【定格动画造型设计与制作特点探析15000字（论文）】

定格动画造型设计与制作特点分析TOC\o"1-3"\u1定格动画发展史1.1回顾定格动画发展史 41.2国内外定格动画的发展现状 41.3中国定格动画的发展 41.4定格动画的造型设计的作用 52定格动画的发展趋势和前景 62.1定格动画的发展方向 52.2国外经典定格动画的发展 62.3国内定格动画的发展趋势和前景 6 3定格动画造型的设计取决于什么因素 73.1定格动画制作中造型设计的举例分析 73.2国外定格动画人物造型案例 83.3定格动画人物造型设定的因素 94分析不同人物造型特点对其制作材料的要求 104.1定格动画对材料的要求 104.2材料要求的决定性因素 114.3定格动画材料是否会有局限性 115总结定格动画在制作中，造型设计与制作特点的相互联系性与其中不可拆分的特殊性 125.1定格动画中的实践经验 125.2定格动画造型设计与制作特点的相互性 145.3定格动画造型设计与制作特点的不可拆分的特殊性 14结论 16参考文献 17

一：定格动画发展史1．1回顾定格动画发展史1907年，在美国维太格拉夫公司的纽约制片场，一位无名技师发明了用摄影机一格一格地拍摄场景的"逐格拍摄法"。这种奇妙的方法很快在一些早期影片中大出风头。如《闹鬼的旅馆》(1907年，斯图亚特·勃拉克顿)中，一把小刀在自动切香肠，仿佛被一只看不见的手操纵着。在1907年的《奇妙的自来水笔》中，一支自来水笔在自动书写。在20世纪初期，定格动画在日益完善的卡通动画的光芒下有些暗淡无光，随着美国几大成功的商业卡通形象风靡世界，"动画片"的定义似乎已经被手绘动画所独占。20-30年代，定格动画一直在一些小型制作和先锋派的实验性电影中徘徊。其中让·班勒维和雷内·贝特郎使用一些活动的着色石膏像，创造了一部惊人的影片《蓝胡子》(1937年)，它结合了雕像和木偶的特色加上戏剧性的活动照明效果，开辟了定格木偶动画的新方向1．2国内外定格动画的发展现状定格动画在国外电影行业的发展：定格动画在电影行业曾有辉煌的历史，许多著名的怪物及特效场景等都由定格动画实现，诞生了如雷.

哈里豪森这样的特效大师，同时也有蒂姆.波顿这样的影坛怪杰将定格动画电影带到了一个新的高度。电脑三维动画的出现让定格动画电影逐渐淡出人们视线，然而仍然会有一些定格动画电影出现在银幕上并赢得好评，如“僵尸新娘”

、“小鸡快跑”、“超级掌门狗系列”等。近年来定格动画在欧美电影行业又有复苏迹象，特别是2009年2月美国LAIKA公司推出的定格动画电影“Caroline”

(鬼妈妈），更是让定格动画上升到了一个新的高度，手工制作已经和电脑CG完美的结合。不光如此，定格动画再国外电视行业仍然有较大发展，特别是针对低幼儿3-6岁年龄段的电视动画更是占据主流地位，其中许多著名的定格电视儿童动画系列片如”

BobTheBuilder”

(小建筑师巴布)、“LittlePeople”(快乐宝宝大发现“Fifi

TheFlowertots”(花童菲菲）、“KoalaBrothers”

