大学文学概论期末复习重点范围及精细资料(含参考答案)

文学概论复习资料填空、判断、选择题1、文艺学：广义：文学学，三个分支（文学理论、文学批评、文学史）；狭义：就是指文学理论2、文学理论的对象和任务（一）对象——文学的普遍规律，即文学的基本原理、概念、范畴以及相关的科学方法等。（其中有文学四要素：世界、作家、作品、读者）（二）任务——文学活动发展论、文学活动本质论、文学创作论、作品构成论和文学接受论。注释：文学活动发展论——研究文学活动的发生发展过程，研究文学在不同历史阶段的不同的特征。（纵向）文学活动本质论——从总体上研究文学活动区别于其他活动的特殊性质。（横向）文学创作论——研究作家如何根据生活进行艺术创造的过程和规律。作品构成论——研究作品的构成因素及其相互关系。文学接受论——研究读者接受过程和规律。3、文学活动论：文学活动作为人的精神性的生活活动，也是人的本质力量的对象化，人的本质力量的一部分通过文学艺术的创造和欣赏展现和外化出来。4、文学活动的构成，四要素：世界、作者、作品和读者；（需要理解）第一，世界；内涵：世界主要是指文学活动所反映的客观世界，即自然万物和社会的历史与现实。主要学说：摹仿说（再现说）：文学艺术是对客观世界的摹仿和再现。西方：柏拉图：艺术摹仿理念（三类事物：永恒不变的理念、呈现为感觉世界中的各种事物、镜中的映像和艺术品中描写的故事等；三个层次的世界：理念世界——现实世界（感性世界）——艺术世界。艺术世界摹仿现实世界，现实世界摹仿理念世界。）亚里士多德：艺术摹仿现实并再现现实也把艺术称作“摹仿”。中国：没有西方那么发达，但对世界也有不同程度和不同侧面的强调。陆机《文赋》：伫中区以玄览，颐情志于典坟。遵四时以叹逝，瞻万物而思纷。悲落叶于劲秋，喜柔条于芳春。刘勰《文心雕龙·神思》：“文之思也，其神远矣。故寂然凝虑，思接千载；悄焉动容，视通万里；吟咏之间，吐纳珠玉之声；眉睫之前，卷舒风云之色；其思理之致乎？故思理为妙，神与物游”司空图：“思与境偕”；王夫之：“情景”之论；王国维：“意境说”摹仿者摹仿的对象：一、“行动中的人”。——密切关注现实人生，强调有生命的人生，认为文艺的根本任务是摹仿现实和人生。二、“过去有的（是指曾经存在或正在存在的事，这是已有的事）或现在有的事、传说中的或人们相信的事（是指想象或可信的事，是现实中未曾有过的事）、应当有的事（是指实际上并不存在，但按情理、按规律而应当存在的事）——是普遍的，更高的真实。文艺再现世界：诗人是摹仿者，更是创造者，诗人的摹仿是再现和创造。第二，作者；主要学说：表现说：文学艺术是作家内心世界的表现，是作家情感的自然流露。中国：《尚书·尧典》：“诗言志，歌永言。”《毛诗序》：“诗者，志之所之也。在心为志，发言为诗。情动于中而形于言。”《荀子·乐论》：“夫乐者，乐也，人情之所必不免也。”西晋陆机《文赋》：“诗缘情而绮靡。”刘勰《文心雕龙·知音》：“缀文者情动而辞发。”严羽《沧浪诗话》：“诗者，吟咏性情也。”西方：表现说正式出台于18、19世纪之交的浪漫主义思潮。18世纪欧洲浪漫诗人的主张：华兹华斯：“诗是强烈情感的自然流露，它起源于在平静中回忆起来的情感。”（华兹华斯《<抒情歌谣集>1880年序言》）雪莱：“诗人的职责就在于：把他自己从这些形象和感觉中所得到的愉快和热诚传达于他人。”（雪莱《<伊斯兰的起义>序言》）法国浪漫主义作家史达尔夫人：诗表现的是诗人“灵魂中的感情”，当热情激动灵魂时，诗人就借助形象和比喻来表现“内心的东西”。（史达尔夫人《论德国》）托尔斯泰：艺术就是一种“有意识地把自己体验过的感情传达给别人，而别人为这些感情所感染，也体验到这些感情”的人类活动。（托尔斯泰《艺术论》）表现说与摹仿说的区别：（1）表现说在文学本质论上突出作者的决定作用。摹仿说认定文学是世界的反映，表现说则认定文学是作者心灵的表现。（2）表现说强调作者对作品意义的生成作用。摹仿说不否认这一点，但更强调了解作品所描写的世界和写作背景，因而看重考据式的批评。（3）表现说不强调文学创作应遵循的客观规律，而是将文学创作同科学研究等活动对立起来，高扬“文学天才”的作用。第三，作品（形式主义文论：强调文学作品的本体地位，侧重从作品的形式角度去研究作品）；主要学说：俄国形式主义（20年代中期）：文学的本质在于文学的形式，文学研究的真正对象应是作品的形式价值，是“文学性”，就是使一部作品成为文学的东西，主要包括文学的语言、结构和形式。