绵竹年画填色工艺详解非遗传承人手把手教学

20XX/XX/XX绵竹年画填色工艺详解——非遗传承人手把手教学汇报人:XXXCONTENTS目录01

填色工艺概览：绵竹年画的灵魂技艺02

工具材料解析：工欲善其事03

传统配色体系：千年智慧的色彩密码04

分步骤填色技法：从起稿到完成CONTENTS目录05

纹样寓意解读：色彩背后的文化符号06

实操演示：经典作品填色教学07

工具保养与作品保存填色工艺概览：绵竹年画的灵魂技艺01手工彩绘：年画的灵魂所在绵竹年画区别于其他年画的主要特点之一，线版仅作轮廓勾勒，最终完成全靠手工彩绘。不同艺人或同一艺人不同时间的手绘，会呈现出不同艺术效果，使每一幅年画都是独特的。色彩赋予年画生命力与情感绵竹年画以色彩鲜艳明快著称，通过对比色、互补色的运用，营造出红火热烈、充满生机的画面氛围，传递出民众对美好生活的向往和节庆的喜悦。彰显独特艺术风格的关键工序填色过程中运用“明展明挂”“勾金”“花金”“填水脚”等多种技法，结合“一黑二白三金黄，五颜六色穿衣裳”的施彩口诀，形成了绵竹年画鲜明的地方特色和浓厚的乡土风味。填色在绵竹年画中的核心地位手工彩绘vs套版印刷：绵竹年画的独特性01线版定位，手绘赋彩：核心差异绵竹年画以木版刻印墨线轮廓，全靠手工彩绘完成上色，线版仅作轮廓定位，不套色制作；套版印刷则通过多色版套印完成色彩。02同版异彩：手绘的艺术个性不同艺人或同一艺人不同时间手绘，即使使用同一线版，色彩搭配、笔触风格也会不同，使每幅作品具有独特性，呈现“同形不同色”效果。03丰富技法：手绘的表现力拥有明展明挂、勾金、花金、印金、水墨、常形、掭水脚等多种手绘技法，如“填水脚”以简练笔触实现大面积色彩渲染，酣畅淋漓。04色彩和谐：“深配浅、酽配淡”的手工智慧艺人们通过“深配浅、酽配淡，深浅酽淡要相间”的配色口诀，以矿物质色和民间染料，在强烈对比中求和谐，使画面艳丽明快且经久不褪色。填色工艺的传承价值与当代意义技艺传承的文化纽带

填色工艺作为绵竹年画手工彩绘的核心环节，承载着“一黑二白三金黄”的施彩口诀与“深配浅、酽配淡”的配色智慧，是千年民间艺术审美与技艺的活态延续，通过师徒口传心授确保传统文脉代代相传。民俗情感的视觉载体

填色过程中对门神、童子、吉祥图案的色彩处理，直接反映巴蜀民众驱邪纳福、祈求团圆的集体心理，如《老鼠嫁女》的诙谐配色传递生活智慧，《麻姑献寿》的暖色调寄托长寿祝愿，成为连接传统民俗与当代生活的情感符号。非遗创新的实践路径

当代传承人在保留“鸳鸯笔分染”“填水脚”等传统技法基础上，将填色工艺与现代设计结合，开发年画文创、数字交互作品，如融入廉洁文化的主题年画、AR动态填色体验，使古老技艺在年轻群体中焕发新活力，2026年绵竹年画相关产值已超3700万元。工具材料解析：工欲善其事02核心工具：画笔家族——鸳鸯笔的奥秘

鸳鸯笔的独特构造绵竹民间艺人自制的扁形齐头笔，有宽有窄。其独特之处在于笔锋一侧可蘸色，一侧可蘸水，便于在施彩时灵活调节浓淡。

鸳鸯笔的核心功能施彩时，一边蘸水，一边蘸色，再熟练地转动笔头而形成一种浓淡变化，使画面色彩过渡自然，生动鲜活，是绵竹年画独特的表现手法。

与其他画笔的配合使用除鸳鸯笔外，绘画工具还包括羊毛笔、兔毛笔、排笔等。羊毛笔、兔毛笔常用于细致描绘，排笔则可用于大面积铺色，与鸳鸯笔配合，各展所长。辅助工具：调色盘、砚台与洗笔桶

