《音乐欣赏》电子教案-教案九

《音乐欣赏》教案九第三单元独特的民族音乐----中国民族乐曲欣赏第二节吹奏、弹拨乐器第一课吹奏乐器——笛子、唢呐一、教学目标（一）了解中国吹奏类乐器的基本分类方法（二）学习中国吹奏类乐器：笛子和唢呐的乐器形制、演奏技巧和音色特点（三）欣赏笛子和唢呐的代表音乐作品二、教学内容（一）吹奏乐器的分类吹管独奏乐是中国音乐史上最早出现的乐器品种和演奏形式，乐器大部分是木制或竹制，音色明亮、性格鲜明，擅长独奏，多表现优美流畅的旋律，也可以用在民乐合奏中。各种吹管类乐器，按照构造的不同，大体可分为三类：（1）以气息吹孔，引起空气柱振动发声的，如：笛、箫、埙等；（2）以哨子振动发声的，如：唢呐、管子等；（3）以簧片振动发声的，如：笙、芦笙、葫芦丝等。（二）笛子笛子是民间最常见的乐器之一，一般为竹制。分为梆笛和曲笛，北方的梆笛因常为梆子腔伴奏而得名，南方的曲笛则常为昆曲伴奏。北派笛子演奏家冯子存，代表作品：《喜相逢》、《放风筝》、《五梆子》等；南派笛子演奏家陆春龄，代表作品：《鹧鸪飞》、《今昔》、《喜报》、《江南春》等。——乐曲欣赏：《姑苏行》曲笛曲《姑苏行》是江先渭根据昆曲音乐和江南丝竹音调改编的笛子独奏曲，带有欢快的江南民间风味，描述了姑苏园林的秀丽和游客的愉悦心情。——欣赏提示：《姑苏行》全曲可分为三个部分，散板的引子宁静悠远，把人引入优美的姑苏园林画面中。第一部分，古朴典雅的行板节奏仿佛游人行走在幽静的园林小路。第二部分，加花、热情的小快板旋律流畅、细腻，与第一段音乐形成对比，犹如游人登山喜悦的心情。第三部分的再现，速度缓慢的旋律委婉动听，美丽的景色使游人沉醉、留恋。——拓展知识作曲家简介：江先渭，中国近现代作曲家，演奏家。作品风格清雅幽丽，余韵悠长。代表作有《姑苏行》、《脚踏水车唱丰收》等。（三）唢呐唢呐音量大，音色明亮、粗犷，特别擅长热烈奔放的场面和兴奋欢快的情趣，大多用于民间节庆、婚丧喜事和戏曲场面，常与打击乐配合。演奏风格上大致分南北两派，南派大部用于吹奏戏曲曲牌或作戏曲伴奏。北方流传广泛，演奏技巧也十分复杂。唢呐善仿人声及其他动物鸣叫和自然音响。北方有种“咔腔”，成套地模仿戏曲、歌曲的人物唱腔，甚至连念白、台词都模仿的十分逼真。此外，唢呐演奏技法中有一种“循环换气法”，就是在吸气时鼓腮，使长音不断的一种呼吸方法。《百鸟朝凤》中就有一段唢呐利用忽强忽弱的力度变化和循环换气的奏法，把蝉鸣声表现的很逼真。——乐曲欣赏《百鸟朝凤》乐曲运用唢呐的演奏技巧，模仿鸟鸣，时而活泼粗犷，时而欢快爽朗，展现了生气勃勃的自然景色。乐曲在第四节世界青年联欢节上获得银质奖章，还曾被电影《红高粱》选为背景音乐。——欣赏提示：《百鸟朝凤》是循环结构（回旋曲式），音乐在主部和不同的插部旋律（模仿鸟鸣）相互穿插中进行展开，主部采用了优美、欢快、活跃的北方民歌音调，充满浓郁的乡土气息。五个不同形象的插部模仿各种鸟鸣声，富有生活气息。