2012年中国电影产业分析报告

2012年中国电影产业分析报告

对于中国电影来说，2012年是一个值得总结和记录的年份。今年，中国的电影票房再次上涨，国内电影的全球收入超过日本，成为美国世界上最大的电影市场。中国经济总量的稳步增长、城镇化进程的逐步推进、大众精神文化需求的井喷式增长,以及国家对电影文化产业扶持力度的日益加大,都为中国电影产业的发展提供了战略支撑,中国电影市场所蕴藏的巨大潜力正逐步释放出来,世界各国越来越关注中国电影的进步。一、20电影总票2012年,中国全年生产的各类电影总量达到893部,年度观影人次达到4.71亿,(1)全国电影总票房达到170.73亿元。与此同时,中国电影银幕突破万块,其中90%为数字银幕,超过8500块银幕可放3D电影,中国已成为世界上电影硬件数字化程度最高的国家。(一)微电影的兴起与发展2012年,全年生产故事影片745部(含电影频道出品的数字电影92部),另有动画片33部,纪录片15部,科教片74部,特种影片26部,全年生产的各类电影总量达到893部。(2)其中,故事片产量(不含电影频道出品的数字电影),由2011年的558部增长到653部,同比增长17%(见图1)。从2012年开始,电影频道出品的数字电影(电视电影)正式纳入电影局故事片创作生产管理体系和统计范畴,电影频道电影审查部门也纳入电影局影片审查委员会。至此,电视电影已经不再是传统意义上的“电视电影”。2012年,电影频道出品的《双人床条约》、《万箭穿心》、《大碗茶》、《骆驼客》等多部电视电影进入院线,票房和口碑反响良好。这一年,各大视频网站继续推出微电影拍摄计划,而且从规模和参与人员来看,微电影越来越专业化。搜狐视频“7电影移星唤导”推出了王学兵、李光洁、黄磊、黄渤、张默、吴秀波、刘烨等人的微电影;优酷视频“美好2012”之大师单元则邀请许鞍华、蔡明亮、顾长卫、金泰勇等名导制作微电影。微电影不再是草根的杂耍,其专业性越来越强,成为中国电影的一个组成部分。2011年,网易“明星微电影”推出了徐峥的微电影《一部佳作的诞生》,通过这部作品,徐峥打下了做导演的基础。2012年他自编自导自演的《人再囧途之泰囧》(以下简称《泰囧》)获得了巨大的成功。这部影片将对中国电影产业产生深远影响。(二)影片/票卡公司2012年,全国电影总票房达到170.73亿元,(3)同比增长30.18%(见图2)。2012年,国产影片票房达到82.73亿元,与2011年国产影片票房70.31亿元相比,同比增长17.66%。但是需要指出的是,2012年国产影片票房占全部票房总额为48.46%,与2011年相比下降了5.15%。2012年,中国电影市场创造多项新的纪录:《泰囧》票房10.0461亿元,成为国内市场有史以来首部单片破10亿元的华语电影(截至2013年1月,该片国内票房已超过12亿元)。12月全月票房约26亿元,这一个月的票房就相当于2006年中国全年的电影票房。年度上映的三百二十多部中外新片中,有43部影片票房过亿元,其中国产片21部;在21部票房过亿元国产影片中,六部影片达到两亿元以上票房,三部影片达到七亿元以上票房。2012年,排名三甲(4)的影片依次是《泰囧》(10.0461亿元)、《泰坦尼克号3D》(9.4758亿元)、《画皮2》(7.0451亿元)。其中,中小成本国产影片《泰囧》观影人次超过三千多万人次,是中国内地观影人次最高的一部电影,在2012年进入院线的电影中成为一匹超级黑马,摘得票房与人气双冠王。这一年,全国各地区电影票房继续增长,但是地区票房排名发生了变化(见图1)。(5)广东、北京稳居票房前两名,保持不变。上海地区的票房由2011年的110339万元上升到134865万元,但第三位置不保,被江苏、浙江赶超。可见全国各地票房增长速度都比较快。以江苏省为例,2012年,江苏省城市影院共放映电影180.3万场,观影4434.02万人次,票房收入15.6348亿元,同比增长分别为56.1%、34.87%、43.43%。