音乐听觉感受能力的教学反思

音乐听觉感受能力的教学反思音乐听觉感受能力的教学反思「篇一」有关音乐听觉感受能力的教学反思音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用，审美主体对于音乐的各种听觉感受能力，是审美能力的基础。因此先唱歌、后识谱和先识谱、后唱歌在教学目的上并不矛盾。而传统的教学方式是先识谱、后唱歌，通常情况下，针对有一定识谱能力的学生，使用这种教学方式，可起到良好的效果。但是我却发现，在农村，其实很多同学对简谱并没有了解，他们没有那么好的先天素质，如果采取先识谱后唱歌的方式进行学习，不但学生没有对该曲目起到兴趣，也把课堂前15分钟的宝贵时间也白白浪费掉。对此在教唱新歌前我首先让学生欣赏，以听为主。条件允许的时候还让学生和着音乐做简单的律动，使学生对音乐有了听觉上的印象，为下一步学好歌曲作好铺垫。然后让学生欣赏歌曲、感受音乐，从而激发起学生学习音乐的兴趣。再通过让学生唱歌，在不知不觉中解决了歌谱中的难点，使学生在识谱时降低难度，让学生感觉识谱并不太难，从而增强其自信心，加深对音乐的热爱。对于有素质的学生，也可以让她来做带头作用，教大家一起来识谱，这样就起到了带头作用。音乐听觉感受能力的教学反思「篇二」音乐课程标准提出：要引导学生以整体的方式体验音乐，强调音乐的整体感受和整体把握。因为音乐是直接作用于心灵的艺术，音乐教育就是心灵的教育，把音乐肢解成七零八落的碎片，是不可能打动心灵的，更不用说让学生领悟音乐之美了。所以，感受和把握音乐的最好的方式无疑是整体性的，学生对音乐的审美体验也只有通过整体的方式才能更好地获得。然而，为了体现整体性，落实整体的方式，教师们不再一句一句教唱歌曲了，也不再反复聆听音乐主题乐句了，很多教师让学生把音乐作品从头到尾一遍遍完整地听或唱奏，结果不仅没有出现预期的效果，学生甚至比原先单纯分析讲解时还无动于衷，教师因此对“整体的方式”困惑不已。显然，这其中有教师个人操作方法是否得当的问题，然而，不容回避的也更为重要的是：如何理解和实施“整体的方式”?一、“整体的方式”与“非整体的方式”。“整体的方式”是指为获得综合的音乐审美体验而采取的一种感性为主、注重体验的音乐学习方式。以整体的方式感受和把握音乐，就是以音乐(或歌曲)的情感体验为纽带，通过身心投入地唱、奏、听，体会词曲表达的意境，从内心感受音乐(或歌曲)的情绪，从而完成对音乐的综合的审美体验(融合了旋律、音色、歌词、结构等要素)。反之，非整体的方式则是零碎地、肢解性地分析讲解单纯的技法、知识、结构。学生学习的理性结论和音乐技能缺乏自始至终的内心情感的参与，所以即使最终获得了音乐知识和技能，也是生硬的没有灵性的。其学习过程自然不具备艺术特有的解放的、自由的性质。以歌曲《送别》为例，整体的方式与非整体的方式反映在《送别》的歌曲教学中至少有以下不同：1．性质不同：前者是情感式的、直觉式的。重在体验歌曲优美以及送别友人忧伤无奈的情绪和情感。学习中要求自始至终情感充分参与，是感性为主的；它融合了音乐的各种因素——旋律、和声、结构、音色、节奏、力度以及文学(歌词)的整合作用，因而也是综合的。后者往往撇开音乐的情感而对其中某一个或几个音乐要素进行分析，因而是理性的、冷漠的。2．指向不同：前者指向音乐的意蕴趣味，关注歌曲中“长亭外，古道边”好友依依惜别的意境。以及飘忽不定的思维的意象；后者指向物质的文本、谱面，关注乐谱中某一个音符或几个音符的音程关系(如4·7减五度)、某一处节奏(如附点)特点等解剖性特征。而同样是4·7减五度音程的学习，后者往往仅停留在音程关系的附点表面做文章，而前者则会把附点和减五度与其表达的紧张的、揪心的、无奈的情感融合起来进行体验和学习。3．运用的语言不同：歌曲的教学中师生探讨的是音乐表达情感和心灵的话题，多使用对情境和情感的描述性语言，力求打动人的心灵；后者则多用分析性语言，如单纯地分析旋律走向、歌曲结构的起承转合、强弱变化，包括游离于音乐之外的思想感情的分析等等。