2024-2025学年新教材高中语文 第二单元 4 窦娥冤（节选）教学设计 部编版必修下册

2024-2025学年新教材高中语文第二单元4窦娥冤（节选）教学设计部编版必修下册学校授课教师课时授课班级授课地点教具课程基本信息1.课程名称：2024-2025学年新教材高中语文第二单元4窦娥冤（节选）教学设计

2.教学年级和班级：高一年级（1）班

3.授课时间：2024年9月15日（星期一）上午第二节课

4.教学时数：1课时

---

同学们，今天我们要一起走进《窦娥冤》的世界，感受古代戏曲的魅力。让我们一起揭开窦娥冤的神秘面纱，探寻正义与邪恶的较量。准备好，让我们踏上这场文学之旅吧！🚀💫核心素养目标1.培养学生的审美鉴赏能力，通过欣赏《窦娥冤》的节选，引导学生感受古代戏曲的艺术魅力。

2.提升学生的文化理解力，引导学生理解古代戏曲中的道德观念和社会伦理。

3.增强学生的批判性思维，鼓励学生对剧中人物的行为和剧情发展进行深入思考和评价。

4.锻炼学生的语言表达能力，通过讨论和写作，让学生学会用文学语言表达自己的观点和感受。教学难点与重点1.教学重点：

-窦娥冤的人物形象分析：本节课的重点在于引导学生深入理解窦娥这一角色的性格特点和悲剧命运，通过对其语言、行动和心理活动的分析，把握角色的立体形象。

-戏曲文学的艺术特色：学生需要掌握《窦娥冤》作为戏曲文学作品的艺术特色，包括唱词、对白、曲调等，理解其如何通过这些元素传达情感和故事。

2.教学难点：

-情节逻辑的把握：由于《窦娥冤》的情节曲折复杂，学生可能会在理解剧情发展上遇到困难。难点在于帮助学生梳理情节，理解窦娥冤屈的起因、经过和结果。

-情感体验的共鸣：学生需要通过作品感受窦娥的悲惨遭遇，体会其不屈不挠的精神。难点在于引导学生进入角色，产生情感共鸣，理解正义与邪恶的斗争。

-文学鉴赏能力的提升：学生需要提升对古典戏曲文学作品的鉴赏能力，难点在于如何引导学生运用文学批评的方法，对作品进行深入分析。教学资源-软硬件资源：多媒体教学设备（投影仪、电脑）、音响设备

-课程平台：学校内部网络教学平台

-信息化资源：《窦娥冤》剧本电子版、相关人物背景资料、古代戏曲艺术介绍视频

-教学手段：PPT演示文稿、教学案例、角色扮演活动、小组讨论教学过程设计1.导入新课（5分钟）

目标：引起学生对《窦娥冤》的兴趣，激发其探索欲望。

过程：

开场提问：“同学们，你们听说过《窦娥冤》吗？这是一部怎样的戏剧作品呢？”

展示一些关于古代戏曲的图片或视频片段，让学生初步感受古代戏曲的魅力或特点。

简短介绍《窦娥冤》的基本情况，包括作者、创作背景和作品主题，为接下来的学习打下基础。

2.《窦娥冤》基础知识讲解（10分钟）

目标：让学生了解《窦娥冤》的基本概念、组成部分和创作手法。

过程：

讲解《窦娥冤》的定义，包括其作为古典戏曲的基本特点。

详细介绍《窦娥冤》的组成部分，如唱词、对白、曲调等，使用图表或示意图帮助学生理解。

3.《窦娥冤》案例分析（20分钟）

目标：通过具体案例，让学生深入了解《窦娥冤》的特性和重要性。

过程：

选择《窦娥冤》中的经典片段进行分析，如窦娥的控诉、冤屈的揭露等。

详细介绍每个案例的背景、特点和意义，让学生全面了解《窦娥冤》的剧情发展和人物塑造。

引导学生思考《窦娥冤》对后世戏曲的影响，以及其在弘扬正义、批判社会不公方面的作用。

4.学生小组讨论（10分钟）

目标：培养学生的合作能力和解决问题的能力。

过程：

将学生分成若干小组，每组选择一个与《窦娥冤》相关的话题进行深入讨论，如“窦娥的性格特点”、“古代戏曲的传承与发展”等。

小组内讨论该话题的现状、挑战以及可能的解决方案。

每组选出一名代表，准备向全班展示讨论成果。

5.课堂展示与点评（15分钟）

目标：锻炼学生的表达能力，同时加深全班对《窦娥冤》的认识和理解。

过程：

各组代表依次上台展示讨论成果，包括讨论主题的概述、小组的观点和结论。

其他学生和教师对展示内容进行提问和点评，促进互动交流。

教师总结各组的亮点和不足，并提出进一步的建议和改进方向。

6.课堂小结（5分钟）

目标：回顾本节课的主要内容，强调《窦娥冤》的重要性和意义。

过程：

简要回顾本节课的学习内容，包括《窦娥冤》的基本概念、组成部分、案例分析等。

强调《窦娥冤》在古典戏曲中的地位和价值，以及其在文学史上的意义。

布置课后作业：让学生撰写一篇关于《窦娥冤》的短文或报告，以巩固学习效果，并鼓励学生课后进一步阅读和研究古代戏曲作品。学生学习效果学生学习效果是衡量教学成功与否的重要标准。在本节课《窦娥冤》的教学过程中，学生通过积极参与和深入学习，取得了以下几方面的效果：

