中西文化比较-第七章

第七章中西服装文化比较服装与人类的关系非常紧密，它既是人类为了生存而创造的必不可少的物质条件，又是人类在社会活动中所依赖的重要精神表现要素。服装文化是一个民族、一个国家文化素质的物化，内在精神的外观，社会风貌的展示。它作为一种文化现象，在人类历史长河中真实记录了人类文明发展的艰辛历程，鲜明地反映出不同地域、不同民族的个性特征。穿着观念——讲究伦理礼仪与崇尚人体之美第一节第一节穿着观念——讲究伦理礼仪与崇尚人体之美服装的首要功能是保暖、遮羞。但作为一种文化现象，服装也是社会心理的立体反映。因此，对比中西服装文化应从双方穿着观念的差异入手。第一节穿着观念——讲究伦理礼仪与崇尚人体之美一、中国讲究伦理礼仪对中国古人而言，服饰很大程度上象征着权力和地位。从《易经•系辞》里讲的“黄帝、尧、舜垂衣裳而天下治”开始，至西周“礼制”形成，古人对服饰的色彩、面料、纹饰等作了诸多规定，服饰成为区分社会等级的标志，也体现了当时的社会伦理道德。后来，历朝历代的统治者都非常重视用穿戴装束来统一人的思想、规范各阶层人的行为，不厌其烦地反复修订服饰制度，服饰因此成为统治者巩固政权的一种工具。第一节穿着观念——讲究伦理礼仪与崇尚人体之美一、中国讲究伦理礼仪中式服装整体须突出端庄、严谨、大方等气质，那些讲究反映人体曲线或是让肌肤裸露过多的服装则被认为是轻浮且有失体面的。可以说，中国的服装文化是一种“包”的文化，宽衣博带、衣领紧扣、裙长曳地是传统中式服装的典型特征，服装似乎像一个口袋，把人体装在里面，以表现出一种庄重、含蓄之美。第一节穿着观念——讲究伦理礼仪与崇尚人体之美二、西方崇尚人体之美在古代西方人的眼里，人体是最纯洁、最优美、最雄伟的形象，他们认为男体刚劲雄健，充满勇士的气魄；女体温柔纤细，富有典雅的迷人魅力。因此要求服装能充分反映人体的优美体态，并认为这是人类穿着衣服最直接的缘由和动机。第一节穿着观念——讲究伦理礼仪与崇尚人体之美二、西方崇尚人体之美对西方人而言，服装一方面要做到顺应人体曲线的走向形成不同的外轮廓；另一方面要能起到塑造形体的作用，即利用服装突出人体的不同部位，如胸部、肩部或臀部等。而且，西式服装不忌讳裸露肌肤，服装造型上的显露被认为是造型美最富有魅力的表现形式，因而出现了各种露颈、露肩、露背、抹胸的服装，这些开放、显露的服装造型也充分展现了人体美。第一节穿着观念——讲究伦理礼仪与崇尚人体之美二、西方崇尚人体之美无论服装造型如何翻新，西方人始终围绕“凸显人体美”来设计服装。例如，如今西方风格服装在裁制时要求收省、做垫肩、系腰带等；在裁制女士服装时要求突出胸部的丰满、腰部的纤细等。服装色彩——偏重伦理与偏重感情第二节第二节服装色彩——偏重伦理与偏重感情色彩是服装的主要属性之一，也是服装给人的第一印象，中西方对服装的色彩都非常重视，但双方的侧重点有所不同。第二节服装色彩——偏重伦理与偏重感情一、中式服装色彩偏重伦理在上古时代，黑色被中国的先人认为是支配万物的天帝色彩。夏、商、周时天子的服装即为黑色。后来随着封建集权专制的发展，人们把对天帝（黑色）的崇拜转向为对大地（黄色）的崇拜，形成了“黄为贵”的传统观念。黄色成为帝王的专用色，隐喻着统治者至高无上的地位。第二节服装色彩——偏重伦理与偏重感情一、中式服装色彩偏重伦理周代推行的礼制对服色作了较为严格的初步限定，即将服色区分为正色和间色两种，以青、赤（红色）、白、黑、黄为正色，其余为间色。在此后漫长的封建社会中，这种以色彩来区分等级的规则被广泛使用。第二节服装色彩——偏重伦理与偏重感情二、西式服装色彩偏重感情西方人认为色彩富有感情，不同的颜色会对人的情绪产生不同的影响。因此，西方人往往会结合个人的性格特点、穿着用途、穿着环境等，不拘一格地选择服装色彩。服装材料——丝绸与毛呢第三节第三节服装材料——丝绸与毛呢材料是构成服装的基础，不同材料的特性各不相同，对应制作而成的服装也各具特色。