AI在文化服务中的应用

20XX/XX/XXAI在文化服务中的应用汇报人:XXXCONTENTS目录01

AI赋能文化服务概述02

AI在数字艺术领域的创新应用03

AI助力文化遗产保护与活化04

AI驱动的文化展览与体验升级CONTENTS目录05

AI在非物质文化遗产传承中的应用06

AI文化服务的产业生态与发展07

AI文化服务面临的挑战与未来展望AI赋能文化服务概述01文化服务与AI技术的融合趋势

从工具辅助到深度协同的范式转变AI正从文化服务的辅助工具升级为核心协作者，如2026横琴—澳门国际数字艺术博览会上，AI不仅展示作品，更成为艺术表达的参与者，重塑艺术认知框架，探索艺术表达新语境与新价值。

沉浸式与交互体验的常态化VR、AR、多模态交互等技术广泛应用，带来全新体验。如2026AI国潮文化节中，“感光交互・长河寻光”数字画卷让观众以光唤醒历史，“脑机接口・意念竹林”实现心念调控竹影，构建跨越时空、虚实交融的沉浸式文化盛宴。

文化遗产数字化保护与活化加速AI在文化遗产领域应用深化，实现精准修复与创新传播。敦煌研究院利用AI、AR、3D建模技术推出“舞乐敦煌”“寻境敦煌”数字沉浸展；腾讯探元计划通过“壁影智链”AI系统修复克孜尔石窟壁画，让千年文明在数字空间焕新活力。

公众参与从被动接受到主动共创AI降低文化创作与参与门槛，推动公众角色转变。故宫“听宝贝说”项目让用户声音复刻文物“开口说话”；“甲骨文宇宙”小程序吸引超200万用户临摹互动，“识典古籍”平台发起众包校对活动，3.7万名志愿者完成15亿字校对，实现文化传承的共创共享。AI在文化服务中的核心价值

赋能文化遗产保护与修复AI技术通过深度学习和高分辨率图像识别，辅助专家对敦煌莫高窟、克孜尔石窟壁画等进行精准识别、修复与预测分析，提升修复效率数十倍，降低人为误差，实现文化遗产的永久保存与持续利用。

创新文化传播与公众体验方式AI结合VR/AR、语音交互等技术，打造“舞乐敦煌”数字沉浸展、故宫“听宝贝说”AI互动播客等项目，让公众从被动观看者转变为参与者和共创者，如游客可通过AI语音导览与文物“对话”，或生成专属文物播客，大幅提升文化传播的趣味性和互动性。

推动文化资源的活化与共享AI构建标准化、可复用的多模态文物数据集，如福建“AI图识文物建筑”项目，通过“即拍即识”引擎降低公众获取文物知识的门槛；腾讯“千馆万瓷”APP等平台让古瓷等文化资源在数字世界重生，促进优质文化资源的广泛共享和深度利用。

助力文化产业的创新与发展AI在数字艺术创作、影视内容生成、文创开发等领域发挥重要作用，如2026横琴—澳门国际数字艺术博览会上，AIGC、AI+3D打印等技术为艺术创作提供新工具和新范式，推动数字创意产业从技术应用到商业转化的全链条发展，为文化产业注入新动能。国际展会引领技术融合潮流2026横琴—澳门国际数字艺术博览会汇聚全球数字创意产业多领域代表，设四大主题展区，展示生成式艺术、互动影像、VR等前沿成果，并同期举办30余场国际数字创意论坛，探讨艺术与科技融合路径。文化遗产数字化保护全球实践敦煌研究院利用AI、AR、3D建模等技术推出“舞乐敦煌”“寻境敦煌”数字沉浸展，让千年文明跨越时空；西安兵马俑博物院应用AI复原兵俑并提供智能讲解，提升游客体验；故宫推出“听宝贝说”AI互动播客，让文物通过用户声音复刻“开口说话”。AI教育成为全球战略重点2026年被联合国教科文组织等确立为全球AI教育元年，超过70%的国家和地区出台专项政策推进AI教育。美国目标实现公立高中AI工具全覆盖，芬兰推广AI个性化学习平台至全国基础教育阶段，韩国投入近10亿美元强化中小学AI教育。智能展厅技术变革用户体验全球展馆正经历深刻技术变革，2026年中国展馆展厅设计市场规模预计突破980亿元。AI赋能参与式体验，如“AI描绘青铜器”互动装置让观众从观看者变创造者；智能体、具身智能机器人及元宇宙展厅重塑信息获取与文化体验方式。全球AI文化服务发展现状AI在数字艺术领域的创新应用02生成式AI与艺术创作新范式人机协作：从工具辅助到共创伙伴生成式AI的广泛应用让提问力、共情力、审美力等以人为核心的创造价值愈发珍贵。2026横琴—澳门国际数字艺术博览会“艺术未来式”展区，18组23位国内外艺术家让AI算法成为艺术表达的主动参与者，观众通过与作品实时互动，感受数字技术赋予艺术的无限变量。技术重构：创作工具与展示形态革新“科技重构艺术”展区集中展示AIGC智能生成、显示技术、AI+3D打印、裸眼3D等前沿技术。联想、京东方、OPPO等头部科技企业带来最新数字创作设备与软件平台，系统呈现从设备工具到内容创作和交易的完整产业生态链条，技术为艺术提供新表达语言。场景拓展：沉浸式与交互体验升级生成式AI推动艺术体验向沉浸式、交互化发展。如“数娱魔方”展区引入全感XR乐园与LBE先锋实验艺术剧场，解锁未来娱乐新方式。观众不再是旁观者，而是艺术创作过程的参与者，通过VR、互动影像等形式探索数字时代艺术体验的更多可能。沉浸式数字艺术体验打造

