《毛笔楷书基础教程》职业院校书法课程全套教学课件

毛笔楷书基础教程绪论绪论第一单元

运笔与笔画第二单元

偏旁与结构第三章

章法与创作全套可编辑PPT课件

书法的概念一书法是中华民族永远值得自豪的艺术瑰宝，具有无与伦比的艺术魅力、深厚的群众基础和高尚艺术的特征。从广义上讲，书法是指语言符号的书写法则；从狭义上讲，书法是指用毛笔书写汉字的方法和规律。书法字体的演变二汉字不仅是世界上最古老的文字之一，还是世界上使用历史最悠久的文字。经历了多次演变，其中，篆、隶、楷、行、草是主要的书法字体。甲骨文金文篆书隶书楷书行书草书▲书法字体的演变1.甲骨文甲骨文是迄今为止我国发现的古代文字中年代较早、体系较为完整的文字。它是殷周时期人们刻在龟壳甲骨上的文字，其内容以卜辞以及与占卜相关的文字为主。又称“殷墟文字”“契文”或“龟甲兽骨文”。从存世的甲骨文来看，它已经初步具备了笔法、字法、章法三个主要的书法要素，奠定了后期文字的主要规则，是早期书法的重要遗存。2.金文金文是铸刻在青铜器上的文字，而古代青铜器以钟鼎最多，所以金文又称为“钟鼎文”，其文辞称为“铭文”。▲《毛公鼎》▲《小克鼎》3.篆书篆书分为大篆和小篆两种。大篆专指秦国大篆，小篆是秦始皇统一六国后，实行“书同文”的政策，在原来秦国使用的大篆的基础上简化而来的。▲石鼓文▲《峄山碑》▲《泰山刻石》大篆与小篆在基本的运笔上并无太多区别，可将其概括为“逆入虚出，中锋行笔”。在结构上，篆书要求对称与均衡，在统一中富有变化。▲《白氏草堂记》▲《宋武帝与臧焘敕》▲《说文解字叙》清代，由于金石学的发展，不少书法家将自己的个性特色融进篆书的创作里，小篆创作呈现出异彩纷呈、百花齐放的新面貌。4.隶书隶书分为秦隶和汉隶，相传为秦末程邈在狱中所整理。隶书具有字形扁方、左右伸展的形态特征。在笔法上，“左波右磔，蚕头燕尾”是隶书的主要特征。▲《乙瑛碑》▲《礼器碑》▲《曹全碑》▲《张迁碑》5.楷书楷书又称正楷、真书或正书，它由隶书演变而来，形体方正，笔画平直，可作楷模，故名“楷书”。按时间，楷书可划分为魏碑和唐楷。▲《玄秘塔碑》▲《雁塔圣教序》魏碑是指北魏时期的刻石楷书，主要分为碑刻、造像、墓志和摩崖四大类。楷书至唐代达到顶峰，形成法度森严、技法成熟、结构严谨的风貌。6.行书行书起源于汉末，是由楷书的快写发展而来，介于楷书与草书（今草）之间。它既易于辨别，又方便书写，是实用性很强的一种字体。行书兼具楷书与草书的笔意，所以偏楷书者称为行楷，偏草书者称为行草。▲《兰亭序》由东晋书法家王羲之创作，被誉为“天下第一行书”7.草书草书是潦草书写隶体而出现的一种变体，产生于汉代。它最初是为了提高书写速度，后来发展成一种表达性情、张扬个性的独特、书体。▲章草章草于东汉时盛行，在风格上还保留了隶书大部分的特征，虽有连笔，但字字独立；今草自章草演变而来，它的字间连贯性更强，笔画多有省略，不易辨认；狂草出现于唐代以后，较之章草、今草，它的字形更加放纵奇妙，字势相连，变化多端，难以辨认。草书分为章草、今草和狂草。▲今草▲狂草楷书四大家三楷书四大家，是对书法史上以楷书著称的四位书法家的合称，又称四大楷书、楷书四体，他们分别是唐代欧阳询（欧体）、颜真卿（颜体）、柳公权（柳体），以及元代赵孟（赵体）。1.欧阳询▲《九成宫醴泉铭》欧阳询，字信本，潭州临湘（今湖南长沙）人。他的书法成就以楷书为最，笔力险峻，法度严谨，结构独异，被誉为“唐人楷书第一”，后人称其书体为“欧体”。2.颜真卿颜真卿，字清臣，京兆万年（今陕西西安）人。他是中唐时期的书法创新代表人物，其书体端庄雄伟，气势开张，突破了初唐的成规，自成一格，称为“颜体”。▲《多宝塔碑》3.柳公权柳公权，字诚悬，上追魏、晋，下及初唐诸家笔法，在晋人劲媚和颜书雍容雄浑之间，创立了自己的柳派，柳公权书法以楷书著称，与颜真卿齐名，世称“颜柳”。▲《玄秘塔碑》4.赵孟頫赵孟頫，字子昂，元代著名画家，吴兴（今浙江湖州）人。赵孟頫博学多才，能诗善文，在书法和绘画方面取得的成就最高，开创了元代新画风，被誉为“元人冠冕”。在书法上赵孟頫兼善篆、隶、真、行、草书，尤以楷、行书著称于世。▲《洛神赋》书写工具四1.笔毛笔，是一种源于中国的传统书写工具，并在漫长的历史中逐渐演化为传统绘画工具。它柔且刚，可粗可细，是“文房四宝”中的“宝中之宝”。163（1）毛笔的分类毛笔的分类方式很多，主要按尺寸、笔头原料、形状来划分。分类方式种类笔头特点按尺寸分小楷笔锋长度小于1.5cm的属于小楷，如《灵飞经》《道德经》《洛神赋十三行》等均为小楷作品中楷笔锋长度为1.5cm~3cm，《九成宫醴泉铭》是典型的中楷作品大楷笔锋长度为3cm~5cm，《颜勤礼碑》《神策军碑》等作品都属于大楷作品按笔头原料分软毫材质较软，弹性较小，吸水性强，写出来的线条圆润饱满，常见软毫有羊毫、胎毫等硬毫弹性大，材质较硬，吸水性弱，写出来的线条刚劲硬瘦，常见硬毫有兔毫、狼毫等兼毫软硬兼备，弹性适中，适合初学者，一般由狼毫和羊毫结合按形状分圆毫笔头形状较圆尖毫笔头形状较尖（2）毛笔的选择古人将“尖、圆、齐、健”概括为毛笔的四德，因此初学者在选择毛笔时也应该遵循这四个原则。尖一方面毛笔的笔尖要尖锐，这要求笔毫材料好、工艺好；另一方面，提笔时笔尖要有合拢的能力，不能有散锋或贼毫。圆齐健笔腹要饱满，截面呈圆形，尤其是毛笔在蘸饱了水之后，笔腹要浑圆饱满，这样写出来的线条才能够厚实，富有立体感。笔毫铺开时，笔毛齐平。如果毛笔的笔毛长短不均，写字时就经常会出现破锋，线条也会散乱，起、收笔时便会出现杂乱的线条。毛笔具有一定的弹力，笔毫在重压提起时能够快速恢复原状，以便进行下一笔书写。虽然我们说“尖、圆、齐、健”是挑选一支好毛笔的标准，但这要求对毛笔有一定的了解，具备一定的知识和经验，而初学者往往不具备相关的能力。因此，初学者可以通过行家推荐，自己试用，找到适合自己的毛笔，并多买几支合适的备用，因为即使是同一个品牌，它们产生的不同批次的毛笔，可能质量也不一样。（3）毛笔的使用与保管初次使用前，先用清水（冷水或温水均可）浸透，洗净笔头上的胶质，让笔头自然浸开，切不可强行掰开。使用后，用清水洗净毛笔上的残墨，以免宿胶和残墨胶粘，致使笔毫硬化折伤。洗净的毛笔应插进笔筒或悬挂在笔架上。2.墨古人写字的墨，常常是固体的墨块，需加水研磨；今人为了方便，常常用墨汁代替。（1）墨的分类分类特点用途松烟墨浓墨无光，质细易磨宜于书写，作画不常用。偶尔可用于画蝴蝶，或作为墨紫色的底色。油烟墨墨色浓重，发色光泽因墨色有光泽，宜于作画，书写不常用。