高三语文诗歌风格鉴赏专题教学教案

高三语文诗歌风格鉴赏专题教学教案一、教学目标（一）知识与技能目标1.梳理中国古代诗歌常见风格类型（如豪放、婉约、沉郁、飘逸等），理解不同风格的核心审美特征。2.掌握“意象分析—手法探究—情感体悟—风格归纳”的鉴赏路径，能结合文本精准解读诗歌风格。（二）过程与方法目标1.通过案例拆解与小组讨论，提升文本细读、逻辑推理与语言表达能力。2.学会从时代语境、诗人际遇、艺术手法三维度，探究风格形成的深层动因。（三）情感态度与价值观目标1.体悟不同风格诗歌的情感内核，感受古典诗歌的审美张力与文化魅力。2.透过诗歌风格触摸时代脉搏与诗人精神世界，培养人文关怀与文化传承意识。二、教学重难点（一）教学重点1.辨识并理解豪放、婉约、沉郁、飘逸、田园、边塞等典型风格的特征。2.掌握“意象定调—手法析形—情感悟神—成因探源”的鉴赏逻辑链。（二）教学难点1.结合文本细节，从意象、语言、结构等维度，论证诗歌风格的艺术支撑。2.跳出“贴标签”式解读，从时代与个人的交叉视角，探究风格形成的复杂性。三、教学方法1.案例教学法：以杜甫《登高》、李白《将进酒》等经典诗歌为范例，拆解鉴赏思路。2.小组合作法：通过小组讨论深化对诗歌风格的多元解读，培养协作能力。3.问题引导法：以递进式问题链（如“意象如何塑造风格？”“时代如何影响诗人？”）推动思维进阶。4.迁移训练法：设计同类诗歌对比练习，巩固鉴赏方法，实现能力迁移。四、教学过程（一）情境导入：风格的“诗意碰撞”展示两组诗句，引导学生对比感知风格差异：第一组：“大漠孤烟直，长河落日圆”（王维）vs“云树绕堤沙，怒涛卷霜雪”（柳永）第二组：“天生我材必有用，千金散尽还复来”（李白）vs“万里悲秋常作客，百年多病独登台”（杜甫）提问：“两组诗句的情感氛围、意象选择有何不同？这种差异是否指向某种‘风格密码’？”以悬念引发学生对诗歌风格的探究兴趣，自然导入新课。（二）知识建构：诗歌风格的“类型图谱”1.典型风格归类与特征解析结合代表诗人与作品，梳理六大核心风格的审美特征：风格类型代表诗人核心特征（意象·语言·情感）典型诗句示例------------------------------------------------------------------------------豪放雄浑苏轼、辛弃疾意象阔大（大江、金戈），语言劲健，情感慷慨（报国、哲思）大江东去，浪淘尽…婉约细腻柳永、李清照意象柔婉（杨柳、残月），语言清丽，情感深婉（闺怨、离别）杨柳岸，晓风残月…沉郁顿挫杜甫意象凝重（落木、孤舟），语言凝练，情感悲怆（家国、身世）万里悲秋常作客…飘逸浪漫李白意象奇幻（黄河、霓衣），语言酣畅，情感狂放（自由、悲愤）黄河之水天上来…田园冲淡王维、孟浩然意象清新（空山、麦陇），语言质朴，情感恬淡（田园、山水）空山新雨后，天气晚来秋…边塞豪壮岑参、王昌龄意象雄奇（瀚海、黄沙），语言刚健，情感豪迈（戍边、思乡）瀚海阑干百丈冰…2.风格形成的“多维密码”引导学生从三个维度探究风格成因：时代语境：盛唐的开放气象孕育了李白的飘逸、边塞诗的豪壮；安史之乱后的衰颓则催生了杜甫的沉郁。个人际遇：苏轼的仕途坎坷使其词风兼具豪放与旷达；李清照的人生变故（国破家亡、丈夫离世）让其词风从婉约清丽转向沉郁凄苦。