中式服装材料有丝绸、棉布、葛布、麻布等，西式服装材料有毛呢、棉布、亚麻布、天鹅绒等，而双方最具代表性的服装材料当属丝绸和毛呢。第三节服装材料——丝绸与毛呢一、中式服装材料——丝绸丝绸是一种用蚕丝编制而成的纺织品。丝绸的生产起源于中国，可以追溯到史前时代。在西汉（公元前一世纪后半叶）开拓丝绸之路之前，丝绸的使用一直局限于东亚地区，之后一千年来，丝绸制作都由中国垄断。中国是闻名于世的“丝绸王国”，其织造方法之先进，制造工艺之复杂，织品之精湛，品种之繁多，都属世界之罕见。第三节服装材料——丝绸与毛呢一、中式服装材料——丝绸传统的中式服装以丝绸为主要面料。利用丝绸裁制的服装柔软滑爽、通气性好，夏季穿着凉爽舒适，冬季穿着轻盈保暖。同时，丝绸衣料色彩鲜艳，纹样图案精致细腻。此外，丝绸衣料裁制的服装，还会给人一种雍容高贵、窈窕妩媚的感觉。第三节服装材料——丝绸与毛呢二、西式服装材料——毛呢西方国家的祖先大都是以狩猎、游牧为主的游牧民族，所以在原始社会时期，他们就懂得用兽毛皮来制作衣物。中世纪以后，西方国家的毛纺和毛织工艺得到迅速发展，特别是英国、意大利等国的毛织工艺更为精湛，毛呢衣料的穿着日趋普遍。第三节服装材料——丝绸与毛呢二、西式服装材料——毛呢毛呢是对各类羊毛、羊绒织成的织物的泛称，防皱耐磨、手感柔软、高雅挺括、富有弹性、保暖性强。通过热塑变形和热塑定型（俗称推、归、拔工艺）处理，毛呢裁制成的服装外形有高低起伏的变化，穿着适体，给人以端庄、整齐、风度翩翩、充满活力的感觉。服装造型——平面与立体第四节第四节服装造型——平面与立体传统中式服装是平面型服装，注重二维空间效果，西式服装是立体型服装，讲究三维空间效果。这突出反映在服装的结构、装饰和制作过程几个方面。第四节服装造型——平面与立体一、结构——平面型与立体型（一）中式服装的平面型结构中国历史上服装的基本形制是上衣下裳制和上下连属制。不管是何种形制，传统的中式服装是整片式、直线状、平面型的服装。第四节服装造型——平面与立体一、结构——平面型与立体型传统中式上衣的结构是整片式的，前片、后片、左右衣袖都是连在整幅衣料上裁成的。同时，中式服装衣片结构以直线为主，很少有弧线和曲线，缝纫时只要将前后衣身对叠缝合即成，所以它又是一种直线状、平面型的服装。第四节服装造型——平面与立体一、结构——平面型与立体型传统的中式裤、裙的结构也和上衣的结构一样，属于整片式、直线状、平面型的。整条裤子由两块裤片组成，前后裤片相连，不分前后，可以轮番穿着。裤子的腰部多为连腰、宽腰式，裤片的腰部和臀部几乎是同样大小，穿着时腰口要把多余的量折叠以后再系裤带。中式裙子的结构更为简单，只是将一幅长方形的衣料，在腰口折裥，穿时围在身上即可。第四节服装造型——平面与立体一、结构——平面型与立体型第四节服装造型——平面与立体一、结构——平面型与立体型襟在形式上有曲裾、直裾之分，方向上有左衽、右衽之别。第四节服装造型——平面与立体一、结构——平面型与立体型襟的样式主要有大襟、对襟、琵琶襟、一字襟及偏襟等。第四节服装造型——平面与立体一、结构——平面型与立体型袖子也多有变化，有各种类型，如窄袖、琵琶袖、直袖等。第四节服装造型——平面与立体一、结构——平面型与立体型（二）西式服装的立体型结构西方的服装文化由古代的“宽衣”文化发展而来，经中世纪过渡到文艺复兴以后的“窄衣”文化。古代的“宽衣”文化是指以地中海为中心的古代诸文明所创造的服装文化，典型代表为古希腊、古罗马的服装文化，如古希腊的希顿、古罗马的托加。“窄衣”文化是指中世纪末期的“哥特式”时代（13—15世纪）以来，尤其是文艺复兴以来出现的以塑造人体美为核心的服装文化。第四节服装造型——平面与立体一、结构——平面型与立体型受这种窄衣文化的影响，西式服装的结构是一种分割式、曲线状、立体型的服装。与传统的中式上衣不同，西式上衣在裁制时须将阴影部分剪掉。