精烟墨墨色乌黑，有微弱光泽由石油原料经过化学分析提炼而成，价格便宜，是练习书画的良好材料。（2）墨的选择一块好墨通常具有以下五个特点：质细胶轻色墨声清味香（3）墨的使用与保管初学者在使用与保管墨时，要注意以下几点：①磨墨时力匀而急缓适中。②随磨随用。③研磨完毕后应及时储放。3.纸书法用纸宜选用柔软、吸水性强的纸，如宣纸、毛边纸等。（1）纸的分类①毛边纸。明末江西出产竹纸，纸质细腻，薄而松软，呈淡黄色，没有抗水性能，托墨吸水性能好，既适于写字，又可用于印制古籍。②宣纸。宣纸是中国传统的古典书画用纸，是中国传统造纸工艺产品的杰出代表。由于宣纸有易于保存、经久不脆、不会褪色等特点，故有“纸寿千年”之誉。宣纸原产于安徽宣城，按纸张洇墨程度可分为生宣、熟宣、半熟宣三种：分类特点用途样例生宣指没有经过加工的宣纸，其吸水性和沁水性都强，易产生丰富的墨韵变化多用于水墨画的创作中，以之行泼墨法、积墨法，能起到水晕墨章、浑厚华滋的艺术效果。写草书作品也可用熟宣生宣纸经上矾、涂色、洒金、印花、涂蜡、洒云母等，就制成了“熟宣”，其特点是不洇水宜于绘制工笔画，一般不用于书法创作，小楷创作偶尔可用，能经得住层层皴染，墨和色不会洇散开来半熟宣用生宣浸以各种植物汁液而成，具有微弱的抗水力，色洇散较缓，其性能类似于毛边纸可用以写字或作画，适用于书写小幅屏条、册页，或用作兼工带写的绘画（2）纸的选择初学者选择一刀好纸的四个要诀是“观、感、抖、试”。观感抖试好纸不一定要特别白，但是必须不反光、不耀眼，纹理均匀，纸的表面不应有埂、沙粒、洞眼或其他附着物。用手摸，有涩感，薄厚均匀，光平绵软，细腻。用手将纸拿起来，轻轻抖动，以声音不脆为好。在纸上点画墨汁，纸的反应是渗透快、扩散均匀、墨晕外缘无锯齿状,等到墨汁在纸上定型以后，再画第二次，出现的效果层次分明，两次墨晕之间还应有一个细细的白色痕迹，能表现出浓中有淡，淡中有浓，既有湿润又有干的微妙感觉。（3）纸的使用与保管宣纸昂贵，初学者在日常练习时不妨用毛边纸。宣纸最忌潮湿霉烂、沾尘、发黄发脆，要长期保存，应用布袋收藏，腾空悬挂，这样既可以防虫咬，又可以防潮湿。如果将宣纸收藏在书法作品箱内，箱子应放在干燥通风的地方。在正式创作、使用宣纸前，初学者先要了解所用宣纸的性能：如果宣纸纸质好而且比较绵厚，墨汁中要兑以清水调匀后使用；如果宣纸纸质较薄，墨汁中可少兑甚至不兑水使用。4.砚砚，也称“砚台”，始于汉代，是中国传统文房用具。精美的砚台既具有实用功能，也有审美、收藏功能，因此，砚台被古人列为“文房四宝”之一。（1）砚的分类砚的种类非常多，最为普遍和实用的砚还是陶砚和石砚，四大名砚——端砚、歙砚、澄泥砚、洮砚，即是三石一陶。名称产地特点端砚广东肇庆石质致密、坚实，色泽幼嫩滋润，发墨快，墨汁细滑歙砚安徽歙县砚石中纹色丰富、纹理构成自然，温润细腻，发墨如油澄泥砚山东泗水质地细腻坚硬、色泽表里一致，纯净，磨墨手感柔和，发墨快洮砚甘肃洮州质地细腻坚润，发墨快，蓄水久（2）砚的选择初学者在选择砚时，要注意以下几点：①砚应以石质为主。②砚应润泽有光。③肌理细腻。（3）砚的使用与保管初学者在使用与保管砚台时，要注意以下两点：①在练习书法时，砚应置放在桌面的右上角，既便于磨墨、蘸墨，又不会弄脏纸。②砚台即磨即洗。宿墨中的含胶比重增大，如果不及时清洗砚台，不但容易损耗毛笔，在书写时，也容易出现滞笔的现象。5.其他辅助工具初学者在练习书法可能用到的材料还包括印章、印泥、毛毡、镇纸、笔洗、笔架、水滴等。努

力造就实力态度决定高度毛笔楷书基础教程运笔与笔画第一单元●掌握正确的书写姿势与执笔、运笔方式。●掌握智永楷书基本笔画的书写技法。学习目标书写姿势一毛笔书写的姿势主要分为坐姿与站姿两种。坐姿通常适合书写中、小字作品，站姿适合写大幅的大字作品。1.坐姿正确的坐姿应保持上身平直，头部略微前俯，胸口不贴靠桌沿，背部不依靠椅背，两肩平正，左手按纸，右手执笔，两腿应自然置于地面。2.站姿在使用站姿书写时，腰部不要过直，身体可略微前倾，做到自然放松。眼睛要做到远离纸面，宜于观看整体、把握全局。执笔方法二科学的执笔方法可以概括为笔杆垂直、指实掌虚、自然放松三点。笔杆垂直指实掌虚自然放松初学者应尽量保持笔杆垂直，使笔头直立于纸面。但是，运笔过程中，笔杆随手腕摆动而倒向笔锋所指方向这一方法是合理的。初学者应注意使用指尖捏笔，并且提笔松紧适度；掌虚是要求初学者掌心空虚，如同握鸡蛋，使五指前后左右调度便利。执笔靠手指，运笔靠手腕，初学者在执笔时，指、腕、肘、肩要能灵活运转。①擫。擫就是按，即拇指第一指节贴住笔杆内侧，由内侧向外侧用力。②押。押就是压，即食指第一指节贴住笔杆外侧，由外侧向内侧用力，与擫的用力方向相对，以保持笔杆的左右平衡。③钩。即中指第一指节勾住笔杆外部，由外向内用力。④格。即无名指第一指节顶住笔杆右内部，由内向外顶，与钩的用力方向相对，以保持笔杆的前后平衡。⑤抵。即小指贴着无名指，以增强无名指的力量。“五指执笔法”学习要点这种执笔是比较简要而又通用的方法。初学者在运用“五指执笔法”时，不可过于机械，应该在指实掌虚的原则下灵活运用。笔位选择三笔位是指执笔的高低。执笔越高，毛笔的稳定性越低，毛笔活动范围越大；执笔越低，毛笔稳定性越高，毛笔活动范围越小。▲高执笔示范▲低执笔示范▲中楷、大楷执笔示范初学者练习中楷或大楷时，使用的毛笔笔头长3cm~4cm，执笔处距笔尖7cm~8cm。起笔和收笔的技巧四起笔又称落笔、下笔、入笔，是书写笔画的开端。收笔又称结笔、杀笔，是书写笔画的结束。不管是起笔还是收笔，都要考虑笔锋的运转问题，常用的技巧有藏锋和露锋、方笔和圆笔、转笔和折笔。1.藏锋和露锋藏锋是指起笔用逆势，收笔用回锋，即运用反方向的落笔或收笔动作，把锋尖藏于笔画内。露锋是指起笔用顺锋，收笔用出锋，即不论起笔还是收笔，笔锋方向始终保持与行笔方向相同。2.方笔与圆笔方笔是指在书写时提笔、收笔或转折处笔画带有方形棱角，如横折。圆笔是指在书写时起笔、收笔或转折处笔画略带半弧形或圆形。3.转笔和折笔转笔是指笔锋回旋，写出圆润的笔画；折笔是指笔锋转向行笔方向，写出棱角的笔画。“点”是汉字构成的基本要素。无论何种笔画，都是始于一点。点是字的眉目，书写时要注意其方向和形状。1.斜点露锋入笔，顺势按压，中段饱满，收笔时略顿，稍转提笔，做到干净利落。第1课点画2.挑点挑点为自下向上书写的笔画，书写难度较大，其入笔的方向一般由上一个笔画顺势连带而来。第1课点画3.撇点撇点的形态类似于撇，但比撇短，常常用于承接上下笔画，线条流畅。运笔上则是先自左向右下露锋入笔，迅速向左下方折锋行笔，然后再提笔弹出。