【广西铜鼓音乐的演奏形式探析5000字（论文）】

广西铜鼓音乐的演奏形式分析TOC\o"1-3"\u一、前言 广西铜鼓音乐的演奏形式分析摘要：广西铜鼓乐以其悠久的历史和广泛的群众基础、流行的艺术形式和宗教仪式、节日和密切的依附关系，在民族文化认同中扮演着重要的角色，可以替代其他艺术门类。跨境民族是中华民族大家庭中的一个特殊群体，他们的文化身份在地缘政治、周边外交、维护边疆稳定等方面具有特殊的意义，引起了学术界的广泛关注。本文将以广西鼓乐为个案，对广西鼓乐的文化符号进行分析和阐释，明确其保护民族文化身份的教育功能，以及其在文化身份建构中独特的艺术魅力，并在此基础上探讨乐舞艺术在广西少数民族文化认同中的作用。关键词：广西铜鼓音乐；文化认同；民族文化一、前言铜鼓是中国的南部民族民间唱法独特的乐器。广西人历经千百年的使用，使用的功能和方法几经变化，但由于其储量大，使用范围广，形式深，文化底蕴深，引起人们的特别关注。今天，雄浑洪亮的声音仍在铜鼓广西许多山寨呼应，很多的庆典，礼仪学习、葬礼等场合。通过对铜鼓音乐的研究，不仅可以提炼铜鼓音乐的形式和文化特征，而且可以了解民族经济文化生活的使用和部分历史特征。广西鼓乐非常丰富。壮、瑶、苗、侗等民族对铜鼓音乐的运用有系统的方法。各民族铜鼓音乐的文化内涵和艺术特征是典型的。鼓乐深深地生活在广西的许多山寨中，无论是祭祀还是婚丧，节日都能看到人们拜年、击鼓、唱歌跳舞的情景。这一系统性回顾广西鼓乐，总结铜鼓音乐的特点，在民族文化认同的作用的铜鼓分析。二、广西铜鼓乐的演奏形式（一）铜鼓合奏铜鼓合奏乐一般为东兰壮族所用。红水河沿岸壮家，几乎村村有铜鼓。逢年过节，红白喜事，都要打铜鼓，表示哀乐。演奏时，鼓面朝同一方向。每面铜鼓后站一人，右手握鼓槌，敲击铜鼓鼓面的太阳纹，左手持硬物在鼓腰上均匀地拍打，发出“当、同、叮、咚”的音响。每人敲击的鼓点一般不在同一节拍上，敲击顺序为一、三、二、四或一、四、二、三，由于四面铜鼓音高各不相同，形成四个声部的合奏，敲打起来动听悦耳。演奏速度以第一面鼓敲击的节奏为准。铜鼓乐的鼓点类型，即基本鼓点（单）与“花六”、“花七”、“花四”（当地人统称为“敲花”）。（二）皮鼓铜鼓合奏1、一面皮鼓与多面铜鼓合奏白裤瑶鼓表演主要用于葬礼，因为人数多了很多，所以在空旷的地方。玩之前，将木桩或三脚架在现场用木材，并在一个木桩或三脚绳绑一个长杆。把鼓和鼓挂在长杆下。乐队是由一些青铜鼓和面团组成。以皮鼓为中心，铜鼓摆成“一”字型、“「”字型、“‖”字型、“□”字型。皮鼓是一米高，中空，没有底，上面覆盖着一些竹子的钉子。皮革固定在枫木树干上。演奏时，在垫子的一端垫上石头，而鼓是整个乐队的核心和指挥者。鼓手敲鼓、鼓面和鼓身，在三个地方发出“冬天”和“播放”的声音。同时从两个鼓手皮鸡腿鼓敲击鼓音乐，按要求跳打鼓，侧身，转身跳打锣鼓，甚至模仿猴子舞等。玩鼓是由两人表演，一手拿着棍子敲了鸡血藤铜鼓太阳纹，用右手左手持竹敲击鼓腰；另外30人使用传送桶底吹风机推进，改变鼓的声音。当鼓向前推进时，铜鼓发出“当”声，发出“翁”的声音。2、一面皮鼓与两面铜鼓合奏庄都隆天峨的“公母”两鼓、1鼓面与十二生肖的形式玩鼓配套使用，两鼓挖掘内容。相传“十二生肖”鼓在1663至1670由宁族创立。当时，人们按照每一个鼓、鼓面排列着十二生肖的这一特点，结合季节变化和人们的生产生活规律，创造十二生肖鼓。对于都隆庄蚂拐天峨内容十二生肖鼓。当演奏时，在场地中央有一个木架，挂着铜鼓和扁鼓，鼓位于2面鼓之间，侧鼓挂在架子上，鼓手在鼓里。右手拿着一根棍子，敲击鼓鼓面，左手拿着铁锤敲击鼓，鼓着腰，发出“时、切”声。在鼓声和铜鼓的节奏中，有一种明显的“滑稽”感。皮鼓是演出的指挥。演奏者在演奏时会表演一些技巧，比如背、鼓、侧打鼓。每十二个月为十二只动物击鼓，每种动物都有一种特殊的语言来描述每一个鼓，“常璐引”的连接。