大提琴的学习技巧学习大提琴

大提琴的学习技巧学习大提琴拉琴也是需要感情的,感情到位才能将曲子的灵魂找到,大提琴也是如此。今天就与大家分享大提琴学习技巧,仅供大家参考!1.拿弓子的手法怎么拿弓子其实并没有一个非常细节化的完全标准,大致上的拿弓子手法外行看上去一样,可是其实每个人都不一样。可是细节十分重要,这个时候好老师和烂老师的作用就立竿见影了。弓子每个手指的位置,作用,可以控制什么,手腕的转动,胳膊的弯曲,都很重要,每一个拆出来讲都能写一篇。经常能看到已经学琴好多年,甚至在半职业的舞台上,弓法依然奇奇怪怪的人。2.更高级一点的技巧:弓子靠近指板,和弓子靠近琴码,可以制造不一样的音响效果,这一点好多人不知道。3.、再高级一点:弓子的松紧调试跟随演奏的曲目和琴码的弧度要求而变化,这一点大部分人无视了。4.最基础的知识:弓子其实不需要来"拿",也就是手其实几乎不需要用力的,不需要施力。这里必须遵循三个基本点:弓与弦始终呈直角;相对固定的触弦点;弓压与弓速成正比。弓与弦始终呈直角。这是整个运弓的基础,只有当弓与琴弦垂直运行时,琴弦才能产生规则、充分的振动,从而发出优美的声音。如果运弓角度倾斜,一方面弓在弦上容易滑动,另一方面还会影响琴弦的规则振动而发出噪音。这种倾斜度如果超过50度,琴弦就几乎不能产生振动而不会发出声音。运弓时,手臂的各个部分是一个有机的、协调的整体,不能独立地、机械地、为了动作而动作。运弓动作的规定只是手段,并非目的。只有当弓与弦垂直运行时产生的规则振动,从而发出悦耳的声音,才是运弓动作的最终目的。相对固定的接触点。所谓相对固定,即不是绝对固定,当然在演奏空弦、某一个长音或某一个把位内的音时,弓在弦上的接触点是需要固定的。如果这时不能很好的控制住弓而使其在运动中上下滑动,势必影响琴弦的正常振动而发出劣质的声音。但是接触点不是不变的,琴弦的粗细、把位的高低,都要求接触点有所变动。在不改变弓压的情况下,琴弦越细,把位越高,接触点就要越靠近琴马;反之接触点就应当上移,但以琴马与指板末端的中点或稍微偏上些为限。只有当乐曲需要做轻柔、暗淡、虚幻、飘逸的特殊效果时,才允许接触点靠近指板运行。弓速与弓压成正比。弓速愈快,压力愈大,则音量愈强;弓速愈慢,压力愈小,则音量愈弱。也就是说,弓速快,必须压力大,否则就不能使琴弦产生充分振动而发出虚飘轻浮的声音。反之,弓速慢,必须压力小,否则同样不能使琴弦产生充分振动而发出僵硬破裂的声音。当然弓速与弓压不是一个简单、独立的问题,它还和触弦点有着密切的关系。比如在靠近琴马的地方运弓,即使弓速很慢,也要用比较大的压力;在靠近指板的地方运弓,即使弓速很快,也不能用很大的压力。这是因为在靠近琴马的地方琴弦张力大,不易振动,而在靠近指板的地方琴弦张力小,容易振动。好的发音,正确的运弓、合理的压力分配与传递。压力。压力弓的自然重量与手臂的力量,他在弓尖部分重量最轻,越近弓根,重量越大。因此,当你给予弓子一个均等的压力时,它在弦上的压力则是不均等的。也就是说,音量越接近弓尖,越加变得弱小。所以,要想获得一个均匀的声音时,手臂给予弓子的压力必须是不均匀的。也就是当弓子走向弓尖时,应逐渐增加压力;当弓子走向弓根时,要逐渐减轻压力。压力应从肩部和上臂滑落到手腕上,然后再通过手腕把它重新分配给手和手指,特别是食指和中指。应该注意的是,不管何处的压力,都要富于弹性,不能使用僵死的重量,否则,将会把弦压死,使琴弦不能充分振动而发出低劣的声音。一个好的演奏者,不仅需要一个好的左手,而且需要一个善于使用压力的敏感的、细微而灵巧的右手,因为在大提琴演奏中,作品的感情、思想因素主要是通过右手来表现的,演奏者全身心地投入与之配合,以求声音的平均、统一,具有歌唱性。从某种程度上说,左手受听觉支配,完成把乐谱忠实"还原"的任务;右手则受心灵指挥,把作品的内在情感和演奏者的体验发掘出来。右手运弓力度、速度、间歇以及各种难以察觉的细微变化,使作品的灵魂从演奏者心中进发,流进欣赏者的心田。除此之外还需要一定的体态与之配合,演奏过程中,感觉到自己的整个身体都在进行演奏,身体各个部位的适当紧张或松弛,整个身体姿态的细微调整、变化,都有助于右手运弓和感情的宣泄。当然,全身的配合和体态的变化要以不外露、合乎规范为界限。大提琴演奏过程中,音准的控制是要由手指来完成的。所以,要想把握好大提琴的音准,首先要进行手指的训练,将每一个音符把握好,进而熟练掌握每个音的准确性。由于手指的结构特点不同,在进行指法教学的时候也需要注意不同的教学技巧。比如拇指较之其他手指少一个关节,其触碰弦的位置是拇指指端,很多演奏者不注意这个细节,常常是利用拇指外侧来触碰弦,导致在演奏过程中出现手腕压住拇指的情况。在平时的运动中大多数都是张合动作,在进行演奏的时候关节运动会比较僵硬,因此在训练指法技巧时注重拇指柔韧性的锻炼,多对拇指进行垂直运动的锻炼。另外,拇指还需要支持整个手掌的移动转移,让手指在大提琴上得以迅速移动演奏,演奏出时间比较持久的音符串列。当逐渐了解了每个手指所对应的琴弦时,要进行快速演奏的训练。这就要求初学者手指的灵活度,以及手指之间的完美配合。通过手指之间的完美配合,再加上每个手指音符把握的准确度,形成一个连续清晰的音乐演奏,并