指尖上的千年民俗：中国面塑艺术的传承与创新

20XX/XX/XX指尖上的千年民俗：中国面塑艺术的传承与创新汇报人:XXXCONTENTS目录01

面塑艺术的历史渊源与文化基因02

面塑与民俗生活的深度融合03

面塑技艺的独特魅力04

面塑流派与代表性传承人CONTENTS目录05

面塑传承的现状与挑战06

面塑艺术的创新实践案例07

面塑文化的当代价值与未来展望面塑艺术的历史渊源与文化基因01汉代：祭祀起源与“寒具”雏形面塑艺术的起源可追溯至汉代，当时先民们用面粉制作"寒具"祭祀神灵，这种兼具食用与审美功能的造物，开启了中国民间雕塑艺术的独特路径。唐代：造型成熟与技艺发展考古工作者在新疆吐鲁番阿斯塔那唐墓中发现的面制女俑头，面部轮廓清晰，发髻精致，证明唐代面塑已具备相当成熟的造型能力，距今至少已有一千三百四十多年历史。宋代：走向街头与“果食”流行宋代《东京梦华录》记载汴京街头"药发傀儡"盛行，出现大量面塑人物部件。当时的面人被称为"果食"，以油面糖蜜制成，可食用，成为民间节令流行习俗。明清：脱离祭祀与艺术独立明清时期，面塑逐渐脱离祭祀功能，成为独立的民间艺术形式。山东菏泽的"曹州面人"、广东佛山的"灯色面塑"等地域流派形成，记录着各地独特的生活智慧与审美情趣。从祭祀供品到民间艺术的演变历程唐代面塑文物：阿斯塔那古墓的千年见证

出土文物概况1959年，新疆吐鲁番阿斯塔那唐墓出土了面制女俑头、男俑上半身像及面猪等文物，距今已有1340余年历史，是目前发现最早的面塑实物之一。

工艺特征分析女俑头面部轮廓清晰，发髻精致，采用捏塑与彩绘结合技法；面猪造型简练，展现出唐代面塑已具备成熟的塑形能力和审美意识。

历史文化价值这些文物印证了《东京梦华录》中关于唐代"面塑供品"的记载，为研究中国民间雕塑艺术起源、唐代丧葬习俗及饮食文化提供了珍贵实物资料。宋代市井文化中的面塑身影

从祭品到商品：功能的转变宋代面塑逐渐脱离祭祀功能，从宗教仪式用品转变为市井中流通的商品，成为市民文化消费的一部分，体现了民间艺术的世俗化发展。

《东京梦华录》中的生动记载南宋《东京梦华录》中记载汴京街头“以油面糖蜜造如笑靥儿”，这些被称为“果食”的面人既能食用又具观赏性，是当时流行的节令食品和街头小吃。

“药发傀儡”中的面塑部件宋代汴京盛行“药发傀儡”，这种能动会舞的机械装置中已出现大量面塑人物部件，显示面塑技艺在娱乐领域的巧妙应用，丰富了市民的文化生活。

街头艺人的即兴创作宋代面塑艺人走街串巷，在街头即兴创作，题材多取自民间生活和戏曲故事，作品造型简略、形态生动，深受民众喜爱，成为市井文化的鲜活符号。明清时期地域流派的形成与发展

山东曹州面人：从祭祀供品到民间艺术明清时期，山东菏泽的“曹州面人”逐渐脱离祭祀功能，成为独立的民间艺术形式。其风格粗犷豪放，常将戏曲人物的忠奸善恶凝聚于方寸之间，深受当地百姓喜爱，并在发展中形成了独特的造型和色彩体系。

广东佛山灯色面塑：岭南醒狮元素的融入广东佛山的“灯色面塑”在明清时期融入岭南醒狮等地方特色元素，多在元宵佳节的灯笼上展现八仙过海等生动场景，造型精巧，色彩艳丽，具有浓郁的岭南民俗风情。

三大流派格局初现：李派、汤派与赵派20世纪30年代，中国面塑逐渐形成了以山东菏泽李派、北京汤派和上海赵派为代表的主要艺术流派。其中，曹州面人影响深远，其他流派在其基础上结合地域文化特色发展，共同丰富了面塑艺术的表现形式。面塑与民俗生活的深度融合02节庆中的面塑：春节枣山与中秋月饼花春节枣山：祈福纳祥的米面图腾