调色盘：矿物颜料的调和中心选用白色瓷质调色盘，便于观察色彩变化。艺人们在此将矿物颜料（如黄丹、佛青）与桃胶按比例调配，遵循“深配浅、酽配淡”的配色口诀，调制出年画所需的鲜艳色彩。

砚台：墨色浓淡的掌控关键传统使用石质砚台研磨墨块，通过控制研磨力度和时间调节墨色浓淡。墨色需均匀细腻，为“一黑”的线版轮廓及后续勾线提供稳定的墨源，确保线条流畅清晰。

洗笔桶：保持色彩纯净的保障多采用陶或竹筒制成，用于清洗毛笔以避免色彩混杂。施彩时需频繁清洗鸳鸯笔等工具，确保“一笔双色”等技法的色彩过渡自然，防止串色影响画面效果。传统粉笺纸的制作工艺绵竹年画传统粉笺纸以当地遵道乡纸厂沟生产的土纸为基材，涂刷彭州白泥胶制成，具有独特的吸附性和显色性。现代粉笺纸的改良与应用现代常采用夹江熟宣或52k图画纸替代土纸，仍保留刷泥胶工艺，既延续传统特性，又适应现代材料供应。粉笺纸的核心特性要求纸质需柔韧结实，吸水性强且均匀，确保颜料易上色、色彩不易脱落且长期不变色，满足年画创作与保存需求。纸张选择：粉笺纸的制作与特性颜料体系：天然矿物与植物染料

矿物颜料：色彩持久的基石绵竹年画传统矿物颜料包括石青（佛青）、石绿、朱砂、黄丹等，这些颜料色彩浓郁，耐光耐晒，经久不褪色，是年画色彩明艳的重要保障。

植物染料：自然柔和的点缀常用的植物染料有桃红、品绿等，它们色彩相对柔和，与矿物颜料搭配使用，能丰富画面色调，形成对比和谐的色彩效果。

颜料调制：胶矾水的关键作用传统颜料调制需加入胶矾水，根据季节不同调整胶矾比例，以确保颜料附着牢固，防止画面开裂、褪色，保证年画的耐久性。传统配色体系：千年智慧的色彩密码03一黑：墨线轮廓定骨架以黑线版印刷年画轮廓，线条需古拙流畅，遵循“流水褶子要活套，铁线褶子要挺直”的画诀，奠定画面结构。二白：粉笺底色显洁净用白色粉末填充人物手、脸、袖口及靴底，形成鲜明对比，传统使用彭州白泥涂制的粉笺纸，增强色彩附着力。三金黄：衣冠道剧增华贵以透明金黄装饰铠甲、头盔等部位，采用勾金、花金、印金等技法，如“落地门神”通过金色叠加营造浮雕质感。五颜六色穿衣裳：主色搭配讲和谐遵循“深配浅、酽配淡，深浅酽淡要相间”口诀，以黄丹、佛青、桃红、品绿为主色，辅以矿物颜料，色彩艳丽经久不褪。核心配色口诀：一黑二白三金黄主色应用：红、黄、绿的吉祥寓意

01正红：喜庆纳福的核心色调红色在绵竹年画中象征喜庆、吉祥与辟邪，常用于门神的战袍、孩童的肚兜等关键部位，如《秦琼尉迟恭》门画中武将的红色披风，传递出驱邪镇宅的民俗信仰。

02明黄：尊贵祥瑞的皇家色系黄色代表尊贵与丰收，多用于描绘神仙的衣袍、器物的装饰，如《麻姑献寿》中麻姑的黄色仙衣，搭配“一黑二白三金黄”的施彩口诀，凸显画面的富丽堂皇。