第一段“引子”：唢呐在一段散板中，用吐音轻奏出山雀的一声轻啼，打破了森林的寂静，伴奏乐器笛子与之对答呼应，互相竞赛，展现出山催啼晓的意境。谱例：第二段“春回大地”：唢呐吹出一段优美明朗、欢快活跃的旋律，有浓郁的乡土气息，充满北方民间音乐粗犷、爽朗的风格。谱例：第三段“莺歌燕舞”：唢呐以各种技巧模拟出百鸟的欢唱，而伴奏则以欢快、喜气洋洋的旋律应和，交织成一幅莺歌燕舞的动人画面。谱例：第四段“林中嬉戏”：在群鸟的欢鸣中，两个欢快活泼的插段进入，时断时续，犹如群鸟穿林，追逐嬉戏的生动情景。第五段“百鸟朝凤”：唢呐以快速的双吐音奏出热烈欢腾的华彩乐段，充分发挥出唢呐的演奏技巧，将乐曲推向高潮。谱例：第六~第八段分别为“欢乐歌舞”、“凤凰展翅”和“并翅凌空”：乐曲的情绪不断向前推进，唢呐用花舌音发出蝉鸣声，惟妙惟肖，随着乐曲的速度加快，音乐进入高潮，欢腾的情绪达到了极点，再次出现“百鸟齐鸣”之声，最后乐曲在一个短小的“谢板”中结束。三、教学过程（一）教师先运用讲述法和图示法给学生介绍中国吹奏类乐器的基本分类法。（二）接下来教师利用图示法和欣赏法，为学生展示中国吹奏类乐器的外观和音色，可以让大家听辨一下乐器的不同音色，并且通过视频演示乐器不同的演奏方式。（三）重点介绍两首吹奏类乐器的代表作品，例如：笛子曲《姑苏行》、唢呐曲《百鸟朝凤》，并结合作曲家和乐曲创作的背景资料，对作品进行详尽的分析。（四）教师梳理总结笛子和唢呐这两种乐器的音色特点、演奏技巧。四、教学反思课堂中可以采用教师讲授、课堂欣赏、学生分组讨论、课堂提问，教师总结的模式进行教学，并利用ppt、音响、音像等辅助资料进行教学。避免“满堂灌、惹人厌”的传统欣赏教学模式。第二课吹奏乐器——管子、笙一、教学目标（一）学习中国吹奏类乐器：管子和笙的乐器形制、演奏技巧和音色特点（二）欣赏管子和笙的代表音乐作品二、教学内容（一）管子古称筚篥，约在东晋武帝（公元373～396年）从西域龟兹传入平原，隋、唐的九部乐、十部乐中，筚篥都是非常重要的乐器。随着唐代文化的东渐，筚篥还传到了朝鲜和日本（今日本奈良正仓院中仍珍藏着唐代的筚篥），宋代以后，它流入民间。现代的管子，北方以木质为管，音色高亢坚实，南方以竹为管，发音低沉浑厚。乐器由双簧哨子和杆子两部分构成，管身有8孔，哨子部分以硬质的芦苇制成，外形颇似除了铜碗的唢呐，声调高亢、音质坚实，近人声。中音区（a1～g3）较浑厚，稍粗沉。高音区（d3～g3）较尖锐，不宜吹奏。民间还有并列含于口中演奏的双管，可以发出双音。——乐曲欣赏《江河水》原名《江儿水》，是辽南鼓吹中的笙管曲牌，流行于东北地区，旋律欢快流畅，常用于民俗场合，后加入了《梢头》的旋律。改编者采用了“加花放慢”的手法，结合乐器本身的音质特点，将原曲牌处理成一首凄厉悲凉的乐曲。全曲共分为3部分，为带再现的单三部曲式（ABA’）结构。“A”为“江儿水”曲牌，羽调式，共9句，曲调悲凉，如人哭泣的声音；“B”段用了“梢头”的材料改编，转入同主音徵调式，旋律柔婉深沉，与前面形成对比。最后一段是“A’”段的变化再现，旋律稍加变化后推向高潮。