插花与花艺设计（第4版）课件 项目1 插花花艺基本知识

插花与花艺设计我的心情花知道……项目1插花花艺基本知识花是美的象征。插花是人与自然连接的生活美学艺术，可同时满足视觉、嗅觉、听觉、触觉美的享受，为生活注入一种创造性和仪式感，增添日常的温馨浪漫与风神气韵。通过插花，对话鲜花，对话自然，对话先贤，可以将插花上升到充满诗意的精神境界的追求，使插花成为实现内心宁静的美好修身途径。所以，插花学习之旅就从理解插花开始吧！任务1插花内涵理解引自中华花艺网站4

插花艺术是按照创作的主题或环境布置的要求，以剪切下来的植物器官为主要素材，通过一定的技术处理（修剪、整枝、弯曲等）和艺术加工（构思、造型、配色），配以合适的花器、几架、配件或架构等，来表现其自然美和生活美的一门造型艺术。插花是什么？插花在中国5作者：建红作者：周工在中国，作为生活美学的插花，人们常追求自然随意、无拘无束的插花风格。和中国古典园林一样，中国插花崇尚自然，力求表现花材自然的形态美和色彩美，达到“虽由人作，宛若天开”的效果，“天人合一”是中国插花的最高境界。插花在中国讲究诗情画意，注重意境创设，追求插花作品内涵和富有诗情画意的意境美，喜欢以花传情，以花达意。人们在爱花、赏花中，对花草树木产生了浓厚的感情，以花为伴，以花为友，树木花草多被人格化，表达人们对自然、对社会、对人生的态度。6日本花道日式花道是一种基于极简主义原则的花卉组合艺术，提倡“一枝独放美于满瓶繁花”的美学观念，“少即是多”的观点深入人心。日本花艺老师常说：“花道，不是在作品中添加了什么，而是你从中去除了什么。”7日本花道因为日本花道界普遍认为插花的诞生与佛教息息相关，所以日式花道总带有神秘的宗教气息。8西洋花艺西洋花艺崇尚人类征服自然的威力，喜欢开敞外露的艺术风格。注重花材整体的色彩美、图案美，强调整体的艺术效果，着重欣赏整体华美的图案和色彩。基本构图形式为规整的几何图形，花材种类多、数量大、排列密集而整齐，色彩丰富，给人雍容华贵、端庄大方的感受。9插花是什么？10温馨的生活花礼在现代人的生活中，插花常充当亲善大使，传递情感，增进友谊。康乃馨的花束是对母亲最深情的祝福；11

1朵玫瑰：你是我的唯一！情人节的一枝红玫是最浪漫的表白；朋友生日，神秘的花盒带来惊喜；

案头摆放的文竹是给爱人最体贴的关怀......12玫瑰之约让我们一起看花去……插花是什么？插花就是爱！爱花，爱人，爱生活。插花与花艺设计我的心情花知道……任务2插花历程回顾1.中国插花艺术发展简史2.西洋花艺发展简史中国插花艺术发展简史（1）先秦的原始阶段（即公元前1万年——公元206年）（2）汉魏南北朝的初级阶段（即公元206年——581年）（3）隋唐五代的昌盛期（公元581年－960年）（4）宋元的精雅期（公元960年－1368年）（5）明代的完善期（公元1368年－1644年）（6）清代的衰微期（公元1644年--1911年）15中国插花艺术先秦的原始阶段（即公元前1万年——公元206年）

夏商周（西周东周（春秋时代战国时代））秦在中国春秋战国时期，“诸候执薰，大夫执兰”（《周礼》），“维士与女，伊其相谑，赠之以勺药”（《诗经》），“扈江离与辟芷兮，仞秋兰以为佩”（《离骚》）等文字记载都说明在当时以花传情，佩饰香花以明志的盛行，只是插花形式简单，没有技艺的加工。这个时期，孔子的儒家学说已形成，对中国文化（当然也包括中国花文化）影响深远。比如，孔子说：“岁寒，然后知松柏之后凋也”（《论语》），屈原也常以“兰茝幽而独芳”（《九章·悲回风》）来自喻，这些都奠定了“以花比德”、“人格寄托于花格，花格依附于人格”的中国花文化特点。中国插花艺术汉魏南北朝的初级阶段

（即公元206年——581年）

河北望都东汉墓壁画汉（西汉东汉）三国（魏蜀吴）西晋东晋十六国南朝北朝汉代以壁画、石刻、画像砖等艺术形式著称于世，园艺事业开始兴旺，玩赏花木之风甚盛。河北望都东汉（公元25年～公元220年）墓道壁画中绘有一陶质圆盆，盆内均匀地立着六枝红花，甚似折枝花插入盆中，圆盆置于方形的几架上，形成花材、容器、几架三位一体的形象，当为中国插花艺术产生的初期形式。中国插花艺术汉魏南北朝的初级阶段

（即公元206年——581年）

汉代陶盆汉（西汉东汉）三国（魏蜀吴）西晋东晋十六国南朝北朝另外，现存于大英博物馆中的我国汉代陶盆，盆内有树、楼、鸭，以盆为大地，用象征的手法，在有限的空间里展现了大自然的美和生活的美。中国插花艺术汉魏南北朝的初级阶段