第1课点画正误写点画，一般是从点端向点根铺毫“团聚收束”而成，即先用笔尖锋起笔，由细变粗慢慢行笔，末端带出笔锋，如果不需要出锋，则顺势顿笔回锋。点的病笔：“横”是汉字中左起右驻、形态平直的笔画，无论长短都叫“横”。俗话说：字平稳，“横”来控，凡写横画，必须平正。1.短横露锋入笔，下按略顿，自左向右缓缓推移，保持中段厚重。行至末端，顿笔回收，注意收笔的形状。第2课横画2.长横露锋起笔，顿笔较重，以笔锋切出干脆的形状，行笔略提，中段较细，收笔处顿笔回护，初学者应注意起、行、收的节奏关系。第2课横画正误写横画，露锋落笔，然后由轻到重向右下顿笔，形成横画的起笔。初学者可利用铺开的笔毛向右缓行，根据需要有节奏地提笔压笔，接近横画尾端时转笔向上构成圆角，随之转锋向右下顿笔成圆角后速向左上回锋收笔。横的病笔：“竖”是自上而下竖直的笔画，无论长短都称为“竖”。俗话说：字要正，“竖”支撑。所谓“竖直”，并非是用直尺画线，把竖画写成笔直等粗，而是要做到“直中有曲意”，“扩胸挺背”。总之，初学者在练习竖画时要做到依字变化，避免“过直而力败”的情况发生。1.垂露竖初学者在书写垂露竖时，应仔细观察入笔的方向，行笔时利用笔锋的弹性，写出线条的厚重感，收笔略顿，自然回收。第3课竖画2.悬针竖多在字中部或右部作为主笔。自左向右起笔，初学者在书写悬针竖时，调锋后顺势折下，中锋行笔，线条涩劲，行至末端时，笔锋缓缓提起，使之呈悬针状。第3课竖画正误写竖画，顺锋自左向右起笔，快速转折向右下压笔成右圆角，提笔铺向下慢行，到顿笔部位稍稍偏右顿笔成下圆角，然后由左下部向上疾起收锋构成圆角。竖的病笔：“撇”是自右上方向左下方（平撇向左）行笔作尖锋（或弯尾）的笔画，无论长短、弯直，均称作“撇”。俗话说：字要得势，“撇”必峻快。写“撇”时，要求初学者将力均匀送到笔端，切莫出“撇”过早或将笔锋甩出，免得尾端瘦弱无力。第4课撇画1.短撇适用范围广，但不能用在横上方。初学者应做到自左向右下入笔，保持笔尖不移动，笔腹按实后略顿，利用笔毫的弹性向左出锋，形状要饱满厚重，忌侧锋。2.长撇多用在字中，贯穿字的对角。长撇入笔时角度变化较多，初学者应注意观察，行笔过程中缓缓下压笔腹，出锋提笔时利用笔尖的弹性使笔锋聚拢。第4课撇画3.竖撇多用在字左。竖撇的走势可分为两段：第一段竖势运笔，线条保持细劲；第二段调整笔势，轻压后缓缓出锋。第4课撇画正误写撇画，自左向右下入笔，顿笔成“撇”头，随即向左下行笔，在行笔过程中逐渐轻提毛笔，由慢到快写成撇尾，回空收笔（即“意到笔不到”）。撇的病笔：“捺”是自左上方（平捺自左）向右斜下行笔（平捺向右平出）而成的笔画，微有“一波三折”之势，形似斜角刀状的笔画（反捺除外）。写捺画时，初学者特别要注意保持弯度适中而自然，捺尾要向右平向伸展，既不可上翘，也不能下垂。第5课捺画1.斜捺斜捺作为主笔时，应做到尖锋入笔，在运笔的同时渐按笔腹，行至末端顿实略呈圭角，然后出笔。斜捺走势一波三折，初学者在练习时要注意变化。2.平捺平捺一般在入笔时用于承接上一笔，具有较强的连带关系，多用于走之底。初学者在书写平捺时，起笔应略顿或直接尖入，行笔不要太快，应在出笔时按压后蓄势推出。第5课捺画3.反捺反捺类似于加长的“点”，有时可替代斜捺。初学者在书写反捺时，应做到尖锋入笔，运笔涩而有力，渐行渐按，笔画饱满有力，收笔时略顿或回护。第5课捺画正误写捺画，尖锋落笔，或承接上一笔画起笔，捺头势足后转笔铺毫向右下行笔，并逐渐按笔加力，当行至笔画最粗重之处时渐渐提笔，略呈圭角，捺尾向右平向伸展，提笔收毫。捺的病笔：“钩”是附在横、竖等笔画末端成钩形的笔画，它不独立存在，总是连接在别的笔画上。1.竖钩调锋入笔，略向右侧顿笔，然后调整笔势，向下行笔，并调锋蓄势；至末端，调整笔锋提出，要做到尖而厚。第6课钩画2.蟹爪钩蟹爪钩是智永楷书里的一种常见形态。初学者在练习蟹爪钩时，行笔至末端应做到顿笔略提，向左平推，然后向上出笔。第6课钩画3.戈钩尖锋入笔，顺势斜下，中断较粗，至末端时铺毫出笔，提笔收毫。斜钩一般是字的主笔，初学者在练习戈钩时，可夸张加长，突出字势。第6课钩画4.竖弯钩斜切入笔，顺势直下，行至下端调锋转横势，至最右侧顿笔，蓄势铺毫向上推出。初学者在练习竖弯钩时，应注意整个过程的连贯性。第6课钩画正误写钩画，调锋入笔，疾转锋向右下略顿笔构成“竖”头状，提笔铺毫向下慢行，行至顿笔处时，先向右稍斜再转笔向下“顿”，轻提笔向上行，再顿笔蓄势，由缓到疾向左上将钩推出，最后提笔收锋。勾的病笔：“提”是由点始逐渐向上方渐进于锐利的一种笔画。它不依附于其他的笔画，虽然有时与别的笔画相连，但也可以做到提笔另写。“提”是主笔，不容忽视。字要劲健。初学者在书写时应注意，“提头”要慢，出锋要快，切忌快无收敛和下沿向内凹进。第7课提画1.提提笔与“挑点”的形状基本接近，“提”笔更长，入笔后笔腹顿实，然后蓄势出笔，保持中锋。2.竖提斜切入笔，调锋下行，笔画中段厚实饱满，行至下端顿笔后折锋斜上，干脆利落，初学者在练习时要注意其与别的笔画之间的关系。第7课提画正误写提画，向左下落笔写出长点，然后转锋顿笔，同时铺开笔毛写成提头，轻轻提锋行笔，由粗到细，快速向右上提笔出锋。提的病笔：“折”是由横、竖两个笔画连接起来的方形转角处，俗称拐弯或“肩膀头”。俗话说：字要工整笃实，“折法”不容忽视。“肩头”是关键，动作须连贯。既不可脱膀，又不能耸肩，更不能转驻太久，形成鹤膝。第8课折画1.横折折角处有“转”与“折”两种不同形态，“转”为圆笔，“折”为方笔，同时也有转中带折的笔画，需要区别。2.横折钩起、行、收的节奏明显，行笔至横画末端时要顺势铺锋，转中带折，顺势而下，下方的钩应与“竖钩”同。第8课折画3.竖折竖折笔画难度较大，与其他笔画间的位置关系不易把握，初学者在书写时既要把握折的形态，也要布置好空间关系。第8课折画4.横折撇横画尖锋入笔，至右端折笔斜下，保持中锋。此笔画由两个基本笔画组成，要注意连贯性，不可分开。第8课折画5.横折斜钩初学者在顿后应保持起笔略顿向右行笔，横笔或长或短，至右端折下，斜势行笔，保持线条健爽，并注意与其他笔画的向背关系。第8课折画6.横折弯钩露锋起笔，行笔至右端折锋向下，写出弯钩的形态，初学者应注意运笔过程中的细微调锋，出笔时铺锋弹出。第8课折画正误写折画时，起笔、行笔与写横画相同，行笔至右端转折处时，顺势稍向上行笔，同时转笔轻顿，再向下自然行笔。折的病笔：努