英美新批评（20、30年代）：同样强调文学作品的本体地位——文学本体论，它认为，文学活动的本体在于文学作品，而不是外在的世界或作者。结构主义（60年代）：它强调对作品进行整体的模式研究，追踪作品的“深层结构”，认为深层结构式潜藏在作品中的模式，必须用抽象的手段从作品中加以挖掘。第四，读者5、文学活动的发生，主要学说有：巫术发生说、宗教发生说、游戏发生说、劳动说。6、文学的文化含义：文学是指一切口头或书面语言行为和作品，包括今天的文学以及政治、哲学、历史、宗教等一般文化形态。7、文学的审美含义：时间：魏晋南北朝时期（3到6世纪）：审美的文学观念从文化中分离出来——“文学的自觉”。三个标志：第一，文学从广义的学术中分化出来，成为独立的一个门类。(5世纪，宋文帝建立“四学”：“文学”、“儒学”、“玄学”、“史学”)第二，区分了文学的各种体裁并对其体制和风格有了比较形象的空间变形：幻事（例子：李汝珍、凡尔纳让正常人踏入奇异、变幻的世界）陌生化：（含义）在构思中着力赋予形象以特殊的形式，使之变得奇异、陌生，从而造成与普通日常事物的疏离，以增加读者感受的难度和时间长度，强化审美效果。变形与陌生化的关系联系：都是使习见事物换一种样式出现，来获取一种“新奇”的艺术效应。区别:首先，变形着重于从整体上“改变”一个事物的常形，陌生化则倾向于不用习见的“称谓”。其次，一个事物被变形后，将被赋予变形后那个事物的特征和属性，而一个事物被陌生化时，该形象就只以作者或读者似乎都未见过、不得不以“第一次”见到时的新奇形状和新奇感受去描写它的方式呈现出来。最后，变形更多作为一种艺术手法被使用，而陌生化除作为手法和方式之外，它还是作家观察生活和表现生活的一个总原则。20、“形之于心”到“形之于手”的概念：就是形象从“心”到“手”的过程，即作家把心中经过艺术构思已初步成熟的“形象”(包括意念)，转化为语言、文字等符号，再用“手”写出来，落到纸张上。21、即兴与推敲的概念即兴的含义：作家因受某一外在刺激或内在冲动的作用，兴会来临，在文字操作过程中迅速地创造出某作品的状况推敲含义：作家在语言文字操作过程中反复选择单词、调动语序，以求准确、妥帖地把形象或意念具体化的操作手段。其范围是：词句的精选，细节的提炼，人物的安排，章节的转换，意境的合成等22、艺术真实的概念：艺术真实是作家在假定性情境中，以主观性感知与诗艺性创造，达到对社会生活的内蕴、特别是那些规律性的东西的把握，体现着作家的认识和感悟。文学创造要求的“真实”是艺术真实。艺术真实既非生活真实亦非科学真实，而是主体把“内在的尺度”运用到对象世界上去，经过艺术创造，与“善”、“美”共生共存的审美化的真实。艺术真实的主要特征：（一）与生活真实不同，艺术真实以假定性情境表现对社会生活内蕴的认识和感悟艺术真实是内蕴的真实艺术真实是假定的真实（二）与科学真实不同，艺术真实对客体世界的反映具有主观性和诗艺性艺术真实是主观的真实艺术真实是诗艺的真实23、艺术概括：重要性：艺术概括是实现艺术真实的基本途径含义：作家依据自己的体验和认识，以主体的审美价值追求能动介入方式，对富有特征的事物给予独特艺术处理，从而在主体与客体相统一的基础上，创造出既具有鲜明的独特个性又具有相当普遍意义、体现着一定审美价值取向的艺术形象之方法。24、情感评价作为“诗意的裁判”。“诗意的裁判”，是善与美的统一，对情感评价的实现方式和价值品格内容的规定。†情感评价作为“诗意的裁判”的内涵情感评价与善的价值追求，有高尚的品格和功利的取向情感评价的实现方式：诚挚的情态和艺术的呈示25、审美理想：也称美的理想，是指审美主体在长期社会实践和审美活动中形成的、由个人审美经验和人格境界所肯定的、融合了特定历史文化传统的关于美的理想观念或范型。审美理想是引导作家创造艺术美的重要内部动因和力量。26、文学形式之美——形式美问题，艺术形式具有相对独立的审美价值。观点：英国文艺批评家格莱夫·贝尔提出了“有意味的形式”一说。“有意味的形式”理论：这一理论认为艺术作品的基本性质就在于它是“有意味的形式”：“有意味的形式”就是“这种线、色的关系和组合，这些审美的感人的形式”。观点