前沿技术驱动艺术表达革新2026横琴—澳门国际数字艺术博览会“艺术未来式”展区，汇聚18组23位国内外艺术家，通过生成式艺术、互动影像、科技装置及VR等形式，探索数字时代艺术体验的可能，观众可沉浸式体验艺术作品。

文化遗产的数字化沉浸焕活“数智文博”展区运用AI、AR、3D建模等技术，打造“舞乐敦煌”“寻境敦煌”数字沉浸展以及《永乐宫·搜神记》沉浸式光影艺术展，让观众与千年文明对话，实现传统文化与数字技术的交融。

数字娱乐新方式的探索与解锁“数娱魔方”展区聚焦AIGC生成音乐影视、虚拟现实、数字视觉作品及游戏电竞等热门赛道，引入全感XR乐园与LBE先锋实验艺术剧场，为观众“解锁”未来娱乐新方式，全方位领略数字艺术的最新应用与趋势。国际数字艺术博览会案例分析

012026横琴—澳门国际数字艺术博览会概况2026年4月27日至5月10日，2026横琴—澳门国际数字艺术博览会在横琴粤澳深度合作区启幕，由横琴粤澳深度合作区民生事务局指导，南光文化创意产业有限公司与阳光媒体集团主办，展期横跨“五一”黄金周，汇聚全球数字创意产业多领域代表，展现前沿成果与未来趋势。

02四大主题展区亮点展示博览会打造“艺术未来式”“数智文博”“科技重构艺术”“数娱魔方”四大主题展区。“艺术未来式”汇聚18组23位艺术家，通过生成式艺术等形式探索体验；“数智文博”展现“舞乐敦煌”等数字沉浸展；“科技重构艺术”展示AIGC、裸眼3D等技术及联想等企业设备；“数娱魔方”聚焦AIGC生成音乐影视等热门赛道。

03产业平台功能与专业活动同期举行国际数字创意论坛，涵盖30余场专业活动，议题覆盖艺术创作、文化传承等全领域。还举办2026DASHOW国际数字艺术联想大赛决赛路演和“横琴→威尼斯72小时AI双城影像黑客松”，为数字创意产业发展贡献智慧与方案，推动产业融合。AIGC智能生成技术赋能艺术创作AI算法成为艺术表达的参与者，将现实世界转化为可计算的美学元素，重塑艺术认知框架，如2026横琴—澳门国际数字艺术博览会“艺术未来式”展区，18组国内外艺术家带来生成艺术等跨媒介先锋作品。AI+3D打印拓展艺术形态边界“科技重构艺术”展区集中展示AI+3D打印等前沿技术，实现从数字创意到实体艺术的快速转化，为艺术家提供了全新的创作工具和材料表现方式，丰富了艺术作品的形态与质感。裸眼3D等显示技术革新艺术体验京东方、OPPO等企业带来裸眼3D等新型显示技术，无需佩戴设备即可呈现立体视觉效果，使数字艺术作品的视觉冲击力和沉浸感大幅提升，让观众获得更直观、震撼的艺术体验。人机协同共创艺术新范式中央美术学院教授费俊提出“混合智能——新媒体艺术语境下的人机共创”，强调AI时代人类感知力与判断力的核心价值，艺术家与AI协作，共同探索艺术表达的新语境与新价值。AI+3D打印等技术重构艺术表达AI助力文化遗产保护与活化03文物数字化与虚拟修复技术单击此处添加正文

