古诗词诵读《李凭箜篌引》课件统编版高二语文选择性必修中册

李凭箜篌引——李贺作者简介

李贺（790年—816年），字长吉。河南府福昌县昌谷乡（今河南省宜阳县）人，祖籍陇西郡。唐朝中期浪漫主义诗人，与诗仙李白、李商隐称为“唐代三李”，后世称李昌谷。

李贺出身唐朝宗室大郑王（李亮）房，门荫入仕，授奉礼郎。仕途不顺，热心于诗歌创作。作品慨叹生不逢时、内心苦闷，抒发对理想抱负的追求，反映藩镇割据、宦官专权和社会剥削的历史画面。诗作想象极为丰富，引用神话传说，托古寓今，后人誉为“诗鬼”。27岁（一说24岁）英年早逝。

李贺是继屈原、李白之后，中国文学史上又一位颇享盛誉的浪漫主义诗人，

有“太白仙才，

长吉鬼才”之说。作为中唐到晚唐诗风转变期的代表人物，李贺与“诗仙”李白、“诗圣”杜甫、“诗佛”王维齐名，著有《昌谷集》。明唐宋天妒英才生不逢时诗歌风格

李贺的诗运用奇特诡异的想象和夸张，充满浪漫主义色彩，想象丰富，立意新奇，用词瑰丽，意境扑朔迷离，形成“凄艳诡谲”的诗风，所以他本人亦被称为“诗鬼”，他的诗歌也被称为“鬼诗”。他的诗歌在唐诗中别出一格，被称为“长吉体”。其作品集为《李长吉歌诗》，名篇有《雁门太守行》等。二、写作背景此诗大约作于唐宪宗元和六年(811)至八年(813)间，李贺当时在京城长安任奉礼郎(执掌祭祀的九品小官)。李凭当时是供奉宫廷的梨园弟子，因善于弹奏箜篌名噪一时，“天子一日一回见，王侯将相立马迎”，其身价之高，似乎远远超过盛唐时期的著名乐工李龟年。他的精湛技艺，受到诗人们的热情赞赏。解题李凭：唐朝著名宫廷乐师，因善弹箜篌，名噪一时。“天子一日一回见，王侯将相立马迎”，身价超过了盛唐著名歌手李龟年。古代的一种弦乐器。历史悠久、源远流长，音域宽广、音色柔美清澈，表现力强。“引”、“行”（《琵琶行》）、“歌“（《长恨歌》）及“吟”（《游子吟》）,是古诗的四种体裁，“引”篇幅较长，音节、格律一般比较自由，形式有五言、七言、杂言。属古体诗。三、品读诗句李凭箜篌引吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。李贺kōnghóujiāoyùjiāolù①“李凭”：是梨园弟子,也是著名的宫廷乐师,因善弹箜篌,名噪一时。②“箜篌”:从西域传来的大型弦乐,有大箜篌、小箜篌、竖箜篌、卧箜篌四种。李凭善弹的是竖箜篌,体曲而长,二十三弦,弹时如琵琶竖抱在怀,用两手齐奏。③“引”：乐府诗体的一种，与“歌”“行”“吟”一样，标明着古诗的一种体裁，篇幅较长，音节、格律一般比较自由，形式有五言、七言、杂言。属古体诗。（乐府歌行体）即湘妃，传说中的湘水女神。在斑竹林中悲啼洒泪，为舜的去世而悲痛欲绝。善于鼓瑟的素女，也被这乐声触动了愁怀，潸然泪下。兼指天帝和当时的皇帝，被音乐打动。神话中的创世纪女神，远古天裂地塌，灾凶四起时，女娲采炼五色石修补苍天，使得宇宙安定下来。女娲听得入迷，竟忘记了自己的职守，结果石破天惊，秋雨倾泻。喜好音乐的女神成夫人，虚心向李凭学习箜篌技艺。即吴刚，月宫神仙，整天伐桂，彻夜不眠，倚着桂树，久久立在那竟忘了伐树。十二门前的百姓，唐代的都城长安方圆70多里，呈正方形，共十二门。人们陶醉在美妙的弦乐声中，连深秋时节的风寒露冷也感觉不到。优美悦耳的弦歌声一经传出，空旷山野上的浮云便颓然为之凝滞，仿佛具有人的听觉功能和思想感情，在俯首谛听。潜在神秘深山的幽涧中，随音乐在水波中上下跳跃，翩翩起舞。月宫中嫦娥的宠物，蹲伏在一旁，任凭露水斜飞滴在身上，也不肯离开。四、赏析全诗吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。1-4先声夺人，展示画面，交代现场5-6乐曲发展7-14乐曲高潮、结束根据乐曲的弹奏，划分文本层次吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。第一层：（1～4句）李凭出场；