03翠绿：生机盎然的自然象征绿色寓意生机与希望，常用来表现植物、服饰纹样，如《迎春图》中的绿叶、《五子登科》中孩童的绿色衣衫，通过“深配浅、酽配淡”的配色原则，与红黄形成鲜明对比。间色调和：二门子灰的运用技巧

二门子灰的色彩特性二门子灰是绵竹年画中特有的调和色，由黑、白两色按比例调配而成，呈现柔和的中性灰色调，具有平衡画面色彩冲突的作用。

传统调配比例与工具采用墨色与白粉以3:1比例调和，使用绵竹特制羊毛笔搅拌均匀，确保色泽均匀无颗粒，传统艺人称其为"软灰"，区别于直接使用的"硬灰"。

在服饰褶皱中的过渡应用用于武将铠甲、文官袍服的褶皱阴影处，如《秦琼》门神的甲胄边缘，通过"干擦晕染法"实现深灰到浅灰的自然过渡，增强立体感。

与金色彩的搭配法则在"勾金""花金"工艺中，二门子灰常用于金色纹样的底色铺垫，如《麻姑献寿》中寿桃的金色边缘，以灰色衬托金色的华贵，符合"深配浅、酽配淡"的配色口诀。对比色运用：红绿互补，黄紫相映绵竹年画善用红与绿、黄与紫等互补色形成强烈视觉冲击，如门神服饰常用大红配大绿，凸显热烈喜庆氛围，符合民间“要喜气，红绿配”的审美传统。浓淡层次：主色酽重，辅色浅淡遵循“深配浅、酽配淡”口诀，主体纹样用浓艳色彩（如佛青、桃红），背景或次要元素用浅灰、米白等调和，避免画面杂乱，如《迎春图》中人物衣袍与背景的色彩搭配。复色协调：金黑白灰，平衡画面以金、银、黑、白等复色穿插于对比色之间，起到缓冲调和作用。例如用金线勾勒纹样边缘，或用墨色线条分隔色块，使整体色彩艳而不燥，如“勾金”“花金”技法的应用。色彩对比法则：深配浅、酽配淡分步骤填色技法：从起稿到完成04第一步：印墨线版——轮廓的奠定

线版的作用与特点线版是绵竹年画的基础，仅作轮廓勾勒，采用阳刻技法，画面白多于黑，以白为主调，印出清晰的墨线轮廓，为后续彩绘奠定结构。

印墨工具与材料印墨工具主要为棕刷，其软皮用棕树皮制成，具有一定硬度，有圆锥形和排形等，便于均匀刷墨。纸张选用纸质柔韧结实、吸水性强的粉笺纸等。

印墨操作要点将墨均匀涂刷在线版上，覆上纸张后，用擦子（外包棕树皮的长方形木把工具）按压纸张，使墨线清晰印到纸上，确保轮廓完整、线条流畅。第二步：开相上粉——人物脸部处理

白粉底铺陈用白色粉末填充人物的手、脸、袖口和靴底，形成鲜明的“二白”效果，奠定脸部洁净底色。

肉色调配与敷色将桃红色、白色和黄色调成肉色，均匀敷于脸部；妇女和儿童则仅用白色粉末，凸显娇嫩。

眉眼细节勾勒用鸳鸯笔蘸色晕染两颊、眼皮和耳朵，羊毫蘸赭色勾画鼻梁与耳线，下眼皮以鸳鸯笔轻扫，点睛时注重眼神灵动，实现“画中人物目光传神”。第三步：分染技法——鸳鸯笔的浓淡变化鸳鸯笔的独特构造与功能绵竹民间艺人自制的扁形齐头笔，有宽有窄，称“鸳鸯笔”。施彩时，一边蘸水，一边蘸色，能熟练地转动笔头形成浓淡变化，使画面生动。分染操作基本步骤用两支笔，一支笔蘸颜料，一支笔蘸清水，画上颜色后迅速用清水笔晕开，形成分染渐变效果，此技法在人物脸颊、衣纹等处常用。分染技法的艺术效果通过鸳鸯笔的灵活运用，使色彩过渡自然，增强画面的层次感和立体感，体现绵竹年画“画工精细富丽”的“明展明挂”特色。第四步：平涂与罩色——大面积色彩铺设