等依然在欧美儿童频道热播。1．3中国定格动画的发展“定格动画”这个词语不知何时悄然的传入到中国从单纯字面的意义上来说定格动画(St叩一motionAnimation)正如它的名称所述是通过逐格地拍摄对象然后将拍摄出的图像连续放映从而获得产生动态效果的画面。早在20世纪50年代到60年代我国的动画工作者就创作出了《崂山道士》、《神笔马良》等一批优秀的逐格动画短片，80年代还创作出直到今天还脍炙人口的逐格动画系列短片《阿凡提的故事》。放眼世界尽管计算机三维动画技术的诞生和兴起对有着悠久历史的逐格动画艺术造成了不小的冲击但是逐格动画艺术不但没有因此而停止前进的步伐而且还借助技术迸步的东风提高了自身的动画表现潜力以美国经典影片《圣诞夜惊魂》和《小鸡快跑》为代表的一批优秀逐格动画大片为这门古老的动画艺术增添了新的亮点。中国动画在向更高技术迈进的同时不忘民族风格的传承，以剪纸为媒介的二维定格方式和以木偶为媒介的三维定格动画方式成为中国主流的定格动画形式。随着水墨动画技术的发明增强了中国动画学派在动画界中的地位，为中国动画的发展奠定了良好的基础。中国定格动画早在二十世纪五十年代便已形成，独特的民族风格动画的样式也大大增加。动画形式与民间传统艺术相结合，衍生出一大批优秀的定格动画艺术片。至今仍是被我们熟记于心的艺术作品。1.4定格动画的造型设计的作用动画影片中在调动视觉、触觉、嗅觉、听觉等各种感官感受沙、土、落叶、剪纸材料特性，以及阳光、风等自然因素的同时，进行愉快的整体性的造型活动。也可以利用废旧材料，如从用过的纸杯、纸盒引发联想，进行造型，使它改变形象，成为一件艺术品。我在此次的毕业作品中，利用许多有延展特性的材料，例如粘土，来制作富有造型特征的东西。粘土定格动画所要求的角色造型，与其他二三维动画角色造型有显著的区别；其一，以实体可触摸的形式在三维空间中塑造具有原型的角色形象；其二，以偶形表演方式，营造摄影台氛围，创造既有静态造型又有动态表演元素的艺术家形式；其三，以定格的二维动画，用蒙太奇三个句型和五个手法实现所要用动画讲述故事的视觉效果。这些区别注定了其角色造型的效果客观要求它必须达到一定程度，才能发挥其角色造型的功能与作用。角色造型的整体表现和印象基本上是由艺术风格确定。我们往往将定格动画的主角局限于卡通化的人物或动物，这是对角色造型的狭隘理解，有时候受定格动画题材自由程度的影响，主角很可能细化到与我们生活息息相关的物体，他有可能是一本书，一组玩具，几块干硬的面包，或是若干棵植物。在既定的拍摄风格下，设计者们将考虑作品的受众群体与社会阶层，年龄等因素，所以定格动画角色造型的艺术风格并不是统一的，他的多样化带来了丰富的视觉体验。与传统动画片相比，大部分国内外的定格动画理性的区别了传统动画中的写实感，但这并不说明定格动画的角色处理上是虚幻的，是毫无根据的，由于其材料的多样化与特定的艺术风格，恰恰让人们更容易接受，部分作品在平易近人的角色背后，体现了更多的人文关怀，更注重民族化和传统化的造型。多样化的角色造型艺术风格成为艺术家们传达情感和表现意图的手段。在定格动画中，角色造型所使用的材质会影响观众的审美情绪，成为整个作品的关键点。定格动画《玛丽与马克思》中的角色造型如同儿时用橡皮泥捏出来的泥娃娃般硕大的脑袋、娇小的身体、长手长脚，粗短的手指、夸张的五官，身上的指纹、不平整的领口等这种明显的手工制作痕迹。由于这样的造型并不利于作出流畅细腻的动作，所以大多角色的动作会有些笨拙，甚至夸张。但这种真实感可以打动人心、使作者和观众达成共鸣。黏土作为众多定格动画中所使用的材质之一，虽然其可塑性极强，但人物造型相对粗糙，例如《超级无敌掌门狗》这部定格动画片中对阿高与它主人的塑造就是由黏土来完成的，在某些镜头下角色表面上总是可以看到几处指纹，但是没有影响角色的活灵活现的运动，也正这些质朴的细节，体现了传统黏土的真实感，拉近观众与作品的距离，也让观众感受到作品背后的良苦用心。