力造就实力态度决定高度毛笔楷书基础教程偏旁与结构第二单元●了解智永楷书中偏旁部首的运笔特点并学习各种常见偏旁部首的书写技法。●了解智永楷书中的间架结构，并掌握常见间架结构的特点。●能在日常的书法练习中做到外形整中求变、内部协调均衡，并对所学到的知识加以灵活运用。学习目标汉字结构一汉字分为两种结构，它们分别是独体字和合体字。1.独体字独体字是以笔画为直接单位构成的汉字，它是一个整体，不能分割。这些字多是一些简单的象形字和表意字，如“日”“水”“一”“天”等。2.合体字合体字是由两个或两个以上的单字组成的汉字。合体字分为两类，一类是会意字，是指由两个或两个以上的独体字组合而成，表示一个复杂、抽象的概念，如“休”“伐”等；另一类是形声字，是指构成合体字的两部分，一部分表示字的意义，另一部分表示字的读音，如“张”“河”等。偏旁和部首二偏旁是构成合体字的基本单位。一个偏旁一般是由两画或更多的笔画构成，如“戏”的偏旁为“又”和“戈”；也有少数偏旁只有一画，如“乱”的右边部分。部首，顾名思义为“一部之首”，表示同一类字的词义类别，一般的汉语字典采用部首来给汉字分类。所有的部首都是偏旁，但偏旁不一定是部首。间架结构的原则三1.独体字（1）主笔突出（2）重心平衡（3）点画参差2.合体字合体字中每个部件在此字中所占的地位及相互关系称为结构比例。对合体字来说，一个字的疏密关系可归纳为上松下紧、左紧右松、内紧外松等规律，但实际书写时，还需要根据具体字形有所变化。计白当黑书法理论中的“计白当黑”，是指书法学习者在观察书法作品时，不能仅仅看到黑色的线条，更要看到线条与线条之间构成的空白部分，也就是“负形”。临习时，如果初学者能够把握好书法结构中的负形，就很容易把握住该字的空间结构，做到写得紧凑，写得准确。书法里面所谓的“疏可走马，密不透风”的规律就是建立在“计白当黑”的艺术理念之上的，它的意思是书法结构之美不可以过于均匀，过于平衡，而是要在均衡中追求变化，突出空间的疏密对比与节奏的强弱变化，要让书法同音乐一样，富有韵律的变化。正如一代大师宗白华所言，“书法是节奏化了的自然”。纵观书法史，状若“算子”的书法一直是为真正的书法家所唾弃的。▲宗白华智永楷书的结构特点四智永的楷书结构平中寓奇，上承王羲之、王献之，下启虞世南、褚遂良、赵孟。在这个意义上，智永是书法史上无法避开的人物，他的楷书对后代，尤其是对唐代的楷书产生了深刻的影响。在临习智永楷书的时候：一方面，我们要将主线放在其平正均匀的特点之上，以此来促进对空间平稳的把握，例如，体会同方向线条之间常常出现的等距关系，观察垂直或交叉线条之间形成的经纬编织关系等；另一方面，我们还要善于发现其节奏对比之美，例如，分析次笔与主笔之间的对比关系，感受文字内部不同部分所形成的攲斜错落或者大小对比的关系。在平衡中找到对比，以对比打破均匀，正是我们在本单元要学习的结构重点。这类偏旁书写难度相对较低，均以撇画作为其主要的笔画。初学者在练习的时候，要注意撇画与其他部分之间的位置关系，同时要根据右侧部分来合理安排自身的位置与形态。1.单人旁竖画对斜撇形成支柱的作用。整个偏旁对字形的稳定又有一定的支撑。第1课字左旁1初学者在练习时需注意两个笔画构成的位置关系：当右侧笔画较少时，单人旁宜写得粗重；当右侧笔画较多时，单人旁宜写得瘦劲。此外，初学者在书写偏旁的时候，要多考虑整个文字的结构关系。在双人旁中，竖画起到支撑的作用，可以竖直或略向左侧倾斜。初学者在练习时要注意第一撇短，第二撇长，一收一放，突出字势，两撇在角度上基本平行。第1课字左旁12.双人旁在双人旁中，运笔上两撇多为折锋入笔，自左向右运笔后急速顿笔折回，因此起笔处多方，是书写的难点，初学者在练习时应引起重视。火字旁上部两点左低右高，左侧点取竖式，右侧点取横式，二者相呼应；中间一撇为典型的竖撇。第1课字左旁13.火字旁作为偏旁的“火”部，右侧的两个点形态都较小，主要是为了避让右侧的部分。撇画在书写时应先竖向行笔，至中段向左调势，铺毫行笔，出笔时要保证中锋。第一撇入笔自左向右顿实，然后迅速向左中锋撇出。初学者在书写禾字旁时要注意保证横画的长度，使其较其他部分更长，竖画横势起笔，下方亦可钩；最后则要把握好撇、点二者的连贯性。第1课字左旁14.禾字旁禾字旁中心偏上，下方修长；字势左放右收，左长右短；右侧边缘线较整，便于与其他部分相咬合。在智永楷书中，反犬旁弯钩一般不“弯”，而是将弯笔多写成横竖式的折笔。这种结构加强了整体的稳定性，也便于其与右侧部分相互咬合。第1课字左旁15.反犬旁反犬旁的笔顺为：撇—弯钩—撇。初学者在练习时要注意保持书写连贯，使行笔气息畅通。金字旁的特点是左放右收。撇画较长，是整个偏旁的主笔，宜舒展；初学者在练习时，右侧捺画要收敛，简化成一个点。第1课字左旁16.金字旁金字旁下方的几个横画，长短略有区别。初学者在练习时，要注意在形态上避免雷同；两点气势相向，笔意相连。斜势主导的偏旁在书写时相对复杂一些，其难点在于如何将斜势的偏旁处理得平稳。这就需要我们从斜势线条的角度、位置、提按等方面对这些偏旁多加分析，找到书写的一般规律。1.女字旁女字旁由斜势的笔画构成，其书写难点在于如何保持稳定性。撇折一笔中，撇取竖势，折取横式；右侧撇画上半段与左侧的撇基本保持平行。第2课字左旁2在女字旁中，横笔作斜势，接近挑的运笔。其练习难点在于左侧较长，放笔取势；右侧较短，避免与右侧其他部位冲突。绞丝旁的折笔比较难处理，其中同样的两个斜笔应保证平行，角度一致，以增加稳定性；下方三个小点顺势连带，一气呵成，避免孤立，也可简化成一个斜笔，如例字“纳”“结”所示。2.绞丝旁绞丝旁分为上下两个部分，上方运笔较重，内部空间较少，整体成面状；下方小点行笔较轻。初学者应注意这之间形成的节奏对比，避免过于均匀。第2课字左旁2食字旁由食字简化而成，左侧舒展，故第一撇较长，作主笔。处在右侧部位的笔画均较为含蓄，以保证此侧轮廓整体呈收敛状。3.食字旁食字旁中短小的笔画较多，初学者在练习时要使笔画间距近一些，缩小负空间，增加凝聚力。第2课字左旁2方字旁取斜势，整体左放右收。横折斜钩折笔后向左下方斜行，或直或弯，尖钩先铺锋后提笔，呈左包之势。4.方字旁在书写方字旁时，运笔均为露锋。初学者在练习时应注意笔画线条之间的连贯性，防止过于琐碎，阻断线条之间的联系。第2课字左旁2耳钩形状较小，位置靠上，通过一笔连带完成。竖画一般作垂露竖，厚实，饱满。5.左耳旁由于两个笔画之间的位置关系紧密，所以初学者在练习时要避免结构松散，既要注意笔画线条的流畅性，也要处理好提笔按笔，交代清楚转折的形状。第2课字左旁2三点水有两种写法，第一种写法是三笔分写，第二种写法是后两笔连写（见例字“流”）。6.三点水三点水在分写的情况下，前两点形态比较接近，最后一点向上挑出；在连写的情况下，需注意最后一挑入笔的方向要连贯，不必重新起笔。