宣传视频拍摄服务 投标方案（技术方案）

宣传视频拍摄服务投标方案（技术方案）投标方案1第一章创意策划方案 41.1.影片定位 51.2.创意策划 61.3.影片内容 7第二章拍摄工作方案 92.1.项目拍摄制作流程 92.2.拍摄需求确定 2.3.创意策划 2.4.前期准备 2.5.影片拍摄 2.6.后期制作 2.7.审片交付 2.8.主要工作内容 2.9.拍摄计划 26第三章拍摄方案 3.1.拍摄方式 333.2.拍摄角度 3.3.拍摄要求 3.4.拍摄标准 3.5.视频标准 403.6.布光标准 23.7.摄影方式 3.8.镜头处理标准 3.9.拍摄手法标准 第四章拍摄保障措施 4.1.技术保障 4.2.脚本保障措施 4.3.拍摄保障措施 4.4.后期制作保障措施 4.5.人员管理保障措施 4.6.沟通保障措施 第五章质量保障体系 5.1.全面实施综合管理体系 5.2.质量管理体系要点 第六章安全保障措施 6.1.编制目的 6.2.编制依据 6.3.应急管理原则 6.4.质量保证措施 第七章沟通协调机制方案 7.1.定期沟通、总结、汇报机制 7.2.电话支持 7.3.电子邮件支持 7.4.现场服务(不限次数) 7.5.售后服务承诺 37.6.售后标准及要求 7.7.项目售后跟踪承诺 第八章配音配乐字慕制作方案 8.1.后期制作方案 8.2.后期制作主要内容 8.3.后期制作步骤 8.4.后期剪辑步骤 8.5.后期制作要点 8.6.后期制作调色流程 8.7.后期剪辑的处理与设计 8.8.后期制作主要工作 8.9.后期制作详细工作内容与标准 8.10.剪辑工作主要内容及技术标准 8.11.特效工作主要内容及技术标准 8.12.字幕处理主要内容及技术标准 8.13.音频处理主要内容及技术标准 第九章图片拍摄方案 9.1.关于摄影器材 9.2.画面的冲击力 9.3.画面的构图 9.4.拍摄时的光线 9.5.拍摄时的技术 9.6.创意 9.7.趣味中心点 49.8.色彩的运用 9.9.风格的变化 9.10.主题的突出 9.11.富含故事性 第十章人员架构配置情况 10.1.组织架构 10.2.人员管理方案 10.3.人员保障措施 10.4.人员培训计划 第十一章后期素材归档整理方案 11.1.素材文稿报送格式 11.2.视频分镜头脚本格式 11.3.售后服务内容 第十二章应急响应方案 12.1.应急预案 12.2.摄像设备常见故障及处理 12.3.电脑故障应急方案 12.4.舆情检测与应急处置 5第一章创意策划方案本标段影片旨在向观众传达相关政策政策法规、宣传党和政府的工作方针、展示相关部门的工作成果和取得的成就、加强社会主义核心价值观的宣传教育，提高干部队伍素质、营造廉洁政治的风尚以及宣传公民的职责和权利。通过这样的影片，可以加深观众对相关工作的理解，提高对政府工作67会等)的工作内容和宗旨，展示他们在社会发展、青少年成党风廉政教育参党风廉政教育参日具目(一)8示廉洁宣传教育的方法和经验，提醒观众要保持清廉自律、9第二章拍摄工作方案确定拍提方地人员名单客户审片L邮片配乐字幕包装以执行的方案，待双方确认后，作为之后审片的基础依据。自方案，进行内部比稿PK,优胜者负责参与项目脚本创作。1)创作小组将影片制作创意构思及相关素材提交项目3)向客户提交影片制作创意提案，客户反馈意见。4)根据客户意见做出修改，客户以书面确认创意脚本5)双方签订制作合同及相关制作拍摄要求确认书。与拍摄场景等统筹工作)。重中之重。你的形象决定客户是否给你加上良好的印象分。最后提醒，提案文件属公司重要绝密文件，未经公司总经理书面授权与同意，任何人严禁将所有提案文件等交给客户，也不得以任何形式转录和复制。否则，按泄密条款，追7、提案成功提案主讲人应将所有提案文件整理移交项目负责人保存与管理，未经其同意严禁自私，上传网络以及发送给无关第三方，否则，公司将追究其法律责任。2.4.前期准备公司将就制作脚本、配乐、布景、演员试镜等有关专题片拍摄的所有细节部分进行全面的准备工作。主创人员根据影片制作创意进行实拍分镜脚本创作，并导演及摄制组相关工作人员对拍摄现场进行踩点工作，并根据实拍脚本初步确定拍摄机位及镜头的运用导演主持拍摄工作准备会议，确定实拍的各项工作细分，落实拍摄设备、电源、演艺人员准备及彩排、后勤保障等统导演阐述：导演将结合自己对广告影片整体风格与节奏的理解向客户详细解释实拍分镜头本沟通确认。美指阐述：美指[或导演]将把选景资料置景气氛图、化妆、服装、道具、演员造型等造型元素向客户提交与确认。演员确认：将备选演员资料，向客户推荐、确认。其他确认：包括灯光影调、音乐风格参考及双方配合事宜：如需客户提供的拍摄产品样本客户自备的场景，及到位实景拍摄工作正式开展，客户派员现场监拍并配合摄制组工作，双方遇事应及时沟通协商解决。2.5.影片拍摄拍摄工作将在计划好的时间、地点由摄制组按照拍摄脚本进行拍摄工作。具体工作流程如下：1、客户确认拍摄方案后，由制片下发《前期拍摄工作单》,并组织前期拍摄工作。2、在前期拍摄完成，五日内完成及所有财务报销支付手续，并将用制片经费购买的一切物料办理入库登记工作。3、由现场制片负责现场人员交通、餐费、演员、化灯光、收音、道具、场地、服装、摄像师、场工以及器材核对与确认。4、拍摄现场客户联络人负责组织客户自身工音音质、化妆、秩序以及防损等工作，以保证工作的顺利进5、将当天拍摄数据的建档、保存，拍摄完成后交公司后期制作部人员，核对镜头方可完成交接。展解说词录音工作(提交样音给客户确定配音演员),音乐后期制作过程中，配音员录制配音小样交客户确认后，2.7.审片交付1、送审样片内部审片会：由客户部、策划部、制作部负责人对样片进行初审。确定修改意见和精剪方案后，由相关责任人在规定时间内完成修改并进行复审。所有影片只有通过内部审片后，才能正式提交客户审片。对外送审必须加上送审版，公等字样，方可交与客户，否则一切失损由制作部人员承担，情节严重，追究其法律责任。2、客户审核客服AE应将客户的审片意见形成《客户审片意见书》分发客户部项目负责人确认后，交后期制作。客户以详细文字提出第一次修改意见，制作人员根据客户意见做出第一次修改。客服部门将修改后的样片提交客户，客户以详细文字提出第二次修改意见。制作人员根据客户修改意见做出第二次将修改后样片提交客户，客户提交最终修改意见，我司做出最终修改。3、输出成片《审片确认单》经客户签字后以电子邮件形式，发给公司，由客户AE将《审片确认单》交行政部和项目负责人以及《客户出片接收单》由后期制片管理中心存档保留。1)项目资料入库：客户出片结束后，创作部将影片备份到公司磁盘阵列公司作品集中并做好索引。原则上保留该项目所有的文字、图片及影音资料在出片结束五个工作日后，移交公司资料室存档备查。2)客户维护：公司客户AE负责后序跟进，客户归类以及服务项目推荐，不定期与客户保持联系与沟通。2.8.主要工作内容一、各部门主要准备工作在所有的创作人员陆续选定以后，制片人要根据拍摄计划安排各个创作部门投入准备工作。具体来说，筹备期各部门要完成以下一些准备工作：(一)导演部门导演创作分镜头本，在分镜头中体现创作意图。导演与各主创人员就创作进行沟通讨论，保证有统一的艺术设想指导筹备工作。在正式开拍之前，导演还要对全体人员做一次导演阐述，目的是统一创作思想。导演带领创定景、与摄制组主创人员在预计拍摄的场地就未来的工作提前沟通，设计拍摄方案。(二)摄影部门摄影师、灯光师及导演一同看景，并对一些画面的拍摄手法、布光方式提前有所设计。摄影组要向制片组提供所需摄影器材清单，并检查试用租赁来的摄影器材。灯光组要向制片组提供所需灯光清单，并检查租赁来的灯光器材。