一个优秀的角色造型不但能打动观众，还会在深入人心的同时带来连锁反应。例如家喻户晓的美国动画卡通形象-米老鼠与唐老鸭，变形金刚中的擎天柱与大黄蜂，日本卡通形象中的HelloKitty，圣斗士星矢等。我们通过大量的作品来认识角色，同时角色也受动画作品的叙事的影响，从而被我们认同，产生广泛认同感之后会为角色本身的商业形象奠定基础，随之而来的周边产品与广告效应将作品中的角色转化成为商业标识，成为动画产业的组成部分，因此，在定格动画中，角色的塑造变得尤为重要。定格动画片给人留下印象最深的就是角色形象,角色的设计是-部优秀定格动画片成功的关键。定格动画角色是一种有意味艺术形式的视觉符号,折射了角色的性格,民族的审美文化,科技的发展,以其独特的形式与审美价值被更多的人认知。动画角色的设计不仅仅是创造纯粹的视觉形象符号,更有着深刻丰富的内涵。动画的角色设计是动画创作中最基本,也最主要的视觉构成要素的设计。它作为动画作品主要特征的象征,不仅具有很高的艺术价值,而且还有着无限的发展空间,是吸引观众的焦点之所在。动画角色的设计不仅仅是创造纯粹的视觉形象符号，更有着深刻丰富的内涵。动画的角色设计是动画创作中最基本，也最主要的视觉构成要素的设计。它作为动画作品主要特征的象征，不仅具有很高的艺术价值，而且还有着无限的发展空间，是吸引观众的焦点之所在。粘土制作定格动画，结合了音乐、文学、戏剧、雕塑等多种艺术形式在内，是动画艺术的重要分支之一，也可谓是最早的动画艺术创作形式。粘土在定格动画角色造型的过程中起到至关重要的作用，粘土的延展性的特点给定格动画中角色赋予了新的生命和活力。其材料的特质让角色形象有了厚重感，加上本身动画就是不受拘束的需要天马行空的想象力才能完成的，定格动画在其造型上就需要更多的精力和长期的来完成，加上其制作的趣味性让我在这次毕业论文中选择造型设计与制作特点这一命题。二：定格动画的发展趋势和前景2．1定格动画的发展方向现如今，定格动画被越来越多的人们所熟知、所喜爱，定格动画的发展方向也可以进入商业化的趋势。近年来，国内外的广告设计也逐步的向着定格动画进发，定格动画不再局限于大屏幕之上。利用定格动画制作的优秀广告作品越来越多，比如1.本田：用“纸”铸造的神作。从创始人本田宗一郎用一个发电机改装他老婆的自行车，讲到本田的摩托车进化史，到汽车是怎么发展成今天的模样……广告的名字就叫“纸”，由创意机构RPA制作，时长两分钟，用了3000张插画组成了一个定格动画，演绎了这些产品的变迁历程，意在表达“本田不只是汽车制造商，而是一个生产优质产品的创新高科技公司”。或者是法国著名的奢侈品牌YSL去年所出的气垫粉的广告，也是一个简单的定格动画的形式来制作的，广告视频中主角的造型就是YSL公司所推出的最新款气垫粉，简单而不失奢华又带有一些玩味性的广告视频，这与以往那些大牌明星所拍摄的广告大片又有着别样不同的地方。不仅仅是YSL这个奢侈品牌，香奈儿也推出了定格动画形式的广告大片，广告主要以香奈儿家的彩妆为主要推荐的商品，视频中香奈儿的一系列彩妆口红、唇釉、散粉等等都作为定格动画的主人公出场，不断变换位置来组合成不同的形象，个人比较喜欢香奈儿的这部定格动画广告，因为剧情创意上更能体现香奈儿彩妆的多样化。越来越多的大品牌青睐于定格动画的广告模式，这也是说明了定格动画的自身魅力，也说明了定格动画在广告行业的市场.定格动画发展多年，国内也有利用定格动画形式的广告，RIO鸡尾酒的广告就是其中之一，也是利用推荐的商品作为广告内容的主人公，没有什么剧情起伏，只是几瓶颜色好看的鸡尾酒摆在那里，但是通过定格的形式来体现，这部广告就好玩的多的多。由此可见，定格动画的发展方向越来越多元化，不再是局限在大荧幕上的，带有固定剧情的一部电影，他也可以是广告形式的商业大片。定格动画的主角也可以不再是有血有肉的活人的角色，主角也可以是一个商品，通过包装通过定格动画的形式的广告来推广自己，这也是定格动画在造型设计上的一个突破口。除了广告，电脑单机游戏的很多形式也是带有定格动画形式的，国内的麻辣马工作室所推出的游戏《爱丽丝疯狂回归》，游戏中有很多单线故事视频是由纸片的质感来制作人物的，有些像民间艺术的皮影戏，又有些像国外的3D立体技术的故事书形式，总的来说，视频的形式，视频中的人物动作都是以定格动画的形式来制作的，以定格动画的帧数来衡量的，这也说明了定格动画的又一大发展方向。2．2国外经典定格动画的发展国外定格动画真正在大银幕上大放异彩始于一部不朽的幻想电影——《金刚》。特级先驱威尔斯·奥布莱恩在这部真人和模型人物合成的片子里充分发挥了他天才的想象力。当巨大的金刚在浓雾弥漫的山谷里和巨蛇与翼龙搏斗时，观众们仿佛真的面对了那些史前巨兽，而金刚在帝国大厦顶端抓住玩具般小飞机的场面已经成了20世纪电影史上最经典的镜头。1907-1950年间，奥布莱恩拍摄了一系列怪兽电影，如《失落的世界》，《巨猩乔扬》，《金刚之子》等自此开创了幻想片中使用定格动画巨兽的风尚。其中有以拍摄哥特式幻想题材出名的鬼才——美国的蒂姆·伯顿。亨利·塞利克于1993年推出了效果十分惊人的《圣诞夜惊魂》：至今尚无人能够超越其中百老汇音乐剧和造型绝妙的木偶的完美结合。《圣诞夜惊魂》80年代末，在英国，阿德曼公司的尼克·帕克创造了风靡全球的《华莱士和阿高》系列，再次掀起制作定格动画的高潮。华莱士和阿高也成了黏土动画史上最出名的角色。曾经也是阿德曼公司成员的导演巴·伯维斯于1992年拍摄了由固定机位和可变换的布景为特色的《脚本》，该短片成为定格动画史上不朽名作。后来他还制作了几部木偶造型极为复杂和写实的神话和古代戏剧。在欧洲，一些实验性的定格短片也非常引人注目，其中必须要提的人物是以先锋和怪诞出名的捷克导演杨·史云梅耶。他的著名实物动画《爱丽斯》（1987）《浮士德》（1994）等几部怪异非凡的短片十足震撼了观众的视觉，而由真人与动画合演的《极乐同盟》更是十足考验了我们的神经。

定格动画在多年完善自己的情况下展示出它非常的魅力：利用科技完善造型语言、画面效果的同时，逐渐呈现出符合世界动画电影潮流的三大方向：情节戏剧化、视觉电影化、角色个性化、场景多样化。(1)