4．与自我的关系不同：前者是作品与“我”交融。我仿佛亲临其境，甚至亲身感受——我即歌曲中送别友人的主人公；后者则我永远处于他者的地位，说的是别人的事，与我不甚相关。5．着眼点不同：前者重感悟，着眼于培养学生的乐感，激发学生走进音乐、热爱音乐；后者重理解、认知，着眼于培养提高学生的音乐知识和技术水平。二、整体感受与感受音乐作品整体人们往往容易把整体感受与感受音乐作品整体划等号，其实不然。作品整体指的是完整的音乐作品及其所具有的全部意味和内涵，它包括感性的、理性的内容，而整体感受和把握则是以一种整体直觉的感性的方式去体验音乐，其方式是整体的综合的，但是它并不以理解把握整个作品为目标，而是以培养学生的音乐审美能力、感情能力和对音乐艺术的热爱为首要任务。整体的方式可以通过呈现完整音乐作品的形式进行教学，也可以通过呈现音乐作品的一部分去实现。很多音乐或歌曲的教学，呈现完整作品能取得很好的效果，因为“整体大于元素之和”，作品整体有更强的感染力。然而，也有一些作品由于篇幅等原因并不适宜多次呈现完整作品，不少作品不适当的整体呈现更会让学生摸不着头脑，这就需要我们以非完整作品的方式来落实音乐的整体性把握。整体的方式与音乐的乐段、乐句、乐汇这些细节其实都不矛盾、不排斥，很多时候细节(一个乐句、甚至一个乐汇)的学习也可以很好地落实整体的方式。在中小学音乐教学中，当学生对作品还未产生兴趣和认同时，一遍又一遍呈现完整作品，而没有教师适时的点拨引导，结果往往是学生在迷茫中对音乐愈加麻木，离音乐越来越远。这样的“整体”是片面的，绝对的“整体”是对“整体的方式”的一种误读，甚至是一种伤害。三、整体感受的实践策略整体与细节相结合，即完整作品与作品重点相结合，是音乐教学中落实整体的方式的基本选择。整体的方式其目标是获得深入的审美体验，完整地听、唱、奏不一定就是整体的方式，而且长期的囫囵吞枣式的模糊体验并不利于学生深入地体验音乐、感悟音乐。因此，更切合实际的是整体与细节相结合，即完整地听、唱、奏与乐句(或乐段、乐汇等)的重点学习结合起来，这样才能在教学中真正落实以整体的方式体验和把握音乐。需要注意的是：1．选择适当的细节非常重要。细节必须是整体关照下的细节，即蕴涵和浓缩了作品精髓的细节。这里的附点(附点四分音符处)和双倚音两处细节蕴涵着歌曲动人的意境，通过它能够体会这首著名的摇篮曲的动人与美妙。弱起节奏和3／8拍子正是歌曲欢快活泼个性的集中体现。这些都是极具审美价值的细节，它们值得在教学中施以浓墨重彩。2．必须从细节回到整体。细节的渲染是为了更好地感悟整体，也只有当这个细节指向整体的时候它才是最有价值的。如《摇篮曲》通过高潮处画龙点睛式的体会，对整首作品的艺术感染力就会有难忘的印象；《我和提琴》第一乐句深入学习之后，散布全曲的弱起节奏以及3／8拍子带来的欢快、活泼、自然回荡于心。3．整体的方式并不完全排斥分析。有一种分析是一种体验的描述，如文学名句“春风又绿江南岸”的“绿”字的分析。就是建立在深切的感悟之上的。音乐中更多这样的例子，如谱例②《摇篮曲》离开了学生内心体验的参与，仅仅是解剖分析，就不可能产生感悟，也就领略不到歌曲的美妙动人。4．单纯的技术练习、乐理学习、音乐结构分析都容易背离整体的方式，应当尽可能与音乐体验活动有机紧密结合起来，而师生在音乐的种种外在形式(技能、乐理、结构等)中体验感悟其蕴涵的审美意义应该是它们最重要的结合点。音乐听觉感受能力的教学反思「篇三」音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用，审美主体对于音乐的各种听觉感受能力，是审美能力的基础。因此先唱歌、后识谱和先识谱、后唱歌在教学目的上并不矛盾。而传统的教学方式是先识谱、后唱歌，通常情况下，针对有一定识谱能力的学生，使用这种教学方式，可起到良好的效果。