这首曲子曾经被编入《东方红》大歌舞中，用以表现旧社会中国底层劳动人民的呻吟和控诉，声调悲凉感人，十分成功。后来还被改编成同名二胡曲，广泛流传。（二）胡天泉与笙曲《凤凰展翅》胡天泉（1934~），笙演奏家，山西忻县人，十岁开始随父学艺，以吹唢呐为生。1953年参军，任济南部队前卫歌舞团笙演员。1957年在世界青年联欢节民间文艺比赛中，以演奏笙曲《凤凰展翅》获金质奖章。还与人合作创作、改编了《凤凰展翅》、《白鸽飞翔》、《草原骑兵》等曲。胡天泉富有创造精神，在发展笙的演奏技巧和改革乐器等方面作出了很大贡献，使笙从伴奏乐器发展成一种富有表现力的独奏乐器。《凤凰展翅》是董洪德、胡天泉作于1956年的一首笙独奏曲。凤凰古称瑞鸟，传说是鸟中之王，象征美丽和幸福。乐曲采用山西梆子音调，运用笙的各种演奏技巧，生动地描绘了凤凰各种优美的姿态，抒发了对美好生活的向往之情。三、教学过程（一）教师先引导学生回顾上一课时里介绍过的吹奏乐器笛子和唢呐。（二）接下来教师利用图示法和欣赏法，为学生展示中国吹奏类乐器管子和唢呐的外观和音色，可以让大家听辨一下这两种乐器的不同音色，并且通过视频演示乐器不同的演奏方式。（三）重点介绍两首吹奏类乐器的代表作品，例如：管子曲《江河水》、笙曲《凤凰展翅》，并结合作曲家和乐曲创作的背景资料，对作品进行详尽的分析。（四）教师介绍管子和笙这两种乐器的音色特点、演奏技巧。并可以对笛子、唢呐、管子和笙这四种吹奏类乐器的发音原理和音色特点进行总结。四、教学反思当一组乐器介绍完毕之后，可以对学生进行适当的听辨练习，让学生学会辨别不同乐器的音色，并且掌握代表乐器的演奏风格。第三课弹拨乐器一、教学目标（一）了解中国弹拨类乐器的基本分类方法（二）学习中国弹拨类乐器：古琴的乐器形制、演奏技巧和音色特点（三）欣赏古琴的代表音乐作品二、教学内容（一）弹拨类乐器的分类弹拨类乐器是中国很古老的乐器种类，琴、瑟、筝早在先秦时期就已经存在了。它们大多音色清脆明亮，节奏感强，擅长于演奏活泼跳跃的旋律，是民族器乐中重要组成部分。弹奏方式可以用手指弹奏，用拨子拨奏或是用琴扦击弦演奏。乐器有：古琴、筝、扬琴、琵琶、阮、三弦等；弹拨类乐器按照演奏原理的不同，大致可分为三类：1、平置弹奏的，如：古琴、古筝；2、抱弹的，如琵琶、三弦、月琴等；3、平置击奏的，如扬琴。（二）古琴古琴，原名“七弦琴”或“琴”，周代已十分流行，《诗经》中就有“窈窕淑女，琴瑟友之”的诗句；春秋战国时期，还有伯牙高山流水遇知音的故事，说明琴家和琴曲已经很多，琴在当时已非常流行。古琴外形呈长方形，稍扁。长约1.2米，宽20公分，琴身为木质，体内中空，为共鸣箱，外用传统黑漆漆成。琴面上有七根弦，音高从内到外，由低到高排列。常用的是C、D、F、G、A、c、d七音定弦。琴弦右端有琴轸，右侧弦距较宽，以便弹拨。琴面上无相、品，只在琴弦外侧镶嵌了13个用贝壳或玉石做成的小圆点，称为“徽”，标明泛音位置，提示按音（出示图片）古琴音量较小，音区偏低，音色明亮、醇厚。