(三)美术部门对美术、置景、道具、化装、服装各个部门的创作进行指导、设计、使所有工作人员对成片的美学风格达成共识，统一创作思路。美术师将适用的景地照片带回剧组，并陪导演、摄影、灯光等部门的去看景、定景。景地不要过多，也不要过于分散，景地之间的距离也不要太长，以便利于集中(四)录音部门录音师与导演沟通，设计全片的声音效果。录音师同其他主创人员一同看景，对即将进入的景地的录音条件做到心中有数。录音部门向制片组提供所需要的器材清单，并检查、试用租赁来的录音器材。(五)制片部门制片主任、现场制片跟随导演一起考察场景，选景时要契合剧本的要求，对如何安排拍摄计划，如何在现场调动工作人员配合拍摄做到心中有数。由制片部制定拍摄计划。由制片部制定剧组的日常拍摄管理规定。由制片部完成全剧分场景表、分场景排序表、场景统计清单、演员出场统计清单等。准备各类的文书材料，证明信与介绍信等。联系租赁器材设备，签订租赁合同，安排检查设备、安排试机(试拍)。会计准备好剧组内部使用的收据、费用报销单、酬金结算清单等。做好工作人员的胸牌、车辆上的剧组名牌等。监督各部门按原定计划完成开机前的一切准备工作。准备开机仪式。三、器材租赁(1)反对器材崇拜主义器材是一部影片必不可少的设备，也是对影片质量的一个保证，但它不是决定性的，所以要以实用、有效的选择器材配备。(2)即要保证高质量，也要尽可能地控制租用成本，(3)租赁器材公司一般不愿意降低费用标准，但我们可以在租用时间(天数)上找到优惠，通常可以按实际租用时间的50%或80%结算。(4)领取器材时一定要派专人当着器材公司人员的面检查器材设备，以防不测。(5)重要的、价值高的器材要配备专门的维护人员全程维护(跟机员),以保证设备安全，监督设备的正确使用、清理以及保管。跟机员一般由器材公司派出，有时候他们也要做一些额外的事情，例如：跟焦、推轨。(6)如果没有什么必要，租金较贵的设备不要长时间留在剧组里，原则上应在拍摄计划里照顾到这一点，集中使(7)确保运输时安全。财务管理及成本控制拍摄期间由制片主任控制预算的落实。审核剧组的一切经费支出。所有部门的报销单据要经当事人、部门负责人和负责剧组工作人员酬金的按时发放，并建立剧组账目。剧组购买的实物都要由制片部门验收、登记，以备拍摄结束后回五、组织督促拍摄制片主任与副导演协商编制拍摄计划，并要在拍摄期间克服各种困难、采取一切措施保证计划按时完成。如果拍摄期间出现意外的事情，严重影响到原定计划，制片部门要尽快安排可执行的替补拍摄方案，并组织人员尽快解决困难，必要时要向投资方汇报求助。1、创造拍摄条件为了保证每日的拍摄按计划进行，制片部门要提前为生产做好准备，在拍摄现场创造拍摄条件，以及解决拍摄过程中出现的各种困难。包括联系拍摄场地、装卸器材物资、维护现场秩序、检查安全措施、调动车辆和场工等。2、制定每日拍摄计划制定每天的拍摄计划，下发拍摄通知单，而且要细致考虑方方面面的因素，包括天气因素、场景准备因素等。拍摄现场的组织管理并不是导演的职责，导演只对艺术创作负责，制片部门(现场制片)要负责整个现场的管理工作，制片部门对将要拍摄的每个镜头的拍摄角度和取景范围做到心里有数，便于有效地组织现场。安全管理的主要内容是人员和财产安全。具体有：人员安全、驻地安全、场景安全、交通安全、器材安全、特级安全、饮食安全、经费安全、疾病及其他安全事宜。4、后勤管理摄制组的后勤保障工作是烦琐，也是重要的。只要涉及餐饮、住宿、交通几个方面。饮食供应可采取灵活的方式，如包餐馆、订盒饭、聘请厨师自己做饭，具体方法应根据拍摄情况来制订，总的原则是确保拍摄工作的顺利进行。住宿应尽可能离现场近，交通便利、出入方便的住地；车位很充足的停车场；房间不求豪华，但应该干净、安静及安全；房间的安排应注意：按部门安排房间，让作息时间相同的人住5、工作关系协调制片管理是门现代化的管理艺术，制片管理者面对摄制群体制订目标、预算结果、谋划策略、选择方案、组织实施等一系列艺术管理手段的总和。每个剧组总会碰到性格和工作方法各异的导演和其他工作人员，他们都会对管理者的工作产生影响。因此，管理者要掌握一定的艺术创作知识，熟悉各部门运作的规律，了解拍摄的各项专业知识，才能够充分发挥管理的能力。后期制作中的主要工作一、剪辑画面和对白剪辑画面是进入后期制作的第一项工作，一般意义我们将画面剪辑笼统地分为两步：初剪和精剪。精剪是一项创造性的工作，要求剪辑师在剪辑过程中具备蒙太奇思维，的规范的语言文字，并按电影播出单位对字形、位置、大小等要求制作，不能出现错字、别字。混录合成是将影片中所有的声音、画面按照其应有的位置、效果混合录制完成，之后影片最终的面貌就定型了。2.9.拍摄计划拍摄流程只有对拍摄流程有所了解，才能很好的根据拍摄流程来安排采购方或者采购方的一切事物，让采购方达到最佳的拍摄状态，呈现出来的成片就会更好。前期工作与客户初次沟通，了解需求。从客户确定创意一直到实际投入拍摄之前，都属于这一阶段，在这段时期，采购方宣传视频拍摄片和采购方宣传视频的具体制作方案将逐渐成形，具体的制作准备将逐步完成。与客户深入接触、沟通，详尽了解采购方和产品的特点(或城市特点)。在这个过程中必须了解，采购方宣传视频的用途，拍摄场景，是否需要请模特，拍摄时间，还有片长时间，还有是何种语言版本。制片组和创意人员根据客户提供的资料，拟定提案大纲。客户就采购方宣传视频和采购方宣传视频的长度、规格、交片日期、任务等与我们达成一致，必要时形成书面说明，帮助理解该采购方宣传视频和采购方宣传视频的创意背景、目标对象、创意原点及表现风格等等。同时采购方会在限定的时间里根据以上确定信息呈递报价和制作日程表。创意中会体现具体拍摄过程以及拍摄每一个环节的内容还有时间。通过文案脚本可以让客人直观的了解到采购方宣传视频和采购方宣传视频成型后的大概框架内容。客户确认提案大纲后，做出详细方案和报价并与客户积在进行了较为详细的合作沟通后，签定合作合同。并在合同中确定费用，制作设备，交片日期等重要内容。自签定合同之日起，到成片交付之日止，期间的工作周期进度表。使客户一目了然，能够及时的配合合作流程.文案整理及审阅。根据客户要求及专题片内容，邀请知名作家或本采购方编导进行前期采访，同时收集相关素材，出文案初稿，并送交客户审阅。客户从内容上对采购方宣传视频或者采购方宣传视频文稿审阅，提出修改意见，直至文案通过。制片组和创意人员综合客户的意见想法、要求，整理相关的素材、资料，创作详细的影视文案，制作分镜头脚本。摄制组前期现场勘景。文案通过后，本采购方成立小组，并由导演及摄像进行中期拍摄1.双方共同确定拍摄脚本，客户签定确认开拍脚本，2.制片组拟定拍摄日程和场景准备要求并通知客户，片子全篇一律地使用平摄，就会使观看的人感到平淡乏味。拍摄角度大致分为三种：平摄(水平方向拍摄)、仰摄(由下往上拍摄)、俯摄(由上往下拍摄)。如果被拍摄的主角的高度根摄像者的身高相当，那么摄像者的身体站直，把摄录像机放在胸部到头部之间的高度拍摄，是最正确的做法，也是握着录像机最舒适的位置。如果拍摄高于或低于这个高度的人或物，那么,摄像者就应该根据人或物的高度随时调整摄像机高度和身体姿势。譬如拍摄坐在沙发上的主角或在地板上玩耍的小孩时，就应该采用跪姿甚至趴在地上拍摄，使摄像机与被摄者始终处于不同的角度拍摄的画面传达的信息不同。同一种事物，因为观看的角度不同就会产生不同的心理感受。仰望一个目标，观看者会觉得这个目标好象显得特别高大，不管这个目标是人还是景物。如果想使被摄者的形象显得高大一些，就可以降低摄像机的拍摄角度倾斜向上去拍摄。用这种方法去拍摄，可以使主体地位得到强化，被摄者显得更雄伟高大。