在山西、山东等地，春节供奉"枣山"是重要年俗。用面团塑造多层山峦造型，嵌入红枣，象征"米面成山"，祈求来年丰衣足食。晋南传说此俗为纪念大禹治水，将自然崇拜与农耕信仰融入面塑艺术。中秋月饼花：团圆美满的味觉艺术

中秋佳节，山东曹州、山西忻州等地流行"月饼花"面塑。艺人用模子压制或手工捏制月饼上的花卉、玉兔等图案，既保留食用功能，又通过"花好月圆"的造型传递团圆祝福，体现民俗艺术的实用美学。寒食"子推燕"：节气纪念的生命符号

山西寒食节面塑"子推燕"，以面捏制展翅春燕，纪念介子推。其造型夸张尾羽动感，点染鲜艳色彩，既是禁火期间的干粮，又成为迎春纳福的象征，展现面塑与节气文化的深度绑定。人生礼仪中的面塑寓意：婚丧嫁娶的吉祥象征

婚礼中的喜庆面塑：传递美好祝愿在传统婚礼中，面塑常以“龙凤呈祥”、“鸳鸯戏水”等造型出现，寓意新人婚姻美满、白头偕老。例如，有的地区会制作“喜饽饽”，上面装饰有石榴（象征多子多福）、莲花（象征纯洁美好）等图案，寄托着对新人的美好祝福。

诞生礼中的面塑：祈愿健康成长新生儿诞生时，亲友会赠送“长命锁”面塑或“生肖面人”，希望孩子能够健康成长、长命百岁。山西忻州的“枣山娃娃”，由红枣与面团组成孩童形象，或抱鱼寓意“连年有余”，或骑鸡象征“大吉大利”，表达了对新生命的祝福。

寿诞礼中的面塑：祝福长寿安康为老人祝寿时，面塑多以“寿桃”、“寿星”为主要题材。“寿桃”面塑象征长寿，造型饱满圆润，常染上鲜艳的红色。有的还会制作“八仙庆寿”等群塑面人，通过传统神话人物表达对老人福寿安康的祝愿。

丧葬礼中的面塑：寄托哀思与敬意在一些地区的丧葬礼俗中，面塑用于祭祀和悼念。如山西霍州在“寒食”节上坟祭祖用的“蛇盘盘”面塑，分单头蛇与双头蛇，晚辈吃掉“蛇头”，表示“灭毒头、免灾祸”，既有对先人的缅怀，也蕴含着趋吉避凶的祈愿。地方特色民俗面塑：曹州花供与霍州羊羔馍曹州面人：从祭祀供品到指尖艺术曹州面人（今山东菏泽）源于明代洪武年间的“花供”祭祀习俗，用江米面捏制人物、瑞兽、花鸟等供品，祈求天地神灵庇佑。历经六代艺匠传承，逐渐摆脱祭祀功用，发展为造型粗犷豪放、色彩艳丽对比强烈的观赏性民间工艺品，2008年被列入第二批国家级非物质文化遗产名录（项目编号Ⅶ-52）。霍州羊羔馍：吉祥寓意的节日面食山西霍州面塑俗称“羊羔儿馍”，“羊”与“祥”谐音，象征吉祥。春节前，农家妇女捏制小猫、小狗、小虎、玉兔等面塑，祈求万事如意、多福多寿。寒食节上坟祭祖用的“蛇盘盘”面塑，分单头蛇与双头蛇，晚辈吃掉“蛇头”寓意“灭毒头、免灾祸”，体现了浓郁的乡土气息和祈福文化。地域风格对比：黄河流域的刚柔并济曹州面人以戏曲人物、历史故事为主要题材，造型概括简练，注重夸张比例与符号化装饰，如“文武二李”李俊兴、李俊福兄弟分别擅长才子佳人与武将侠客；霍州羊羔馍则更贴近日常生活，造型生动质朴，多为动物和吉祥图案，体现了黄河流域面塑艺术“古朴粗犷”与“细腻精巧”并存的多元风格。面塑里的民间故事与历史人物