(6)(三)中国电影企业的新突破—电影企业改革向深层次发展近几年来,随着中国电影市场的快速发展,中国电影企业日益成长壮大。无论是国营电影企业,还是民营电影企业,都在进军资本市场,拓展多元化的融资渠道、盈利模式以及经营方向,并逐步实现全产业链的覆盖。更具意味的是,中国电影企业越来越多地走出国门,实现跨越式发展。2012年5月,大连万达集团收购了美国第二大院线AMC,一举成为世界最大的院线运营商。12月,“万达”又在北京成立文化产业集团,涉及影视内容及其衍生产品的开发、直接面向消费者的娱乐和媒体渠道、文化旅游地产以及海外院线四个业务板块,成为中国最大的文化传媒集团。这一年,“小马奔腾”联手印度媒体巨头“信实媒体”以3020万美元收购美国著名特效制作公司“数字王国”及其子公司“航母传媒”在内的核心资产,包括其所拥有的视觉特效在内的多项核心技术。通过对国际先进特效公司的收购,中国电影数字特效产业必将更加快速成长。越来越多的事例表明,中国电影企业在努力寻找新的利润增长点。以“华谊兄弟”为例,目前在积极拓展影院、新媒体和文化旅游等新业务。2012年,“华谊兄弟”的影院业务虽然亏损,但亏损在逐步减小;新媒体业务率先尝试了影视公司多屏合一的渠道规划;文化旅游业务开展顺利,海南观澜湖华谊冯小刚电影公社也有望在2013年竣工。这些效益增长引擎一旦运转起来,将使“华谊兄弟”企业摆脱过度依赖电影票房的弊病,最大限度分散企业风险,实现规模化和多元化发展。在发行领域,中影集团一直以来是独占鳌头,2012年,“中影”共发行158部影片,(7)达到42%,市场占比超过2011年的38.6%(见图3)。但更为重要的是,经过多年的资产优化重组,中影股份在2012年12月进入IPO初审名单,而这也意味着国有电影企业改革也进入了一个全新的阶段。(四)数字保护方式2002年6月1日,全国首批30条电影院线正式运营,872家影院、1581块银幕开始以市场主体身份参与竞争。十年间,中国电影放映市场实现了巨大飞跃:截至2012年底,全国银幕数从2002年的1845块增加到现有的1.3118万块(8)(见图3),仅次于美国,其中2K数字银幕超过1.2万块。2012年我国城市影院全年新增影院646家,银幕3832块,平均每天全国新增银幕10.5块,且全部为数字影厅。在全年新增的银幕中,中小城市、中西部地区占全国新增银幕数的50%以上。到2012年底,全国县级城市共拥有数字影院近千座,银幕数超过3000块,县级城市数字影院普及率达到35%以上。北京、上海、天津、山东、浙江、河北、宁夏、重庆等省区率先实现了县级城市数字影院全覆盖。全国影院和银幕布局更加均衡、结构也更加合理。据不完全统计,2012年进入院线放映的中外新片有三百二十部左右,其中国产故事片二百四十多部,较上年增长了33%;进口片76部,较上年增长了18.7%。共有25条院线年度票房超过亿元,“万达”、“上海联和”、“中影星美”、“中影南方”、“广州金逸”、“广东大地”六条院线票房均超过十亿元(见表3)。其中,万达院线年度票房超过24亿元,成为首支年度票房超过20亿元的院线,上海联和院线和中影星美院线票房均超过16亿元。(9)这一年,艺术影院的探索逐步深入。上海联和院线牵头成立了“长三角地区艺术电影放映联盟”,该联盟采用“一城一映,周周映”的模式,在联盟旗下的影院每周固定时间、固定场次放映已获《公映许可证》的艺术片,票价控制在20—30元。这个艺术电影放映联盟与北京的MOMA艺术影院、中国电影资料馆艺术影院,遥相呼应,为中国电影观众提供了更多艺术选项。与此同时,包括电影网、优酷、新浪视频、土豆网在内的十多家视频行业代表经过深入讨论,通过了由中国电影制片人协会发起的《促进电影网络院线发展的若干意见》。根据这个意见,影片从院线下片后,片方与各家网络院线协商网络上映日期,进行为期60—90天的互联网付费播放;网络院线在播出时不得插播任何形式的广告,且应具备完善的数字版权保护系统。