这出戏既热情又欢快。该鼓连接固定数量的集合，每个鼓音乐内容是一致的。3、一面皮鼓与一面铜鼓合奏这种一面皮鼓与一面铜鼓合奏形式见于中堡花苗丧葬使用的铜鼓乐。苗族丧葬敲击铜鼓的场地在棺木附近。如棺木在院内，则铜鼓与木鼓同悬于院中木架上；如棺木在本家屋内，则铜鼓与木鼓铜鼓同悬于屋中屋梁上。演奏前，停尸在床上，待“席磨”来到时才装进棺材。盖棺时将一只小狗在棺材头上撞死，挂在木鼓上，于是就开始演奏铜鼓乐。主家将一面铜鼓和一面木鼓分别悬挂在门外死者须去的方向的楼梯架上，木鼓上搭一串小米线子，木鼓上系上白布一条。在院内演奏铜鼓时，先在院中打桩立两个约两米高的木桩，木桩上绑好长杠，绳系铜鼓耳悬吊于长杠下，铜鼓与木鼓平行悬挂。安葬的前一夜，主要活动是打铜鼓、吹唢呐、放鞭炮以及亲人向死者哭别，鼓手和唢呐手每人得一尺白布系在鼓边和哨呐上。鼓手们停一次鼓，就有人给他们各敬一碗酒，这样做一方面是可以让鼓手休息，另一方面是在鼓手休息的同时，在铜鼓面上也泼上酒，用来保持铜鼓的音色。每个唢呐手面前的小方凳上都摆有一碗酒，随时可喝，喝去一半即补满，不让酒干。这一夜，鼓手和唢呐手都会轮流演奏。第二天上山安葬时，将铜鼓与皮鼓悬于出殡经过的道路上方。先由舅家请来的鼓手敲击，后将鼓槌交于主家请来的鼓手敲击。鼓点一停，棺木必须立即抬出门。此后即可收鼓，整个丧葬期间的铜鼓使用到此为止。（三）钹鼓铜鼓合奏在巴马东山鼓鼓和鼓的合奏形式，广泛的用途，如假期，婚姻，丧葬建设等。乐队通常由一面两面的麻江铜鼓、皮鼓、钹和竹屏风组成。也有大量的场面，有十二个铜鼓（例如节日）。对布努瑶铜鼓的使用，右手拿着两个太阳铜鼓把鼓槌敲击线，发出“丁，董”的声音。鼓手左手拿竹竿、锣鼓鼓、鼓腰。打两鼓是相辅相成的。打鼓、竹签有时还左右手敲击，有时还敲击。皮鼓是整个乐队的核心和指挥者。鼓鼓通常是最古老和最有经验的。他们一边敲打一边模仿猴子的动作。钹和竹帘的演奏者比较自由，只要敲击的力度各一部分，打击乐就可以演奏，比较简单。相对于表演者的表现而言，难度增加，主要表现在乐队表演滑稽动作、活跃现场气氛。左右筛竹筛。主要动作有蹲跳、跳、步垫，有时甚至要逗铜鼓手动作。鼓和鼓在音乐中一起演奏时，鼓和钹的运动互相协调。他们通常由经常一起行动的人组成。在家里演奏铜鼓时，表演不多。把链子挂在房子的横梁上，耳朵挂在钩链上，两个滚筒平行悬挂。在中间的两个铜鼓上，放一个木架子，放上鼓鼓，玩它。在室外表演铜鼓时，铜鼓是用木鼓悬挂的。皮鼓放在铜鼓之间，其演奏的组成要比音乐本身大。布努瑶铜鼓分为【锣去】、【锣封】、【锣去锣来】、【锣几样】、【锣哈面七峒】5个鼓点。每种鼓点的主体部分有固定的模式。演奏场景如下图：“”为铜鼓位置，“”为皮鼓位置，“”为钹、竹筛。（四）吹打铜鼓合奏在铜鼓县天峨纳洞内合奏打击乐。那东壮主要在蚂拐用铜鼓打击乐。以鼓为中心，然后放在鼓、钹、左边的锣，在唢呐的权利。高30cm，直径42cm皮鼓平在固定鼓架，对猪皮肤两面鼓，两钉固定在木制鼓架。鼓的两边由同一个女人打鼓，演奏着统一的姿势。每侧由两个男人用肩交叉一根棍子，用一根绳子系在棍子上，耳朵鼓鼓，鼓耳朵刺丝。当起男人的左手放在右侧的鼓，右手拿着棍子敲打铜鼓太阳纹，在改变节奏平缓，不好。玩其他乐器除了外面的唢呐开始前，开始加入唢呐。以唢呐为第一组，钹，锣为二组，分别在侧排成线穿插在舞台上。在交替两次之后，两组选手在每一鼓鼓鼓和密集的一端结束后，依次为鼓、鼓，然后向观众鞠躬。然后，继续在地板上表演，然后两周后站回到起始位置。鼓的变化不大，唢呐是节目的主要组成部分，与热闹的气氛。播放场景如下所示：“”为铜鼓位置，“”为皮鼓位置。