拍摄人物的近距离特写画面时，拍摄角度的不同，可以替这些人物的神情带来重大的变化。如果用低方位向上拍摄，可以提高此人威武、高大的形象。会使主角的地位更好地突现出来。如果把摄像机架得够低，镜头更为朝上，会使此人更具威慑力，甚至主角人物说的话也会增加分量。观众看到这样的画面，就会有压迫感，特别是近距离镜头，表现地尤为强烈，人物再稍微低头，甚至有些威胁感。在采用由下往上拍摄时要注意，这种角度所拍出来的效果通常并不理想，因为面部表情会太过于夸张，时常会出现明显的变形，在不合适的场合使用这种视角可能会扭曲丑化增强影片的视觉效果；如果运用过多过滥，效果会适得其反。但有时拍摄者就是利用这种变形夸张手法，从而达到不凡的3、从上往下拍摄摄像机所处的位置高于被摄体，镜头偏向下方拍摄。超高角度通常配合超远画面，用来显示某个场景。可以用于拍摄大场面，如街景、球赛等。以全景和中镜头拍摄，容易表现画面的层次感、纵深感。如果从较高的地方向下俯摄，就可以完整地展现从近景到远景的所有画面，给人以辽阔宽广的感觉。采用高机位，大俯视角度拍摄就可以增加画面的立体感，有时可以使画面中的主体具有戏剧化。同仰摄的效果相反，从高角度拍摄人物特写，会削弱人物的气势，使观众对画面中的人物产生居高临下的优越感。画面中的人物看起来会显得矮一点，也会看起来比实际更胖。如果从比被摄人物的视线略高一点上方拍摄进行近距离特写，有时会带点藐视的味道，这一点要注意；如果你从上方角度拍摄，并在画面人物的四周留下很多空间，这个人物就会显得孤单。4、物视角的拍摄视角的反映要符合正常人看事物的习惯。有些时候，可能需要表现出拍摄主体的视角，在这种情况下，不管拍摄的着的大人观看小孩，就应把摄像机架在头部的高度对准小孩俯摄，这就是大人眼中看到的小孩子。同样，小孩仰视大人就要降低摄像机高度去仰摄。再如，一个正蹲在地上干活的人，要表现他看来到他面前的人的情景是：首先应降低高度(与蹲着的人眼睛的位置同高)去俯摄来人的脚部，然后再慢慢向上移动镜头进行仰摄，最后到达脸部，而不能去直接平摄，这样才符合常理。直接向下俯视的画面通常被用来显示某人向下看的视角。用远摄或广角的拍摄方式从高处以高角度进行拍摄，可以增加片中观看者与下面场景的距离。拍摄设备次的前期拍摄设备等拍摄辅助设备有广播级的影视编辑设备及先进的动画制作设备、数码第三章拍摄方案1.平摄2.仰摄3.俯摄这种拍摄方式大多用于拍摄超远画面，拍摄大场面的全景，如场景、赛事等，俯摄的画面效果有层次感、纵深感，可以给人以辽阔宽广的感觉，若想使画面更具立体感，需要采用高机位，以大俯视角度进行拍摄，这样拍出来的采购视频效果会更加大气壮观。但是近距离拍摄人物却不太适合使用俯摄的手法，这样拍出来的效果会与仰摄拍出来的效果恰恰相反，首先从外形来看会使人物变矮变胖，其实人物的气势也会大大降低，非但起不了强调作用，反而使被拍人物有否则表现出来的效果差强人意。与平摄方法结合，站在一座高楼大厦前，先用平摄的方法拍摄楼的底座，再由下往上慢慢移动镜头直至高楼的顶端，小小的一组镜头把整座楼的景观纳入视线，使得高楼更显雄伟壮观。1.平：拍摄时，首先将身体面对摇镜头的终止方向上，不要过分移动镜头，也不要在没有需要的情况下移动镜头。据以往的经验，用摇摄的方法拍摄一组镜头约10秒左右为宜，过短播放时画面看起来像在飞，过长看是又会觉得拖泥带水。一组摇摄的镜头应该有明确的开始与结束，要在起幅和落幅的画面上要稳定停留一段时间，一般来说三秒左右就够了，这样的镜头让人看起来稳定自然，这点很重要。摇镜头将会给人没有结束和不完整的感觉。当然根据艺术的需要进行不同的处理也是常见的：如果想让画面增添一些紧张的气氛，就可稍微加快一点移拍的速度，这样就能够达到预期的效果，这样的画面。4.准：拍摄前做好充分准备，根据稿本抓住主要意思，对所选备拍物体及周边情况提前熟悉，尽量不要出现在摇移过程中出现的偏离主体等问题。和组接问题，涉及到轴线关系、景别的衔接、角度的择取等5.由于采购视频拍摄效果的需要，在拍摄过程中不同拍摄角度所拍摄出来传达的信息也会不一样。当摄像机高于拍摄者，镜头需要朝偏下的方向拍摄，这样比较容易表现出画面的壮观和层次感，比较适合于拍摄那些大场面，在增加画面的立体感的同时还能够使画面的主体具有戏剧化。如果是在拍摄人物的话，这种拍摄角度显然就会削弱人物的气势，要是在人物上方进行拍摄，会使人物附近看起来有很多空白，人物也就越发显得孤寂。3.5.视频标准1.字幕的运用恰当的字幕可以突出纲目、可以标注数据、可以美化画面、可以缓解视觉疲劳。字幕的版式设计，字号、字体、字色的选择，出字的方式、方法、方向、速度运用，都是电视生动形象的最佳表现形式。另外，文字是谋篇布局的重要手段，是清晰分配篇目、章节、专栏和条款的重要标识。利用字幕标识可使整个片子的条理清楚明瞭。2.图表的运用有的采购视频是总结汇报片，必然要涉及到统计数字和增长速度方面的内容。如果用解说来罗列和用文字来堆砌这些数据，不但枯燥乏味，而且很难说明问题。因此必须恰当使用方柱体、圆柱体、金字塔体和圆饼色块比例分割体来标识所占百分比率数值或年份增长速度。这些图表可以将许多文字都表达不清的内容，用简单明瞭、形象直观的图形表达出来。图表的又一功能是可以将一些拍不到的镜头和抽象的内容用图表形象地表现出来。这样，既说明了问题，又美化了屏面，还可以提高后期制作的档次。3.特技的运用总结汇报片是三维动画的用武之地；特技是包装、美化电视节目的重要手段。恰当的特技运用，可以提高节目的艺术性、观赏性，可以使节目增辉、增色，可以提高节目的水4.平面地图的运用业的地理位置图和距离周边城市及交通枢纽的方位里程，以及某开展区、某项目的规划方位。这时可以非常有效地用平面地图来完成。这种形式直观清楚、色彩丰富、美观大方，有利于活跃屏面。当然，有时也可以用效果图，沙堆、塑雕5.配音的运用在有的采购视频中，有没有配音可能会直接影响一部片子的质量。配音的运用，可以在字幕的基础上对宣传内容加以解说，并且，抑扬顿挫的解说还会使观众感到身临其境，让人更多了解宣传内容。(一)摇镜头和画面相互呼应(二)摇镜头过程完美的体现(三)摇镜头拍摄意图明确摇镜头拍摄过程要有明确的有期待性。成功的摇镜头拍摄会很大的勾起人们的观看兴趣。所以采购视频拍摄摄像人员一定要掌握好摇镜头技术，这样才能在拍摄过程中应对有方，从容不迫。我们在采购视频制作中，会要求现场对拍摄目标进行灯光安置，也就是所谓的布光，不但是起到现场照明进步亮度的作用，更多时分是为了烘托气氛，营造意境。在我们采购视频拍摄制作中，常使用到的就是以下几种布光方式：主光能够有意图方向，即在画面显示照源方向和光线方向，也能够无意图的方向。同一场景分切镜头光源方位、光线方向的统一性是十分重要的辅助光又名“补助光”。它是用来削弱或消除由硬性光源发生的暗影。当然，暗影的彻底消失会损坏由主光构成的造型效果。辅助光光源坐落主光光源相反的一边。辅助光应为散射光，柔软而具有方向性，能以圆滑的光线同主光的照明融合为一体辅助光的亮度取决于造型要。辅助光较弱而暗影很深，则为“低沉”处理。它的作用是在人物的头部、肩部或静物顶边达到亮光的轮廓，使背景和主体(远景)区分开来，并增加反差以进步景象鲜明度。轮廓光的光源有必要放量在主体背面，并要调整视点以避免光线白射到主体顶部或射进镜头。是用以照明安置、着重背景的造型的。背景灯的位置，取决采购视频拍摄场景中的安置要求。背景光应尽可能体现场景的质感和空间形状，以增强镜头的纵深感。采购视频拍摄过程中，布光需要老道的经历和独特的意识，关于拍摄环境的综合把控是一个摄像师所具有的本质，采购视频拍摄制作的布光办法，从整体上考虑时，其要点应放在进步画面清晰度和技术质量上。