“摆扣步”在古典舞身韵中的运用与价值

“摆扣步”在古典舞身韵中的运用与价值摘要：中国古典舞的创建是一个从无到有的艰辛过程，而它的发展更是充满了挑战与矛盾、打破了无数桎梏最终成为响遍全国的中国古典舞核心训练体系。在中国古典舞的发展进程中，“身韵”是一次脱胎换骨的蜕变，它标志着中国古典舞脱离了戏曲舞蹈母体，从功能和特性上向着舞蹈本体迈进了一大步；在审美上，“身韵”体现出中国古典舞的独立精神气质和审美追求，承载了传播中华民族传统精神、文化的责任。“步法”在中国古典舞中是一个重要的部分，它不仅具有身体训练价值，也具有艺术表演价值。中国古典舞中的“摆扣步”来源于武术，它是八卦掌的基本步法，也称为“阴阳摆扣”。本论文以“摆扣步”这一步法为主，研究“摆扣步”在古典神韵教学的实际运用以及其存在的价值，对其动作形态、在身韵舞蹈中的应用、价值意义做分析。遵循理论结合实践的研究学习方法，对步法进行动作语言表达的深入探索，尝试挖掘步法在作品中被利用的无限可能性与表演价值。关键词：摆扣步；古典舞身韵；运用；价值目录引言一中国古典舞身韵概述二身韵步伐组合中“摆扣步”的动作分析（一）具体做法（二）运动轨迹分析三“摆扣步”的古典身韵具体运用（一）课堂教学（二）舞台实践四“摆扣步”在古典舞身韵中的价值（一）“摆扣步”的艺术表现意义（二）“摆扣步”的审美意蕴五结论六参考文献引言：人之有步，如同树之有根。步始终贯穿和牵制着人们运动的过程。我们通常讲到的步法是指在武术及舞蹈中，脚步移动的方向、先后、快慢等的章法或程式，是一种通用的概念。然而，舞蹈中的步法是指有节奏性、流动性的下肢运动，它不同于生活中的自然形态，多是来自于生活与自然，而加以创造性的升华与提炼为艺术表现的舞蹈语言。步法牵制着整个运动过程，是我们不可忽视的一个部分。一是，舞蹈步法为表演所用，是情感表现的一种语言方式。二是，舞蹈的舞步可以体现出不同的舞蹈风格、情绪、技能特点。三是，舞蹈中空间的变化与流动多是以步法表现而承载的。所以步法在舞蹈中的重要性是显而易见的。在中国古典舞训练中“步法”是一个重要的部分，它具有传统文化的审美特征，本着舞蹈性和艺术性的原则，创造性转化为特定的舞蹈语言和形象，古典舞的步法，不仅具有身体训练价值，也具有艺术表演价值。正因为中国古典舞承载着中国传统文化的审美，其步法的基本特征已然与传统审美相辅相承，例如步法中强调阴阳、虚实的特征和进退、流转的动势等。其实追根溯源，中国古典舞步法大多是源于戏曲和武术，这些步法运用转换在古典舞中便产生了舞蹈的功能属性，其一是风格性特征，不同的步法能够表现出不一样的人物性格、物态情绪等。再者是技术功能性特征，通过步法的训练达到下肢幅度、速度、力度等能力以及各种技术的需求。中国古典舞，是中华五千年文化中、艺术体系的一种肢体表现形式，是一种古典风格很强的特色舞蹈。它是中华文化的流传和延续，且具有很高的审美价值和艺术魅力，本文通过研究“摆扣步”在中国古典舞的运用与价值，更进一步的提高专业知识和实践能力。一、中国古典舞身韵概述中国古典舞的创建是一个从无到有的艰辛过程，而它的发展更是充满了挑战与矛盾、打破了无数桎梏最终成为响遍全国的中国古典舞核心训练体系。在中国古典舞的发展进程中，“身韵”是一次脱胎换骨的蜕变，它标志着中国古典舞脱离了戏曲舞蹈母体，从功能和特性上向着舞蹈本体迈进了一大步；在审美上，“身韵”体现出中国古典舞的独立精神气质和审美追求，承载了传播中华民族传统精神、文化的责任。作为集科学性、逻辑性、系统性为一体的一套成熟教材，中国古典舞“身韵”在对戏曲、武术的学习借鉴过程中，提炼出了元素和动作，其中主干教材中的五大典型动作分别来源于戏曲、武术资源，是经过“舞蹈化”过程而形成的，具有独特、鲜明的民族风格性审美特征的舞蹈动作。