戏曲舞台的凝固瞬间天津"泥人张"第三代传人张明山曾为京剧名角谭鑫培塑造"武松打虎"面塑，作品中武松豹头环眼、燕颔虎须，右手高举哨棒，左脚踏虎，衣袂飘飘间尽显英雄气概，将舞台上的动态英姿凝固成永恒的艺术形象。

古典文学的立体再现沈阳面塑艺术家于启全擅长从《西游记》《红楼梦》《三国演义》等古典文学中取材，其作品中人物个性鲜明、神态各异，如《百子图》由102个儿童组成，寓意百事百顺，《56个民族大团结》群塑则生动展现了各民族风貌。

神话传说的形象演绎面塑常以神话传说为题材，如八仙过海、福禄寿三星等形象，通过夸张的比例与符号化装饰，创造出超越现实的审美意象。山东菏泽曹州面人就以塑造神话人物见长，造型概括简练，色彩艳丽，对比强烈，具有浓厚的民间风味。

历史人物的传神刻画面塑艺人善于捕捉历史人物的神韵，2016年沈阳面塑艺人于启全在沈阳故宫为德国总理默克尔现场制作面塑肖像，仅耗时10分钟便完成一尊25厘米高的作品，形神兼备，获默克尔连连赞叹"太像了！"面塑技艺的独特魅力03核心原料：面粉与糯米粉的配比艺术传统面塑以食用面粉、糯米粉为主要原料，部分地区如曹州面人会加入蜂蜜、酥油等增加可塑性。现代为延长保存，会添加防腐剂等，但古代面塑多可食用，如南宋《东京梦华录》记载的“果食”。天然色彩：矿物与植物的调色智慧颜料取自天然矿物与植物，朱砂表现威严，石青渲染儒雅，金粉勾勒华贵。河北蔚县艺人用鼠须笔“点睛”，赋予作品精气神，体现“三分塑，七分染”的工艺核心。塑形工具：指尖与简单器具的协作基础工具包括竹刀（用于点、切、刻、划）、拨子（拨花、延展面片）、梳子（压花纹、搓串珠）等。艺人们通过揉、搓、捏、压等手法，配合简单工具，将面团塑造成各种形象。材料改良：从易腐到持久的技术突破传统面塑易开裂、霉变，现代传承人如于启全改良配方，加入添加剂并采用“水晶系列”工艺，使作品可长久保存。青海西宁的郗丽霞则用超轻黏土替代传统面团，轻便且易保存。传统面塑的材料与工具核心技法：揉、搓、捏、压的指尖魔法

揉：基础塑形的起点将面团置于掌心，通过双手掌心相对顺时针揉搓，制成圆润均匀、软硬适中的球体，是面塑造型的基础。可制作面人头部、身体等主体部分，或通过多色面团揉搓形成花球，用于眼睛、装饰等细节。

搓：线条与纹理的塑造用手掌内侧朝着同一方向反复揉搓面团，得到粗细一致的圆柱形面柱，称为搓条。可进一步压成薄片制作飘带，或通过多色面条粘附后搓动形成色彩相间的花条，用于动物尾巴、龙身、戏服图案等。

捏：细节与形态的刻画运用手指捏制面团，塑造出人物的五官、肢体等关键细节。如捏制戏曲人物的面部轮廓、武将的盔甲形态等，强调“以形写神”，通过夸张的比例与符号化装饰，赋予面塑生动的神韵。