情节戏剧化

由于阿德曼动画公司的尼克·帕克是华莱士和格罗米特系列的创作者在他们的创作思路中就带有明显的“好莱坞式的情节”风格，情节紧促、悬念丛生，加上快速的追逐打斗场面，成人化的情节使阿德曼动画公司成功脱离了为儿童服务的“匠人”动画队伍，他们创造的角色也成为了英国家喻户晓的明星。美国的蒂姆·伯顿则擅长将百老汇音乐剧与定格动画结合起来，1993年的《圣诞夜惊魂》和2006年的《僵尸新娘》几乎都是用跌宕起伏的音乐将画面串连起来的。伴随着音乐的表现力，更有利于定格动画发挥自身的画面语言优势。

(2)

视觉电影化

随着时代的发展，定格动画汲取了电影的镜头语言、语汇，通过长短镜头让定格动作或一连串短促的动画随着情节连续起来，充分发挥出镜头的活力，有时能够让人忘却定格动画动作不流畅的不足，令表演给人栩栩如生的感受。剧本中大量的时空转变给定格动画带来了巨大的挑战。

(3)

角色个性化

很明显，许多年多去了可是华莱士和格罗米特系列动画短片的形象仿佛还未淡忘，越来越多的定格动画形象深入人心，这不仅是动画片的趋势也成为推动动画发展的因素。2006年欧美定格动画电影把大量笔墨用于表现主要角色的性格刻画上，大量的对白戏剧化的表演令人物角色性格愈加鲜明，主要人物之间的戏剧冲突都能够建立在个性化的表演基础上。充分显示出各自的性格特征。比如，《僵尸新娘》中性格多愁善优柔寡断的男主角维克多，就配以身材瘦小、面部女性化的造型特征，他失魂落魄的举止和强悍的两方家长形成鲜明对比。这让定格动画也像电影般逐渐让我们展示它那得天独厚的优势。

(4)

场景多样化

定格动画的魅力在于表现单一场景中动作的变化，场景和演员都是人工制作的，多变的时空不仅增加了布景的制作难度，更要求动画导演有良好的驾驭影片情节节奏和画面效果的。《僵尸新娘》、《人兔的诅咒》这两部电影中的角色常常转换在多个场景中，《人兔的诅咒》中甚至有大量的打斗、角逐场面，这些定格动画用营造出的幻想世界以及引人入胜的情节牢牢抓住了观众的心。2．3国内定格动画的发展趋势和前景与外国定格动画蓬勃发展的现状相比，目前我国的定格动画发展的形势却不容乐观。在20世纪末各种因素的冲击下，我国的定格动画生产几乎处于停滞状态。纵观近20年中国动画发展，无论是商业动画领域还是实验动画领域，电脑技术所占的比例都越来越大。动画制作，几乎被各种各样的软件所包揽。毋庸置疑，电脑绘图技术的应用宣告了动画制作史上一个新时代的到来。但是，一味的追求高科技，而忽视动画艺术语言的多样性特征，必将影响我国动画产业的健康发展。回顾历史，我们发现我国曾经有着优良的定格动画创作传统，从20世纪50-90年代，曾经创作出了一批优秀的国产定格动画影片并多次在国际上获奖，这些动画影片在今天依然被观众所津津乐道。作为新中国动画的开创期和第一繁荣时期的1949~1966年间，中国动画以“中国学派”的美名享誉世界。这个时期我国定格动画艺术也取得了显著地成就，不仅开发了剪纸片、折纸片，丰富了定格动画的品种，而且在民族风格上也做出了卓有成效的探索，创作了一批优秀的民族定格动画影片。这一时期定格动画创作在艺术和技术的探索上积累了丰富的经验，而这些经验对于今天我国定格动画的发展，乃至整个动画产业的繁荣都将有着重要的指导理论。三：定格动画造型的设计取决于什么因素3．1定格动画制作中造型设计的举例分析为了体现定格动画的艺术魅力和强大的表现力，把握角色塑造尤为重要，定格动画的设计者们之所以能够将动画角色与受众群体产生共鸣，与作品本身和拍摄手法有着紧密的联系，那些生活中随处可见的材质和物品被运用和改造甚至是不合逻辑地组合在一起，从而表现出作者所要表达的情绪，奠定了整个影片的真实感。定格动画角色造型的艺术特性要求与动画片保持一致，从前期制定美术风格开始到中期的材质选定以及后期的制作与特效，设计者们依照剧本为纲，个人的设计风格为辅，以故事情节为线索，让多种影视动画元素统一在一起，尤其是角色的塑造，从根本上奠定了定格动画的基础。例如美国定格动画片《僵尸新娘》，该动画片制作过程长达十年之久，期间在场景处理与人物面部表情的微调过程就持续了一年时间，而且定格动画场景与人物均为等比缩小版，拍摄难度随故事内容逐步增加，动画师以“上帝视角”来统筹这众多元素，也视为定格动画的魅力所在。我国在定格动画造型设计制作中也有自身的独特性，例如，我国上海美术电影制片厂出品的《镜花缘》系列定格动画，打破以往人们对动画片低龄化的概念，以多角度探讨出海所遇离奇之事，故事内容丰富，人物个性饱满，片中以浅显易懂的段落引申出对人性，对生活，对伦理的态度，不乏疯狂之举，穿插黑色幽默，在捧腹大笑之余，多一份思考。这也是定格动画中对特定角色的表现形式。