3.7.摄影方式1.推：即推拍、推镜头，指被摄体不动，由拍摄机器作与变焦距推拍存在本质的区别。2.拉：被摄体不动，由拍摄机器作向后的拉摄运动，取景范围由小变大，也可分为慢拉、快拉、猛拉。3.摇：指摄影、摄像机位置不动，机身依托于三角架上的底盘作上下、左右、旋转等运动，使观众如同站在原地环顾、打量周围的人或事物。拍摄。从广义说，运动拍摄的各种方式都为移动拍摄。但在通常的意义上，移动拍摄专指把摄影、摄像机安放在运载工具上，沿水平面在移动中拍摄对象。移拍与摇拍结合可以形成摇移拍摄方式。5.跟：指跟踪拍摄。跟移是一种，还有跟摇、跟推、跟拉、跟升、跟降等，即将跟摄与拉、摇、移、升、降等20多种拍摄方法结合在一起，同时进行。总之，跟拍的手法灵活多样，它使观众的眼睛始终盯牢在被跟摄人体、物体上。6.升：上升摄影、摄像。7.降：下降摄影、摄像。8.平摄在采购视频拍摄过程中，摄像者的身体站直，把摄录像机放在胸部到头部之间的高度拍摄，是最正确的做法，也是握着录像机最舒适的位置，要使摄像机与被摄者始终保持在9.仰摄一半多用于表现拍摄物的宏伟高大，仰摄时可以根据想要的效果来调节角度，若想目标拍出来略显高大，则拍摄角度倾斜某个角度向上拍摄，用这种方式拍摄可以强化被拍摄主体。这种拍摄方式多用于拍摄人物近距离特写画面，采用仰摄一定要注意拍摄角度，角度不同所表达的效果就会有很大的差距，它使用可以渲染气氛，增强影片的视觉效果，若是用法不当或是过多则会适得其反。10.俯摄这种拍摄方式大多用于拍摄超远画面，拍摄大场面的全景，如场景、赛事等，俯摄的画面效果有层次感、纵深感，可以给人以辽阔宽广的感觉，若想使画面更具立体感，需要采用高机位，以大俯视角度进行拍摄，这样拍出来的采购视频效果会更加大气壮观。但是近距离拍摄人物却不太适合使用俯摄的手法，这样拍出来的效果会与仰摄拍出来的效果恰恰相反，首先从外形来看会使人物变矮变胖，其实人物的气势也会大大降低，非但起不了强调作用，反而使被拍人物有否则表现出来的效果差强人意。与平摄方法结合，站在一座高楼大厦前，先用平摄的方法拍摄楼的底座，再由下往上慢慢移动镜头直至高楼的顶端，小小的一组镜头把整座楼的景观纳入视线，使得高楼更显雄伟壮观。11.甩：甩镜头，也即扫摇镜头，指从一个被摄体甩向另一个被摄体，表现急剧的变化，作为场景变换的手段时不露剪辑的痕迹。12.悬：悬空拍摄，有时还包括空中拍摄。它有广阔的13.空：亦称空镜头、景物镜头，指没有剧中角色(不管是人还是相关动物)的纯景物镜头。14.切：转换镜头的统称。任何一个镜头的剪接，都是15.综：指综合拍摄，又称综合镜头。它是将推、拉、摇、移、跟、升、降、俯、仰、旋、甩、悬、空等拍摄方法中的几种结合在一个镜头里进行拍摄。16.短：指短镜头。电影一般指30秒(每秒24格)、约合胶片15米以下的镜头；电视30秒(每秒25帧)、约合750帧以下的连续画面。17.长：指长镜头。影视都可以界定在30秒以上的连续对于长、短镜头的区分，世界上尚无公认的“尺度”,分钟、长到一本(指一个铁盒装的拷贝)的长镜头，也有短一边拍女(近景、特写、半身均可),最后交叉剪辑构成一(一)符合生活思维逻辑(二)采用循序渐进方法(三)镜头组接中的拍摄方向，轴线规律主体物在进出画面时，我们拍摄需要注意拍摄总方向，主体物就要“撞车”,所谓的“轴线规律”是指拍摄的画面置方向都是一致的，否则应是“跳轴”跳轴的画面除了特殊的需要以外是无法组接的。(四)镜头遵循动从动”、“静接静”的规律画面中同一主题或不同主体的动作是连贯的，可以动作接动作，边到顺畅，简洁过渡的目的，我们简称为“动接机”。(五)镜头组接的时间长度我们在拍摄影视节目的时候，每个镜头的停滞时间长短，首先是根据要表达的内容难易程度，观众的接受能力来决定的，其次还要考虑到画面构图等因素。如由于画面选择景物不同，包含在画面的内容也不同。远景中景等镜头大的画面包含的内容较多，观众需要看清楚这些画面上的内容，所需要的时间就相对长些，而对于近景，特写等镜头小的画面，所包含的内容较少，观众只需要短时间即可看清，所以画面停留时间可短些。3.9.拍摄手法标准(一)拍摄采购视频的画面背景要简单干净往往唯美的采购视频拍摄中的背景都会比较干净和简单，相反如果在一个杂乱无章的，没有一点整这种令人分散焦点的情景，是很难掌握技巧的，如果想拍到简洁的背景效果，我们不妨可以在角度上作调整，把焦点放在构图上，让采购视频拍摄得出满意的效果。(二)光线的配合拍摄采购视频时，光线的配合和运用都显得尤为重要，就好比光线就是镜头画面的灵魂一样，找到合适的光线去配合采购视频拍摄，拍出的效果是很不一样的；而且还要利用自然光的每一段时分，哪怕是最普通的场景也可以拍摄出理(三)必须要明确主体和目的采购视频拍摄镜头中要包含一个明确的主体，明确拍摄的目的，最好的方法是把注意力集中在一个范围，拍摄同一个物体作为是镜头的主角，这样更显得有主体。(四)构图要生动多变说到构图，可能很多人会想到是在空白的空间里设计构图，加上元素，但我们在拍摄采购视频时的构图刚好是相反明暗、对比在构图时可以试试包含一至三种以上的元素，也会拍出唯美的镜头!(五)滤镜最好选择渐变灰采购视频拍摄要出外景的时候，在白天，天空和地面的曝光不足，善用渐变灰滤镜，可以拍出地面时又保留天空的细节，整体感觉会专业很多。第四章拍摄保障措施(一)拍摄前准备(二)第一次制作准备会认，则(在时间允许的前提下)安排另一次制作准备会直(三)第二次制作准备会确认，则不再召开最终制作准备会，否则(在时间允许的(四)拍片前最后检查个方面，以书面形式的“拍摄通告”告知拍摄地点、时间、4.2.脚本保障措施(一)脚本撰写要求(1)在视频策划方案通过审核之后，务必先进行实地(2)在正式开始拍摄之前，要将拍摄脚本送相关老师(1)标题(2)画面说明(3)解说(4)同期声访问题、采访地点和采访回答(这就要求要事先和采访对象联系沟通，做好先期实地调查)。(5)字幕主要是构成视频段落的基本说明性文字(不包括同期声字幕),尤其利用字幕进行转场或情节提示时，一定在(6)其它期”、“片头”(宋体、小四号字、加粗);其它(宋体、小四号字)。(二)脚本撰写注意事项视频脚本撰写要有技巧性，在脚本撰写过程中要注意运用景别技巧要符合认知规律和逻辑规律，镜头组接技巧要富有节奏感。视频的自然流畅体现在镜头组接，以及画面的组接上面。视频的画面要求紧凑，有逻辑性。这样才能让脚本在拍摄过程中发挥更重要的作用，有技巧的脚本才是一个好的脚本。1.脚本撰写一时间在脚本撰写过程中并不是全无限制的，它受到条条框框的限制，时间便是其中重要一条。脚本的撰写要考虑视频的时间。如时间较短的视频，应该少一些漫无目的的长镜头，多一些信息传递精准、快速的短镜头。脚本撰写应充分把握时间，从而有效利用镜头的传递。2.脚本撰写一声音声音是视频的三要素之一，在视频中占据重要位置。这也是不容忽视的。要与视频的风格混为一体。视频的气氛烘托是通过音响来实现的。音响是为了表现某种逼真效果，音乐是渲染艺术氛围。充分掌握声音的运用，会让视频更具有节奏感，让视频更出色。3.脚本撰写一画面及解说画面是视频信息的视觉传递，解说则是和画面相映得视频制作中画面是内容的重要体现者，而解说是对内容的和谐；尤为重要的是解说词撰写要实际，不能天马行空的去描述，而很多相对应的画面根本拍不到甚至是拍摄代价太高。这里不仅仅要注意画面的可实现性还要注意画面实现的价值比。脚本撰写画面和解说一定要深思熟虑，才能视频拍摄过程中，脚本撰写是为整个拍摄建立理论框架，是拍摄实施的总工程师，是拍好视频的基础保障。所以做好脚本撰写是至关重要的。(一)了解视频制作的本质作用(二)高质量的视频制作脚本(三)专业的设备以及团队4.4.