艺术手法：意象选择（如“月”在李白诗中是浪漫意象，在杜甫诗中常含悲怆）、语言风格（李白的夸张、杜甫的凝练）、表现手法（王维的“诗中有画”、柳永的铺陈白描）共同塑造风格。（三）案例深析：从“文本细读”到“风格解码”以杜甫《登高》为例，示范“四步鉴赏法”：1.初读感知：整体氛围与情感基调“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。万里悲秋常作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。”提问：“这首诗的整体氛围是怎样的？哪些词语（如‘哀’‘萧萧’‘悲秋’‘潦倒’）强化了这种感受？”引导学生初步感知“沉郁顿挫”的基调。2.意象拆解：风格的“具象支撑”自然意象：“风急”“天高”“猿啸”“落木”“长江”——营造萧瑟、阔大却悲凉的意境，奠定沉郁底色。人生意象：“作客”“多病”“登台”“繁霜鬓”“停浊酒”——凸显漂泊、衰老、困顿的人生境遇，强化悲怆情感。3.手法探究：风格的“艺术表达”写景手法：前四句视听结合（猿啸、落木为听觉，渚清沙白、长江滚滚为视觉），渲染悲秋氛围；后四句直抒胸臆，倾诉人生苦难。结构节奏：前四句写景（景中含情），后四句抒情（情中见景），从自然之悲过渡到人生之痛，节奏跌宕（“顿挫”之感）。语言凝练：“万里”“百年”“艰难”“潦倒”等词，以极简语言浓缩半生漂泊与家国沧桑，体现“沉郁”的厚重感。4.成因探究：时代与个人的“双重烙印”时代：安史之乱后，唐王朝由盛转衰，社会动荡，百姓流离，诗人目睹民生疾苦，心怀家国之痛。个人：杜甫晚年漂泊西南，贫病交加，壮志难酬，个人苦难与时代苦难交织，造就其诗“沉郁顿挫”的风格。（补充：以李白《将进酒》为例，让学生自主分析“飘逸豪放”的风格，教师点拨意象（黄河、青丝、美酒）、手法（夸张、呼告）、情感（狂放中见悲愤）的关联，深化对“风格—手法—情感”逻辑链的理解。）（四）课堂实践：风格鉴赏的“迁移运用”给出柳永《雨霖铃·寒蝉凄切》，要求小组合作完成鉴赏：任务要求：1.辨风格：判断诗歌所属风格类型（婉约细腻）。2.析支撑：从意象（寒蝉、长亭、骤雨、兰舟、晓风、残月）、语言（“执手相看泪眼，竟无语凝噎”的白描）、手法（虚实结合：眼前离别之景与别后孤寂之虚写）角度，分析风格的艺术支撑。3.探成因：结合柳永仕途失意、长期漂泊的经历，探究“婉约细腻”风格的成因。展示交流：各小组派代表分享成果，教师点评并提炼鉴赏要点：“意象定调—手法析形—情感悟神—成因探源”，形成完整的鉴赏逻辑链。（五）总结升华：诗歌风格的“审美路径”引导学生梳理鉴赏步骤，形成可迁移的方法论：1.读诗感“氛”：整体感知诗歌的情感氛围与语言基调。2.辨“型”归类：结合风格特征，初步判断所属类型（豪放/婉约/沉郁等）。3.析“法”证风：从意象、语言、手法、结构等角度，分析支撑风格的艺术要素。4.探“因”悟神：结合时代背景与诗人经历，探究风格形成的深层动因。5.品“情”升华：体会诗歌情感内核，提升审美与人文素养。五、教学反思本节教学通过“情境导入—知识建构—案例深析—实践迁移”的流程，将诗歌风格鉴赏从“知识记忆”转化为“能力建构”。但需关注：1.部分学生对“风格成因”的分析易停留在表面，需在后续教学中强化“时代—个人—艺术”的关联训练。2.小组讨论时，需引导学生聚焦文本细节，避免空泛解读。