第2课字左旁2这一组偏旁部首横画较多，初学者在书写时要尽量将横画之间的距离收紧，使内部空间较为密集，避免内部空间过大、形态松散，影响偏旁内部的凝聚性。1.言字旁第一横左长右短，左长在于出势，右短则便于与整个文字的右侧部分相咬合。第3课字左旁3言字旁整体以小而短的线条为主，初学者在练习时要注意区分三个横画的形态，避免雷同；同时要注意保持连贯性，避免琐碎。作为偏旁，王字旁体势修长，上方两横较短，露锋起笔，下方横画变成一提，运笔与右侧第一笔气息相连。2.王字旁王字旁在古文字中其实是“玉”字，故而在《智永楷书千字文》中，不少王字旁保留了“点”；后来楷书逐渐定型，一律简化成“王”字，不必再书写“点”。第3课字左旁3月字旁左侧撇为竖撇，运笔自上而下，弧度不宜太大，有时收笔略顿似短竖亦可；右侧横折钩要与左侧竖撇相协调，两个竖势的笔画略近平行。3.月字旁初学者在练习月字旁时要注意中间两个短横的位置使其保持整体偏上，但内部的间距分割要相等，避免结构散乱。第3课字左旁3车字旁横画较多，如果字的右半边有较长的竖画，则车字旁的中间一竖应较短，避免两个主笔冲突。4.车字旁初学者在练习时要注意不同横画之间的变化，避免雷同，且应使每个横画相互之间的距离基本接近，避免空间的不均，起到稳定的作用。第3课字左旁3马字旁由马字演变而来，它们的不同之处在于马字作为字旁时，中部横折钩应向左移动，使得整个偏旁的右侧较整，便于与其他笔画相咬合。5.马字旁马字旁短小的笔画较多，初学者在练习时，一方面要将细节交待清楚，另一方面要关注到横式线条之间所构成的平行等距关系。第3课字左旁3足字旁上方口部线条较粗，内部留白的空间极小，外形不方，近似于菱形；下方由几个短小笔画组成，间距接近，空间均匀。6.足字旁足字旁体势竖长，右边缘较整齐，便于与右侧其他笔画形成揖让关系。第3课字左旁3这一组偏旁部首笔画较少，初学者在练习时要写得紧凑，整体所占的位置尽量不要过大，可以强调按笔，突出其块面感。1.石字旁横画短小，露锋入笔，行笔至左侧轻顿，呈现出左尖右圆的形状；撇画饱满，充分运用毛笔的弹性书写而成；下方口部较小，内部空间紧密。第4课字左旁4作为偏旁的“石”形态修长，体势较窄；因其笔画较少，与其他部分组合时，位置往往偏上。钟繇是东汉末年人，热衷于书法，几乎达到痴狂的地步。据说他曾经在山上读书，为了练好书法，将山中的石头、树木都写成了黑色。他在睡前还常常在被子上用手比画，竟然将被子划破了几个洞。一次，他和当时的书法家韦诞、曹操等人谈论书法用笔，听说韦诞手头有东汉书法家蔡邕的《笔论》，便试图向韦诞借阅，但韦诞不答应。在三番五次被拒绝后，钟繇气的捶胸呕血，幸亏曹操用五灵丹救了他一命。韦诞去世后，《笔论》随葬墓中，钟繇让人从坟墓中将《笔论》盗出，反复研究，终于领悟用笔精髓，成为当时的大书法家。这个传说可能不尽符合史实，但是古人对书法的热爱与学习书法之不畏困难则是可以看出的。今天我们学书法便利多了，有各种精美的字帖可以临习，不少书法家都把自己的好方法公之于世。当然，只学不练是没用的，正如在岸上是学不会游泳的一样，必须下水练习才行。口字旁在作为左侧偏旁时，宜写得较小，内部空间不宜过大，整体取竖式。2.口字旁口字旁笔画较少，所占的空间不大，其位置一般处在整个文字的左上角，与另一部分形成错落的关系。第4课字左旁4上方短撇与短横既可以分开写，也可以连作一笔；第二横较长，左边出势，右边收束；斜撇较长；捺画简化成一个斜点。3.矢字旁初学者在练习这个部首的时候，要注意笔画与笔画之间的连带关系，避免笔画线条孤立。第4课字左旁4提土旁形态较小，一般呈现出较为粗重的形态。如果右侧部分笔画较多，则提土旁往往偏上，字形方显活泼。4.提土旁在提土旁中，下方的提画起笔可与竖画相连，即使两笔不连带，笔势也相呼应。初学者在练习时要注意该偏旁中隐含的连带关系，不可单独重新起笔。第4课字左旁4日字旁作为左侧偏旁，呈修长形。左侧竖画露锋入笔；中间一横左尖右粗；下方一横变成一提，入笔顿切，收笔犀利。5.日字旁日字旁为了与右侧其他部分相互配合，要尽可能呈修长的竖势，两个竖势笔画相互平行，左短右长。第4课字左旁4作为偏旁的目字旁较窄，应写得竖长，几个横式的线条距离均匀，使空间平稳，结构凝聚。6.目字旁目字旁笔画较少，其块面在整个文字中所占比例不大，位置或高或低，练习时需根据另一侧的具体情况来确定其在文字中所处的位置。第4课字左旁4竖式的偏旁，一般较为修长，临写时要强调竖式的感觉。另外，部分偏旁，如木字旁、示字旁，右侧的笔画都呈收束的状态，成为点状，与右侧的部分相互揖让。1.竖心旁竖心旁的笔顺为：先写两点，后写中间一竖，左点偏直，右点偏横，气势连贯。第5课字左旁5竖笔一般作垂露竖，其长短与右侧笔画紧密相关：右侧趋扁者，竖笔较短；右侧趋长者，竖笔较长。横短饱满，两笔相交于横画右端；提笔偏左，起笔较低。整个偏旁的轮廓，形成一个左侧弧线、右侧直线的小半圆形。2.提手旁在书写时要注意线条之间的映带关系，尤其提笔的入笔应与钩的笔势相连贯，做到笔断意连。第5课字左旁5左放右收，竖画偏右。撇画与横画常常连成一笔，作撇折，转折处要交代清楚运笔；竖画从左侧入笔，略顿，然后转中锋向下行笔，底端顿笔钩出。3.牛字旁提画的入笔角度承接竖画的钩，故气息通畅；初学者在练习时要注意运笔的连贯，避免重新从左上角起笔。第5课字左旁5横画左侧伸出较长，露锋起笔且运笔不可过快；竖画偏右，主要为了与右侧的部分相凝聚；撇长捺短，撇放捺收，捺画简化成一点，变成辅助性的笔画。4.木字旁书写时应尽可能地让中部紧凑，竖画收笔有时略呈钩形。第5课字左旁5点画露锋顿笔，位置偏右，取斜势；横画左低右高，左长右短，折笔时要注意将转折处的用笔交代清楚；竖笔上细下粗，末端饱满；最后一点紧靠竖画。5.示字旁示字旁的重心凝聚在上半部分，整体较粗，运笔以按为主，突出厚重之势。第5课字左旁5衣字旁的写法与示字旁接近。书写时注意上方的点露锋顿笔；横笔呈斜势，在右端折笔后向左下方撇出；竖笔上轻下重；右侧两点较小，取收势。6.衣字旁衣字旁的笔画组合要具有稳定性，中部几个短小笔画之间构成的负空间距离要接近，字势凝聚。第5课字左旁5上方两点，一小一大，一短一长，二者相向，笔断意连；中部横画左长右短，下方撇画长，末端驻笔回锋弹回；捺画简化成一个侧点。7.米字旁米字旁的线条形态呈发射状，重心集中在部首中部，右侧边缘较整齐，便于与右侧其他部分咬合。第5课字左旁5以横竖线条为主导的偏旁部首整体呈竖势，体态较为安静平和，书写的时候，注意竖式线条的整体形态和走势变化。还应关注其与左侧其他部分之间的位置关系。