后期制作保障措施我单位组织专业的后期制作人员，确保项目进度。剪辑制作、特效制作、配音筛选、音乐制作等同步进行。对招标方提供的照片、视频等素材进行精修。在特效制作渲染前，输出单帧以供确定风格，无误后进行批量渲染。确保拍摄的素材、招标方的历史资料等画面质量、色调一致，成片将经达芬奇调色系统，统一校色。配有专业制作人员进行资料素材整理筛选，减少制作组在此耗费的时间。在剪辑过程中保持与采购方的沟通，交换意见，采购方的要求。剪辑的视频制作扮演了部分重要角色，常常决定一部片子的命运。决定视频成败与否的关键是创意，但最终要通过出色的剪辑手法来实现它的。剪辑和创意是互补的。剪辑师对原素材的选用、对镜头的合理运用、剪辑、合成等各种效果处理上无不处处体现着这一点。后期编辑通过对于影视的镜头、语言、镜头组接、镜头张力、节奏等良好的把握，将创意思路在片中完美地表现出来，使产品诉求有机地融入到画面情境中，并在影调、风格、节奏上使作品达到甚至超过品质上乘的视频，需要有引人注意的声音，针对不同的主题，视频不同的风格，应该采取不同的音效以增强视频的 (含电影、电视剧、视频)、技术文件(含拍摄方案等)、16.员工行为“十不准”(1)不准在上班期间擅自离岗或随意在公司内“窜岗”(3)不准在上班期间扎堆聊天，大声喧哗，看与工作(4)不准用公司电话打信息台及查询与工作无关的收(5)不准长时间地接、打私人电话。(6)不准用公司的电脑和其他办公设备干私活，或打印、复印私人文件及各种效果图。(7)不准将公司的业务私下转交给他人。(8)不准以公司的名义谈私人业务。(9)不准私自复印公司商务资料泄露给他人。(10)不准在上班期间吃早餐或零食，及在办公场所吸4.6.沟通保障措施我司在视频拍摄过程中所拍摄的视频的创意、脚本、拍摄和制作方面保持与采购方的沟通联络，确保视频高质量的第五章质量保障体系ISO质量管理体系对总体管理服务质量进行管理控制，根据适用、适应、充实、完善、提高的原则进行改进。我公司将主要程序及操作规程规范化、程序化、文件化，确保质量管理体系具有可行性、有效性。5.1.全面实施综合管理体系(一)IS09001质量管理体系的实施：通过质量管理体系的成功运作，能够切实做到以采购单位为中心和持续改进(二)IS014001环境管理体系的实施：虽然IS014001本身不属于质量管理体系范畴，但通过贯彻环境管理体系能够达到节省资源，保护环境的目的，在某种意义上也是提高了公司管理成效，也属于一种管理质量的提高。(三)OHSAS18001职业安全与健康管理体系的实施：先有满意的员工，然后才有满意的工作人员。在这一点上职业安全与健康是实现服务质量提高的内在动力，因此也是提高服务质量的基本保障措施之一。(四)对采购视频拍摄服务过程实施监视、测量和品质(1)各岗位职责及作业指导书。(2)各项服务的检验标准。(3)采购视频整体策划服务承诺。(4)拍摄服务成果及用户反馈。5.2.质量管理体系要点(一)以客户为关注要点组织依存于业主。因此，组织应当理解业主当前和未来的需求，满足业主要求并争取超越业主期望。项目管理服务中最根本的要求是识别并满足业主的需求。在本项目的实施过程中，我公司将关注招标人的要求，积极主动进行服务。(二)领导作用领导将本组织的宗旨、方向和内部环境统一起来，并创造使员工能够充分参与实现组织目标的环境。我公司将各项管理服务理念及要求通过建立质量方针和质量目标等方式落实并固定到各项管理服务程序之中，保证公司所有管理服务水平在招标人有效控制之下。(三)全员参与各级人员是组织之本。只有全体成员的充分参与，才能使他们的才干为组织带来最大的收益。(四)过程方法将活动和相关资源作为教程加以识别、理解和管理，可以更高效的得到期望的结果。(五)管理的系统方法将相互关联的过程作为系统加以识别、理解和管理，有助于组织提高实现目标的有效性和效率。我公司将管理中的所有过程有效的结合起来，形成一套切实可行的质量管理体系。(六)持续改进持续改进总体业绩应该是组织的一个永恒的目标。我公司将持续改进作为一个主要的工作目标，对日常管理服务及质量管理体系，不断进行改进，以保证提供的管理服务水平与像是情况相适应。(七)基于事实的决策方法对数据和信息的逻辑分析或直觉判断是有效决策的基(八)互利的供方关系面能有效的提高管理服务质量，另一方面也能有效的节约社第六章安全保障措施6.1.编制目的建立健全视频拍摄及运营过程中突发公共安全事件应急机制，有效预防、及时控制和消除活动突发公共安全事件的危害，指导和规范突发公共安全事件应急处理工作，最大限度地减少突发公共安全事件对视频拍摄工作的危害，保障活动人员的生命财产安全和合法权益，保持良好的活动环境。6.2.编制依据规及有关规定，制定本预案。6.3.应急管理原则应急和应急管理工作实行统一领导，分级负责。在公司总部的统一领导下建立健全“分级管理，分组负责”为主的应急管理体制各级领导各司其职、各负其责，充分发挥应急响应的指挥作用。(一)以人为本，安全第一把保障员工的生命安全和身体健康、最大程度地预防和减少事故造成的人员伤亡和财产损失作为首要任务。切实加强应急救援人员的安全防护。(二)预防为主，强化基础，快速反应坚持预防与应急相结合、常态与非常态相结合，常抓不懈，在不断提高安全风险辨识、防范水平的同时，加强现场应急基础工作，做好常态下的风险评估拍摄设备储备、队伍建设、完善装备、预案演练等工作。强化一线人员的紧急处置和逃生的能力，“早发现、早报告、迅捷处置”。(三)科学实用应急预案应具有针对性、实用性和可操作性行编制；应急对策简练实用，通过演练不断完善改进。依法规范，加强(四)分级响应应急工作按照事故的危害程度、波及和影响范围，实施分级应急响应。四、应急管理机构(一)领导机构项目部是突发事故应急管理工作现场领导小组是最高领导机构。在负责人领导下，由各组处理相关突发事故应急指挥机构负责突发事故的应急管理工作。(二)办事机构安全员兼职作为应急管理人员。(三)工作机构相关技术组依据相关程序文件、管理制度和各自的职责权限，负责相关类别突发事故的应急管理工作。具体负责相关类别的突发事故专项和应急预案的起草与实施，贯彻落实有关决定事项。(一)预测与预警各部门要针对各种可能发生的突发事故，完善预测预警机制，建立预测预警系统，开展危险源辨识、环境因素识别和风险评价工作，做到及时发现、及时报告、妥善处置。每(二)预警级别和发布势态，一般划分为三级：重大级(可能产生特别严重后果，及时向公司汇报并申请支援帮助)、较大级(可能严重后果及时报告项目应急救援领导小组)和一般级(可能产生较重后果)。(一)信息报告(二)先期处置(三)应急响应发事故的业务主管部门牵头统一指挥，其他部门予以协助。(四)应急结束(1)善后处置要积极稳妥、深入细致地做好善后处置工作。对突发事故中的伤亡人员、应急处置工作人员，以及紧急调集、有关单位及个人的物资，要按照规定给予补充有关部门还要做好疫病防治和环境污染消除工作。(2)调查与评估对重大突发事故的起因、影响、责任、经验教训和恢复重建等问题按照“四不放过”原则进行调查评估和处理。(3)恢复重建根据事故恢复重建计划，组织实施恢复重建工作。2.信息的报告与发布突发事故的信息发布应当及时、准确、客观、全面。重大事故发生后应及时向主管上级报告，并根据事件处置情况做好后续报告工作。也应当向员工发布简要信息和应对防范措施等信息的报告与发布形式主要包括授权报告或发布、组织报道、组织采访等。七、应急保障有关部门要按照职责分工和相关预案做好突发事故的应对工作，同时根据总体预案切实做好应对突发事故的人力、物力、财力、运输、医疗卫生及通信保障等工作，保证应急救援工作的需要，以及恢复重建工作的顺利进行。