但是我却发现，在农村，其实很多同学对简谱并没有了解，他们没有那么好的先天素质，如果采取先识谱后唱歌的方式进行学习，不但学生没有对该曲目起到兴趣，也把课堂前15分钟的宝贵时间也白白浪费掉。对此在教唱新歌前我首先让学生欣赏，以听为主。条件允许的时候还让学生和着音乐做简单的律动，使学生对音乐有了听觉上的印象，为下一步学好歌曲作好铺垫。然后让学生欣赏歌曲、感受音乐，从而激发起学生学习音乐的兴趣。再通过让学生唱歌，在不知不觉中解决了歌谱中的难点，使学生在识谱时降低难度，让学生感觉识谱并不太难，从而增强其自信心，加深对音乐的热爱。对于有素质的学生，也可以让她来做带头作用，教大家一起来识谱，这样就起到了带头作用。拓展（一）活动设计背景幼儿一般对枯燥的乐理知识不感兴趣。但发现幼儿对模仿各种小动物的特点很感兴趣，因此抓住动物的特点与强弱记号的知识点相结合生成了这节教学活动。活动目标：1、能够大胆的表达自己的理解和猜想，乐于参与音乐游戏。2、通过各种小动物的强弱对比，感受音乐强弱的变化。3、通过音乐初步认知强音记号f和弱音记号p。教学重点、难点1、认知强音记号f和弱音记号p。2、感受音乐强弱的变化。活动准备强弱记号卡片音乐光碟手鼓摇铃活动过程一、活动导入“我们要把最美妙的歌声送给你对面的小朋友。那女孩子要用最柔美最动听的声音歌唱，男孩子要用铿锵有力的声音歌唱。”小朋友们唱真好听。我们一起听段好听的故事。二、倾听故事，感知强大弱小。听故事前阳阳老师有个问题：“你在故事里都听到了哪些动物？”。提问：1“你在故事里都听到了哪些动物？2你认为大老虎和小花猫谁最厉害？3大老虎走路是什么样子的？又是怎么叫的呢？4小花猫最喜欢干什么呢？{引导}5森林里还有许多小动物和大老虎一样厉害？都有谁呢？6哪些小动物像小花猫一样弱小？小朋友真聪明啊，把大老虎和小花猫的本领全都说了出来！2、强弱记号对比。大老虎很高兴请来了它的好朋友“强音宝宝”我们一起大声的念出它的名字“强音宝宝”。小花猫也请来了它的好朋友“弱音宝宝”我们要小声说出它的名字“弱音宝宝”。提问：1“小朋友做什么样的动作能变成强音宝宝一样强大？”。2“那弱音宝宝是什么样子的呢？”。三、感知强音和弱音。1、幼儿倾听音乐，感知音乐强弱变化。2、教师引导幼儿跟随音乐做动作，感受强弱对比。3、幼儿大胆想象根据音乐强弱变化动作。4、幼儿跟随音乐自主表现“现在把我们想到的动作一起跟随音乐舞动吧！”。四、乐器感受音乐的强弱。男生拿鼓，女生拿响铃，跟随音乐感知强音弱音的对比。五、教师与幼儿一起歌唱《我们来围圈圈》随音乐自然结束！（二）活动目标1、熟悉歌曲的旋律，学习用自然的声音唱歌。2、根据已有的生活经验，仿编歌词。3、积极参与歌唱活动，感受音乐的乐趣。重点：熟悉歌曲，用工整替换的方法创编歌词。难点：能完整的演唱自编的歌曲。准备：图谱、小兔活动过程：（一）谈话导入，引出课题今天，李老师请来了一位小客人来我们班做客，你们来猜猜看，它是谁？（小兔）大家好我是小兔子，很高兴来到XX班做客。今天啊，我要给你们一个惊喜，要给大家带来了一首好听的歌曲，你们听。（二）学唱新歌1、教师范唱第一遍，幼儿倾听师：听了这么好听的歌曲，谁能来给这首歌取一个好听的名字？（小兔子）师：那小朋友知不知道小兔子它都有些什么特征？（两只长耳朵、两双红眼睛、一条短尾巴）2、教师范唱第二遍，边唱边做动作好，接下来请小朋友听一听歌曲里面的小兔子它有什么特征？和小朋友们说的是不是一样？师：谁听清楚了歌曲里面的小兔子它有什么特征？两只长耳朵、两双红眼睛、一条短尾巴）边总结幼儿的回答我边出示图谱3、出示图谱，寻找问题师：请小朋友们来看一看，这图谱里面有什么图片你是看不懂得？（教师用歌词来回答幼儿的问题）4、幼儿看着图谱学唱好，接下来请小朋友看着图谱用美妙的声音来唱歌。5、情景表演（1）恩，小兔子刚才悄悄跑来告诉李老师说，小朋友的声音有点儿轻，我还没听请就唱完了。你们说，我们要不要帮帮小兔子用好听又响亮的声音来唱歌，好不好？