AI壁画智能修复：从识别到补全敦煌研究院等机构利用AI技术，如腾讯探元计划的“壁影智链”系统，通过深度学习和思维链策略，对克孜尔石窟等壁画进行高精度智能识别与残缺部分补全，结合太赫兹时域光谱等无损检测技术，让烟熏壁画色彩重见天日，标志着文物保护进入“人机协作”新阶段。三维建模与数字孪生：毫米级精度的文化生命体应县木塔、云冈石窟等项目采用NeRF、3D激光扫描、X光成像等技术构建毫米级精度数字孪生模型，支持修复预演与风险预警。龙门石窟通过精细光度立体法和拓扑感知融合建模，重新“唤醒”风化浅浮雕的精美纹饰，实现从“看不清”到“看得透”的突破。多模态数据活化与公众传播：AI即拍即识降低门槛福建省文物保护中心“AI图识文物建筑”项目，构建多模态文物数据底座，公众用手机拍摄即可精准识别古建筑并查看三维实景，采用“算存分离、分级管理”架构解决数据安全与共享矛盾，获2026数字中国创新大赛文旅赛道二等奖。动态影像活化与交互体验：让静态文物“活”起来故宫“听宝贝说”项目通过声音复刻和角色扮演大模型让文物“开口说话”；上博AIGC文物微短剧《探宝上博·百物看中国——因AI而生》实现文物拟人化表达；中科院“墨韵”模型复原古画动态影像，使静态文物转化为符合自然法则的动态场景。敦煌莫高窟壁画AI修复实践AI虚拟壁画修复技术路径敦煌莫高窟利用深度学习技术和高分辨率图像识别，AI能够精准识别壁画损伤情况并模拟修复方案，辅助专家进行更高效、精准的修复工作，同时对未损坏壁画进行预测分析，提前预防潜在风险。AI赋能壁画艺术体验创新借助虚拟现实技术，游客可身临其境地走进千年前的敦煌；通过AI语音导览，壁画能“说话”讲述背后故事；AI还提供个性化体验，游客可选择不同角度、光线欣赏壁画，甚至模拟自己站在壁画中的场景，实现与古文化深度互动。腾讯探元计划的AI壁画修复成果在2026横琴—澳门国际数字艺术博览会“数智文博”展区，腾讯探元计划展示了克孜尔石窟“壁影智链”AI壁画修复系统，采用双模型驱动的AIAgent及思维链（CoT）策略，在专业知识指导下对残缺壁画进行高精度智能识别与补全，还利用太赫兹时域光谱等无损检测技术结合大模型让烟熏壁画色彩重见天日。AI技术赋能兵马俑复原西安兵马俑博物院利用AI深度学习技术，识别并修复雕塑损坏部分，还原兵马俑原始风貌，助力文化遗产保护与秦文化展示。智能交互提升讲解体验通过语音交互技术，AI可自动识别游客位置并提供详细讲解；结合VR技术，游客能“亲身体验”秦朝军队生活和战斗场景，增强参观趣味性。敦煌莫高窟AI虚拟壁画修复敦煌莫高窟借助AI深度学习和高分辨率图像识别，精准识别壁画损伤并模拟修复方案，辅助专家高效、精准修复，同时对未损坏壁画进行风险预测。AI驱动壁画艺术新体验AI结合虚拟现实技术，让游客身临其境感受敦煌艺术氛围；提供个性化体验，游客可自选角度、光线欣赏壁画，甚至模拟与古文化深度互动场景。兵马俑等文物AI复原与讲解古籍活化与AI互动传播模式01AI深度研究助手：让古籍“开口说话”字节跳动联合北京大学打造的“识典古籍”平台，依托豆包大模型与火山方舟的AI能力，免费开放52000余部古籍，提供“AI深度研究助手”，能瞬间“读完”相关典籍并整理出深度报告，将古籍从“故纸堆”变成可检索、对话的生命体。02沉浸式听觉体验：古籍播客情景剧苏州图书馆“姑苏智典”平台推出全国首款“古籍播客”，通过AI双角色对话将厚重文献转为生动的情景剧，上线数日使用量即突破3000次，创新了古籍的听觉传播方式。03互动式视觉体验：甲骨文宇宙小程序甲骨文活化项目通过微信小程序“甲骨文宇宙”，让用户临摹“雨”字时屏幕落下淅沥水珠，上线半年吸引超200万用户，其中70%是年轻人，实现了古籍文字与用户的趣味互动。04全民共创模式：AI校勘与文化参与“识典古籍”平台发起“我用AI校古籍”众包活动，吸引3.7万名志愿者完成15亿字校对，降低了公众参与古籍整理的门槛，形成了“专家+AI+大众”的协同治理闭环。多模态文物数据活化应用案例