(五)数字拷贝发行概况2012年1月,全球最大的胶片生产企业柯达公司宣布破产保护。这家有着一百三十多年历史,在胶片时代占据全球三分之二市场份额的全球著名公司,在数字技术兴起后正式退出历史舞台。这一事件,无声地宣告了传统胶片时代的结束和数字时代的全面降临。目前,用数字方式拍摄的国产影片已占总数的90%以上,成为电影制作的主要形式。据统计,截止到2012年9月底,国家广电总局电影局技术处总共技术审查国产影片约七百部次,其中技审母版六百六十余部次,占总数的94.3%,技审拷贝四十余部次,占总数的5.7%。(10)发行上,所有在院线规模化上映的影片全部以数字拷贝为主,其中243部仅发行数字拷贝,占总数的76%,29部国产影片仅发行供应2K放映机的数字拷贝。(11)数字拷贝基本全面占领发行领域,这也进一步推进了数字放映机的普及。同时,仅给2K供片也对盗版行为起到了限制作用。2012年,卫星传输试验进入压力测试阶段,“中影数字”对广东全省160家影院停止数字硬盘发送,全部采用卫星传输,该传输方式利用点对面的广播式传输。卫星传输一旦推广运用,将会在不久的将来全面终结数字硬盘时代,真正推动电影发行进入全数字时代。(六)农村数字观众合作开发与农村观众共同参截至2012年底,全国共有农村数字电影院线248条,放映队五万多支,全年共放映影片八百万场左右,观众人次近十五亿。(12)农村电影放映在基本实现数字化、实现一村一月放映一场目标的基础上,吉林、浙江、广东等多地农村数字院线开始探索建设乡镇固定放映点。以吉林省为例,2012年初为解决当地全年气温偏低,室外放映时间较短的问题,选定该省的辉南县作为试点,在辉南县的11个乡镇率先进行数字影视厅建设,在这11个试点每周五下午放映一场公益电影。数字影厅启动至2012年下半年,已放映四百二十余场,观影人次超过两万人。另外,经过多年实践,农村数字电影放映工程逐渐了解农村观众观影需求。近两年,多地农村院线开始自行拍摄一些农村题材影片和科技宣传片。这些影片大多反映农村建设和农民生活,深受农村观众喜爱。河南周口院线拍摄的《农家媳妇》,已在农村数字电影流动放映平台上总计订购场次约十五万场。(七)浙江横店电影产业园区建设现状在文化产业蓬勃发展的大背景下,建设影视基地成为许多地方政府的重大项目。据不完全统计,目前我国的影视城已达上千座,全国影视基地总投资至今已接近五百亿元,目前规模仍在持续扩大。但是据相关统计,目前已建成的影视城中有80%亏损,15%收支持平,仅有5%能够赚取微利。(13)那么探索新的可持续发展模式,也就成为生存发展的重大课题。2012年3月16日,国家广电总局与江苏省人民政府在北京人民大会堂签订战略合作协议,部省共建无锡国家数字电影产业园,计划总投资100亿元,总规划面积约六平方公里,是经由国家广电总局批准的唯一一个数字电影产业园区。园区以数字电影拍摄为龙头、后期制作为支撑,实现电影拍摄、制作、发行、交易等功能于一体。与此同时,北京怀柔影视基地以国家中影数字制作基地为核心,积极建设涵盖影视后期制作、专业技术服务、拍摄、展示与传播、版权交易、动漫制作、影视教育培训、制片公司集聚、影视旅游九大功能的国家级影视产业集聚区。目前,一个占地430亩、可容纳500家影视制作及配套服务公司的“制片人总部基地”正在规划建设中。2012年,浙江横店影视实验区新增企业52家,入区企业已达487家。全年实现营业收入78.11亿元,同比增长146.47%。(14)作为目前国内最成功的影视产业发展模式,浙江横店也在酝酿从拍摄基地向影视文化产业基地转型,组建影视产业链、旅游产业链和社区服务三大产业链。未来十年,横店将会建立一个占地约700亩的CBD区,提供影视休闲娱乐、知识产权、影视服务、金融服务、企业总部、后期制作等社区服务。(八)新影体社会合作近些年来,随着中国电影产量和票房逐年大幅递增,中国电影(市场)在世界上的影响力也与日俱增。