压：平面与浮雕的展现用手指或工具将面团压扁，形成面饼，可直接作为人物的服饰、动物的身体部件等。再通过梳子等工具在面饼上压出竖纹、横纹或交叉纹路，模拟鱼鳞、盔甲等纹理，增加作品的层次感与真实感。色彩密码：天然颜料的运用与搭配01天然颜料的传统来源传统面塑颜料多取自天然矿物与植物，如朱砂调胶表现武将的威严，石青渲染书生的儒雅，金粉勾勒龙袍的华贵，这些天然材料赋予面塑作品独特的色彩魅力与文化内涵。02经典配色的民俗寓意曹州面人有用色大胆、色彩艳丽、对比强烈的特点，红绿、黄紫、蓝橙等对比色搭配到位，形成大面积和谐、小面积对比的视觉效果，既符合民间审美情趣，又蕴含吉祥寓意。03地域流派的色彩偏好黄河流域面塑风格古朴、粗犷、豪放，色彩运用厚重深沉；长江流域则细致、优美、精巧，色彩相对明快雅致，不同地域的色彩偏好反映了当地独特的生活智慧与审美情趣。04“三分塑，七分染”的技法精髓面塑工艺讲究“三分塑，七分染”，河北蔚县艺人保留的“点睛术”，用鼠须笔蘸取墨汁在芝麻大小的眼睛上轻点，使人物瞬间有神，凸显了色彩在面塑艺术中的关键作用。从签举式到案置式：面塑形制的多样性

01签举式面塑：流动的街头艺术签举式面塑以竹签为支撑，造型小巧生动，多为游方艺人即兴创作的食玩品。山东曹县江米人是其典型代表，艺人们挑担走街串巷，3-5分钟即可捏出花鸟鱼虫或戏曲人物，色彩绚丽，便于儿童把玩，承载着民间“寓教于乐”的生活智慧。

02案置式面塑：雅化的陈设艺术案置式面塑脱离食用功能，注重精细刻画与长期保存，是陈设观赏的艺术品。制作时需在原料中加入防裂、防虫添加剂，如天津面塑以“衣薄如纱”的精细技法著称，北京面人郎的戏剧人物神态传神，常作为收藏品或文化礼品，体现了从“俗”到“雅”的艺术升华。

03形制演变中的文化适应面塑形制随功能需求演变：古代祭祀用的“花供”多为案置式大型面塑，如山西“枣山娃娃”；而明清后签举式面塑因便携性成为街头文化符号。现代传承中，沈阳于氏面人既保留签举式的快速捏塑技艺，又发展出《清明上河图》等案置式群塑，实现传统形制的当代融合。面塑流派与代表性传承人04曹州面人：黄河流域的粗犷豪放之风

从祭祀供品到民间艺术的蜕变曹州面人源于山东省菏泽市，其历史可追溯至明代洪武年间，由古代祭祀天地、火神的"花供"演变而来。最初以面塑人物、瑞兽、花鸟等作为供品，表达祈福心愿，后逐渐脱离祭祀功能，发展成为独立的民间艺术形式，并于2008年被列入第二批国家级非物质文化遗产名录（项目编号Ⅶ-52）。

造型与色彩的鲜明地域特色曹州面人造型概括简练、生动传神，具有黄河流域特有的古朴粗犷、豪放深厚的风格，比例夸张适当，工写结合。色彩上大胆艳丽，对比强烈，常采用红绿、黄紫、蓝橙等对比色，形成大面积和谐、小面积对比的视觉效果，如戏曲人物头冠与衣袍的色彩搭配，极具民间风味。

核心技艺与代表流派曹州面人以面粉、糯米粉为主要原料，通过揉球、搓条、拨花、挑、压等传统技法塑形。20世纪20年代出现"文武二李"（李俊兴、李俊福兄弟）等代表性艺人，李俊兴擅长才子佳人，李俊福擅长武将侠客。其技艺影响深远，是中国面塑三大流派之一山东李派的源头，20世纪30年代起便走出国门，在东南亚、欧美等地广受赞誉。北京面人郎：宫廷艺术与民间趣味的结合百年传承的技艺脉络北京面人郎始于清末民初，以郎绍安为代表人物，其作品融合宫廷审美与市井气息，形成“色彩浓重、形神兼备”的独特风格，是北京面塑艺术的重要流派。宫廷技艺的民间转化郎派面塑早期服务于宫廷，擅长塑造贵族人物与祥瑞题材，后融入民间生活元素，将戏曲故事、民俗场景等题材平民化，如《红楼梦》人物、春节“福娃”等，兼具艺术性与趣味性。当代传承的创新实践传承人郎佳子彧借助新媒体传播技艺，通过短视频展示面塑制作过程，将传统题材与现代流行文化结合，如创作动漫角色面塑，吸引年轻群体关注，让古老技艺焕发新活力。天津面塑：衣薄如纱的精细雅致