福建AI图识文物建筑项目该项目构建福建文物建筑多模态数据集，公众手机拍摄即可精准识别并在三维实景查看，采用“算存分离、分级管理”架构，获2026数字中国创新大赛文旅赛道二等奖。

腾讯探元计划克孜尔石窟壁画修复运用“壁影智链”AI系统和太赫兹、X射线荧光光谱等技术，构建毫米级数字档案，实现烟熏壁画色彩复原与残缺壁画智能补全，标志文物保护进入“人机协作”新阶段。

故宫“听宝贝说”AI互动播客用户录制一句话即可生成专属文物播客，让30件精选文物通过声音复刻“开口说话”，实现个性化、多角色、可追问的深度导览，标志AI与文博融合进入规模化落地阶段。

敦煌“舞乐敦煌”与“寻境敦煌”沉浸展2026横琴—澳门国际数字艺术博览会展项，利用光影与VR技术让莫高窟特窟壁画“活”起来，观众可沉浸式体验千年文明，探索数字艺术与文化遗产融合的前沿模式。AI驱动的文化展览与体验升级04智能展厅技术变革与趋势

01从观看到创造：AI赋能的参与式体验传统展馆单向信息传递模式被打破，2026年展馆最大特点是从“观看者”到“参与者”的转变。如北京民生现代美术馆“早期中华文明探寻大展”中，“AI描绘青铜器”互动装置，观众用触控笔绘制简单图形，AI基于古代青铜器的造型与纹饰，实时生成专属青铜器造型，让每位参观者从观看者变成创造者。

02智能体：从语音助手到展厅“新员工”数字人能直接调取企业库存数据，一个语音指令就能让展厅里的机器人走到面前打招呼，这在2026年展馆已成为现实。智能体正从简单的语音助手升级为能提供更复杂服务的展厅“新员工”，提升服务效率与互动体验。

03具身智能：机器人接管物理交互机器人从“橱窗里的吉祥物”走向真正的“实用工具”。CES2026上，波士顿动力Atlas展示56个自由度配合全旋转关节，拥有超越人类的运动范围；维他动力的Vbot是全球首款敢于在复杂环境中“放养”的智能机器狗，能自主完成跟随、领航、驮物、跟拍等任务，实现“撒手”自主决策。广交会新一代智能指路机通过“视觉+交互”一体化指引服务，用户触摸屏幕检索信息，系统会实时生成最优路径并启动动态摇臂指示。

04虚实共生：永续的元宇宙展厅2026年的展馆不再受限于物理空间与时间，元宇宙展厅正在形成实体展馆的“数字双胞胎”，提供“永续在线”的展示体验。如深圳数智展示公司为腾讯打造的元宇宙创新体验中心，观众佩戴VR设备可进入腾讯虚拟办公场景，实体展厅则设置互动屏与数字人导览；为新能源企业打造的“虚拟工厂展厅”通过数字孪生还原生产线，观众可实时查看生产数据，使企业能够同时服务线上和线下观众。从观看者到参与者的体验转变

AI驱动的参与式创作体验传统展馆单向信息传递模式被打破，观众从被动观看者转变为主动参与者。例如在北京民生现代美术馆"早期中华文明探寻大展"中，"AI描绘青铜器"互动装置允许观众用触控笔绘制简单图形，AI基于古代青铜器的造型与纹饰，实时生成专属青铜器造型，实现了从观看到创造的转变。

多感官交互与沉浸式体验科技赋能下，文化体验不再局限于视觉，而是延伸至听觉、触觉甚至嗅觉等多感官。如2026AI国潮文化节中的"声律流光・香氛沉浸"装置，以海淀马文化为基底，游客通过声音节奏触发灯光变化，搭配专属香氛，实现"视觉+嗅觉+听觉"的多感官体验，极大增强了参与感和沉浸感。

虚拟与现实融合的互动探索元宇宙展厅和数字孪生技术的应用，使得文化体验突破物理空间与时间的限制。深圳数智展示公司为腾讯打造的元宇宙创新体验中心，观众佩戴VR设备可进入腾讯虚拟办公场景，实体展厅则设置互动屏与数字人导览，实现了线上线下的虚实结合，让观众能更自由地探索和参与。

人机协同的共创式文化活动人工智能与人类创作者的协同合作，催生了新的文化活动形式。2026横琴—澳门国际数字艺术博览会上，"横琴→威尼斯72小时AI双城影像黑客松"活动，来自全国高校和创意行业的青年创作者与AI同台竞技，共同完成影像创作，体现了人机共创的新型参与模式。数字人导览与智能交互系统