1.知识与技能掌握：

-学生能够熟练地复述《窦娥冤》的主要情节，描述窦娥的性格特点和命运轨迹。

-学生掌握了古代戏曲的基本构成要素，如唱词、对白、曲调等，并能分析其在剧本中的作用。

-学生学会了如何运用文学批评的方法对古典戏曲作品进行鉴赏，提高了文学鉴赏能力。

2.思维能力的提升：

-学生通过分析《窦娥冤》中的案例，锻炼了逻辑思维和批判性思维能力。

-学生在小组讨论中，学会了如何从不同角度分析问题，提高了思维的多元性和深度。

-学生在课堂展示中，学会了如何清晰、有条理地表达自己的观点，提升了口头表达能力。

3.文化素养的提高：

-学生对古代戏曲文化有了更深入的了解，增强了民族自豪感和文化自信。

-学生通过学习《窦娥冤》，认识到古代戏曲在弘扬正义、批判社会不公方面的积极作用，提升了道德素养。

-学生了解了古代戏曲在中国文学史上的重要地位，拓宽了文学视野。

4.情感与价值观的塑造：

-学生在感受窦娥悲惨命运的过程中，培养了同情心和正义感。

-学生通过学习《窦娥冤》，认识到正义终将战胜邪恶，树立了正确的价值观。

-学生在讨论和展示中，学会了尊重他人观点，培养了团队协作精神。

5.学习兴趣的激发：

-通过本节课的学习，学生对古代戏曲产生了浓厚的兴趣，激发了进一步探索和研究古典文学的欲望。

-学生在课堂互动中体验到了学习的乐趣，提高了学习的积极性和主动性。教学反思与改进一堂课下来，总有收获也有遗憾。对于《窦娥冤》这一节课，我想分享一下我的反思与改进计划。

首先，我觉得课堂互动是教学成败的关键。在导入新课环节，我使用了图片和视频片段，但发现部分学生对于这些多媒体资源并不感兴趣，他们的注意力并没有完全被吸引。反思这一点，我认为可以尝试更加贴近学生生活的方式，比如提问他们是否看过古装剧，或者有没有什么类似的戏剧故事，这样可以激发他们的兴趣和共鸣。

接着，关于《窦娥冤》的基础知识讲解，我发现虽然学生们对剧本的构成要素有了基本的认识，但在深入分析窦娥这一角色时，他们的理解似乎还不够深入。我觉得这可能是因为我对剧本的分析不够细致，或者是对角色的讲解不够生动。因此，我计划在未来的教学中，更加注重对人物心理和情节逻辑的剖析，用更多的实例来帮助学生理解。

在案例分析环节，我选择了几段具有代表性的剧本节选，让学生们进行分析。从他们的讨论中，我发现他们对剧本中的一些象征意义和隐喻并没有很好地把握。这让我意识到，我需要在教学中加强对古典文学符号和意象的解释，帮助学生建立正确的文学鉴赏框架。

小组讨论环节，学生们表现出了较高的参与度，但我也发现一些学生在讨论中表现得过于被动，可能是因为他们对于话题的选择不够感兴趣。为了改善这一点，我计划在未来的教学中，更细致地考虑学生的兴趣点，或者提供一些更具有挑战性的话题，以激发他们的讨论热情。

课堂展示与点评环节，虽然学生们能够比较流畅地表达自己的观点，但部分学生的表达不够准确，缺乏逻辑性。这让我认识到，我需要加强对学生表达能力的培养，尤其是在如何清晰地阐述观点和逻辑推理方面。

最后，课堂小结环节，我简要回顾了本节课的学习内容，但我觉得对于《窦娥冤》的总体评价和意义挖掘还不够深入。在未来的教学中，我计划在小结环节加入更多的思考内容，让学生们对作品有一个更为全面的认识。

1.在导入新课环节，尝试更贴近学生兴趣的话题，增强课堂的趣味性和吸引力。

2.在讲解剧本和角色时，更加细致和生动，帮助学生更好地理解文学作品。

3.在案例分析环节，加强对古典文学符号和意象的解释，提高学生的文学鉴赏能力。

4.在小组讨论环节，提供更多有趣的话题，激发学生的讨论热情，提高他们的参与度。

5.在课堂展示与点评环节，加强对学生表达能力的培养，确保他们能够清晰地阐述观点。

6.在课堂小结环节，加入更深入的思考和评价，帮助学生全面理解作品。

我相信，通过这些改进措施，未来的教学将更加高效，学生的收获也将更加丰富。课堂小结，当堂检测课堂小结：

今天我们一起深入探索了《窦娥冤》这部经典戏曲作品。通过学习，我们不仅了解了窦娥这个角色的悲剧命运，还感受到了古代戏曲的独特魅力。以下是我们这节课的总结：

1.人物形象分析：《窦娥冤》中的窦娥是一位刚烈、坚韧的女性形象。她在面对不公和冤屈时，展现出了极大的勇气和毅力。我们要学习窦娥不屈不挠的精神，面对困难时不轻易放弃。

2.戏曲艺术特色：《窦娥冤》作为古典戏曲作品，其唱词、对白、曲调等元素相互融合，形成了独特的艺术风格。我们通过学习，能够欣赏到古代戏曲的音乐美、语言美和情感美。

3.社会意义：《窦娥冤》揭示了封建社会的黑暗和不公，呼唤正义，批判邪恶。这部作品具有很高的社会价值和历史意义。

当堂检测：

为了检测学生对