身韵是中国古典舞重要的审美特质，除了对古典舞的动作、韵律以及节奏的把握之外，还对舞蹈表现的内涵和情感予以体会，真正了解舞蹈所表达的思想和情感，古典舞的美才能淋漓尽致地表现出来。中国古典舞的身韵将传统舞蹈当中的“手、眼、身、法、步”进行协调统一，以更加生动地来进行演绎，用舞蹈当中的情感和思想流露，来表达身韵的美。形神兼备是古典舞身韵的重要体现，展现出古典舞的风貌。古典舞虽然是在戏曲、杂技和武术等曲艺形式的基础之上衍生的一种艺术形式，但是并没有局限于某一种艺术形式当中，而是以独立的特征，形成自身标志性风格，展现出古典舞独特的魅力。古典舞身韵是在不断的探索和实践当中积累和总结出来的艺术经验，已经成为古典舞学习者学习的重要内容。从某种意义上来说，身韵是古典舞的灵魂，具有民族性和时代性的特征，对中国传统文化的传承与发扬具有重要的意义。步法不仅是为了课堂训练，更是为了表现和创作而存在，它所具有的风格性和语言性为表演创作提供了重要的语汇。在戏曲中，步法代表着人物的特点，为人物形象而服务，中国古典舞亦是如此。而之所以选择“摆扣步”为例，就其动作本身到运动路线都包含了中国传统文化中的共性特征。二、身韵步伐组合中“摆扣步”的动作分析（一）具体做法“摆扣步”是从武术中的八卦掌中而来。八卦掌是一种以掌法变换和行步走转为主的拳术，凭借脚下不断走圈的路线中，改变自己与对手的方向和距离，避正打斜。八卦掌的走转路线有阴阳鱼、八卦图、九宫等，步法以摆扣为主，对脚步移动的要求十分高，做到虚实分明、左右旋转、行如游龙。在舞蹈中摆扣步是中国古典舞常用步法之一。强调人体在“姿态侧腰”的舞姿下，通过双脚一向外“摆”一向里“扣”，形成一种在交换移动中产生向心性的圆周步法。如下图脚步所示。（二）运动轨迹分析中国古典舞中的“摆扣步”是通过扣步和摆步形成独特的拧旋走转的运行路线，正因为它行圆的运动路线和一摆一扣而形成的虚实结合的动作，让“摆扣步”在古典舞中处处可见。从动作本质上看，它是要求松胯、屈膝、脚腕摆扣灵活，在一摆一扣运动过程中，强调重心的移动，训练左右脚步虚实交替的转换，对于下肢步法移动、重心转换和脚腕关节的运动都起到很好的训练作用，同时，也起到动作与动作之间的连接作用。通过连接所产生的动作接续，形成了舞蹈特有的连续性和流畅性，由于动作的流畅性特点，使动作连接过程变的连续不断，形成步走身随，拧旋的动态。有很多种动作与姿态都可以在一摆一扣中进行衔接和转换。在古典舞中，常提到起承转合，而动作之间的连接就是起承转合很重要的一个表现。从动作整体看，古典舞的每一种步法都不是孤立存在的，它与身体其他部位有着必然的配合。戏曲讲究手、眼、身法、步的配合，古典舞也亦然，那么，“摆扣步”也不例外。“内旋”的走法，在换势时，左脚向左前方扣步，同时上身向右拧旋，右脚经左脚内侧随转体向右前方摆步，走出一个完整的扣摆步。在针对于“外旋”的走法时，先摆外脚、后扣内脚，身体背向圆心的方向拧旋。无论哪一种走法，走圈既是它的特点，以绕圈走圆的运动路线，把步法和身法协调完成。“摆扣步”是一个训练如何掌握子午、阴阳以及全身协调配合的绝佳动作，它对于脚下走步如何掌握轻重缓急也起到重要的训练作用。如果做低重心的“摆扣步”，那么对胯和腰的要求也是极高的，需要用中段去很好的控制重心的移动和步法的幅度大小。不论是下肢、上身、头、眼都有相应的配合运动。它的整体运动轨迹是走圆，当其他部位配合时，一般情况下为走下身留上身，配合出旋拧的姿态，让其身随步动，形成阴阳交错的审美感。在特殊情况下，也有相反的一面，走上身留下身，根据编者的要求和所要表达的情况而定会有所不同。三、“摆扣步”的古典舞身韵具体运用（一）课堂教学从动作本质上看，“摆扣步”要求松胯、屈膝、脚腕摆扣灵活，在一摆一扣运动过程中，强调重心的移动，训练左右脚步虚实交替的转换，对于下肢步法移动、重心转换和脚腕关节的运动都起到很好的训练作用，同时，也起到动作与动作之间的连接作用。