(一)人力资源各技术组应急队伍是应急救援的专(兼)职队伍和骨干力量。单位要加强应急救援队伍的业务培训和应急演练，建立联动协调机制，提高装备水平动员全员有组织的参与应急(二)财力保障要保证所需突发事故应急准备和救援工作资金。对受突发事故影响较大的单位和个人要及时研究提出相应的补偿(三)物资保障要建立健全的应急物资监测网络、预警体系和应急物资生产、储备、调拨及紧急配送体系，完善应急工作程序，确保应急所需物资和生活用品的及时供应，并加强对物资储备的监督管理，及时予以补充和说明。(四)医疗卫生保障项目部人员负责通知定点位置在发生事故后能及时赴现场开展医疗救治、疾病预防控制等医疗卫生应急工作。(五)交通运输保障要保证紧急情况下应急通讯工具的优先安排、优先调度，确保运输安全畅通，要建立紧急情况交通运输工具的调用程序，确保抢险救灾物资和人员能够及时、安全送达。(六)人员防护要指定或建立与人员相适应的应急避险场所，完善紧急6.4.质量保证措施1、售后服务人员必须树立用户满意是检验服务工作标准的理念，要竭尽全力为用户服务，觉不允许顶撞用户和与2、在服务中积极，热情，耐心的解答用户提出的各种问题，传授维修保养常识，用户问题无法解答时，应耐心解释，并及时报告公司协助解决。3、服务人员应举止文明，礼貌待人，主动服务，和用4、接到客户售后服务电话后，10分钟内电话响应，需要现场服务的，在客户规定的时间内到达现场，切实实现对5、决不允许服务人员向用户索要财务或变相提出无理6、服务人员对产品发生的故障，要判断准确，及时修7、服务人员完成工作任务后，要认真做服务记录。8、重大质量问题，反馈公司有关部门予以解决。9、建立售后服务来电来函的登记，做好售后服务派遣记录，以及费用等各项报表。第七章沟通协调机制方案我公司络用户提供免费电话支持服务。服务时间为7*24小时，可以拨打热线电话与服务人员联系。在接到技术支持请求或问题报告后，我公司将会在一小时内以电话方式同客户取得联系，了解其所需的服务内容，提供相应解答。对于产品咨询，服务人员会结合实际情况及时为用户提供相应的答复；指导用户进行分析，逐步解决问题，无法立即解决的服务问题将会记入客户报告系统，服务人员将会在1小时内响应，对于通过现有通讯办法无法解决的问题，经判断需要派出相关的服务人员时将在12小时到达现场服务，以保证用最短的时间解决我公司设置了专门的电子邮件信箱，为用户提供更加多样的服务支持途径。用户可以通过电子邮件将服务支持请求发送到我公司，服务人员在接到报告之后，会在第一时间与用户取得联系，为用户提供相应的服务支持服务。我公司也可以通过电子邮件为用户提供解决方案，或者根据用户需要发送相关的服务资料。7.4.现场服务(不限次数)7.5.售后服务承诺1、我司将严格按照国家有关法律法规和“三包”规定以及文件规定的服务期，为采购方提供售后服务。售后服务内容：宣传片上线投放一年内，我司保证提供必要的修改服务，当修改量不超过视频总量的5%,且修改内容为字幕，视频配乐，个别画面调整，编排修改，时长缩减调整时，我司提供免费修改。如需重新拍摄或制作编辑，我司提供有偿服务，追加的服务费用不超过原合同金额的10%。2、合同期内认真做好消防应急处理预案、疫情防控应3、在合同期内，我司设立由项目负责人任组长的售后服务机构，提供7*24小时售后服务电话。7.6.售后标准及要求1、售后服务人员必须树立用户满意是检验服务工作标准的理念，要竭尽全力为用户服务，觉不允许顶撞用户和与用户发生口角。2、在服务中积极，热情，耐心的解答用户提出的各种问题，传授维修保养常识，用户问题无法解答时，应耐心解释，并及时报告公司协助解决。3、服务人员应举止文明，礼貌待人，主动服务，和用户建立良好的关系。4、接到客户售后服务电话后，10分钟内电话响应，需要现场服务的，在客户规定的时间内到达现场，切实实现对5、决不允许服务人员向用户索要财务或变相提出无理6、服务人员对产品发生的故障，要判断准确，及时修7、服务人员完成工作任务后，要认真做服务记录。8、重大质量问题，反馈公司有关部门予以解决。9、建立售后服务来电来函的登记，做好售后服务派遣记录，以及费用等各项报表。7.7.项目售后跟踪承诺我公司实行售后服务“四级”组织保障体系：第一级：由公司项目经理亲自主抓售后服务，正确引导视频发布后的评论，舆论，给大家一个正确的社会价值观。第二级：由质量管理部，以第三方身份监督，检查售后服务部服务人员的最终服务质量。第三级：由售后技术服务部，切实具体完成对最终用户第四级：突发事件应急小组：我公司成立售后服务突发事件应急小组，由公司总经理亲自挂帅担任小组长。该突发事件应急小组规定：小组全体提前赶到现场实施应急服务。(二)售后服务组织机构总部售后服务中心和全国的服务机构分中心，形成我公司全国性售后服务体系的组织保障，向全国用户提供一流的、全方位的、及时的本地化服务：(三)人员技术保障售后服务中心通过专业技术培训的专业工程师，为用户提供7×24小时不间断的全方位一流服务。(四)服务方式保障(1)何时到达现场；(2)何时排除故障，恢复视频的使用，也就是服务响第八章配音配乐字慕制作方案(一)解说词(二)宣传视频配音。宣传视频配音演员应该有专业的经历以及过硬的本质，(三)画面剪辑。员和摄像机的调度都有联系。宣传视频拍摄主要是经过视觉和听觉来传递商业信息的宣传视频营销。在宣传视频拍摄中，不只要确保宣传视频的画面质量，更要确保宣传视频的听觉作用。(一)素材的采集(二)确定编辑点和镜头切换的方式(三)转场过渡(四)添加影视特技效果(五)配音合成8.4.后期剪辑步骤(一)初剪即初剪阶段，导演会将拍摄素材按照脚本的顺序拼接起来，(二)正式剪辑(三)作曲或选曲(四)特效的录入(五)配音合成(六)剪辑技巧到简练。让观众第一时间，留下深刻印象，吸引人看下去。(一)认识宣传视频后期制作流程的重要性合理的搭配才能做出可口的菜品。宣传视频制作也是如此，如果宣传视频的后期制作只是将拍摄好的素材剪辑到一起，(二)主要工作要围绕宣传视频剪辑师展开然后再根据粗剪好的宣传视频进行特效包装，这样才能提高宣传视频的制作效率，在完成特效包装后，再进行宣传视频(三)要认识宣传视频后期制作的局限性后期特效制作无法弥补在中期阶段实拍素材的缺失，因此，如果一个镜头在拍摄时没有被拍摄到，这种镜头上的缺失在后期制作阶段是无法弥补的，除非补拍或有现成的素材补充，很难用特效的方法去弥补。因此，要了解宣传视频后期制作的局限性。但是，如果是一些脚本中概念或者抽象的部分，就可以利用特效进行表达，如数据、表格等内容。(四)后期制作中音乐的选择音乐可以在一定程度上增强宣传视频的感染力，因此，在后期制作中不可忽视音乐的选择，要结合宣传视频的类型、特点、制作目的来选择合适的音乐，但是也不可过于强调音乐，这样会使观众在观看宣传视频时被音乐吸引，从而忽略了宣传视频的内容。宣传视频是以画面和声音相结合的方式来呈现的，因此，在宣传视频制作过程中，不仅要确保宣传视频的画面质量，还要确保宣传视频的听觉作用。8.6.后期制作调色流程(一)调整宣传视频画面的明暗。在宣传视频拍摄的时候如果拍摄曝光不足这没问题，可以在宣传视频后期制作剪辑的时候进行调整，如果曝光过了，那后期是很难校正的的。(二)黑白灰上色调整和美术中的道理一样，无论宣传视频的黑白画面还是各种彩色画面，当受到光的照射下，都会有层次感，黑、白、灰的过渡层次。所以在这一步要根据画面中的人景关系、空间关系、光照关系、来进一步调整被照物体的黑、白、灰层次感。即使同一颜色的物体，在光照条件下也有不同黑白灰(三)环境色每个人对色彩的感知力都有一定差异，空间中事物之间都会有颜色的相互影响。