《开心小镇》是我国首部长篇集定格动画片，该片以我国北方小镇为基础，通过对角色的生动塑造与把握，将20世纪20年代北方小镇的日常生活刻画的淋漓尽致，深受观众们喜爱，片中主要角色的偶型制作更是采用了新式树脂材料，制作团队利用金属骨架不易变形的特质和树脂逼真的造型相互结合，使其角色表演的活灵活现。

偶型角色的造型艺术是定格动画的核心，是吸引观众、打开市场的关键因素。1956年，我国第一部在国际上获奖的木偶定格动画《神笔》为中国定格动画敲开了世界的大门，该片出色的角色造型，独特的艺术风格以及浓郁的民族气息令人印象深刻，其中不乏采用了我国传统的泥塑，木雕，等造型手法，将传统艺术与定格动画融为一体，并且开创出一种可以替代传统提线木偶的新型拍摄方法，就是用关节绑定这一创举。

目前看来，中国的定格动画发展离不开我国传统文化，也离不开中华民族的文化精髓，对于国外经典的动画作品，我不该只是照搬与模仿，既要接受国外经典定格动画的成功影响，也应理清思路，推陈出新，坚持有中国传统文化特色的定格动画之路。3．2国外定格动画人物造型案例蒂姆伯顿是国外定格动画大师中思维很怪诞的一位鬼才导演，动画形象设计是动画设计中最核心、最重要的环节。《僵尸新娘》中僵尸新娘的形象是由导演蒂姆·波顿依照御用演员海伦娜·邦汉·卡特亲自设计的。动画形象也是设计者脑中加工设计出来的意象，其构思设计的过程也是随着意象逐步明晰继而物体化的过程，因而必然具有心理属性。动画形象的风格依据不同，其划分的标准也不同。按照动画的设计表现手法可将动画形象设计风格分成写实、夸张、变形等。僵尸新娘艾米丽是具有“鬼性”和“人性”特征的想象产物，蒂姆·波顿在写实基础上加以适当的夸张变形。按照形象设计的材料和技术的选用可以分成传统手绘风格、手工艺风格和计算机动画风格等。《僵尸新娘》是属于手工艺风格中的木偶风格，在一切动画题材以CG技术为主的当下，蒂姆·波顿选择了传统拍摄路线，这无疑成为当下动画电影中的一个亮点。作为一部木偶动画，《僵尸新娘》在角色造型的酝酿上可谓做得匠心独运。抛开了3D动画精致细腻的外形再现，影片在力求神似的道路上要走得更远。联想一下“剪刀手爱德华”跟“理发师陶德”的造型，即使是在真人影片中，角色的模样尚且被波顿用如此夸张自在的方式呈现。到了约束相对要小的动画片之中，主创们的天马行空更是达到了最大可能。人类角色的造型设计相对较普通，突出性格特点，在强烈的脸谱化设计下，好人坏人一目了然。维克多瘦削的面孔之下透漏着几分书香气息，维多利亚是典雅大方，其他贵族则是丑态百出。而僵尸新娘依旧保持了人的面貌，不过不是掉出来的眼球也折断的手脚尽显编导的恶趣味。骷髅们基本上也是可以自由组装，变化多端；那个被砍成两半的“人”，胸口插着刀的海盗，喝下烈酒掀起了头盖骨的骷髅，艾米丽眼睛里那条专为搞笑与闯祸而设的小虫，活灵活现的骷髅狗都叫人难忘。《僵尸新娘》中的僵尸新娘艾米丽形象，其实就是蒂姆·波顿的御用演员海伦娜·邦汉·卡特（蒂姆·波顿的妻子）的人偶版，甚至配音也是她。海伦娜·邦汉·卡特本人就是哥特式风格的现实形象人物，苍白秀丽的容貌、迷离的眼神中总透露出说不清、道不明的忧郁。影片中的动画角色形象有着夸张的造型，男女主角都是脸部几乎被硕大的眼睛占据，四肢就像牙签一样纤细无力，苍白而羸弱，夸张的身体比例，凸显身材的纤细和瘦长。由于木偶的脸是僵硬的，所以眼睛成了传情达意、表现心理活动的最重要工具。通过把眼睛放大成宛如乒乓球那么大，占据整个脸部的大部分面积，创造出了动画的特有的艺术效果。维多利亚有着纤细的身材，细小的四肢。五角星型的脸型，为了容纳一双大大的眼睛，中庭被明显拉长，眉毛几乎贴到发际，按理会显得老成，但是娃娃般的大眼，小巧的下巴弥补了这一点，整体造型给人的感觉也正好体现了她的性格——温和、善良。就算维克多选择与艾米丽结婚，她也只是用幽怨的眼神祝福着。僵尸新娘艾米丽颠覆了我心目中的新娘形象，没有公主一样的惊人美貌，垂下的卷发相比维多利亚光滑，一丝不乱的发髻显得轻松一些，早已破损的婚纱表现了当时待嫁的模样，甚至脸上还有一个窟窿。眼珠说不准什么时候就会掉下来而且眼窝还出现绿色的蛆虫，细长的白骨手和裙下时而显露出来的白骨长腿，时刻提醒观众她是僵尸的事实。相对维多利亚，艾米丽的大眼睛透露着忧郁的眼神，给人留下了深刻印象。但僵尸新娘艾米丽的性格真率可爱，勇于追求自己所爱。但最后她发现别人破坏了她的梦想，她不能再破坏别人的梦想。她最后选择成全了维多利亚和维克多。《僵尸新娘》是我看过的人物造型设定的最精致的定格动画电影，无论是从人偶的设计还是制作，都充斥着强迫症的气息，其中新娘的一个头纱就要耗费十个月的时间来制作完成，每一个人物脸部的造型，每一个人物脸部的表情变化都要费时许久才能完成，这也是我选择这部电影的人物形象设定做范例的原因。3．3定格动画人物造型设定的因素造型设计要符合定格动画的整体风格,完整的定格动画角色造型设计首先要考虑到角色的整体性，即所塑造的角色人物形象是否符合剧本的要求，以及在符合要求的同时能否带有创作者自己的风格。角色造型的设定根据剧情的需要，在充分分析和了解居中人物特征、故事变化几风格特点之后，再选择适当的表现方法。定格动画中的角色要做到符合剧本和生活的真实性，符合故事中规定的情景和人物的个性特征，要做到与镜头空间环境的造型风格协调一致，更要适应动画片的创作规律，以及动画片特有的技术条件要求等。如《小羊肖恩》这部定格动画电影中人物的特点可以概括为，圆形的身材，柔软顺滑的皮毛，给人以呆萌的感觉。每只小羊还有属于自己的独特魅力，比如小羊提米，她经常嘴里含着奶嘴，怀抱泰迪熊；提米妈妈非常的爱打扮自己；雪莉的个头要比同龄人大很多，体态臃肿让人觉得非常好笑；农场主的造型最有特点，虽然秃头但是两边还留有一些头发，脸被故意拉长，再戴上黑边眼镜，让人感觉非常滑稽，同时他又衣着朴素，让人觉得比较容易接近，通过这种造型的组合，使农场主的形象非常生动，将其独特的个性魅力展现出来。

