地上。－－荷尔德林《在可爱的蓝色中闪烁着》高更

人只能在纯属辛劳的境地为了他的“劳绩”历经艰难困苦。在纯属辛劳的境地中，他为自己挣得许多劳绩。但正是在这同时，在这纯属辛劳的境地中，人被允许抽身而出，透过艰辛，仰望神明。人的仰视直薄云天，立足之处仍在尘寰。海德格尔《人’诗意地安居》

海德格尔认为，有无诗意是能否存在的标志，诗意地栖居才是真正的栖居，富有诗意的生活具有无穷的意味，使人感到无限亲切。

在发达的工业社会中，社会通过技术来控制人的精神、思想和灵魂，社会一方面不断地满足人的需要，另一方面，恰恰是通过人对物质的需要，人沦为物，人成了工业文明的奴隶。马尔库塞（Herbert

Marcuse

,1898-1979)

德裔美藉哲学家、社会理论家；人以理性为工具来改造世界、控制自然，但人却日益沦为工具的奴隶。

人类的进化二宇宙、社会和器物中的生命意蕴宇宙中的生命意蕴社会生活中的生命意蕴实用的、物质的工具器皿中的生命意蕴《艺术与中国社会》（宗白华著）

孔子在川上曰：“逝者如斯夫，不舍昼夜!”中国人在天地的动静，四时的节律，昼夜的来复，生长老死的绵延，感到宇宙是生生而具条理的“绿满窗前草不除”，以“观天地气象。”-周敦颐

《礼记》上说：礼者，天地之序也；乐者，天地之和也。礼乐社会生活的秩序条理个体内心的和谐社会生活中的生命意蕴－－礼乐文化“在中国文化里，从最低的物质器皿，穿过礼乐生活，直达天地境界，是一片混然无间，灵肉不二的大和谐，大节奏。”－－宗白华《艺术与中国社会》玉质的坚贞而温润，色泽的空灵幻美，却领导着中国的玄思，趋向精神人格之美的表现。文入画的最高境界，是玉的境界。不但古之君子比德于玉，中国的画，瓷器，书法，诗，七弦琴，都以精光内敛，温润如玉的美为意象。铜器的端庄流丽，是中国建筑风格，汉赋唐律，四六文体，以至于八股文的理想典范。它们都倾向于对称，比例，整齐，谐和之美。三、体味生命意蕴

轰轰烈烈的伟业、成仁取义的壮举、超群绝伦的行为、高蹈深邃的思想……

平凡的、普通的、日常的生活中在尘世中把握和流连生命的一片真情，就是我们