2012年,全年共有75部中国影片销往八十多个国家和地区,海外票房和销售收入达10.63亿元。(15)全年共有390部次中国影片参加了32个国家及港澳台地区的77个电影节,其中,有55部次影片在21个电影节上获得73个奖项。(16)2012年,中国电影在美国、法国、韩国、朝鲜、俄罗斯、印度、孟加拉国等多个国家展映或宣传,并促成多个合作项目。在第八届中美电影节举行期间,中国中央新影集团与电影节主办方、美国鹰龙传媒集团在洛杉矶签约,决定合作在美国电影院、电视台和新媒体三个平台建立“新影剧场”,通过电影院展映、电视台展播和新媒体点播等形式,集中展示优秀的中国纪录片。同时,中外合作国别逐步扩大,目前中国已经与加拿大、意大利、澳大利亚、英国、法国、新西兰、新加坡、比利时等国签署了合拍协议。2012全年,中国电影合作制片公司共受理合拍片申请88部,其中66部通过立项;审查合拍片、协拍片共计47部。(17)近几年来,中国与他国的合拍片品质也有了大幅提升。如中澳合拍的《大海啸之鲨口逃生》,该片院线票房预期为五千万元左右,但首周票房便达到五千万元,最后拿下1.588亿元的票房。这一年,多个国外知名电影公司进驻中国。2012年,卡梅隆旗下的卡梅隆佩斯公司与天津北方电影集团成立合资公司,推广3D影视技术;美国梦工场动画公司与中资企业合作成立上海东方梦工场影视技术公司,开展动画技术研发、动画影视制作、版权发行、衍生产品、演艺娱乐、数码游戏、主题乐园等业务;美国传媒巨头新闻集团买入“博纳影业”19.9%的流通股,旗下二十世纪福克斯电影公司与“博纳”签署了合作意向书。二、20电影2:数字经济竞争将增加14部3d或vmp/3d2012年,中美双方就解决WTO电影相关问题达成协议,协议主要内容包括:一、在原来每年引进美国电影配额20部的基础上,增加14部3D或IMAX电影;二、美方票房分账从原来的13%上升至25%。对中国电影来说,这是挑战也是机遇。2012年,国产片票房仅占全部票房总额的48.46%,同比下降了5.15%,但国产电影并没有被好莱坞大片所击垮,而且年度票房冠军被中小成本国产影片《泰囧》拿下。在来势汹汹的好莱坞大片进攻下,中国电影产业依然有诸多亮色。(一)“国产片”的返还2012年11月19日,国家电影事业发展专项资金管理委员会(以下简称专资委)连发《关于对国产高新技术格式影片创作生产进行补贴的通知》、《关于“对新建影院实行先征后返政策”的补充通知》、《关于返还放映国产影片上缴电影专项资金的通知》、《关于对安装数字放映设备补贴的补充通知》等四项扶持政策,分别对制片方、影院进行了返还已上缴专项资金,按票房比例予以资金奖励,以及补贴数字设备安装费等形式的资金补贴。此前,影院需要将每部上映电影总票房的5%作为专项资金上交给专资委。此次《关于“对新建影院实行先征后返政策”的补充通知》、《关于返还放映国产影片上缴电影专项资金的通知》称,影院全年国产片票房份额50%(含)以上者,返还100%放映国产片上缴的电影专项资金;全年国产片票房份额在45%(含)—50%之间者,返还80%放映国产片上缴的电影专项资金;国产片票房份额不到45%,但国产片票房较上年有增长者,返还50%放映国产片上缴的电影专项资金。在规定城市中,新建影院达到上一年度放映国产片总票房收入45%(含)以上条件的,也可享受“先征后返”专项资金的待遇。《关于对国产高新技术格式影片创作生产进行补贴的通知》则对国产片制片方发布了相关激励措施。对进入市场发行放映的国产高新技术格式影片,按影片票房收入分档对影片版权方进行奖励。对票房收入在500万元—1亿元之间的,奖励扶持资金100万元;票房收入在1—3亿元之间的,奖励扶持资金200万元;票房收入在3—5亿元之间的,奖励扶持资金500万元;票房收入5亿元以上的,扶持资金1000万元。巨幕版本的国产影片,票房收入在2500万元—1亿元之间的,扶持资金100万元,票房收入超过亿元则按照前述标准奖励扶持。