01技艺特色：薄如蝉翼的面料处理天津面塑以"衣薄如纱"为典型特征，艺人通过改良面团配方与特殊延展技法，使作品衣饰呈现轻盈通透的质感，细节处如纱衣褶皱、飘带飞动均刻画精妙，尽显江南流派的细腻精巧。

02题材偏好：文人雅士与戏曲仕女题材上多选取古典文学中的才子佳人、戏曲舞台的旦角形象，注重人物神态的婉约灵动。代表作品如《红楼梦》金陵十二钗，通过面塑的细腻表现力，将人物的娴静气质与服饰的华美质感完美融合。

03传承发展：从民间技艺到艺术殿堂清代晚期天津面塑逐渐脱离食用功能，形成独立观赏艺术。2021年"面人（天津面塑）"入选第五批国家级非物质文化遗产名录，当代传承人如"面人赵"等通过创新材料与题材，使这一技艺在现代审美中焕发新生。传承人的坚守：张宝琳与于启全的面塑人生

01张宝琳：老北京吆喝人的守护者72岁的面塑大师张宝琳，在北京琉璃厂工作室中，以面粉为骨、色彩为魂，将“老北京吆喝人”的形象栩栩如生地呈现在指尖。他正指导徒弟制作“二十四节气”系列面塑，让传统民俗记忆在新时代延续。

02于启全：沈阳面塑王的创新之路“沈阳面塑王”于启全，8岁学艺，传承四代于氏面人技艺。他改良材料配方，发明“水晶系列”面塑获国家专利，作品《清明上河图》面塑长达6米，含500多个人物，耗时一年完成，还曾为德国总理默克尔现场捏制肖像。

03共同的坚守与传承使命两位传承人虽地域不同，却同样致力于面塑技艺的活态传承。张宝琳坚守传统题材与技法，于启全则积极探索材料创新与大型群塑创作，他们以毕生精力守护着这门国家级非物质文化遗产，让面塑艺术在当代焕发生机。面塑传承的现状与挑战05传承人老龄化与技艺断层危机

传承人年龄结构失衡据中国民间文艺家协会统计，全国掌握完整面塑技艺的艺人不足500人，且平均年龄超过60岁，年轻一代传承人数量稀缺，面临后继乏人的困境。

传统传承模式局限面塑技艺多依靠口传心授，缺乏系统化教材与教学体系，学习过程艰苦枯燥，现代快节奏生活使得年轻群体学习意愿低，传统师徒模式难以广泛传播技艺。

技艺传承动力不足手工劳作产量低、收益有限，多数传承人仅能将其作为副业，难以全身心投入技艺研发与传承，导致部分复杂技法面临失传风险。传统技艺与现代生活方式的碰撞

传承困境：坚守与挑战并存当前全国掌握完整面塑技艺的艺人不足500人，平均年龄超过60岁，面临传承断层问题。传统学习过程艰苦枯燥，年轻从业者稀少，许多艺人仅能将其作为副业。

创新表达：传统元素的现代表达新一代传承人积极探索创新，如90后面塑艺术家崔勇锐将动漫元素融入传统技法，创作的"国潮面人"系列在巴黎时装周亮相；张倍源等创作者将摇滚元素融入传统题材，赋予古老技艺青春活力。

科技赋能：数字化保护与传播故宫博物院运用3D扫描技术对清代面塑精品进行高精度建模，观众可通过VR设备"把玩"文物；清华大学美术学院开发"面塑虚拟工坊"，让用户在线学习基础技法，突破师徒相传的局限。