（2）小朋友刚才呀也看见了，小兔子不仅会唱这首好听的歌曲，还会做好看的动作。我们也一起来学一学小兔子，边做好看的动作边用好听的声音来唱歌。好，立正，准备~~~请坐（三）创编歌词，情景表演恩，我们都知道了小兔子是跳、跳、跳着唱歌的，有谁知道别的小动物还会怎么唱歌？恩，谁能来说说看？（说一个小动物，教师出示一张图片进行粘贴，再用语言总结，最后用记号笔画上符号）如：小鸟会喳、喳、喳的唱歌。喳、喳、喳，我是一只小小鸟~~~恩，真棒！谁还有不同意见？还有什么动物也会唱歌？（举例三个到四个）（四）活动延伸恩，小朋友们都很能干，李老师相信还会有许许多多的小动物也会用很多不同的方法来唱歌，那我们啊下一次再把它们都请出来吧！小兔子（三）教学目标：1、感受《波基上校进行曲》幽默风趣的情绪特点及进行曲体裁的特征。2、通过感受、欣赏、创作活动，使学生初步了解“回旋曲式”的特征。重点、难点：了解回旋曲式的特征教学过程记录：组织教学：播放《单簧管波尔卡》，学生自由地找自己喜欢的位置坐下，并随音乐律动感受活动：1、播放军号片段师：这熟悉的旋律把我们带到了什么地方？2、出示旋律《小号手之歌》片段。3、指导模仿军营中的音响。4、继续弹奏旋律，用歌声模拟音响5、师生共同探索、模仿军营中的其他音响6、揭示回旋曲7、演绎回旋曲（军号――出操――军号――报数――军号）8、师生共同为刚才的回旋曲取名欣赏活动（一）感受进行曲式1、播放《波基上校进行曲》片段，学生探索用动作表现音乐2、揭示进行曲体裁，探索进行曲特点师：为什么同学们都不约而同地选择了行进的动作？3、揭题，用口哨或lu表现旋律4、从生活经验入手，拓展进行曲体裁（为学校设置出操音乐）师：你还知道哪些进行曲？（二）知道主部欣赏旋律师：这首波基上校进行曲给你印象最深的是什么？1、出示主题旋律2、知道用各种方式表现主题旋律，（说说自己认为最佳的表现方式）（三）体会回旋曲式1、完整地播放〈波基上校进行曲〉，奖励倾听音乐的同学，为他们带上不同颜色的帽子2、师生共同发现回旋曲式（帽子的颜色）3、回旋曲式有什么特点？创作活动1、学生自由地说说自己的家乡海宁有哪些值得自己骄傲之处2、创作“观潮回旋曲”。3、尝试用小军鼓表现潮水4、用肢体语言表现潮水5、教师朗诵〈酒泉子…〉“长忆观潮……”。6、自选表现形式，合作表演7、活动：“海宁小导游带大家去观潮”。主部（轻快的音乐）――听潮（鼓、钢琴等）――主部――观潮（学生表演潮水）――主部――咏潮（朗诵“酒泉子”）8、小结。(以上部分教学环节，为方便上传，略有改动）欣然点评：光看教案，可能有老师会觉得我们这次上传的东西都比较简单，但当时的课的质量是绝对有保证的，我们这里现在开课的老师教案都写的非常简单，我几乎没有看到过写详案的老师，不是说写详案不好，可能是老师们都希望给自己也留一定的发挥空间和余地吧。一开：欣然，单看你们上传的教案，就觉得这些课真的很棒！可惜我带学生出去比赛，没有时间去听课，真是遗憾！你能不能打听一下，看有没有光盘卖的？像这样级别的会，应该有的，快快问一下哟！像这样的课，老师的教案一定会写的很简单的，没有老师愿意写说案。因为对学生不了解，课上的怎么样，很大的程度是靠老师的“功夫”，所以教案应该是看不出什么的。如果有那录象就好了。拜托欣然问问哟！音乐听觉感受能力的教学反思「篇四」听过伊能静的《萤火虫》吗？偶然的机会听到，就被那“细声细语”所吸引，于是我决定：将这首歌推荐给六年级的孩子们。一上课，我就在黑板上写下：--------------的萤火虫，问：请你用一个词来形容一下萤火虫。于是，孩子们脱口而出：可爱、调皮、默默无闻、无私奉献……又问：看到“萤火虫”，你第一个会想到什么。于是，动画片《宝莲灯》中的唯美的画面，古人的勤奋一一被他们忆起。第三问：看到“萤火虫”，你第一个会想到谁。