（即公元206年——581年）

公元5世纪《南史•晋安王子懋传》记载：子懋“年七岁时，母阮淑媛尝病危笃，请僧行道。有献莲花供佛者，众僧以铜罂盛水，渍其茎，欲华不萎。”以花献佛，祈求重病的母亲豁然痊愈，这是我国最早有关容器插花水养的文字记载。汉（西汉东汉）三国（魏蜀吴）西晋东晋十六国南朝北朝瓶供：中国插花的原始瓶花中国插花艺术隋唐五代的昌盛期（公元581年－960年）

“花开花落二十日，一城之人皆若狂”（唐白居易）隋唐五代（后梁后唐后晋后汉后周）十国爱花惜花成就中国插花隋唐时期政局稳定，国泰民安，经济繁荣，文化艺术取得辉煌成就，中国插花艺术也进入黄金时代。在唐朝，每年农历二月十五日被定为“花朝”，即百花的生日，又称“百花诞”，常举行大规模的盛会。唐朝的牡丹处于“国花”地位，每当牡丹花朝，“花开花落二十日，一城之人皆若狂”，人们竞相赏花、买花，成为时尚。中国插花艺术隋唐五代的昌盛期（公元581年－960年）

罗虬的《花九锡》：“论九锡亦须兰、蕙、梅、莲辈，乃可披襟。若芙蓉、踯躅、望仙、山木野草，直惟阿耳，尚锡之乎？重顶帷（障风）、金错刀（剪折）、甘泉（浸）、玉缸（贮）、雕文台座（安置）、画图、翻曲、美醑（欣赏）、新诗（咏）”。隋唐五代（后梁后唐后晋后汉后周）十国

中国插花艺术隋唐五代的昌盛期（公元581年－960年）

隋唐五代（后梁后唐后晋后汉后周）十国五代十国，佛教由盛转衰，政局动荡，文人雅士多避乱隐居，吟诗泼墨，抒发内心的苦闷和无奈，插花也成为他们表露或发泄思想感情的工具。君子会

中国插花艺术隋唐五代的昌盛期（公元581年－960年）

隋唐五代（后梁后唐后晋后汉后周）十国五代蜀汉张翊在《花经》中，以花拟人，以古代王朝任才任官的体制“九品九命”来定花卉的品第高下，开创了中国花卉品第高下的先例。中国插花艺术宋元的精雅期（公元960年－1368年）

宋代，插花之风盛行，受理学的影响，插花艺术不只追求怡情娱乐，更注重构思的理性意念，内涵重于形式，多以表现作者的理性意趣或人生哲理、品德节操等。北宋南宋元南宋•李嵩花篮图在“文人四艺”琴棋书画之外，又形成了“生活四艺”插花、挂画、点茶、焚香，作为有教养之人的四项基本生活素养。中国插花艺术宋元的精雅期（公元960年－1368年）听琴图中国插花艺术宋元的精雅期（公元960年—1368年）

元代，由于政局动荡，当时的文人避世思想严重，以花明志，借花消愁，形成了自由浪漫的“心象花”和“自由花”形式。心象花：岁寒奇香入中国插花艺术明代的完善期（公元1368年－1644年）

明代是中国插花艺术复兴、昌盛和成熟的阶段，在技艺和理论上都形成了完整的体系。作品讲究清疏淡远，人们以花会友，以花喻人，将之人格化，提出松、竹、梅为“岁寒三友”，莲、菊、兰为“风月三昆”，梅、兰、竹、菊为“四君子”，梅、蜡梅、水仙、山茶为“雪中四友”等，这种寓意仍为今天赏花者所接受。中国插花艺术明代的完善期（公元1368年－1644年）明代晚期插花论著丰富，尤以袁宏道的《瓶史》影响最大，是我国插花史上获得评价最高的一部专著。袁宏道中国插花艺术清代的衰微期（公元1644年--1911年）

清代，受盆景艺术的影响，写景式插花大为流行，“能备风晴雨露，精妙入神”的境界方为妙品。黄慎的赏菊图，瓶中只插两枝菊花，清雅脱俗，自然有力。中国插花艺术清代的衰微期（公元1644年--1911年）

清代文人沈复在《浮生六记·闲情记趣》中提出“插花朵数宜单，不宜双，每瓶取一种，不取二色”、花材要进行艺术加工，更独创了插花固定器—剑山等，特别是他提出的“起把宜紧”、“瓶口宜清”至今仍被奉为东方自然式插花的准则。31西洋花艺的发展

爱美是人类的天性，而花是大自然美丽的象征。早在公元前三千年，居住在美索不达米亚平原的苏美尔人就将花当做发饰或头环。睡莲是公元前两千多年的古埃及人祭坛和墓室壁画上的象征花卉。希腊是西方文化的摇篮，希腊人常在祭典时，用橄榄叶和月桂叶做成花环，作为膜拜的用具。希腊人认为将花环戴到头上、脖子上可以当护身符。32西洋花艺的发展