通过连接所产生的动作接续，形成了舞蹈特有的连续性和流畅性，由于动作的流畅性特点，使动作连接过程变的连续不断，形成步走身随，拧旋的动态。有很多种动作与姿态都可以在一摆一扣中进行衔接和转换。在古典舞中，常提到起承转合，而动作之间的连接就是起承转合很重要的一个表现。从动作整体看，古典舞的每一种步法都不是孤立存在的，它与身体其他部位有着必然的配合。前面说到戏曲讲究手、眼、身法、步的配合，古典舞也亦然，那么，“摆扣步”也不例外。不论是下肢、上身、头、眼都有相应的配合运动。它的整体运动轨迹是走圆，当其他部位配合时，一般情况下为走下身留上身，配合出旋拧的姿态，让其身随步动，形成阴阳交错的审美感。在特殊情况下，也有相反的一面，走上身留下身，根据编者的要求和所要表达的情况而定会有所不同。“摆扣步”是一个训练如何掌握子午、阴阳以及全身协调配合的绝佳动作，它对于脚下走步如何掌握轻重缓急也起到重要的训练作用。如果做低重心的“摆扣步”，那么对胯和腰的要求也是极高的，需要用中段去很好的控制重心的移动和步法的幅度大小。一般在男班的课堂训练中容易出现。。1.典型舞姿造型的周身关节部位的协调性。身韵训练教学要注意典型舞姿造型的协调性，做好舞姿动作的俯、仰、倾、斜、扭、拧、旋、摆等运动全身的协调性。其它部位也要按照要求切实做好，保持整个身体自然松弛，要重视各个关节部位的要领和基本要求，假设一个关节运用感觉不对，自然会关系到其他动作的运动。如塌腰、挭脖、翘臀、憋气等都是因为某一关节没有协调所致。所以在初学时要求学生要抓住周身关节部位协调性，切忌要求一步到位，要注意循序渐进的教学要求。2.步型与步法的重心转换。上肢动作协调一致的前提是下肢步法重心的稳定。要保持下肢的稳定就必须要注意重心的转化问题，而“摆扣步”的重点就在于通过其脚下的摆与扣来稳定重心，并且以身体的摆来进行舞姿身韵的表达。教学实践证明，许多学生在学习中脚下不稳，东倒西歪，以至于其无法摆动起来，关键就是脚下的力量不足，重心转换不好而造成的。步子乱，脚移动过快或过慢，动作力量变换与整个身韵动作的幅度、劲力不能协调一致，这些问题的出现，就是身体重心不稳造成的。所以把许多步法的要领掌握好。3.动作控制力的使用。控制力不是僵劲和傻用力，在整个身韵训练中，控制力的使用要注意松紧、张弛交替进行。要注意运劲如抽丝的要领，在身韵训练教学中讲究自然用力与有意用力的综合使用。学生最容易出现的问题是使用拙力，造成动作的僵硬紧张，破坏了舞姿动作流畅性。（二）舞台实践在舞台中对于“摆扣步”的应用可以说是方方面面，可以通过对“摆扣步”的拆分、重组，认识到把握动作核心元素和内在关系，才有进行创造的可能，让原本的元素得以变通和发展。无论从动作幅度、力度还是外部空间都可以做无限的尝试和变化。那么，依照变通的原理而看，古典舞中其他的步法也是如此。所以，舞蹈肢体语言的丰富就是通过编创者不断的尝试变通而生发出无尽的可能性，一步一步去探索我们未知的身体。从表现层面看，通过动作的变化，动作的情感意义也会随之发生变化。同一动作如果在幅度、力度、速度、空间、方位等做调整变化，所想要表现的情感必定也会产生变化。比如“摆扣步”走圈时，双脚的脚跟和脚尖尽量紧贴着做一摆一扣的动作，用慢速形成最小的圆圈。因步子小、圆圈小、速度慢，这个动作便能表现出女子仿佛正在思考、斟酌和踌躇的状态。如果把此动作变为在低重心上大步法的一摆一扣，所表现出的情绪一定有着相应的变化，比小步法的更加沉重、湍急。在作品中的“摆扣步”，对其进行变化与发展后，情感表达同样发生了变化。