它的弹奏方法非常丰富，有50余种，右手有擘、托、抹、挑、勾、剔、打、摘、轮等演奏技法，还可以同时演奏两音；左手的按弦技法有：吟、揉、绰（上滑音）、注（下滑音）、上（音后上滑）、下（音后下滑）等。各种技法相结合，使古琴发出丰富多变的音色。——乐曲欣赏《酒狂》该曲相传为魏晋名士阮籍所作。史书中记载阮籍“博览群籍，尤好庄、老、嗜酒能啸、善弹琴”。此曲正是表现了阮籍醉酒之后迷离恍惚、行履颠簸的形态，乐曲运用了古曲中罕见的6/8拍节奏，并在弱拍上作了重音或长音的处理，表现人的醉态，许多连续的大跳音程造成不稳定的音响效果。（三）古筝古筝早在秦代就已经开始流行，因此又名“秦筝”，筝身为一个长方形木质共鸣箱，张弦21根，弦架上还有可以移动的“筝柱”，一弦一音，按五声音阶排列。筝音色明亮、丰满，与人声相似，具有很强的表现力。——乐曲欣赏《渔舟唱晚》《渔舟唱晚》是一首著名的北派筝曲。由娄树华在20世纪三十年代中期，根据古曲《归去来辞》的素材改编而成。《渔舟唱晚》的曲名取自唐代诗人王勃在《滕王阁序》里：“渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨”中的“渔舟唱晚”四个字，诗句形象地表现了在夕阳西下的晚景中，渔舟纷纷归航，江面歌声四起的动人画面。（四）琵琶琵琶为弹拨类乐器的一种。隋唐之前，是对所有弹拨类乐器的总称，其名称来源于古代弹拨乐的演奏手法。东汉刘熙《释名》：“枇杷本出于胡中，马上所鼓也。推手前曰批，引手却曰杷；象其鼓时，因以为名也。”今天所用的琵琶，乃是隋唐前后从西域传进来的曲项琵琶演进而来。唐代时，琵琶音乐无论从宫廷到民间都非常流行，琵琶的演奏技艺和艺术表现力也达到了相当高的水平。经过几个世纪的发展和变革，如今的琵琶为直项、四弦，有6相18品或23品，能弹足12个半音，音域大大扩充，琴弦也有原来的丝质改为钢丝弦或钢丝尼龙弦，音色更加响亮、清脆，在演奏方法上，古代的琵琶为横抱或斜抱，现大多为竖抱；右手改为指弹，技法有：弹、挑、勾、抹、提、轮、摇、扫、双弹、双挑等，左手按弦法有吟、打、推、拉、绞、泛、进等，总共约有五六十种，其演奏技巧和音乐表现力方面均有较大提高。——乐曲欣赏《彝族舞曲》乐曲分九段，选用彝族民歌《海菜腔》、民间乐曲《烟盒舞曲》的曲调创作。第一段音乐中，琵琶用双弦滚奏模仿笛声，柔和、宁静，歌唱的《海菜腔》音调，描绘了月色朦胧、炊烟缭绕的山寨夜景第二、三、四、九段音乐分别采用《烟盒舞曲》的曲调变化展开，表现了山寨民俗不同的舞蹈场面与人物性格。第六段音乐强劲有力的节奏，描绘了热烈的山寨舞蹈。结束部分的音乐通过演奏音区的逐渐提高，将全曲推向高潮。三、教学过程（一）教师可以先给学生讲一个音乐小故事《高山流水》，是关于中国历史上春秋战国时期著名古琴家伯牙与钟子期知音相遇，心心相惜的故事。引导学生关注古琴这一乐器。（一）然后教师运用讲述法和图示法给学生介绍中国弹拨类乐器的基本分类法。并举例说明古琴、古筝、琵琶和扬琴分属哪一类。（二）接下来教