达芬奇调色系统一直誉为后期制作的标准。使用达芬奇的调色师遍布世界，他们喜爱它并把它当作自己创作中一个值得信任的伙伴。众多电影/广告/纪录片/电视剧/音乐电视/宣传视频制作中都能看到达芬奇的身影，并且它的作品是其他调色系统所无法比拟的。六、后期制作镜头操作技巧(一)镜头推拉技巧镜头的推拉技巧是一组在技术上相反的技巧，在非线性(二)移镜头技巧这种镜头的作用是为了表现场景中的人与物，人与人，角度在变化，适合于拍摄远距离的物体。而移镜头则不同，动，形成跟随的视觉效果。还可以创造特定的情绪和气氛。移动镜头时除了借助于铺设在轨道上的移动车外，还可以用其他的移动工具，如高空摄影中的飞机，表现旷野时候的火车汽车等。其运动按照移动方向大致可以分为横向移动和纵深移动。在摄像机不动的条件下，改变焦距或者移动后景中的被拍摄体，也都能获得移镜头的效果。(三)摇镜头技巧摇镜头分为好几类，可以左右摇，也可以上下摇，也可以斜摇或者与移镜头混合在一起。摇镜头的作用使得观众对所要表现的场景进行逐一的展示，缓慢的摇镜头技巧，也能造成拉长时间、空间效果和给人表示一种印象的感觉。头和结尾的镜头画面目的很明确，从一定被拍摄目标摇起，结束到一定的被拍摄目标上，并且两个镜头之间一系列的过程也应该是被表现的内容，用长焦距镜头远离被拍摄体遥拍，也可以造成横移或者升降的效果。摇镜头的运动速度一定要均匀，起幅先停滞片刻，然后逐渐加速，匀速，减速，再停滞，落幅要缓慢。(四)跟镜头技巧指摄像机跟随着运动的被拍摄物体拍摄，有推拉摇移升降旋转等形式。跟拍使处于动态中的主体在画面中保持不变，而前后景可能在不断的变换。这种拍摄技巧即可以突出运动中的主体，又可以交代物体的运动方向，速度，体态以及其与环境的关系，使物体的运动保持连贯，有利于展示人物在动态中的精神面貌。(五)升降镜头这种镜头技巧是指摄像机上下运动拍摄的画面，是一种从多视点表现场景的方法，其变化的技巧有垂直方向，斜向升降和不规则升降。在拍摄的过程中不断改变摄像机的高度和仰俯角度，会给观众造成丰富的视觉感受，如巧妙的利用则能增强空间深度的幻觉，产生高度感，升降镜头在速度和节奏方面如果运动适当，则可以创造性地表达一个情节的情调。它常常在用来展示事件的发展规律或处于场景中上下运动的主体运动的主观情绪。如果能在实际的拍摄中与镜头表现的其他技巧结合运用的话，能够表现变化多端的视觉效果。(六)旋转镜头被拍摄主体或背景呈旋转效果的画面，常用的拍摄方法1.沿着镜头光轴仰角旋转拍摄；2.摄像机超360度快速环摇拍摄；3.被拍摄主体与拍摄几乎处于一轴盘上作360度的旋转4.摄像机在不动的条件下，将胶片或者磁带上的影像或照片旋转，倒置或转到360度圆的任意角度进行拍摄，可以顺时针或者逆时针运动。另外还可以运用旋转的运载工具拍摄，也可以获得旋转的效果。(七)甩镜头技巧这种技巧对摄像师的要求比较高，是指一个画面结束后不停机，镜头急速“摇转”向另一个方向，从而将镜头的画面改变为另一个内容，而中间在摇转过程中所拍摄下来的内容变得模糊不清楚。这也与人们的视觉习惯是十分类似的，这就非常类似于我们观察事物时突然将头转向另一个事物，可以强调空间的转换和同一时间内在不同场景中所发生的(八)晃动镜头技巧这种镜头在实际拍摄中用的不是很多，但在合适的情况下使用这种技巧往往能产生强烈的震撼力和主观情绪。晃动镜头技巧是指拍摄过程中摄像机机身做上下左右前后摇摆的拍摄。常用作主观镜头，如在表现醉酒、精神恍惚、头晕或者造成乘船、乘车摇晃颠簸等效果，创造特定的艺术效果。这种技巧在实际的拍摄中所需要多大的摇摆幅度与频率要根据具体的情况而定的，拍摄的时候手持摄像机或者肩扛效果比较好。哈尔滨完美动力小编提醒大家上面讲述的这些镜头技巧是实际的拍摄中不是孤立的，往往也是千变万化的，并且可以相互结合，构成丰富多彩的综合运动镜头效果。但我们要采用镜头表现技巧的时候，需要根据实际的需要来确定。拍摄的时候镜头运动应该保持匀速、平稳，稳定果断。切忌无目的的滥用镜头技巧，无故停顿或者上下左右前后晃动，这样不但影响内容的表达，而且使得观众眼花缭乱，摸不着头脑，镜头运动的方向、速度，还要考虑到的就是前后镜头节奏和速度的。七、后期制作色彩搭配技巧(一)调整影视制作画面的明暗。在影视拍摄的时候如果拍摄曝光不足这没问题，可以在影视后期制作剪辑的时候进行调整，如果曝光过了，那后期是很难校正的的。(二)黑白灰上色调整和美术中的道理一样，无论影视制作的黑白画面还是各种彩色画面，当受到光的照射下，都会有层次感，黑、白、灰的过渡层次。所以在这一步要根据画面中的人景关系、空间关系、光照关系、来进一步调整被照物体的黑、白、灰层次感。即使同一颜色的物体，在光照条件下也有不同黑白灰关系。(三)环境色每个人对色彩的感知力都有一定差异，空间中事物之间都会有颜色的相互影响。达芬奇调色系统一直誉为后期制作的标准。使用达芬奇的调色师遍布世界，他们喜爱它并把它当作自己创作中一个值得信任的伙伴。众多影视制作中都能看到达芬奇的身影，并且它的作品是其他调色系统所无法比拟的。(一)视频后期剪辑中镜头时长控制的重要性各类视频作品制作质量参差不齐，严重干扰了观众的审美。(二)决定视频后期剪辑中镜头时长的要素作品均具有自身的风格表现，而这些风格因素也将直接影响镜头时长的控制。因此，在视频后期剪辑的过程中，要想统筹规划好镜头的时长，则应优先了解作品风格取向，通过美学观念的影响和应用，使作品能够达到良好的呈现效果。目前，在作品风格中以蒙太奇和长镜头为主，其中的蒙太奇风格主要侧重对原始镜头的调节，而长镜头则更关注原始画面的表现。在作品风格定调后便可应用与之相适应的后期剪辑方法，对镜头时长实施处理与设计。简言之，即在长镜头的制作理念上，注重利用全景镜头，对一个人的某个动作实施连续拍摄，这也决定了镜头的时长。而蒙太奇的制作理念则有所不同，它主要是对人物动作进行分别拍摄，使其形成多个不同时长的镜头。当然，蒙太奇和长镜头并非完全对立，在实际的应用中仍可组合应用，以彰显视频作品的个性。2.观众收视要素毋庸置疑，视频作品最终的目标是面向观众，因此满足观众的需求是视频制作的核心。由此可见，观众的偏好对于视频的制作具有决定作用，无论是视频的主题选择还是制作方法，均应充分考虑观众因素，如怎样让观众能够看清每个画面，如何看懂画面所传递的信息或情感等。为此，在镜头的时长控制上，既要从美学角度进行审视，又要能够适应观众的需要，实现两者之间的平衡。比如，在镜头时长的设计中，在镜头距离主体较近的情况下，应合理使用短镜头让观众看清，而在主体处理运动状态时，则要倾向于长镜头的展现，让观众能够融入到视频之中。同时，注重视频明暗程度所产生的观感影响，要利用长镜头进行展示，并要将镜头画面与视频的背景音乐或者节奏相结合，从而实现氛围的渲染，给予观众良好的视听体验。3.作品节奏要素视频作品的节奏虽然相对抽象，但其始终与作品的风格保持着一致性。由此，作品的镜头时长也会受其影响，在后期剪辑中将重点考虑与节奏的契合性。具体而言，在视频后期剪辑的过程中，应依据最初的设计构想与效果呈现，对视频作品的节奏与镜头时长进行全面统筹，如长镜头的时长控制可以更贴近于实际，将其与现实时间产生内部联络，给予观众强烈的时间流逝之感。另外，从影视作品的角度看，部分视频作品的镜头时长设计，更趋向于长镜头的运用，使其蕴含的情感具备连贯性；在部分科幻运作类作品中，则更加突出快节奏的特点，密集地应用短镜头，以体现作品中丰富的场景。由此可知，作品节奏与镜头时长之间，保持着密切的关键，是影响镜头时长的关键要素之一。(三)视频后期剪辑中镜头时长的处理与设计1.