四：分析不同人物造型特点对其制作材料的要求4．1定格动画对材料的要求在绘画领域中，材料可以表现出某种形象，使动画的艺术魅力得到较好的体现，这在《小羊肖恩》中有非常明显的表现，由于石块、木板等具有后天创造出来与众不同的条纹和肌理，材料还可以体现出版画美术的特有效果。水彩画、油画等特有的艺术形式也是通过特定的工具和材料表现出来的。在影片的艺术效果上，材料也起到非常重要的促进作用，比如黏土动画艺术，它就是依靠黏土的特有属性和独特的拍摄技巧表现出来的，材料对黏土动画的影响与工具所造成的影响一样重要。

首先，材料对黏土动画所造成的影响非常关键。黏土动画是定格动画的一个分支，因此一定要将定格动画的概念进行详细的阐述。定格动画就是动画中的所有画面都是在静态的情况下拍摄完成的，使用连续播放的形式，从而构成比较连贯的动画片。因此对于黏土动画而言，画面美术设计所起到的作用非常关键，对于影片的整体艺术效果都有较强的影响作用。在创建单独拍摄场景的时候，画面中的场景造型、人物造型所使用到的材料都会影响影片的场景真实性和人物形象生动性。黏土动画制作的时候会使用到11%的黏土材料，但是这并不是绝对的数字，还需要使用到各种各样的材料，符合拍摄条件的材料都可以在动画制作的过程中进行使用。黏土动画使用的材料都和我们的日常生活紧密地联系在一起，具有超强的可塑性，动画片的艺术表现力要想更加真实，就一定要有表现力超强的制作材料为依托，表现力超强的制作材料可以实现电脑数字技术无法达到的艺术效果。《小羊肖恩》与众不同的美术设计风格和它独特的造型设计材料有着重要的联系，材料的质感得到了较好的发挥，使得动画影片的画面更加形象、逼真，让观众觉得活灵活现、十分真实。从某种意义上而言，《小羊肖恩》是黏土动画片代表作中的经典之作，这与它所使用的材料有着直接的影响，比如《小羊肖恩》动画片中，小羊们的皮毛全部使用的是人造毛，这就使得拍摄出来的效果更加的真实，小羊身上的皮毛质轻、细软，给人的感觉好像真的一样。小羊们的皮肤都是使用树脂和硅胶制作而成的，这样小羊们的皮肤让人感觉不是非常光滑，但是却有着与众不同的质感和纹理，使动画片的画面更加立体、逼真。与此之外，动画片里许多的场景也是用了大量的材料，通过材料的形状、纹理和条纹，让观众认为动画片的场景就是现实生活的缩影，让观众觉得自己好像置身于实现生活中一样。