它最显著的特征是做肩缝、装衣袖、前后衣片分离，整件衣服由多块衣片组合而成，并且衣片的外形轮廓呈弧线或曲线状。最终形成的服装造型富有曲线变化，并且是高低起伏的立体型结构，完全符合人体的体型。在部位结构方面，胸围部位宽松，腰围部位收拢，臀围部位放出，肩部有斜度。第四节服装造型——平面与立体一、结构——平面型与立体型西式裤子是紧腰式的，裤子的裤片分前后左右四片，裤子的外形轮廓完全按照人体臀部和大腿的形状设计，上段较大而又圆顺，下段较窄而略直。裁剪时，如图所示，与传统中式裤子保留阴影部分不同，西式裤子须将其剪掉，让裤子的后片大，前片小，剪裁成合身的西式长裤（如现今流行的牛仔裤等）。西式长裤的合身程度极高，穿着成品几乎相当于在人体外面紧裹了一层衣料，人体的曲线一览无余。第四节服装造型——平面与立体一、结构——平面型与立体型西式服装强调局部，以达到突出某一身体部位的目的。由于西式服装不是连袖而是装袖，因而袖子款式很多，如羊腿袖、主教袖等。第四节服装造型——平面与立体一、结构——平面型与立体型袒领和轮状褶领（也叫拉夫领，像扇面一样环绕脖颈，）运用较为广泛。服装喜用填充物衬垫或支撑，如垫肩、垫胸、垫袖、垫臀、裙撑等。第四节服装造型——平面与立体二、装饰——平面装饰与立体装饰（一）中式服装装饰多平面装饰中式服装上最常用的工艺装饰形式有镶（边）、嵌（线）、滚（边）、盘（扣）、刺（绣）等五类，主要被应用于服装的襟、领、袖、摆等边沿部位。用平面刺绣方法装饰服装表面，是中式服装设计的惯用手法。尤其是精妙绝伦的刺绣工艺与丝绸面料的结合，使服装充满东方风韵。镶、滚工艺在中式服装上运用也很多。第四节服装造型——平面与立体二、装饰——平面装饰与立体装饰中式服装的图案纹样丰富多彩，有飞禽走兽、四季花卉、山峦亭阁、几何纹样等，抽象、具象、夸张、写实等风格俱全，图案纹样不仅精美，而且具有丰富的内涵。从古至今，从高贵的绸缎到民间的印花布，象征吉祥的纹样运用极为广泛，如龙凤呈祥、龙飞凤舞、九龙戏珠等纹图，不仅隐喻着图腾崇拜，而且抒发着“龙的传人”的情感。第四节服装造型——平面与立体二、装饰——平面装饰与立体装饰第四节服装造型——平面与立体二、装饰——平面装饰与立体装饰（二）西式服装装饰多立体装饰西式服装常用的装饰手段是借助各种立体物，如穗饰花结、荷叶边、金银丝带、褶裥、切口等点缀服装表面。巴洛克时期（17世纪），华丽的纽扣、丝带、蝴蝶结及花纹围绕的饰边常用来装饰服装。到了洛可可时期（18世纪），某些礼服竟是用立体花堆砌而成。第四节服装造型——平面与立体二、装饰——平面装饰与立体装饰此外，西式服装还注重颈、胸、袖口的装饰，传统的花边和刺绣图案很丰富，多以写实图案为主。西式女装的装饰物很丰富，如珍珠、钻石等珠宝，帽子、手套也是不可或缺的配件；西式男装常见的配件有帽子、步行手杖。第四节服装造型——平面与立体二、装饰——平面装饰与立体装饰西式服装采用立体装饰的精彩之处在于：①立体装饰与立体结构造型相呼应，天然和谐；②装饰效果符合审美心理，因为凡是平铺直叙、一览无余的表面，易让人感觉单调，而层次丰富、虚实搭配、重叠穿插的表面空间有耐人寻味的效果，易激起人的观赏美感。第四节服装造型——平面与立体三、制作——静态制作与动态制作（一）中式服装的制作是静态的中式服装的裁制都是平放在案板上进行的，衣片的衣缝均以直线为主，衣缝线条均是用粉线团弹出来的。在衣片中间也不作任何收省或分割组合，很少有附件或配件，即使有少量的衣袋等附件，也是采用盖贴的形式贴缝上去的。衣片缝合时也只是两块衣片上下对叠后，沿边缝合即可，根本不需要有试样或修正的过程，所以这是一种静态的制作过程。这种静态的制作过程和中式服装平面型结构息息相关。第四节服装造型——平面与立体三、制作——静态制作与动态制作（二）西式服装的制作是动态的西式服装的裁制非常讲究动态效果，采用立体剪裁法，衣片的衣缝以曲线、弧线为主，并有收省、