平涂技法：均匀铺色的基础使用羊毛笔或排笔蘸取调好的矿物颜料，在印好墨线的粉笺纸上均匀涂抹，覆盖大面积色块，如人物衣袍、背景等，要求色彩均匀，边缘清晰。

罩色工艺：色彩叠加的层次在干透的底色上，用较稀的同类色或邻近色进行二次罩染，增加色彩饱和度与层次感，如在黄色衣袍上罩染橙色，增强厚重感。

“明展明挂”技法：同类色阶渐变通过同一颜色深浅浓淡的变化，在衣纹、飘带等处形成自然过渡，如红色从袖口到衣摆由深至浅，体现织物的立体褶皱。

工具选择与注意事项平涂宜用弹性适中的排笔，罩色选用软毫羊毫笔；颜料需加适量胶矾水防止晕染，每遍施色需待前层完全干透。第五步：勾金与花金——点睛之笔勾金工具与材料勾金主要使用细羊毫笔或狼毫笔，蘸取金粉或银粉调制的颜料。金粉需与桃胶按比例调和，确保色泽亮丽且附着牢固。勾金技法要点采用“铁线描”手法，线条需挺直流畅，主要勾勒人物冠帽、衣饰边缘及吉祥纹饰。遵循“宁细勿粗，宁断勿连”原则，突出图案立体感。花金工具与操作花金使用木制“花戮子”（专用戳具），现有三十余种样式，涵盖服饰花、帽花、衣角花等。操作时将戳子蘸取金粉，对准图案拓印，形成规则纹样。勾金花金的文化寓意金纹象征尊贵与吉祥，如门神铠甲的勾金彰显威严，“冠带流传”纹样通过金线寓意家族兴旺。此工序使年画在视觉上更具层次感与神圣感。第六步：填水脚——写意挥洒的技法

填水脚技法的定义与特点填水脚是绵竹年画极具特色的写意绘法，艺人以简练笔触实现大面积色彩渲染，形成酣畅淋漓的视觉效果，寥寥几笔大写意，尽显泼辣豪放之美。

填水脚的工具与颜料主要使用羊毛笔、排笔等绘画工具，颜料多采用矿物色和民间染料加胶矾调制，利用剩余颜料快速涂抹，体现经济实用与艺术创造的结合。

填水脚的基本步骤与口诀遵循“深配浅、酽配淡，深浅酽淡要相间”的配色口诀，先以浓色定调，再用清水笔晕开，通过色彩的自然过渡与对比，营造生动画面。

填水脚的艺术效果与应用该技法常用于画面背景或服饰的大面积铺色，能迅速增强画面的节奏感和装饰情趣，使作品充满生机与活力，展现巴蜀人民乐观向上的生活态度。纹样寓意解读：色彩背后的文化符号05门神题材：红袍金甲的驱邪纳福