1.立刀旁左侧短竖位置靠上，形状有时可以简化成一个竖点。右侧竖钩端正，两端较重，中间行笔轻提，体现劲挺之姿。第6课字右旁1初学者在练习时，两个笔画之间的联系要表现清楚，做到笔断意连，避免孤立。横画略呈左低右高之势；竖画从左侧入笔，顿笔后，侧锋转中锋，提笔下行，至下方略转笔或调整笔锋铺毫，然后提笔出锋。2.寸字旁寸字旁中的点不可太靠右，初学者应用点的位置将“寸”字内部划分出上下两个面积相近的空间。第6课字右旁1页字旁横多竖少，横画之间的距离应基本相等，以保证空间结构的稳定。下方撇捺提按用笔节奏相反，笔断意连。3.页字旁两个竖势的笔画，一短一长，形成了有趣的形式韵味。页字旁与其他部分组合时，一般会处理成上下错落的结构关系。第6课字右旁1在写以斜线为主导的部首时，要考虑到整个字的结构平稳，或收或放，需要仔细观察。一般撇势的线条常常为收势，含蓄内敛；捺势的线条呈放式，开张放松，富有张力。第7课字右旁2起笔处折锋急转，类似藏锋，出笔要利用毛笔的弹性自然弹跳出锋，三笔笔势相连。1.三撇旁三撇旁三撇均短，竖式连成一排。注意从左上角入笔，顿实后折锋向左下角出锋，整体呈收势。撇画或粗或细，要根据具体情况灵活变通。唐太宗李世民开明而勤政，政务繁忙，开创了中国历史上“贞观之治”的盛世局面。然而就是在这样的情形下，他还是忙中偷闲，潜心练习书法。当时，大书法家虞世南在宫中任职，唐太宗很尊敬他，经常临摹学习虞世南的书法。在练习书法的过程中，唐太宗感到虞世南字体中的“戈”字最难写，不是粗了就是细了，不是弯了就是直了，更不要说写出神采了。有一次，他练习“戬（jiǎn）”字的时候，因怕写不好有失体面，有意将“戈”字空着不写，而私下请虞世南代为填补，并征求谏议大夫魏徵的意见说：“你看我的字是否像虞世南学士的字？”魏徵恭恭敬敬地看了一遍，默然不语。这时，唐太宗有些焦急地问他：“到底是像还是不像，你怎么不说话？”魏徵回答：“臣不敢妄加评论。”唐太宗说：“你直说吧，我恕你无罪。”魏徵这才老老实实地说道：“在老臣看来，其中只有‘戬’字右半边的‘戈’和虞学士写得一般无二，其余的还相差很远。”唐太宗听了这番话，深深佩服魏徵的眼力，也领悟到学习书法来不得半点虚假，要想学有所成，必须踏实勤奋，刻苦练习。字势左收右放，故处在左侧的笔画都含蓄内敛，如两个撇画都较短；处在右侧的笔画都舒展伸张，如横笔向右伸展，捺笔尾端较重。2.反文旁反文旁以斜笔为主，不易保证稳定性，初学者在练习时，一方面要减小其内部空间，使之凝聚；另一方面要注意运笔的连贯性，保证气息畅通。第7课字右旁2欠字旁第一撇顺势斜撇或折锋撇下，第二笔起笔处气息承接第一笔，下方长撇和反捺也是顺势而成。3.欠字旁连贯性是初学者在学习这个部首时需要重点关注的。在结构上，上方紧下方松，故上方线条较短，下方线条略长，重心集中在部首上方。第7课字右旁2横折钩露锋入笔，折处略作停顿，交代清楚具体的形状后折笔下行，下方的钩需先蓄力铺锋，然后弹笔钩出。4.力字旁撇画顺势而为，线条需饱满而富有张力，中断铺锋运笔，两端需见笔而有力，一气呵成。第7课字右旁2这类字头的组合方式比较固定。需要注意横钩的写法，横画需要挺而劲，要尽量表现出其中的提按关系，至钩处要按笔铺毫，爽劲地推出。第8课初学者在练习时需注意整个形状构成的外轮廓和斜势角度，并细心区分同一个部首不同的细节差异。1.秃宝盖第一个点露锋入笔，第二笔起笔略切，起笔形状交代清楚后向右行笔，渐行渐提，至右端顿实后利用笔毫弹性出锋。字头1明朝书法家肖显少时，同村里好书的孩子们聚在一起比赛写大字。有一位砍柴的老爷爷路过这里，见他们写字，便放下柴担走近前来观看。肖显手举着自己书写的“天下第一”条幅让砍柴老人看，老人说：“这字写得并不好，怎么能称得上第一呢？”肖显不服气地说：“那就请您写字，让我们开开眼界如何？”老人便脱下一只草鞋，用鞋头蘸着墨在纸上一挥，写出个“一”字。这一横遒劲、厚实、奔放，用笔颇有深法。肖显看罢惊呆了，立刻跪在老人面前，说道：“老爷爷，我要拜您为师。”老人道：“‘一’字似柴担，须刚柔兼而有之。”回家后，肖显将老人写的“一”字贴在床头，日日观赏琢磨其用笔之法，后来终于成为一名书法家。第一笔厚重饱满，位置趋左，常常与横画相连。左侧一点取竖势，右侧钩画取横势。2.宝盖头横画宜轻，倾斜的角度不可太过，略取平势，以保证整个字势的平稳。第8课字头1点画重顿，露锋入笔，向左轻回，其位置偏左，故穴字头重心趋左；整个字头取斜势，左低右高。3.穴字头穴字头下方的写法与该字笔画多少相关。笔画多时，穴字两点收缩，腾出空间揖让；笔画少时两点宜舒张。第8课字头1常字头以按笔为主，整体粗重，块面的特点鲜明，整体笔画较为短小，初学者在学习时需要注意笔势连贯，避免各自孤立。4.常字头上方三个笔画偏左，故整体重心趋左；下方横钩中，横笔劲挺，需要充分运用毛笔的弹性来表现。第8课字头1本课字头变化比较多，组合方式种类多变，包含了横、竖、撇、捺、点等多个笔画，且部分字头写法多样。其难点在于如何掌握其规律又能在运用过程中灵活变换。1.草字头笔顺为竖—横—横—竖，四个短小笔画，易琐碎，需观察到两横中线虚连在一根线上。整体形态左小右大、左低右高、左收右放，初学者在练习时应建立成组书写的观念。第9课字头2草字头还有其他的写法，如中间两横合并成一横，也有作两点加一横。应熟悉并掌握各种写法，从而丰富创作。竹字头由两个相同的局部构成，一般左侧重，右侧轻；左侧厚重，右侧灵巧。二者要有所区分，避免雷同。2.竹字头整体较扁，略取斜势，左低右高；根据下方笔画情况或粗或细，或稳健，或轻盈。第9课字头2人字头撇捺两笔都较长，一般是整个文字的主笔，撇画近直，捺画稍弯，具有一波三折之势，二者的开张之势需要准确表现。3.人字头临写时需要准确观察线条的中心线；撇与捺的末端常常呈左低右高的体势。第9课字头2点画露锋入笔，重按顿实，向左侧回锋，笔势连接下方横画，其位置是偏左还是偏右由整个文字的取势决定。4.点横点横横画露锋入笔，轻按后向右侧行笔，中断笔速较快，形成节奏感，末端收笔略作停顿，不需刻意回锋。第9课字头2第一竖露锋起笔，中锋行笔；横折运笔须交代清楚，折后竖画向内斜行，故整体上宽下窄；内部短横略近左侧。5.田字头田字头整体较扁，初学者在学习时需要控制好负空间，注意内部空间较紧，线条之间的距离不宜过大，否则结构会变得松散。第9课字头2这类字底自身比较平稳，整体难度不大，需要注意的是字底与其他部分形成的空间位置关系。为了结构美观的需要，字底常常不在整个字的垂直中线正下方，而是与上部分略有错落，临习时需要仔细观察。