罗马帝国横扫欧洲，建都于拜占庭后，开始出现神殿仪式用的大型插花，称为拜占庭式圆锥型插法。耶稣被钉死在十字架上后，花环、花索、教堂装饰插花得以普及，花材常用百合、鸢尾等象征纯洁。33西洋花艺的发展中世纪中后期（10～15世纪）

中世纪中后期，在这个基督教信仰的时期，其文化艺术的表现，一切都以上帝耶稣为主宰，神圣罗马帝国皇帝是至高无上的权力掌握者，为了营造神圣的感觉，罗马式的立方柱、圆顶及拱形的门、窗、结实的墙等都是当时的建筑特征。所以，圆拱的造型、对称的花卉形成简洁而紧密的图案，将其装饰于拱形物体上，成为这个时期的艺术风格。34西洋花艺的发展中世纪中后期（10～15世纪）

接随质朴厚重的罗马式建筑之后，在十二世纪末期西欧兴起了华丽的哥德式建筑。典型的哥德式尖塔教堂，高耸入云的尖塔、圆拱顶，彷佛无限延伸的空间，表现出优雅、上扬的神圣感觉。35文艺复兴时期，文化艺术的发展致力于宗教束缚的挣脱，“再生”是其宗旨，讲究人的理性，所以文艺复兴时期又称人文主义时期。西洋花艺的发展文艺复兴时期（14～16世纪）36这个时期的建筑，开始运用水平式结构，呈现稳定、强而有力的气派，表现出人的自信与乐观，充分表现出艺术文化再生的精神。椭圆形左右对称的花型，以及明亮鲜艳的色彩是这个时期花卉设计的重点，花艺成为人文与自然对话的形式。西洋花艺的发展文艺复兴时期（15～16世纪）

37巴洛克时期的政治势力中心在法国，巴黎成为欧洲的文化艺术中心，权力、财富、奢华、沉于声色与气派的意象成为巴洛克时期的风格。这个时期的花饰中，波动的线条被大量使用，S形就出现在这个时期，人们借着S形曲线创造出漩涡动感的题材，色彩丰富、彩度高是花饰配色的主调。西洋花艺的发展巴洛克时期（17～18世纪）

38西洋花艺的发展洛可可时期（18世纪）

洛可可时期，洛可可源于法文rocaille，原意是由贝壳或小石头制成的装饰物，精致、甜美、优雅为其主要艺术特色。洛可可追求轻盈纤细的秀雅美，在构图上有意强调不对称设计，新月型出现在这个时期。39西洋花艺的发展维多利亚时期（公元1837年～1901年）

英国维多利亚时期讲究浪漫与自然，是西洋花艺展现丰收的时期。喜欢运用多种蕨类、草本植物与藤蔓植物，特别是芳香植物，偏爱明亮色系，常用捆紧缠绕的圆形或椭圆形花束方式。现代花艺设计打破了东西方花艺传统的古板界限，花艺材料应用更加广泛，花艺设计手法更加多样，作品更富表现力和感染力，让更多创作者享受到无限变化的花艺世界的妙趣，花艺也成为世界通用的最美好的语言。40插花与花艺设计我的心情花知道……任务3插花器具选配插花器具包括花器和用具。一、花器插花作品中盛放花材的器皿称为花器。中国插花中，花器被视为大地和屋舍。通常，花器用来盛放花材和水，以保持花材的新鲜度，选配恰当的花器会为作品增色不少。任务3插花器具选配现代花器种类繁多，有各种材质的花器，如陶瓷、塑料、玻璃、金属、竹、木、藤等。花器的形状千差万别，有瓶、盘、篮、缸、碗、筒等。花器的风格也各异，中式的、欧式的，古典的、现代的，琳琅满目，应有尽有。任务3插花器具选配花器选配应考虑环境装修风格、摆放位置空间大小、花型搭配、插花用途等因素。任务3插花器具选配二、插花用具一般，插花用具分三类：修剪用具、固定用具，以及辅助用具。任务3插花器具选配剪取花材最好斜剪，以增大花材吸水面，延长花材寿命。任务3插花器具选配中式插花必须准备不同型号的剑山（花插）。任务3插花器具选配对初学者而言，花泥（花泉）是最易掌握的固定花材用具，应用方便，特别适合西式插花。但花泥一般只能用一次，不能反复使用。任务3插花器具选配铁丝在插花中也大有用处，可以支撑细软花枝和叶片，对其进行造型，也可加长花枝，加固散裂的花瓣，加固编织容器，固定花材等。任务3插花器具选配众多的辅助用具中，订书机、喷水壶都是很有用处的，前者可以用于插花造型的固定，后者可以喷洒叶面，补充水分，保湿花材。去刺宝主要用于快速去除叶和刺，大批量处理叶和刺时常用。插花与花艺设计我的心情花知道……任务4插花花材应用一、花材分类一般，现代插花常根据花材形状，将其分为四类：1.线状花材2.团块状花材3.特殊形状花材4.散状花材任务4插花花材应用线状花材在插花构图中通常起骨架作用，构建花型的轮廓。团块状花材插花中常用作主花或焦点