基于作品风格的镜头时长处理与设计作品风格属于对作品类型的界定依据，对后期剪辑中镜头时长具有直接影响。如前所述，作品风格中一种是蒙太奇的创作方法，另一种是长镜头的创作方法，也是视频制作中无法剥离的重要内容，立足于创作方法与审美角度看，两种视频剪辑方法各有所长，具有显著的差异性。从历史渊源看，蒙太奇创作方法始于上个世纪，由苏联爱森斯坦和普多夫金等的共同研究下诞生，这一成果也成为人类电影史的杰出贡献。基于此，通过对视频制作及镜头处理的不断深入和创新，越来越丰富的处理元素被应用，形成了更具特色的表现手法，尤其是借助镜头时长及衔接，将真情实感有效传递给观众，以达到最佳的观影效果，由此也催生了蒙太奇学派的诞生，其对于电影事业的发展均具有重要推动价值。长镜头制作方法则产生于二战后，由法国电影理论学者巴赞率先提出，他的主要观点与蒙太奇式的创作方式差异显著,他认为电影作为一种艺术创作，应当追求反映真实事物的本真，竭力以记录的方式还原最原始的面貌，因此在运用视频创作时，要通过长镜头的方式，展现作品的连续性。以视频作品中“抛苹果”的镜头为例，若以蒙太奇的方出与接住的两个部分，而中间的运动轨迹则会被剪辑删除。反之，若选用长镜头进行剪辑时，通常会保留苹果抛与接的全过程，以长镜头时长的方式反映整个过程，甚至其镜头时长会远远超越整个抛苹果的过程。由于可见，在视频后期剪以适应观众的观影体验和视觉审美。2.基于收视需要的镜头时长处理和设计在日新月异的新媒体时代，视频作品的创作需求已经达到历史高位，观众也对视频作品建立了更高的审美标准。视频作品作为一种直接面向观众的艺术，视频是否符合观众的审美，将决定着视频作品的经济效益。由此，视频后期剪辑中的镜头时长，应当进一步深化艺术美学的应用，将观众的收视需要作为重要的因素。通常而言，观众的收视需要通常艺术价值获得有效传递；二是视频作品中否能够准确表达编者思想与情感，以增进观众的深度理解；三是能否产生情感共鸣，是视频作品创作的根本追求，也是能否成为观众喜爱作品的关键。事实上，只有满足上述三点认知，视频剪辑才能够真正掌握镜头时长的特征，以更科学合理的视角加另外，视频剪辑中镜头时长的确定上，要控制好视频内容的长度，使视频作品的思想不过于复杂，使之更好地传递给观众。具体而言，如果视频中某些镜头过于冗长，不仅会影响表达的效果，甚至还会给观众带来厌烦情绪，影响观感体验。为此，应竭力选择更清晰的画面，选择观众能够接受的长度，使其与观众之间产生共鸣，而非过于将内容强加于观众，赋予观众更丰富的留白和想象空间。比如，在《大话西游之大圣娶亲》中，至尊宝戴紧箍咒的过程中，虽然运用了大量的长镜头，但其恰好与至尊宝的内心相响应，进而引发了观众的情感共鸣，达到了最佳的应用效果。3.基于作品节奏的镜头时长处理和设计视频作品节奏是故事发展的重要基础，而优秀的视频作品除了节奏要把控得当外，对镜头的时长处理和设计同样关键。因此，从视频后期剪辑的层面看，要突显视频作品的价值，有效的镜头时长处理与节奏的契合极为关键。根据视频作品的一般规律，尤其是多元化主题和内容的时代下，视频节奏各不相同，通常会依据主题内容进行节奏选择，如动作元素作品往往以快节奏为主，情感类作品则以慢节奏为主。具体来看，快节奏的作品一般配合短镜头，以表达视频情境的紧张感，而慢节奏的作品则更催生氛围的营造，利用对镜头时长的扩充，为观众带来更丰富的情感想象空间，达到情感传达的目的。无论如何，镜头时长的处理和设计，均应当依据作品节奏进行设计，通过两者之间的高度契合，让视频作品更富内涵，便于创作者思想和情感的表达，也让观众更容易被吸引。当然，优秀的视频作品并非单纯的依赖某个环节，而是需要综合各项因素进行考虑，包括风格、收视等，也只有通过全方位的判断，并且剪辑师在镜头的接点处也要做好衔接工作，这样才能使整体影片更流畅，带给观众更舒适的观影体验。同时，要真正掌握新媒体行业的动态，使视频作品的剪辑更合时宜，获得更多的关注和带来更大影响。视频后期剪辑属于专业技术性环节，对于视频作品的质量具有重要影响。尤其是在镜头时长的处理和设计中，必须要充分掌握各个设计因素，切实以风格、收视及节奏等为导向，加强各个要素之间的融合，灵活运作短镜头与长镜头，全面传递视频内容中所蕴含的思想和情感，契合大众的审美需求。并且，镜头时长的处理和设计，对于后续的作品完善具有重要辅助价值。(一)剪辑画面和对白(二)制作声音表示时也不必拘泥于限定的台词，可以有很大的发挥余地。(三)制作特级、字幕、片头片尾在非线性系统中，字幕和特技可以在画面全部编辑完成之后再添加，也可以两者同时进行。字幕的制作主要包括制作片头片尾出现的演职员表和剧中人物的对白、独白。必须使用国家公布的规范的语言文字，并按电影播出单位对字形、位置、大小等要求制作，不能出现错字、别字。(四)混合录制混录合成是将影片中所有的声音、画面按照其应有的位置、效果混合录制完成，之后影片最终的面貌就定型了。(一)工作内容(二)工作流程后期制作基本上是初剪—正式剪辑—作曲选曲——特效录入一配音合成这样一个流程。1.初剪也称作粗剪。剪辑工作一般都是在电脑当中完成的，因此拍摄素材在经过转磁以后，要先输入到电脑中导演和剪辑师才能开始了初剪。初剪阶段，导演会将拍摄素材按照脚本的顺序拼接起来，剪辑成一个没有视觉特效、没有旁白和音2.正式剪辑在初剪得到认可以后，就进入了正式剪辑阶段，这一阶段也被成为精剪。精剪部分，首先是要对初剪不满意的地方进行修改，然后将特技部分的工作合成到宣传视频中去，宣传视频、画面部分的工作到此完成。3.作曲或选曲宣传视频的音乐可以作曲或选曲。这两者的区别是：如果作曲，宣传视频将和画面有机结合，但会比较贵；如果选曲，在成本方面会比较经济，但别的宣传视频也可能会用到4.特效的录入这个阶段是比较关键的一个阶段，将本身拍摄不到或者拍摄效果不好的地方进行特效制作，这里将运用到十分专业的特效制作软件，我们所看到的很多具有超强视觉效果的电影正是因为特效录入这个环节做的十分好。5.配音合成旁白和对白就是在这时候完成的。在旁白和对白完成以后，在音乐完成以后，音效剪辑师会为广告片配上各种不同备完毕了，最后一道工序就是将以上所有元素并的各自音量调整至适合的位置，并合成在一起。8.10.剪辑工作主要内容及技术标准(一)剪辑的概念和意义剪辑是影片制作过程中不可缺少的工作，也是影片艺术创作过程中最后的一次再创作。“剪辑”的英文是Editing,即“编辑”;“剪辑”在俄文中原意为装配、组合，中文音译成“蒙剪辑中会有意识地将内容分解成一系列不同的镜头，比如用近景、特写来突出细节，用全景、远景来介绍环境；有选择地变换镜头角度；用短镜头的快速转换来加强节奏，制造紧张的气氛，用长镜头来减缓节奏，制造舒缓的气氛等。剪辑是影视创作的后期阶段，将拍摄(制作)出来的一系列镜头按照运动规律的合理性，创造性地重新组接成完整的银幕形象。充分优化各种镜头的艺术表现力，尽量挖掘蕴藏在镜头中的有利于再创作的因素，对于优化和提高影片的艺术质量(二)剪辑工作内容即对全部镜头进行精心的筛选和去芜存菁地剪裁，以分镜剧本为依据，按照最富有银幕效果的顺序组接起来。2.画面结构的调整。设置镜头的衔接过渡效果；设置画面的特殊视觉效果，(1)声音效果的运用。渲染环境气氛，增强画面的生(2)角色语言的对位与调整。(3)背景音乐的运用。(三)剪辑过程中的重点问题对宣传视频整体风格加以确定和规划。考虑脚本要求，单纯剪辑无声画面时，应估计到声画结合以后的效果；(1)时空的压缩处理；(2)时空的跳跃处理；(3)时空的延伸扩展处理；(4)空间的方向处理。相同时空，主体动作不出画不进画。不同时空，主体动作可出画可进画。相异时空，主体动作头尾镜头可出画可进画，中间一系列镜头不出画不进画。