武将门神：秦琼尉迟恭的经典形象绵竹年画门神以秦琼、尉迟恭为代表，形象威武，身着红袍金甲，手持兵器，俗称“立刀”“立锤”，贴于大门用于驱妖降魔，守护家宅平安。

文官门神：福禄寿喜的吉祥寓意堂屋门多贴文官门神，如“鹿鹤同春”“冠带流传”等，画面中常融入仙桃、佛手、蝙蝠等元素，象征迎祥纳福、加官进禄、子孙繁衍。

童子仕女门神：寝室门的温馨祝福寝室门贴童子、仕女题材门神，内容多为抱瓶、采莲、“双喜”“四喜”等，造型乖巧，色彩柔和，表达对家庭和睦、多子多福的美好期盼。

门神构图：对称饱满的视觉张力门神构图讲究对称完整、主次分明，人物形象纵向压扁、横向扩宽，健康壮硕，体现“大门要歪（威严），睡房门要乖”的造型口诀，增强画面装饰性与震慑力。蝙蝠：福运双至的象征绵竹年画中，蝙蝠因“蝠”与“福”谐音，常以单只或多只组合出现，寓意福气临门、福运双至。常见于门画、斗方等题材，如《福在眼前》中蝙蝠与铜钱组合，象征福运与财富并存。牡丹：富贵荣华的化身牡丹作为“花中之王”，在绵竹年画中代表富贵吉祥，色彩多以大红、粉红为主，常与凤凰、蝴蝶搭配，形成“凤穿牡丹”“富贵牡丹”等经典图案，寄托民众对美好生活的向往。聚宝盆：招财纳福的意象聚宝盆是年画中常见的吉祥器物，内盛金银珠宝、五谷杂粮，象征招财纳福、丰衣足食。在《五谷丰登》《年年有余》等题材中，聚宝盆常作为画面核心元素，凸显富足安康的主题。吉祥图案：蝙蝠、牡丹与聚宝盆戏曲故事：色彩与人物性格的关联

01主色定基调：忠奸善恶的视觉符号红色象征忠义勇敢，如《三国演义》关羽；黑色代表刚直不阿，如包拯；白色暗示奸诈多疑，如曹操，形成“红忠黑直白奸”的经典配色范式。

02辅色传情感：喜怒哀乐的色彩密码黄色点缀表现尊贵（如帝王冠冕），绿色搭配凸显勇猛（如武将披风），蓝色渲染悲凉（如悲剧角色衣饰），通过色彩层次强化人物情绪张力。

03“一黑二白三金黄”：角色身份的色彩口诀遵循传统施彩口诀，以墨线轮廓为骨（一黑），面部手部留白（二白），衣冠装饰用金（三金黄），如《穆桂英挂帅》中金色铠甲象征武将身份与辉煌战绩。

04案例解析：《白蛇传》的色彩叙事白素贞白衣素裙配青色披帛，体现纯洁与仙气；法海黑袍金纹，彰显威严与法力；小青青衫绿裤，凸显活泼与侠气，色彩对比推动剧情冲突与人物塑造。民俗生活：农耕场景的色彩表达

土地与作物的色彩象征以赭石、土黄表现土地的厚重，用翠绿、嫩绿区分禾苗与成熟作物，金黄渲染麦浪稻穗，形成"土黄为底、绿黄相间"的田野视觉符号，传递丰收希望。

农具器物的色彩运用犁耙等农具多用深棕、墨黑凸显质感，竹编箩筐以淡黄勾勒，陶罐采用赭红与土黄渐变，通过色彩对比区分器物材质，增强画面生活气息。

农人服饰的色彩特征遵循"男青女蓝"的传统配色，男子常着靛蓝短褂、藏青头巾，女子以粉蓝、浅绿布衫为主，腰间系大红围裙，形成"素底艳饰"的朴素审美。

节气场景的色彩氛围春耕图多用嫩绿、鹅黄表现生机，夏耘图以浓绿、赭石体现繁茂，秋收图以金黄、橙红渲染喜庆，冬藏图则用墨黑、灰蓝营造静谧，呼应农耕时序。实操演示：经典作品填色教学06案例一：《门神秦琼》头部填色示范