这一年,国家财政部、国家税务总局在《关于交通运输和部分现代服务业营业税改增值税试点应税服务范围等若干税收政策的补充通知》也规定:2013年12月31日之前,广播电影电视行政主管部门(包括中央、省、地市及县)按照各自职能权限批准从事电影制片、发行、放映的电影集团公司(含成员企业)、电影制片厂及其他电影企业,属于试点纳税人的,对其转让电影版权免征增值税。毫无疑问,这些新的措施对于中国制片业和影院来说都将产生积极作用:一方面会促进中国电影制片业采用高新制作技术的热情;另一方面会促进影院放映国产片的积极性,从而为国产片争取更大的市场空间。(二)u3000在国产电影方面的运用和发展2012年,中国电影数字化放映覆盖率高达99%,位居全球第一。在海外,北美的数字化放映率是75%,欧洲60%,亚太44%,拉美34%。在中国的银幕中,3D银幕在国内放映终端占比高达80%,超过8500块银幕,IMAX视听体验,中国占有全球银幕的七分之一。(18)2D转3D技术在国产电影中日益普及,技术水平已堪比好莱坞。中国公司开始参与到国际影片(如《2012》3D)的3D转制工作中。中国制定的一些转制标准也获得美国公司的认可和采用。《画皮2》采用3D转制,成为首部全片3D转制的国产大片。其后《太极》、《太极2》、《十二生肖》、《血滴子》等一批国产片将3D作为影片的标准技术配置。对制片方而言,转3D除了可以增强视觉体验,还有票价上涨和遏制盗版的好处。这一年,电影科研所与中影公司联合开发的中国巨幕系统获得好莱坞多家制片公司的认可,2012年《蝙蝠侠3》、《谍影重重4》、《2012》(3D)、《少年派的奇幻漂流》(以下简称《少年派》)等海外引进大片均制作了中国巨幕版。全年,包括《画皮2》、《一九四二》、《王的盛宴》、《十二生肖》在内的四十余部中外影片制作了中国巨幕版,这一数字远远超过IMAX版影片。国产巨幕的兴起打破了IMAX在中国的垄断,令普通观众有了更多机会升级观影体验。(三)小成本主义影片2012年,票房过亿元的国产影片有21部,这21部影片题材丰富,类型多样。其中,《画皮2》、《四大名捕》、《太极》、《太极2》、《铜雀台》是古装片;《大魔术师》、《黄金大劫案》、《听风者》、《消失的子弹》、《白鹿原》、《大上海》是年代戏,涵盖喜剧、谍战、历史、动作等类型;《逆战》、《十二生肖》、《寒战》为港式动作片;《泰囧》是喜剧片;《搜索》为现实题材剧情片;《一九四二》是史诗片;《LOVE》是爱情片,《二次曝光》是艺术片;《大海啸之鲨口逃生》是灾难惊悚片;《喜羊羊与灰太狼4》是动画片。在2012年的国产电影中,除了商业类型电影还有《桃姐》、《二次曝光》这样口碑很好的艺术片,有《神探亨特张》、《飞越老人院》、《我11》、《星星的孩子》、《浮城谜事》、《万箭穿心》、《人山人海》、《大碗茶》等一大批充满人文关怀的小成本现实题材作品,不一而足。值得一提的是,采用纪录手法拍摄的小成本现实主义影片《神探亨特张》还获得了第49届台湾电影金马奖最佳影片。可以说,2012年度的国产影片在类型多样化上做了积极的探索和尝试,并且得到了国内市场和观众的认可,这些影片的口碑大都呈现出积极态势,《画皮2》、《泰囧》先后刷新了国产片票房新纪录,上映周期也超过一个月,说明了国产影片在质量上有所提升。此外,这一年也打破了多年来古装片统治票房的格局,这也为国产影片的创作和发行提供了新的借鉴和思路。(四)新鲜血液的中国电影2012年,有一个现象引人瞩目,那就是一批青年导演横空出世,且出手不凡。在21部票房过亿元国产影片中,有乌尔善、徐峥、冯德伦、梁乐民、陆剑青、钮承泽、李玉、宁浩、赵林山等九位新生代导演,其中徐峥、梁乐民、陆剑青、赵林山等人均是第一次执导影片。大批青年导演被制片公司起用,且票房成绩优良,这无疑为中国电影产业提供了新鲜血液。其中,上半年乌尔善执导的第二部电影《画皮2》连破12项国产电影票房纪录,票房过七亿元,一度创出历年华语片本土票房新纪录。