原本两脚不断交替顺势向心走圈的形式，改变为扣步时加上脚步与身体方向的变化，形成走圈之中还有自转的动作变化，尝试改变身体与步法惯有的配合。那么，发展后的“摆扣步”是圈中有圈，一步中出现身体各部位多种配合的形式，远比单一走圈来得更复杂，好似表现出更急切与徘徊难耐的心理情感，情感的表现随之动作变化而改变，同时，因为动作的生发让情感也得以演变，可以从简单的一种状态变为复杂的多种状态，让肢体语言出现了更多表达的可能性。动作是具有一定的语言性和表现性，每一动作都有它所想“述说”的话语。通过发展让话语更加丰富多彩，让动作不仅成为一种运动过程，更是可以承载丰富情感，传递情感的媒介。四、“摆扣步”在古典舞身韵中的价值（一）“摆扣步”艺术表现意义“摆扣步”从动作本质和审美意向都与中国传统文化紧密联系，在其艺术表现中也有着独特的价值，蕴含着特有的表现意义。“摆扣步”在形态上体现出迂回的曲线美和拧旋的交错美，它是用两脚交替而行，从圆圈的起点通过一摆一扣不断循复往返走圈绕圆。这个行圈的路线可以把它看作是人生道路，脚步的摆扣象征着道路的曲折，达到目标的艰辛，人生之路并不是永远一帆风顺，人们总是在曲折中跌倒，在曲折中认知，在曲折中成长。无论路上的荆棘有多少，我们也要日复一日地继续行走，就如同地球般没有间歇的、永无止境的自然转动着、存活着。一摆一扣，还代表着中国人在追求精神道路上的心理方式与人生态度，人们在前行中不断的自省，在假、丑、恶、真、善、美中认证自己和找寻自己，在一次次的自省中得到自我的完善，在迂回反复中寻找心里的归宿，理想的宿求，精神的慰籍。而这样的精神追求方式是因中国传统文化深受儒、释、道思想的影响，认为自然、社会、精神是统一的相连的。精神上的追求尤为重要，一切的修道和修行都寄予于人的精神层面，这也是人们常常想达到的最高境界。无论道路怎样的艰辛，都力求追寻心中的那份安宁，从而获得某种心灵归宿。一摆一扣，不断行圈的轨迹还象征着事物与生命的轮回，一切事物都在自己的轨道中循环反复地运动着、存在着、一年四季，花开花落皆是如此。生命的起落与终始一直在发生着，不会因任何事物而改变和中断。正因“摆扣步”从传统而来，它的动作形态不是直线性的，所以其艺术表现的意义也不是直白的，在艺术语汇中也蕴藏着传统文化的内涵和意义，始终与中国的传统文化紧密相连。总而言之，“摆扣步”的形态特点是显而易见的，其艺术的表现上又蕴含着深刻的意义，是其他动作无可代替的。（二）“摆扣步”审美意蕴摆扣步就其动作本身到运动路线都包含了中国传统文化中的共性特征。中国从古至今对“圆”有着特别的情意，认为“天圆地方”，追求完美、和谐、事事圆满。在现实社会中，“圆”的运用和呈现也是多种多样、千姿百态。无论是古代流通的铜钱、精致迷人的配饰、随处可见的古建筑，无一没有圆的形象，中国人对“圆”的崇拜已经达到至美的境界。而“摆扣步”正是从中国传统文化中得来，它的动作轨迹是顺行走圆的路线，便能寓意出中国人特有的文化和审美特征，不论为人处事，谈吐间的表达方式，都不是直白的去追求，圆就是处事的锦囊，讲究在圆中度人。我们还带着顺应其变的心态，相信所有事物都是周而复始的循环运动的，终则有始、反复其道、万变不离其中，如同“圆”的轨迹，始终循环往复、无止无终。再者从中国古代哲学得出“阴阳”一词后，中国人便讲阴阳之道，认为自然界的一切事物的发生、发展、变化、消亡的根本原因就是阴阳的对立统一运动。在《素问·阴阳应象大论》中说阴阳者，天地之道也，万物之纲纪，变化之父母，生杀之本始。阴阳理论已经渗透在中国文化的方方面面，包括中医、建筑、艺术、占卜、宗教等。万事都具备阴阳正反两面，世间所有事物都在阴阳交替中寻找某种平衡，顺应而变。而“摆扣步”中的一摆一扣动作，正象征着阴阳。外“摆”为阳，内“扣”为阴，在脚步不断交替“摆扣”中，找到虚实转换与重心的平衡。