浅谈小学生歌唱能力的培养

浅谈小学生歌唱能力的培养

人声是最自然、最朴实、最亲切的“乐器”，它方便、经济、富于表现力，是最容易被人们接受和理解的艺术表现形式。歌唱教学正因其顺应人类的天性而成为音乐教育的重要途径之一，它担当着把学生从音乐艺术的始发点引领到宏伟殿堂的重任。通过几年的实践，在歌唱教学成功与失误的经历中，我慢慢悟出这样一个道理：歌唱教学要成功，学生歌唱能力的培养为重要。在学生学习活动过程中，音乐的听唱训练、音乐想象、一定的基础知识和技能是必不可少，只有将歌唱活动纳入此范畴，学生才能获得感知、表现、鉴赏、创造音乐的基本能力。那么，如何把握听唱训练、音乐想象、基础知识和技能教学的“度”，使之渗透在歌曲教学中呢？下面就来谈谈我在歌唱教学中的一些认识和实践。一、让学生多听，首先从感性上认识歌曲

自古以来，听唱就是人们学习歌唱的一种有效方法。人生的第一首儿歌不还是通过听学会的吗？时至今日，听唱法还是大部分人用来学习歌唱的主要途径。因此我认为将听唱概念引入课堂是完全可能的。我们知道，人类对事物的认知是从感性认识上升到理性认识的，是一个从量变到质变的过程。在听唱模式中，学生首先通过听唱来熟悉歌曲的调式、调性、节奏及旋律走向，也就是说对歌曲有了一个感性认识。在此基础上，引导学生进行读谱训练，将原来的感性认识上升到一定的理性认识阶段。再经过一段时间的听唱训练，学生会对音乐诸要素如节奏、音程、时值有一定的积累，待这种积累达到一定的质和量，他们就会从听唱学习这个必然王国走向视唱学习这个自由王国。因此“听”应作为小学生音乐教育的一条主线，如果说音乐欣赏课是培养学生听的审美能力，那么听唱模式培养的是学生听的记忆能力与再现能力。我们注意到无论是近几届的全国青年歌手大奖赛还是各大音乐师范院校的入学考试都测试了选手的短期音乐记忆能力。通过在规定时间内听音乐、复述旋律的测试，考核了选手对音高、音准、节奏、速度及音乐总体形象的把握。如：在读词过程中，如选用本课旋律为之伴奏，他们的朗读和着音乐的起伏，几乎像抓住了浪涛的节拍，像配乐诗朗诵一般让学生在学习过程中的每一步都感受到音乐的美。如果说教师的第一次范唱是为感染学生，那么歌曲的再次听赏则是为更进一步地感动他们，使其更深一层去体会音乐情绪，提高学生注意力，让他们在感受音乐美的同时，还要注意歌词在旋律中的安排，这是为填词打基础的，也是让学生加深歌曲印象的简单方法。听着歌曲静静看词，极易让学生感受到词的芳香，他的心理便会产生灵感。这样，生必能进一步了解作品内涵。再如当学生已基本学会一首歌时，往往自我感觉不错，其实是“貌似神不似”，也就是仅仅唱准而已，这时也可让“听”来在解决这一难题，将生自认不赖的演唱用空白磁带在录音机中录下来，然后再放给他们听，让他们听着自己的声音进行讨论分析，对自己所唱的音色、力度、情感与原唱进行比较分析，找出差距再让他们提出解决的办法，这种方法还大大增强了学生的兴趣和自主性。

二、在听的基础上，引导学生的联想和想象力

《九年义务教育全日制小学音乐教学大纲》中明确提出，唱歌课中应该“启发学生的音乐想象力”，使学生“受到艺术形象的感染教育”。为了使这一教学任务得以实现，唱歌课教学中充分发挥“音乐想象”这一心理过程的作用，是十分重要的。处于小学阶段的儿童，接受言语能力差，感受音乐能力不强，给唱歌课教学带来一定的困难。我们必须在逐步扩大学生音乐视野的基础上，帮助他们建立歌曲中词与曲的联系，做好抽象感受与形象感受之间的过渡，让学生展开“音乐想象”的翅膀。例如：课堂中利用简介歌曲创作背景为“音乐想象”的先导。把具有创作的故事或创作花絮的创作背景简要地介绍给学生，必能激发学生学习的兴趣，引起学生感情上的共鸣，一步一步把学生的思维引向“音乐想象”的空间里。如在教《卖报歌》时，可以把音乐家聂耳当年在上海认识了一个叫“小毛头”的报童，了解到他的生活十分艰难后，写下这首歌的一段经历讲给学生听。通过介绍，让学生体会到报童无依无靠，吃不饱、穿不暖的滋味，想象一下报童忍着饥饿和内心痛苦，在凄风苦雨中奔跑叫卖的情景。从而在学生心田里埋下对展翅翱翔。又如，学完了第八册《蓝蓝的天》这首歌后，在老师的指导下，让学生根据歌曲中描写的藏族孩子接阿妈回家园的事情，编成舞蹈，自唱自跳，不仅激发了学生兴趣，活跃了课堂气氛，而且舞和曲结合紧密、妥贴，展现了一群活泼可爱的孩子助人为乐的生动画面，有助于学生“音乐想象”的进一步展开。常言道：“熟能生巧”。反复练习是学生获取知识，形成技能，发展智力的重要手段。低年级学生对于枯燥的演唱不感兴趣，甚至产生厌倦心理，学习处于被动状态。如果把歌唱内容寓予游戏之中，就能帮助他们从厌倦的情绪中解放出来，唤起儿童兴味盎然地再一次追求成功的心向。在教学中，我设计了很多有趣的游戏与竞赛活动，如领唱、对唱，击鼓传花、小组比赛等。学生兴趣浓，情绪高，思维活，反应快。在“玩”中学，“乐”中学，以获取知识，增强演唱能力。

五、培养学生进行艺术再创造的能力

在学会一首歌曲后，我通常会根据歌曲的风格、特点创设空间，鼓励学生对其进行二度创作，再次审美。如：改变歌曲力度、速度、表情术语、演唱记号等，体会不同的审美效果。在学生学会歌曲《晚风》后，我哼唱起了台湾校园歌曲《外婆的澎湖湾》的前四个乐句，让学生想一想：同样是描写夕阳下晚风景色的歌曲，你感受到的“晚风”有什么不一样？为什么不一样？让学生谈谈还有那些不同的“晚风”会给自己带来什么不同感受？最后让学生带着对“晚风”的不同感觉，尝试改变歌曲的速度进行演唱。通过小组间进行交流，体会歌曲变化演唱后带来的不同效果。而在歌曲《我和提琴》中，我又用了不同的方法。针对歌曲有三段歌词，如果用同一个速度演唱，学生会产生疲劳感。所以，我就从歌词出发，让学生自己选择不同的速度演唱（“我”拉起提琴，大家跟着提琴跳舞这段歌词用较快的速度演唱，“我”眼花耳聋唱起的这段歌词用较慢的速度演唱），这样，学生的兴趣一下被激发了出来，在演唱中学生获得了属于他们自己的审美体验。唱歌是小学音乐教学的重要内容之一。唱歌教学只有通过以上重要环节，才能达到音乐教学的目的和完成音乐教学的任务。所以上好唱歌课不仅仅是方法和手段的问题，而且