第10课初学者运笔要注意自然流畅，内部两个短横的形态及起笔、收笔要略加区别，不可雷同。1.贝字底作为处在文字下部分的部首，宜写得略扁，使之宽博，否则不足以支撑上方其他笔画。内部两个短横平均分割了方框内的空间，因此二者要等距。字底1东汉书法家张芝，为了便于练字，在自己的家门前掘了一个方圆数丈的洗砚池。一天的功课做完了，他就上池塘边将砚台和毛笔上的余墨洗涤干净，以延长它们的使用寿命。日子一久，整个池塘里的清水也被染黑了。后来，人们把练字称做“临池”，就是从张芝的这个学书故事中演变而来的。短竖露锋入笔；横折的转折处略停顿，轻按交待清楚具体的形状，下行的竖画向左侧收束；方框里面的两个小短竖一短一长；长横中段较细，收笔顺势回锋或顿笔。2.皿字底虽然整个部首均由横直线构成，但构成一定的斜势，整体略向右上方倾斜。第10课字底1弄字底横画较长，书写时露锋入笔，中锋行笔，末端驻笔弹回，不必刻意回锋。3.弄字底弄字底两竖一短一长，一斜一正，初学者在练习时要注意二者笔势相连，气息贯通；第二竖作垂露竖或悬针竖，形态较长，突出字势。第10课字底1竖画露锋入笔，中锋行笔，行至末端轻轻按笔，不必刻意回锋；第二笔转折处有三种写法：转、折、转中带折，形态各不相同，需要仔细观察。4.口字底口字作为字底，形状较扁，内部空间要紧密，不宜写得太空；位置上要注意与其他部分的组合关系。第10课字底1首先需要交代清楚每一个点的具体形状，切不可粗心大意一带而过。另外要注意点与点之间的映带关系，避免支离松散。且这类字底在不同的组合中常常会有一定的变化。1.四点底四点均由一个基本形态衍变而来，第一点和第四点笔势相对，中间两点形态比较接近。简化的四点底形态变化较多，初学者在书写时既要交代清楚细节，也要保持连贯性。创作时可根据需要调整，避免雷同。第11课字底2卧钩可分为两段，第一段斜势，第二段横势，末端顿笔钩出，钩宜饱满，故上提时要铺锋运笔，然后提笔出锋。三点常呈左低右高态势。2.心字底三个点形态各异，第一个点在左侧，呈竖势；后两点常常相连成横势，最后回锋收笔。第11课字底2这类字头以撇画为主导，是整个字中的主要笔画，撇画开张，呈舒张的状态。由于这一类的字头多处在整个字的左上方，因此其他部分通常向右下方揖让，形成了错落活泼的结构关系。1.广字头第一点与中间长横笔断意连，横画露锋起笔，中断略提，右端顿笔顺势回锋，笔势与左侧长撇相连，整体气息舒展。临写时要注意广字头与整个字之间的结构空间关系，避免松散。第12课包围部首1上方两横，一短一长，短横一般作左尖横，长横中断须有弹性，书写时要注意把握线条的节奏感，起笔、收笔处较慢，行笔处相对较快，避免匀速运笔。2.老字头下方一撇较长，是整个部首的主笔，需充分运用毛笔的弹跳作用写出字势，柔韧饱满，骨力洞达。第12课包围部首1上方横画较长，折笔较短，书写方折的时候折笔粗重略向里斜，收笔时向左推出，顺势写出下方的横画；撇画露锋斜切，整个笔画较长，要充分发挥手腕的作用。3.尸字头因这个偏旁整体是斜势，若要全字保持平稳，其他笔画或构件必须与之配合得当。第12课包围部首1智永楷书户字头最上方一点常常写作一横；横折较方，折后向里收笔，末端笔势连着下一横笔；撇画中断较粗，注意提按关系。4.户字旁户字旁上方三个横势的笔画平行等距，保持结构整体的稳定性和凝聚力；撇画不宜太开，斜势中略带竖势。第12课包围部首1在半包围结构中，包围状态的偏旁与被包围的部分形成放与收的结构关系，需要掌握好结构中的韵律关系。1.方框第一竖切锋入笔，方笔宜有力量，竖画较短，厚重饱满；横折弯钩转折之处有“转”“折”“转中带折”三种形态，方圆宜有所区别。结构左侧略低，右侧略高，两竖要竖势挺拔，保证稳定，不能过于倾斜。横折末端的钩，是书写过程中顺着笔势自然带出，比一般的钩画（如门字框的钩）显得收敛。第13课包围部首2最左侧一竖短小粗重，露锋入笔；右侧竖钩较长，书写之时要动起手臂，竖钩运笔至下方时要略向外打开，增加稳定性。2.门字框左侧短，右侧长；左侧收，右侧放。上方几个横式笔画虚连可成平行等距的长线，也是增加结构稳定性的关键。第13课包围部首2三横左低右高，长短不一，紧密依靠；撇、捺是主笔，向左右伸展，覆盖下面部位。3.春字头三横形态上要有所区别，注意起收笔的角度与向背关系；三者长短比较接近，成为一组，略作区别即可，切忌将下方一横写得过长。撇、捺是整个部首的主笔，也是整个文字的主笔，宜写得开张；捺画收笔位置略高于撇画。第13课包围部首2智永楷书的走之底的左侧弯折，常常有不同的写法：既可简化成一笔（见例字“逼”），也可在折撇上方加两点（见例字“道”）。4.走之底左侧弯折密集，既要交代清楚笔画，也要保证线条流畅。一波三折是平捺的特征，注意观察笔画的中心线。第13课包围部首2上方两横一竖露锋入笔，起笔处较尖，要避免轻浮；下方几个折画在转折处须交代清楚运笔，或方或圆要准确表现；最后捺笔体势较平，接近平捺。5.走字旁捺笔一波三折的运笔要明显，需仔细观察线条中心线，出锋劲爽飘逸。第13课包围部首2方形是汉字楷书单字最常见的外形之一，也是汉字排列整齐的基本模式。一些单字自身的特殊构造，例如全包围结构和部分半包围结构，以及楷书间架结构横平竖直的原则与方法，乃是形成单字外轮廓为方形的基本条件。方框是方形中最典型的，但即使如此，方框的外形也不是绝对的“方”，而是有所变化的：左上角分开，右上角圆，左下角方，右下角尖。第14课方形单字精讲“园”字是一个外形较为方正的字，书写的时候需要注意对文字稳定性的把握，当写到外轮廓中“横折钩”一笔的时候，手臂要能动起来，使整个线条具有开张的字势，避免不稳定性。“园”内部的空间比较均匀，书写的时候需要准确把握。梯形也是汉字楷书单字常见的一种形态，其外形上部稍窄而下部较宽，比较容易形成间架结构的稳定性。所以，对于横画排叠、上简下繁、上下繁简相当而下部为底座支架的单字结体，通常作上收下展的梯形处理。梯形的汉字，其重心一般都在文字下方，故而上方较为紧凑，下方较为舒朗。同样，整个字的主笔也常常在文字下部分，书写的时候需要突出主笔伸展舒放的特征，以此来加强文字整体的稳定感。第15课梯形单字精讲“美”字的轮廓上小下大，结构上紧下松，临写的时候需要注意这种大小与松紧的节奏变化。上方三横，长短接近，距离密集，负空间较小，成“组”的状态。下方撇捺较为开张，是整个字的主笔，书写的时候可以强调其舒展的姿态。斗形，亦称倒梯形，指汉字楷书单字上部较宽而下部略窄的造型方式。一些汉字上部笔画取横势、下部笔画取纵势，或上部笔画较繁、下部笔画较简，书法家们常常将这类字处理成斗形。此类字具有上大下小的特征，故而主笔常常在文字的上部或者中间部位，呈舒展状态。