三、广西铜鼓音乐在民族文化认同中的作用（一）铜鼓的使用是文化身份构建过程中的重要一环象征性的鼓的使用是文化身份的建构过程中的一个重要组成部分，“艺术不是简单地假设它提供了社会关系的作用，它应该是外部的结构约束（特定的种族划分，性别、年龄、种族、阶级或宗教等）为工具，自我实现。我们成为我们所应该的，不是因为我们超越这些特性，而是因为我们改变了门。“符号是在一千年的国家历史和文化展览聚集广西地区，抛开传统的鼓的物理局限，从博物馆展示的大街小巷这样的文化展览，进入寻常百姓家。它频频出现，一次又一次地提醒人们关注自己的民族历史，也许地球变成了一个村庄，也许人与人之间只有从心，才是民族文化身份得以区分。每一种文化都必须面对全球化的挑战，并做出自己的反应，象征的铜鼓是这个环境的产物，在它的身上有着普通人的深刻的“集体无意识”在其身上的历史经验，我们看到了一个主体文化对民族文化的其他人，并声称“我们是什么”的民族文化，追问“我们是什么”，这样的文化主体的自我认识是文化身份建构的重要过程。（二）铜鼓符号是民族精神的自我显现卡希尔认为，人是符号的象征。人类生活的世界不仅是一个物质的世界，也是一个象征的世界。不同的符号是人类文化内涵的载体。每一个符号都是不同文化存在和传承的关键。这种象征是民族精神的鼓本身是象征性的，因为不是单一的艺术家或鼓制作者的行为，形成过程的精神是集体文化的产物，是集体智慧的传统意义上的鼓。民族精神是一种文化概念的深刻的、自觉的、作为铜鼓文化的符号，是一种民族文化，总结和表达了对民族精神的现代人的想法恰如其分的希望在审美领域，它是在适应和改变着全球化时代的影响，文化主体的铜鼓人时代的体现。一个民族是一个民族，因为它有自己的文化形态和文化结构。（三）铜鼓转化为了文化产品铜鼓作为文化符号，有着不同的表现形式，包括一些象征性的铜鼓，如礼品、铜鼓和饰物等。铜鼓以文化产品的形式存在。这些铜鼓是在市场上流通的商品。它们可以用来馈赠、出售、交换。传统的青铜器，杰克在人们的心目中是非常崇高和神圣的，而不是因为铜鼓群众可以有对象，其价值是无法用金钱来衡量的，铜鼓人与人之间是不可能的，尤其是在经济意义上的交换。这个.传统铜鼓改造成象征性铜鼓，赋予这一历史遗产以新的内容，并使其流通方式发生了新的变化。象征性铜鼓开始从集体族群、部落转移到个人和家庭，成为一种礼品和商品，被称为“文化产品”。结语铜鼓音乐是民族精神和民族文化、民族情感的重要载体，铜鼓文化符号已经成为发展文化产业和文化资源，为文化产品的生产原料的符号附加值。因为铜鼓的符号能反映文化的多样性和在广西地区的各民族独特的民族文化具有独特的和不可再生的，而科学技术的发展，民族文化的全球化正面临着巨大的冲击，正是在这种背景下，民族文化和民族传统脆弱的国家更衬托出古代铜鼓文化是宝贵的，它仅仅是铜鼓文化的、不可再生的符号与铜鼓的经济价值增值已成为一种独特的文化资源。在全球化的进程中，如何坚持民族文化的本土化和个性化发展是值得思考和努力的。民族文化的再生与发展必须建立文化保护机制的积极性，即在民族文化的保护和发展民族文化资源建设，不断充实和加强再生和民族文化的积累机制。从传统铜鼓到铜鼓作为文化资本，其发展过程是民族文化与生活实践相结合的过程。那些不能与物质文化、制度文化的相互渗透，相互作用，参与社会生活实践的文化概念必须保留在历史的抽象的书，成为一个自由和真正的生死文化。文化资本运作使古老的文化成为一种“活”的文化，国家文化获得了继续发展的空间，是弘扬民族精神、外观和对民族文化的文化身份建构。参考文献徐健.广西东兰县壮族铜鼓的传承与发展[J].管理学家,2014(20).梁妮,陈钰文.论如何打造广西铜鼓文化品牌[J].广西大学学报(哲学社会科学版),2011(s1):98-99.舒翠玲,李莉.广西先秦两汉时期的铜鼓与铜鼓乐[J].歌海,2015(3):121-125.赵意明.广西铜鼓音乐探析[J].中国音乐,2011(3):194-198.邢磊.广西铜鼓音乐研究