郝副连长、雷锋、老师这些平凡而又伟大的形象呈现在我们的面前我静静的听着孩子们说着自己心中的萤火虫，在他们用语言感受了萤火虫后，我按下了“播放”按钮，于是那悠扬的旋律深深的吸引了孩子们。师：这首歌曲感觉如何？是什么打动了你？有的说是优美动听的旋律，有的说是歌手的恬静，有的说想到了夏日的夜晚，大人们在树下纳凉，自己和小伙伴们一起玩耍……那些美好的会议都在他们心中蔓延。师：那这样的歌曲适合在什么时候，什么情况下聆听呢？有的说在心情不好时听，能让自己的心平静下来，有的说在受到挫折的时候听，给自己鼓励，有的说要在夜晚一个人静静的听，享受独处的安逸。歌声一直伴随着我们的交流，我真是惊讶孩子们的感受。当我还没提议学唱这首歌时，已经有同学举手要求延长，显然得到一致的响应。学唱的过程中，我感受从未有过的感动，孩子们那专注的眼神，会心的微笑，都是那么纯真。快下课时，我说：谁来猜一猜，给大家选这首《萤火虫》目的何在？这样一个问题，既让孩子们自己总结了这一节课的感受，也同样拉近与孩子们的距离，共享“萤火虫”般的光亮。课后我进行了反思：我想，虽然《萤火虫》不是选自教材，而且是流行歌曲，但是很明显，孩子们喜欢。教材是用来辅助孩子们感受各种音乐风格，从中获得音乐美的领悟。那么，选用适当的流行歌曲，将其引进课堂教学中，又何妨？无疑只会受到孩子们的欢迎。孩子们需要美，那么作为音乐教师的我们，就要给给他们提供一个空间，让他们踏上寻找美，感受美的道路。因为，无论是主课也好，副课也罢，教学反思都有着不可估量的积极作用。作为新课程背景下的音乐教师，我认为更应该在教学中不断地进行反思与提炼，从而发现问题，学会研究，不断地去提高教学水平，成为科研型、反思型的新型教育工作者！音乐听觉感受能力的教学反思「篇五」经过对这节课的认真准备，我对新课标的理解加深了，了解了更多教学手段，锻炼了自身素质，自我感觉在课堂教学上有一大进步。在教了《感受声音》这课后，我对下面几点体会较深，总结如下：有所进步的地方：在设计中体现了综合性和多样性,在美术教学中融入了音乐，还准备在以后教学中融入电脑教学，运用计算机的绘图软件绘画。在课件的制作中对音乐和图片的选择有较强的视觉和听觉冲击力。在语言讲解上较以前精练简洁。在教学仪态上较以前少了些随便的感觉，多了些亲切的感觉。有待改进的地方：1、有些知识点设计不够深入，如在色彩的运用中的搭配里，感受对比色红配绿的搭配时，对学生有些误导，色彩搭配协调的方法知识进一步引导学习。2、不注意总结，使课堂设计的每个环节主题不明确。3、对学生的评价没有达到全面性，未能关注全体学生，如在结束时后排有两个学生很积极地想上台展示自己的作品，但是未能关注到。4、对学生评价语言不够丰富，反馈学生的回答应变能力不强。5、应加强自身综合素质锻炼，在色彩在绘画中的运用环节中，音乐和美术的结合，由于自身对音乐的感悟能力不强，所以在运用色彩表现对音乐的感受时没有深入地引导。音乐听觉感受能力的教学反思「篇六」《小青蛙找家》一课，选自人音版教材小学一年级音乐教科书第八课。它包括聆听、歌曲和创编与活动几部分内容。它们之间互相关联，贴近学生的生活，童趣盎然。这一课我拟订的目标是聆听二胡齐奏曲《小青蛙》，感受乐曲所表现的内容，并能理解音乐；学会用轻快富有弹性的声音演唱歌曲《小青蛙找家》并能创编动作，从中体验到学习音乐的快乐。我整体的教学思路是以“动物”作为本课的主题情境和主线，设计环环相扣的教学活动，让学生在看、听、想、说、做的过程中感受音乐，表现音乐，体验音乐活动带来的愉悦感受。《音乐课程标准》中指出“音乐课应发挥音乐艺术特有的魅力，在不同的教学阶段，根据学生身心发展规律和审美的心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。”基于这种理念，在课的一开始，我就说“欢迎大家进入愉快的音乐课堂。今天啊，老师要带同学们去愉快的动物王国里参观一下。”这样导入，既促进了师生关系，又激发了学生的学习兴趣，为整堂课的愉快教学打下了良好的基础