诗人避开了叙事性的交代和直说，先写琴，写声，然后写人。这样，突出了乐声，有着先声夺人的艺术力量。“空山”句移情于景，把云写成具有人的听觉功能和思想感情，极力烘托箜篌声神奇美妙，具有“惊天地，泣鬼神”的魅力。“江娥”句，写优美的弦歌声一传出，湘夫人与素女也被这乐声触动了愁怀，潸然泪下。手法：侧面烘托《李凭箜篌引》精品课件《李凭箜篌引》精品课件昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。乐声清脆动听得就像昆仑山美玉击碎，凤凰鸣叫；时而使芙蓉在露水中饮泣，时而使香兰开怀欢笑。运用了比喻、通感的艺术手法，从听觉、视觉角度“以声摹声”。两句诗都是“以声类声”，但也可以唤起“形象感”。“以声类声”不是通感，但这两句诗可以唤起音乐的形象感，以形类声，就构成了通感。昆山玉碎：可以唤起山崩地裂的形象感，形容清脆洪亮。凤凰叫：可以唤起孤独哀鸣的形象感，形容乐声的和缓幽怨。芙蓉泣露：可以唤起露滴残荷的形象感，形容乐声的凄凉惨淡。香兰笑：可以唤起兰花盛开宛如笑靥的形象感，形容乐声的清丽欢快。正面描写把各种感觉（听觉、视觉、嗅觉、味觉、触觉等）沟通起来，用甲感觉去描写乙感觉，这种修辞手法叫“通感”什么叫通感？1.微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。2.塘中的月色并不均匀，但光与影有着和谐的旋律，如梵婀玲上奏着的名曲。《荷塘月色》）昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑第二层（5～6句）：描写音乐①正面写乐声，写出乐音的丰富。

或激越或柔和，时悲切时欢快。②成功地运用了通感的修辞手法。

都“以声类声”，但又可以唤起形象感。〔十二门〕长安城四面，每一个面各有三门。〔冷光〕月光。〔二十三丝〕指箜篌。有一种竖箜篌，有二十三弦。〔紫皇〕道教传说中地位最高的神仙。一语双关，兼指天帝和当时的皇帝。十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。清脆的乐声，融和了长安城十二门前的清冷光气。二十三根弦丝高弹轻拨，打动了高高在上的天帝。借代：“十二门”“二十三丝”夸张十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。十二门：借指长安。“融”：音乐具有不可抗拒的感化力和渗透力。使人觉得笼罩整个长安城的清冷的月光变得温煦起来。紫皇：一语双关语，兼指天帝和当时的皇帝。巧妙的过渡手法，承上启下，音乐由人间传到仙界，比较自然地把诗歌的意境由人间扩大到天界。侧面描写《李凭箜篌引》精品课件《李凭箜篌引》精品课件十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。〔石破惊天〕女娲所补五色石为箜篌声破裂，天界为之震惊。〔逗〕引。女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。高亢的乐声直冲云霄，冲上女娲炼石补过的天际。好似补天的五彩石被击破，逗落了漫天绵绵秋雨。用典：“女娲炼石补天”夸张侧面描写石“石破天惊逗秋雨”天连秋雨都逗引下来了，应该是不由自主，音乐太迷人。“秋雨”又能够让人产生丰富的联想：“秋雨”是一个忧愁的意象，“石破天惊”之后气势磅礴的秋雨，象征铺天盖地的茫茫愁绪；秋雨落地的声响，恰如紧凑繁复的乐声。“石破天惊逗秋雨”，为什么不是“下”秋雨呢？〔神妪〕指女神成夫人。《搜神记》：“永嘉中，有神现兖州，自称樊道基。有妪号成夫人。夫人好音乐，能弹箜篌，闻人弦歌，辄便起舞。”梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。夜深沉，乐声把人们带进梦境，梦见李凭把技艺向神女传授；湖里老鱼也奋起在波中跳跃，潭中的瘦蛟龙翩翩起舞乐悠悠。用典：“神妪”夸张侧面描写老鱼“老鱼跳波瘦蛟舞”瘦蛟鱼和瘦蛟本来羸弱乏力，行动艰难，现在竟然伴随着音乐的旋律腾跃起舞。诗人用“老”和“瘦”这两个似乎干枯的字眼修饰鱼、龙，却有着完全相反的艺术效果，使音乐形象更加丰满。音乐的力量真了不起！能化腐朽为神奇！〔吴质〕即传说中月宫的仙人吴刚，其字为质。〔露脚〕露滴。〔寒兔〕玉兔。吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。月宫中吴刚被乐声深深吸引，彻夜不眠在桂花树下徘徊逗留。桂树下的兔子也伫立聆听，不顾露珠儿斜飞寒飕飕！用典：“吴质”“寒兔”侧面描写这是一首描写箜篌演奏的诗作。诗人驰骋想象，运用神话传说，以丰富的艺术形象再现了演奏者所创造的诗意浓郁的音乐境界，赞美了李凭高超的演奏技艺。吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流单句鉴赏〔吴丝蜀桐〕指精美的箜篌，其弦用吴地所产的丝制作，其身