下半年,徐峥执导的成本不到3000万元的处女作《泰囧》,在大片云集的贺岁档脱颖而出,连创多项票房纪录,观影人群达三千多万人次,收获票房十亿元以上,超越《画皮2》,成为年度票房与人气最高的双冠王。这一年,新人导演创作的中小成本影片给人以惊喜,如潘安子的《双城计中计》、王竞的《万箭穿心》、李海蜀的《搞定岳父大人》、林黎胜的《百万巨鳄》、徐浩峰的《倭寇的踪迹》、韩延的《第一次》、张琦的《Hold住爱》等等,这些新人导演的中小成本影片特色鲜明,丰富了国产影片的类型。其中,韩延的《第一次》票房3620万元,张琦的《Hold住爱》票房4645万元,这两部黑马影片的出现,说明只要故事出色,营销精准,中小成本影片也可以获得成功。(五)“人物”的精神表达2012年,一大批题材丰富、类型多样的主流影片,如《忠诚与背叛》、《西藏的天空》、《雨中的树》、《索道医生》、《许海峰的枪》、《生死罗布泊》、《南平红荔》、《冰雪11天》、《小小飞虎队》、《走过雪山草地》、《湘南起义》等影片,摆脱了概念化和说教化的窠臼,积极采用新颖的视听语言和类型化叙述手法,立足于人性的刻画,塑造出了一批富于历史内涵和时代气息的艺术形象。这些影片在市场上也有不错表现。《忠诚与背叛》在主流市场实现票房2000万元,放映周期达十余周;《雨中的树》累计票房达2400万元,放映超过十周,单周票房高达七百余万元;《吴仁宝》通过长线放映的方式,也收获票房过千万元;另外,《大碗茶》10月10日正式登陆农村流动数字电影放映平台后,以三千多场的成绩名列农村商业放映影片第43周排行榜第二名。(19)在国外,这批影片展映时受到国外同行的高度评价。其中,《湘南起义》获第十届俄罗斯奥泽罗夫国际军事电影节“最佳女演员”奖;少数民族影片《天边》获第12届达卡国际电影节国际影评人大奖费比西奖;《平壤之约》获第13届平壤国际电影节组委会特别奖和第12届韩国光州国际电影节“观众最喜欢的电影”奖。三、我国国产电影票房总体分布不均衡,应建立可控的常规模式2012年,国产影片票房为82.73亿元,(20)占全部票房的48.46%,同比下降了5.15%,这是国产电影市场份额自2003年以来首次低于进口影片(见图4)。在这82.73亿元票房中,21部过亿元影片贡献就超过了52亿元,占比64%以上,其中《泰囧》、《画皮2》、《十二生肖》贡献了二十多亿元。可见,目前国产电影票房目前分布极不均匀,票房集中在少数几部影片上。需要指出的是,2012年度的国产电影市场份额和《泰囧》的奇迹有很大关系。从长远来说,国产电影不能总是依靠奇迹,而应该建立可见可控的常规模式。在中国电影市场狂飙突进的这些年,依靠规模的扩大来保持高速发展的态势亟需矫正。(一)多国产片首周与三周“三周”,极难实现从“电影”到“王”的策略在全年21部过亿元国产影片中,仅有《泰囧》、《画皮2》、《十二生肖》、《一九四二》、《听风者》、《寒战》、《四大名捕》等七部电影超过两亿元,其余电影均停留在一至两亿元之间。“难过两亿元”已经成为国产电影无法迈过的门槛,而造成这一现象的主要原因就是口碑无法维系。2012年,《喜羊羊与灰太狼4》、《大魔术师》、《四大名捕》、《LOVE》、《消失的子弹》、《黄金大劫案》等多部电影首周票房超过6000万元,但最终票房均未超过两亿元。其中,《LOVE》首周票房达到9200万元,但最终却仅以1.3亿元收官,高台跳水仍然是国产影片难以解决的痼疾。与之相对应,《泰囧》首周票房破三亿元,第二周票房3.7亿元,第三周票房2.68亿元,连续刷新国产片首周、次周、第三周票房纪录。截至2013年1月1日,《泰囧》上映21天,累计票房破十亿元、观影人数破3100万,创下国产片累计票房、观影人数最高纪录。(21)《少年派》首周上映四天票房为1.06亿元,连续三周拿下票房冠军,最终在中国大陆拿下5.7亿元的票房。在中国电影迅速成长的这些年里,中国电影观众也逐渐成熟起来,很少再被片方的宣传噱头所忽悠。只有坚持尊重观众和内容为王的策略,中国电影才有可能获得长久的发展。