好似中国人中庸之道的传统思维方式，“执两用中、不走极端”的处事方式，事事愿意求得平和、保持平衡，这种阴阳的关系在太极图中更是显而易见。其实，“摆扣步”不单是脚下一摆一扣走出了阴阳的关系，还体现在运动时全身的配合。因为它的身体始终保持旋拧状态，身体各部位形成相互交错之式，并不象西方芭蕾舞的形态正直挺拔，要求肩膀与胯的方向一致。那么，旋拧的身体在运动时必然会出现阴阳交错的形态与动态。通过身体的整体配合运动，展现出阴阳之道，传统的运动法则便自然蕴含其中。这就是中国人的审美，中国古典舞的审美，是中国传统文化所带来的、特有的、挥之不去的，这种文化的奠基是扎根在每一个中国人的心里，而每一个舞种更是靠各自的文化所孕育而生长出来的。五、结论不仅是“摆扣步”，古典舞的任何一种步法都是可以传达情意的，可以做作为一种表现语言，道尽自己成长过程中的心境，在道路上的情感变化，在我们的人生之“路”上，依靠脚步探索出自己的天地，寻找到属于每个人生命的方向，以步传情达意。寻路时，时而前行、时而徘徊、时而停驻，正如发展变化后的“摆扣步”，有单脚完成摆与扣、出与回的动作，像是停驻在某一“路途上”，不知所措的犹豫着。步法不仅在课堂教学中起到训练作用，更应该为创作剧目所用。不仅体现它的身体训练价值，艺术表演价值也极其重要。所以，本人主要以古典舞步法中的“摆扣步”为主，其他步法为辅，带着问题去探索更多的身体表达空间。最终，通过自身实践，证明课堂中的步法并不是固化的，是可以通过提炼与发展变为特定的艺术创作语言。参考文献：[1]熊家泰.中国古典舞基本功训练教材与教学法［M］.上海音乐出版社，2004(9).[2]王伟.中国古典舞基本功训练教程［M］.高等教育出版社，2004(9).[3]胡伟朱兮.古舞探径［M］.首都师范大学出版社，2013(6).[4]江东.《古典舞新论》［M］.上海音乐出版社，2014(1).[5]董超.浅谈戏曲元素在舞蹈中的运用［J］，高校讲坛，[6]吕艺生.古典舞的审美价值［J］，中国古典舞研究，[7]唐满城.唐满城舞蹈文集［M］.中国戏剧出版社，2006.[8]金浩.戏曲舞蹈知识手册［M］.南京师范大学出版社，2013.[9]李北达.中国武术理论与舞蹈实践［M］.上海音乐出版社，2004(9).[10]蔡龙云.武术运动基本训练［M］.上海教育出版社，1979(4).Abstract：TheestablishmentofChineseclassicaldanceisadifficultprocessfromscratch,anditsdevelopmentisfullofchallengesandcontradictions,breakingtheshacklesofcountlesseventuallybecomethecoretrainingsystemofChineseclassicaldancealloverthecountry.InthecourseofthedevelopmentofChineseclassicaldance,"bodyrhyme"isametamorphosis.ItmarksthatChineseclassicaldancehasseparateditselffromthetraditionalChineseoperadanceandmadeabigsteptowardsthedanceitselfintermsoffunctionandcharacteristics."bodyrhyme"embodiestheindependentspiritualtemperamentandaestheticpursuitofChineseclassicaldance,andbearstheresponsib