面部基础色：肉色调配与平涂用桃红色、白色和黄色按比例调成肉色，均匀平涂于面部区域，注意避开眼部和眉部轮廓线。

眉眼勾勒：浓墨提神与神韵塑造以浓墨细笔勾勒眉毛，线条需刚劲有力；眼珠用黑色点睛，点睛时注重眼神朝向，体现门神威严。

脸颊晕染：鸳鸯笔技法呈现立体感使用鸳鸯笔，一端蘸淡桃红，一端蘸清水，从颧骨向四周轻轻晕染，形成自然的腮红效果，增强面部层次。

头盔金饰：金黄填色与勾线提亮头盔部分先填涂金黄色底色，待干透后用细笔蘸金粉勾勒边缘纹饰，凸显金属质感与华丽感。案例二：《老鼠嫁女》服饰色彩搭配新娘服饰：桃红主色配佛青镶边新娘嫁衣以传统桃红为主色，象征喜庆吉祥，袖口及裙摆以佛青镶边，形成鲜明对比，体现"深配浅、酽配淡"的配色口诀。新郎服饰：品绿长衫缀金黄纹样新郎着品绿长衫，寓意生机与希望，衣摆处用花金技艺拓印金色祥云纹样，遵循"一黑二白三金黄"的施彩顺序，凸显华贵。送亲队伍：五彩服饰的和谐统一送亲鼠群服饰采用黄丹、天蓝、赭石等多色搭配，以白色内衣和黑色鞋帽作为过渡，既丰富画面层次，又保持整体色调的协调。角色色彩与身份象征权贵鼠（如猫王）采用"明展明挂"技法，衣袍用沥金堆金工艺；普通鼠群则以常形设色，通过色彩浓淡区分角色地位，增强故事性。案例三：《麻姑献寿》背景花卉填色牡丹填色技法以钛白调稀罩染花瓣底色，再用桃红由瓣尖向花心分染，外层花瓣边缘加染胭脂红。花心处用藤黄点染，花蕊以浓粉金勾勒，遵循“深配浅、酽配淡”口诀，体现牡丹富贵饱满之态。菊花分染步骤用羊毫笔蘸藤黄加少量赭石调和，沿花瓣脉络由内向外渐淡晕染。叶尖处蘸花青加藤黄成汁绿，叶柄用浓墨勾勒，配合“流水褶子要活套”笔法，表现叶片舒展之姿。灵芝色彩处理菌盖以朱砂打底，边缘晕染曙红，菌柄用粉白提亮。采用“填水脚”技法，以剩余颜料快速点染灵芝周围云气，形成虚实过渡，凸显祥瑞意境。配色寓意解析牡丹象征富贵，菊花寓意长寿，灵芝代表吉祥，三色协调呼应“麻姑献寿”主题。矿物颜料耐晒耐淋特性，使画面历久弥新，传承“一黑二白三金黄”的施彩传统。色彩不均成因与解决颜料调配时浓淡不一、施彩力度不均易导致色彩不均。可采用“三定”法：定浓度（颜料与水比例1:2）、定方向（单向运笔）、定力度（轻压匀速），配合鸳鸯笔蘸色后在调色盘试色再上纸。边缘晕染控制技巧边缘出现毛边多因纸张过湿或颜料含胶量不足。传统技法中，施彩前用干布轻吸纸面浮水，颜料添加少量桃胶（比例5%），勾勒轮廓时笔锋稍立，形成自然边界。补救方法：“洗色”与“补色”若局部色彩过浓，用干净羊毫笔蘸清水轻扫“洗色”，待干后用稍浅色调“补色”覆盖；边缘模糊处可用细尖狼毫笔蘸原色调沿轮廓补勾，如门神铠甲边缘常用金粉勾线修正。常见问题解析：色彩不均与边缘处理工具保养与作品保存07画笔清洗与存放技巧

即时清洗，防止颜料干结每次使用后，立即用清水冲洗画笔，直至水流清澈。若颜料已干结，可先用温水浸泡后再轻柔搓洗笔毛。

分类清洗，避免色彩混杂不同颜色画笔分开清洗，尤其是红蓝、黄紫等对比色，防止串色影响下次使用纯度。

顺毛梳理，保持笔型完好清洗后用手指轻轻捋顺笔毛，恢复笔尖原有形状，避免毛锋分叉或弯曲。

悬挂晾干，防止笔根发霉将洗净的画笔笔尖朝下悬挂于通风处晾干，避免平放导致水分渗入笔杆，滋生霉菌。

干燥存放，远离潮湿环境晾干后放入笔帘或笔筒，置于干燥阴凉处，避免阳光直射和潮湿环境，