定格动画中人物造型千变万化，风格也是不尽相同，比如写实风格的，写实造型通过对材料的选择与加工，塑造感官上“真实”感，写实造型塑造在材料质地上是相当细腻的，像动画短片《彼得与狼》中爷爷浓密银白的头发是驼羊毛加工出来的，真实的蓬松的感觉十分自然：爷爷布满青筋的手，皮肤质感很像真的皮肤，是半透明的矽和颜料混合而成的：眼睛细致而有脉络纹理，用甘油涂抹眼睛，让其湿润而有神：大灰狼黑黝黝的羽毛，鹅毛茸茸带点脏的表皮，以及大猫咪坠入冰水前被风吹动的羽毛，细腻而真实，特别是大猫咪从冰水中爬出来之后，装作优雅的神情甩掉身上的冰水，毛皮变化的感觉非常真实，动画艺术家们在材料的选择和加工上追求一种普遍的写实性，企图塑造“真实”的角色，同时根据材料自身的质感营造“真实”的场景《彼得与狼》的场景设定将现实世界缩小，用三百多棵真正的树枝加工成“森林”，并通过写实的影像，塑造真实的影像效果，观众的直观感受更加真实，产生强烈的蒙太奇效果。4．2材料要求的决定性因素中国作为一个有着几千年历史的国家，有着深厚的文化底蕴，历朝历代的文人墨客所留下的千古绝句，源远流长的至今耐人寻味的历史故事，还有保存至今的民间手艺，都可以作为定格动画的命题和制作方式。可应用于定格动画创作的民间艺术有很多，其中已经被应用到的有，剪纸、皮影、木偶等民间艺术，并取得了巨大的成功，其中不乏具有代表性之作，如《曹冲称象》就是应用了木偶的形式制作的，当中不仅体现了木偶所具有的魅力，而且材料的运用也相当成功，当中的角色基本都是经过加工处理的原材料制作的，人物形象造型可爱，充分体现了“大巧若拙”的中国式审美理念，当然还有很多可以应用进来的，比如民间的刺绣艺术、年画艺术、糖画艺术等。保留并强调所选材质原有的自然属性。在定格动画电影的制作中，人物造型、道具、角色动作甚至是故事情节设计，都离不开对材料材质的选择。在动画影片的整个创作中，创作者通过对所选材料材质原始自然属性的尽量保留或者重点强调，突出了创作者的幽默和智慧，向观众完美展现了所选材质的自然属性和动画影片的内涵寓意。例如，著名的英国定格动画电影《平面世界》就是一部典型的保留和强调所选材料材质原有自然属性的作品。这部电影是以纸片为主要材料，并配合以手绘和电脑合成的经典电视历险动画影片。该影片通过讲述男主人和两只宠物不幸陷入警匪追逐漩涡，最终历尽艰险才得以回到幸福生活的故事，在形式上表现出独特的艺术魅力。这部影片通过突出纸片人物、道具和故事情节的有效融合，通过动画材质的原有自然属性对动画电影的故事情节进行有效表达，具有妙趣横生之效。用材料进行情感的传递。在电脑时代，信息传递之间往往会缺乏情感的沟通。因此，人们在现实生活中将更加重视对情感的传递。如何将更多的情感传递运用到定格动画电影的传递中是诸多动画创作者所不断追寻的目标。这就像在QQ聊天中加入简单的卡通图片来向对方传递一种形象情感，让对方更容易理解自己所表达的意思和情感。定格动画电影的制作也需要运用类似这样的方式来增加角色的真实形象，向观众传达更多的情感。如定格动画电影《怪物电力公司》，其中怪兽这一角色的毛发制作方面就采用松软、富有弹性的方式来表现，使其能够随着角色的动作变动而相应发生变化。在实体材料的定格动画中，增强所需材料的质感也是一种有效的情感传递方式。4．3定格动画材料是否会有局限性定格动画制作周期长，耗材多，在制作之前一定要选好制作材料，这样擦能完美的体现人物的特性和对剧情的表达。现如今，利用综合材料制作定格动画已经不少见了。定格动画电影所选用的材料不再局限于单一种类，而是更加注重对综合材料的运用，如将玻璃、线、布团等材料综合融入动画电影制作，将中国的民间艺术皮影、剪纸、木偶等融入动画电影制作，从而涌现出越来越多的优秀动画影片作品。通过运用综合材料，动画影片创作者将自己的感情融入影片，创造出优秀的情感动画影片。在当今的定格动画影片制作中，综合材料以其多变的、亲切的艺术形式吸引着广大动画爱好者的喜爱。定格动画电影具有多种表现形式，不仅有二维动画电影，而且还有三维动画电影，既具有实体性，又具有虚拟性，充分融合了多种材料元素。因此，运用综合材料来进行定格动画影片的创作成为当前的一种发展趋势。如定格动画电影《鬼妈妈》通过运用多种材料，实现了动画角色人物头部和身体造型、动画角色动作设计和场景设计等的真实感，给观众一种身临其境的感觉。