下半部分的笔画较少，宜处理成收束的状态。整个文字一放一收，整齐中有错落，具有节奏感。第16课斗形单字精讲“宝”字的外轮廓上大下，因此结构相对难写，容易写得不稳定，需要整体观察把握。文字内部空间较为均匀，横画之间的距离比较接近，体现了平行等距的规律，横竖式笔画之间隐含着经纬编织的关系。字末最后的撇、点两笔相互映带，避免孤立。外轮廓接近圆形的字，中间部分一般比较宽，上下结构比较窄，重心常常在文字的中部。由于文字变化较大，中部不好处理，又由于下部比较窄，稳定性不易把握，故而这一类字相对比较难写。第17课圆形如果文字的主笔是中部的长横或横式笔画，可以将这个笔画写得比较舒展，从而加强文字的张力；如果主笔是下方的竖画或竖式笔画，也需要把握其舒张的特征，避免整体局促。单字精讲“命”字上方撇、捺是整个字的主笔，体现了其开张的字势，临写的时候可以加以强调。中部由几个较为短小笔画构成，书写时要尽量避免琐碎，宜加强笔画之间的联系，使得运笔通畅、结构紧凑。最后一竖支撑着整个文字的重心，故而其位置尤其重要。写字时要强调“负形”的概念。所谓负形，就是笔画与笔画之间分割挤压出来的空白空间，如果这些空白的内部空间比较均匀，那么这个字基本上是比较稳定的。第18课空间均匀一个由左右两部分组成的字，如果把各自的主要线条向两端延伸就会发现，左右两部分的延长线会两两重合，也就是说，两部分笔画的虚连线会在一条线上。这种两两对应的状态使得空间均匀，加强了文字内部的凝聚关系。单字精讲“载”字是一个笔画比较多的字，左侧以横、竖式的线条为主，临写时须注意线条之间的距离与形状，准确把握平行等距的关系；右侧以斜势的线条为主，斜钩较长，是整个字的主笔，书写的时候可以加以强调。写字不能“状若算子”，而应该参差错落，富于变化。智永楷书在结构上既平稳端正，又极尽变化，以其左右结构的字为例，为了使其不呆板，智永常常将左右两部分处理成略有上下错落的关系，这样，二者的重心就不在一个水平线上，有了变化之美。第19课左右错落错落是与整齐相对应的，两者都必须遵循“自然”的原则。左右结构的字，或左高右低，或左低右高，并不是随意为之，而应根据各字笔画特点去安排。单字精讲“释“字结构左右错落，书写的时候要强调这种动势。主体部分内部空间较均匀，临写时要注意横式笔画间平行等距的关系。整个字的笔画较多、较密集，故而线条较细，运笔以提为主，笔画细劲有力。“疏可走马，密不透风”是书法结构中最为重要的规律之一。一个字如果只有密而没有疏，就会壅塞呆板；如果只有疏而没有密，就会松散单薄。第20课疏密变化疏密与均匀相违背，是对笔画进行归纳处理的另一种方法。有些字，尤其是笔画较少的字，如果笔画均匀分布，字形就会显得松散无力。单字精讲“定”字的结构内部疏密变化较大，上方几个笔画空间均匀，相对较密，最后一捺非常舒展，与上方几个笔画之间形成了一个比较大的负空间。临习时可以强调这种疏密的变化，并将之运用于以后的创作。另外，不同笔画之间要笔断意连，避免孤立。可以大字任其大、小字任其小，不少书法家会利用文字中字形大小、形状不一的特点，进行主观强化，增加了章法的韵律，突出了文字的造型之美。其实这种处理方法是遵循了视觉统一的原则，保证了内部空间的和谐一致、协调均匀。第21课视觉统一在一幅书法作品中，最小的字与最大的字，可以根据需要安排。一般说来，楷书作品中字的大小变化幅度较少，而行草书的变化幅度较大。单字精讲“西”字是一个笔画较少的字，相对于其他笔画较多的字而言，书写时其外轮廓可以处理得较小，不必写得过大，以避免内部空间过于松散。为了使整个字更加凝聚，行笔易铺锋，使线条较粗，呈面状。努

力造就实力态度决定高度毛笔楷书基础教程章法与创作第三单元●掌握作品形式、落款等书法基本常识。●在掌握基本笔画写法和间架结构基本方法的基础上，进行相应的对临练习。●学习集字创作的方法，进行集字习作训练。学习目标作品形式一中国书法艺术在长期的发展中形成了丰富多彩的作品形式，这些形式对章法有着制约作用，而且不同的书写格式又体现着不同的美感，有着不同的章法侧重点。1.中堂中堂是较大尺幅的立式作品，高度大于宽度，因此类作品多置于传统家居的厅堂中间而得名，旁边常常配有等高度的对联。中堂作品书写的文字一般较大，字体不限，风格上多雄健厚重，宜于远观。2.斗方斗方是正方形或接近正方形的作品格式，最常见的是69cmx69cm的尺幅，它由一张四尺宣纸对折裁成。尺幅较小的斗方也称为小品。▲王高升草书中堂▲陈维楷书斗方常见宣纸的尺寸三尺整张：100×55三尺对开（竖式）：100×27三尺斗方：55×50四尺整张：138×69四尺对开（竖式）：138×34四尺斗方：69×66六尺整张：180×97六尺对开（竖式）：180×48六尺斗方：97×90八尺整张：248×129八尺对开（竖式）：248×64八尺斗方：129×124（单位：cm）3.条幅条幅是竖长形、比中堂窄的立式作品，一般高是宽的倍以上。古时条幅多悬挂于书房或厅堂一侧，修长雅致。将同尺寸的四幅或四幅以上的偶数条幅并列排成一组，即为条屏。条屏既可以是一个连贯完整的内容，也可以单幅书写不同的内容。4.对联对联又称“楹联”，是将楹联内容书写于对称的两个条幅之上。对联是日常生活中运用较为广泛的一种形式，常见的如春联、寿联等。运用这种格式时一定要选择内容对偶的联句，不可草率地书写不是对偶的内容。▲白蕉行书条幅▲龙友行书对联5.横幅横幅为横长竖短的作品，此类作品如字数较少时可由右向左书写一行，在左侧落款。现代家居一般层高较矮，不适合放置传统的中堂作品，故而横幅很适合家居装饰。▲陈维楷书横幅6.长卷7.匾额▲文徵明行书自作诗卷▲伊秉绶隶书匾额长卷又称“手卷”，因适合把玩而得名。长卷也是横式的作品，但比横幅长得多，是横幅的延伸，书写长卷时要注意前后气息一致，保证作品内部的呼应关系。匾额的形制与横幅相近，只是匾额书写的内容有特定要求，一般多为厅堂斋号，如“千印堂”“扣舷居”等。8.扇面9.册页▲王高升草书团扇扇面是中国书画特有的作品形式，其形式有团扇与折扇两种，团扇又称“纨扇”，常见的有圆形或椭圆形，也偶见方形或多边形，书写团扇时应根据具体的形状合理布局。折扇为上大下小的扇形，可以折叠。书写折扇时要考虑到上大下小的特点，避免下方拥挤。册页是多幅等大的小品排列组合而成的作品形式。最早是为了解决长卷翻看麻烦而产生的一种新形式。册页作品一般不适合悬挂，通常作为案头欣赏之用，也有书法家受册页形式启发，在展览中巧妙运用。落款知识二一幅完整的作品至少包含正文与落款两个部分。如果说，正文是主角，落款就是配角。1.落款内容落