融入生活：从技艺到文创产品面塑艺术主动走进现代生活，化身挂件、摆件等文创产品，如非遗简州面塑创新推出"简州四状元"巧克力；青海西宁北川面塑传承人郗丽霞推出"尕豹儿"系列雪豹题材冰箱贴、挂件等，年营收超10万元。名录认定与机构建设2008年，面人（曹州面人）列入第二批国家级非物质文化遗产名录（项目编号Ⅶ-52），由曹县文化馆负责保护。多地建立传习所与面塑艺术馆，为传承人提供固定展示与教学平台。教育传承与人才培养北京市东城区回民小学开设面塑课程十年，培养数千名"小小传承人"。沈阳于启全开展公益讲座，其妻子也成为面塑高手，形成家庭传承模式。多地推动"非遗进校园"，通过实践课程培育年轻受众。科技赋能与数字化保护故宫博物院运用3D扫描技术对清代面塑精品建模，观众可通过VR设备"把玩"文物。清华大学开发"面塑虚拟工坊"，用户可在线学习搓条、压片等基础技法，突破师徒相传局限。文旅融合与国际交流曹州面人、沈阳于氏面人等在国内外展览中亮相，如于启全赴德国、韩国等20多个国家表演交流，其作品《56个民族大团结》获中国国际民间艺术博览会银奖。多地文旅景区引入面塑展演，推动"非遗+旅游"模式。面塑保护的现有措施与成效面塑艺术的创新实践案例06国潮面塑：当传统遇见动漫与时尚动漫IP的面塑新表达90后面塑艺术家崔勇锐将动漫元素融入传统技法，创作的"国潮面人"系列在巴黎时装周惊艳亮相，让古老技艺焕发青春活力，赋予传统面塑新的时代审美。数字媒体中的面塑身影面塑艺术积极拥抱数字传播，如在芜湖市委网信办发起的"秋赏丰收读振兴"创意短视频大赛中，面塑作品作为传统艺术形式参与，相关获奖作品引发广泛关注。传统题材的时尚化演绎年轻创作者如张倍源等将摇滚元素融入传统面塑题材，突破传统表现形式，郎佳子彧借助新媒体传播"北京面人郎"技艺，让面塑艺术以更时尚的方式走进大众视野。文创产品的跨界融合面塑艺术与现代生活用品结合，开发出如冰箱贴、挂件、摆件等文创产品。如青海西宁北川面塑传承人郗丽霞推出的"尕豹儿"系列雪豹题材面塑文创，年营收超10万元，成为网红"非遗好物"。数字技术赋能：3D扫描与VR面塑体验高精度数字存档：文物保护新范式故宫博物院运用3D扫描技术，对馆藏清代面塑精品进行高精度建模，实现文物的数字化永久保存，为研究和展示提供了全新可能。沉浸式虚拟体验：突破时空限制观众可通过VR设备“把玩”3D扫描的面塑文物，身临其境地感受传统面塑的细节魅力，使静态展品动态化、抽象技艺可视化。虚拟工坊教学：技艺传承新途径清华大学美术学院开发“面塑虚拟工坊”，用户可在线学习搓条、压片等基础技法，突破传统师徒相传的时空局限，扩大技艺传播范围。青海西宁：雪豹文创与"传艺+就业"模式01北川面塑的创新转型：从馍馍装饰到雪豹IP西宁北川面塑源于河湟地区传统面食"馍馍大月饼"上的装饰性"花花子"。传承人郗丽霞改用超轻黏土创作，实现"材料换新、技艺不变"，推出的"尕豹儿"系列雪豹题材面塑文创产品，2025年年营收超10万元，成为网红"非遗好物"。02"传艺+就业"：助残扶弱的暖心手艺郗丽霞将自家客厅改造为工作室，免费传授和面、配色、捏塑、雕花等技艺，重点帮助社区特殊群体就业。学员尹师傅佩戴假肢，学习月余便掌握基础技艺，能独立完成冰箱贴制作，获得固定收入。目前已培养学员50余人，带动30余人实现灵活就业。03文旅融合：非遗活态传承的新路径西宁市城北区依托北川青唐城康养避暑小镇、盐庄艺术街区、豹街等文旅阵地，开展面塑作品展示、现场体验等活动，推动"非遗+文旅"深度融合，有效扩大了西宁北川面塑的知名度与影响力，让传统技艺在当代生活中焕发新生。非遗进校园：播撒文化种子北京市东城区回民小学开设面塑课程十年来，培养了数千名"小小传承人"。孩子们在学习"哪吒闹海""穆桂英挂帅"等经典题材的过程中，不仅掌握了揉、捏、剪、贴等技法，更理解了"精忠报国""孝老爱亲"等传统美德。沉浸式体验：