干用蜀地所产的桐木制作。〔张〕弹奏。〔高秋〕深秋九月。〔颓〕下垂、堆积的样子。吴丝蜀桐制成精美的箜篌，奏出的乐声飘荡在晴朗的深秋。听到美妙的乐声，天空的白云凝聚，不再飘游。单句鉴赏江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌〔江娥啼竹〕传说舜南巡，死于苍梧山（在今湖南宁远），二妃娥皇、女英得到消息，挥泪于竹，竹尽生斑。〔素女〕传说中与黄帝同时期的神女，善于弹瑟歌唱。〔中国〕即国中，指在国都长安城里。那湘娥把点点泪珠洒满斑竹，九天上素女也牵动满腔忧愁。（这高妙的乐声从哪儿传出？）那是李凭在国都把箜篌弹奏。单句鉴赏昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑乐声清脆动听得就像昆仑山美玉击碎，凤凰鸣叫；时而使芙蓉在露水中饮泣，时而使香兰开怀欢笑〔昆山〕指昆仑山，传说产美玉，玉碎喻乐音清脆〔凤凰〕凤凰叫喻乐音空灵、高亢〔芙蓉〕芙蓉指荷花，泣露喻乐声低回悲抑〔香兰笑〕香兰笑喻乐声明快愉悦，以花之神态写乐声起伏单句鉴赏十二门前融冷光，二十三丝动紫皇清脆的乐声，融和了长安城十二门前的清冷光气。二十三根弦丝高弹轻拨，打动了高高在上的天帝。〔十二门〕十二门指长安城四面各三门，共十二座城门，代指长安〔融冷光〕融冷光指乐声温暖，消融了深秋的清冷之气单句鉴赏女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨高亢的乐声直冲云霄，冲上女娲炼石补过的天际。好似补天的五彩石被击破，逗落了漫天绵绵秋雨。单句鉴赏梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞幻觉中仿佛乐工进入了神山，把技艺向女仙传授；老鱼兴奋得在波中跳跃，瘦蛟也翩翩起舞乐悠悠。〔神妪〕指成夫人传说她是神仙樊道基之妻

善弹箜篌六、单句鉴赏吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔月宫中吴刚被乐声吸引，彻夜不眠在桂树下逗留。桂树下的兔子也伫立聆听，不顾露珠斜飞寒飕飕！〔昆山〕寒兔：寒兔指月中玉兔，代指月宫，以露珠打湿玉兔〔吴质〕即吴刚传说中被罚月宫伐桂树桂树随砍随合他永无休息

这是一首描写箜篌演奏的诗作。诗人驰骋想象，运用神话传说，以丰富的艺术形象再现了演奏者所创造的诗意浓郁的音乐境界，赞美了李凭高超的演奏技艺。

从对意象内涵以及作者身世、性格、写作背景的分析可知，这首诗除赞美李凭高超的演奏技艺，还抒发了作者怀才不遇和知音难觅的苦闷，全诗无处不寄托着诗人的情思。所以，这首描摹音乐的诗，其实是作者人生的真实写照，蕴涵了诗人坎坷多难的人生感慨。诗歌主旨1.以声摹声法2.以形喻声法3.动作描绘法4.联想典故法5.环境渲染法6.议论抒情法7.听者反应法描写音乐的常见写法比较阅读《李凭箜篌引》精品课件《李凭箜篌引》精品课件

比较阅读：清人方扶南把它与韩愈的《听颖师弹琴》相提并论，推许为“摹写声音至文”。比较这两首诗内容和表达技巧两个方面的异同。

琵琶行白居易大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。间关莺语花底滑

，幽咽泉流冰下难。银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。

听颖师弹琴韩愈昵昵儿女语，恩怨相尔汝。划然变轩昂，勇士赴敌场。浮云柳絮无根蒂，天地阔远随飞扬。喧啾百鸟群，忽见孤凤凰。跻攀分寸不可上，失势一落千丈强。嗟余有两耳，未省听丝篁。自闻颖师弹，起坐在一旁。推手遽止之，湿衣泪滂滂。颖师尔诚能，无以冰炭置我肠！

开头即紧扣“听弹琴”展现音乐境界。前两句写琴声轻柔细屑，仿佛小儿女切切私语，互诉衷肠。

三、四句写琴声骤变昂扬，有如勇士冲锋陷阵，杀声震宇。五、六句又由刚转柔，宛转悠扬，呈起伏回荡之姿。

琴声飘忽不定、若有若无，难于捉摸，却逗人情思。七、八句形容在一片和声泛音中主调高扬，怡似百鸟喧啾声中忽有凤凰引吭长鸣。

九、十句摹写声调由高滑低，戛然而止，就像攀登险峰，在再也无法升高分寸的时候突然失足跌落，直跌到谷底。

以上十句，连用贴切生动的比喻，把飘忽多变的乐声转化为绘神绘色的视觉形象，并且准确地表现了乐曲蕴含的情境。诗人在运用不同比喻时还善于配合相适应的语音，更强化了摹声传情的效果。

以下八句写自己听琴的感受，既对复杂多变的琴声起侧面烘托作用，又含蓄地传达了自己的某种情感共呜，加强了全诗的抒情性。

听琴而“起坐在一旁”——忽而站起，忽而坐下——顾不得对“一旁”的弹琴者有无干扰；仅五个字，便以形传神，通过听琴者情感波涛的剧烈变化，烘托了琴声的波澜叠起、变态百出。前面写琴声由高滑低而用“跻攀分寸不