动画人物的造型用硅胶等制作，人物的服装用毛线和真布制作，场景中的云雾用虚拟材料来制作等，这些材料的综合运用增加了动画影片的真实感，赢得诸多动画爱好者和观众的喜爱。2012年上映的一部两分钟定格动画短片《新鲜的鳄梨酱》，突破了以往用粘土塑造角色的传统，此次定格动画短片中的制作材料大量的运用都是平日人类赌博的筹码，甚至还有手雷和棒球。该动画展现了非食物版Guacamole的制作过程。动画中没有语言、文字，只有做饭时发出的声音，但每次刀切下的瞬间，制作者都给予观者一个惊喜，被切开的手雷里有一个7号台球核，棒球被切成色子，高尔夫球被挤成汁……每一个镜头过后，观者都会得到一个意想不到的答案，原来冰冷的物品可以变身为我们喜爱的食物，而一道美食除了好吃，在制作时也可以得到快乐。在此之前同公司也上映了一部同类型的定格动画短片《西部意大利面》，剧中的材料也是无厘头，让观众惊讶的可以直呼“还可以这样做”，剧中材料都是利用我们日常生活中所常见的东西来完成的，将最常见的物品变成我们平时所吃的食物，将意想不到发挥至最高点，这些都是打破定格动画原有的使用材料，这也证实了定格动画制作材料是可以不断地被开发的，是没有局限性的。五：总结出定格动画在制作中，造型设计与制作特点的相互联系性与其中不可拆分的特殊性5．1定格动画中的实践经验在前期制作到拍摄完成之间，我也有了一定的认识和感触，体会到了里面的注意事项和难点，有些是在前期制作中可以避免的，有些是不可以避免的，下面谈谈我的心得，也让大家了解一些定格动画的特点和优势，当然也带点劣势。首先是在设计分镜时，一定要考虑到在拍摄的过程中能否实现，难度一定要把握好，否则会给后期的工作带来很大的不便。比如：在没有迪生公司的MOCO的情况下，广大院校基本是利用三脚架来拍摄定格动画，如果这样的话，我们在设计分镜时尽量避免镜头运动（带轨迹的镜头），因为在拍摄过程中，我们得需要人工挪动三脚架，我们不可能保证每次挪动的距离是相同的，在这种情况下，我们拍摄出来的动画会发生颤动，不会很流畅。再次是场景的制作上，场景制作分很多种风格和难易程度。但是我们要保证我们片子的整体风格统一。在场景制作上有很多初学者认为必须都是实物制作出来的才叫定格，其实这样认为不是正确的，比如在剧本中有一个很难的场景，对于我们的经验和能力是个严峻的考验，或者没有能力去实现，那么我们可以利用三维软件来模拟场景，人物我们利用定格拍摄，然后在后期制作中把虚拟的场景和定格的人物合成，其实这样不会失去定格动画的意义，反而这是个很不错的方法和创意。在人物的制作上，人物的材质根据我们的需求而定，在我见过的定格动画中，我认为粘土和软陶是个不错的材料，有粘性而且不会因为来回摆动而破裂。粘土的制作相对来说比较麻烦，得需要我们去反复的塑形状，第一次制作的话，得需要我们去琢磨或者去询问有经验的工作人员。其实定格动画对我们的动手能力也是个很好的锻炼。骨架对人物来说至关重要，在一部片子中，主角一般会采用专业骨架去制作（这个很重要，因为主角会有很大的运动量），如果一个角色不是很重要，在画面出现的次数不多，我们可以自己利用铝丝去制作。5．2定格动画造型设计与制作特点的相互性在此次毕业设计期间，我尝试了许多不同的材料来制作我这次的定格动画毕业作品展，多次利用到软陶粘土、超轻彩泥这种可塑性高的材料来制作我剧中的人物形象。比如我其中的一个人物是石头，他也是一个有血有肉的生命体，我需要让他动起来来为我完成我设计的一系列动作，这个是光用石头来制作而所达不到的，所以我选择了软陶粘土来制作人物角色，因为它的延展性是可控制的，其中也不缺失厚重感，用来体现石头是再好不过的选择。再来就是剧中的搓澡巾这个角色，搓澡巾是平日咱们最常见的生活必需品，但是我不可能只是随随便便就拿一副搓澡巾来作为人物形象，因为布料太过轻软，搭人物骨架又少不了用铝丝铁丝这样的硬质东西来搭建，布料容易被戳破，所以这次我选择用砂纸、海绵纸来制作，因为这两种纸质地比较柔韧，也可以通过塑造来搭建立体的形状，方便塑造。定格动画作为逐格拍摄对象空间、形态、色彩等变化来获得连续运动假象的影像艺术形式，大量人工设置的物件是拍摄的主体，不同的材料的应用往往是动画影片成败的关键。在《daybreak》这部中导演也尝试过很多不同的材料，才最终确定了更好体现人物性格与故事内容的材料，人物造型体现时代精神，在剧中的世界是毁灭后的废墟，偶的形象尽量简单粗糙同时兼有未