《泰囧》与《少年派》的成功便是明证。(二)不敌2011年7、8月取得的30.4万元镜头2012年,全国银幕数超过万块,但是全国观影人次的增长速度滞后于影院、银幕数量、放映场次的增长速度。元旦档三天,全国放映11.4万场,同比增长38.8%,但人次和票房却有所下降,两项数据分别为402万人次和1.6亿元票房,同比下降了5.7%和3%。(22)暑期档7、8月合计放映超过365万场,同比增长52.5%,而观影人次与票房却纷纷同比下跌2%与6.6%,不敌2011年7、8月取得的30.4亿元票房与8300万观影人次(见表4)。此外,国产片扎堆上映现象不仅依然存在,而且更加严重。2012年多次出现了一天上映8—9部影片的情况,比如:3月8日上映了包括《桃姐》、《女人如花》、《柳如是》在内的八部影片;6月1日上映九部影片,其中儿童、动画片达到七部之多;3月23日上映《晚秋》等六部影片;8月10日上映《我爱灰太狼》等五部影片。(23)往年,扎堆上映的现象大多集中在中小成本影片,但2012年也出现了国产大片扎堆上映的情况:国庆档有《铜雀台》、《太极》、《危险关系》、《二次曝光》、《环形使者》、《飓风营救2》等六部大片。贺岁档有《少年派》、《一九四二》、《王的盛宴》、《十二生肖》、《血滴子》、《大上海》等大片。档期集中上映,国产影片互相残杀,情状惨烈之极。然而,有时排片又极少,如第14周仅有一部影片上映;第36周仅有两部新片;暑期档《画皮2》上映后三周无新大片;引进大片《蜘蛛侠》和《蝙蝠侠》又挤在同一天,档期分布严重失衡。因此,当前中国电影市场亟需制定出一个科学的档期协调机制,同时避免同期题材、档期、角色出现撞车现象。当然,更重要的是,影片要经得起市场的考验,符合观众的审美预期。(三)两组都是以“推动”为依据的“浮动分账”2012年,对于中国电影来说,注定是一个不平静的年份。一是国产片和进口大片的票房之争;二是电影制片方、发行方和院线、影院的分账之争。11月14日,以“中影”、“华谊”、“星美”、“博纳”、“光线”为主的制片方单方面将提高制片方分账比例的通知发给院线,要求将发行方与院线的分成比例从43%对57%调整为45%对55%。这引起院线和影院的强烈不满,经过两周博弈,最终双方达成协议,按票房收入进行“浮动分账”。以《一九四二》为例,如果票房在三亿元内维持原状,超过三亿元票房部分将按照45%比55%进行分账,超过八亿元票房按照47%比53%进行分账。与此同时,有网民在网上曝光了被“华谊兄弟”停发密钥的362家影院名单,并揭露了停发密钥的原因:一是之前有密钥,但票房却不能保证;二是“华谊兄弟”出品的《太极》、《太极2》在该影院票房收入过低。虽然“密匙风波”最后得以解决,但这一事件引发的效应却远未结束,在《一九四二》上映的第二天(11月30日),制片方“华谊兄弟”的股价一早便钉在跌停板上,之后第二个交易日更是收跌6.03%,公司股价连创新低。毫无疑问,对362家影院停发密钥,是影响《一九四二》票房收入的重大事件,票房收入是与公司股价直接挂钩的。制片方“华谊兄弟”的强权行为,损害了市场对于“华谊兄弟”的信心。制片方与院线的分账之争暴露了两者之间错综复杂的矛盾以及中国电影产业上下游都过于依赖电影票房的困境,而这也给中国电影产业敲响了警钟。(四)遭遇网络使用与雇佣网络面临的困境这些年来,中国电影在营销发行环节的投入越来越大,有的影片甚至将制作成本的一半用作营销费用。比如,2012年的文艺片《二次曝光》投资4500万元,制作和宣发成本各占一半。影片票房起初不被业内看好,但在步步为营的营销下,成为21部过亿元影片之一,可见营销的必要性。然而,如果影片本身不过硬,只靠八卦绯闻、故弄玄虚引起观众关注,即便进入院线也是“一日游”。更有甚者,雇佣网络水军抹黑对手,捧高自己,便丧失了基本的原则和底线。近几年来,关于制作方、宣传方雇佣水军的传闻甚嚣尘上。2011年,《白蛇传说》与《画壁》的制片方就被网