个性化导览服务数字人可根据游客需求提供定制化讲解内容，如2026AI国潮文化节中，数字人紫小息在全场设置打卡点和任务点为观众导航，成为流动的数字IP。

多模态交互体验融合语音交互、面部识别等技术，实现自然流畅的人机互动。例如国家级非遗“兔儿爷”与“兔奶奶”化身AI数字形象，通过实时交互技术与观众亲切对话。

信息查询与服务集成数字人能直接调取企业库存数据等信息，智能机器人可通过语音指令完成打招呼、指路等任务，如广交会新一代智能指路机通过“视觉+交互”一体化提供指引服务。实体展馆的“数字双胞胎”2026年的展馆不再受限于物理空间与时间，元宇宙展厅正在形成实体展馆的“数字双胞胎”，提供“永续在线”的展示体验。虚实结合的创新体验中心深圳数智展示公司为腾讯打造的元宇宙创新体验中心，观众佩戴VR设备可进入腾讯虚拟办公场景，实体展厅则设置互动屏与数字人导览。虚拟工厂展厅的实时数据交互为新能源企业打造的“虚拟工厂展厅”通过数字孪生还原生产线，观众可实时查看生产数据，使企业能够同时服务线上和线下观众。元宇宙展厅与虚实共生体验AI国潮文化节沉浸式体验设计01感光交互·长河寻光：动态画卷唤醒历史高精度数字复原明代长河画卷，观众用光束定位与AR融合技术，让龙舟启航、河水泛波、人物交谈，实现“光影唤醒历史”的奇妙体验，动态还原《出警入跸图》中万历皇帝游船途径紫竹院段的盛景。02脑机接口·意念竹林：心念调控古典雅集参与者以心念为笔，调控竹影流水、召唤落霞飞鸟，系统实时捕捉专注状态生成专属水墨纪念笺，重启古典文人“以心绘景”的雅集体验，实现人机协同的沉浸式交互。03数字非遗互动：AI赋能传统IP新生国家级非遗“兔儿爷”与“兔奶奶”化身AI数字形象，通过实时交互技术与观众亲切对话；大慧寺明代四大天王彩塑借助动态捕捉技术“活”了起来，观众抬手转身间便能与百年守护神隔空呼应。04声律流光·香氛沉浸：多感官融合体验以海淀马文化为基底，游客通过声音节奏触发灯光变化，搭配专属香氛实现“视觉+嗅觉+听觉”的多感官体验，丰富了国潮文化的感知维度与互动层次。AI在非物质文化遗产传承中的应用05非遗数字化保护技术路径

AI图像识别与多模态数据活化利用AI图像识别、3DGS建模等技术，构建多模态文物数据底座，实现“AI即拍即识”。如福建省文物保护中心“AI图识文物建筑”项目，通过手机拍摄即可精准匹配识别结果，构建标准化、可复用的文物建筑数据集，降低专业知识传播门槛。

深度学习辅助修复与复原借助深度学习技术，AI能够精准识别壁画、古籍等的损伤情况并模拟修复方案。例如腾讯探元计划的“壁影智链”AI壁画修复系统，采用双模型驱动的AIAgent，在专业知识指导下对克孜尔石窟残缺壁画进行高精度智能识别与补全，实现文物保护“人机协作”。

数字孪生与沉浸式体验构建通过数字孪生技术还原文物、非遗技艺的细节与动态效果。如景德镇“千馆万瓷”项目，基于“时域”技术和光学孪生方案，构建陶瓷文化遗产数字资产版本库，不仅用于保护修复，还通过线上线下平台向全球展示；敦煌莫高窟利用VR技术让游客身临其境地感受艺术氛围，实现与古文化的深度互动。

智能交互与公众传播创新开发AI互动播客、虚拟角色等，提升公众参与度。如故宫“听宝贝说”项目，让文物通过用户声音复刻“开口说话”；甲骨文活化项目“甲骨文宇宙”小程序，用户临摹文字时屏幕产生互动效果，上线半年吸引超200万用户，其中70%是年轻人，推动非遗从被动接收向主动参与转变。AI赋能非遗创新传播模式“小切口试点+可持续运营”推进非遗数字化专家建议非遗管理者或一线从业者以“小切口试点+可持续运营”推进AI赋能，重点聚焦提升保护质量、改善传播效果、形成治理闭环三件事。AI从多维度激发非遗无限可能AI从舌尖上的味道到指尖上的功夫，从视听之娱到心灵之韵都能激发非遗传承与发展的无限可能，助力非遗与传统产业、商业化发展的融合。“之江同心·乌镇咖荟”搭建AI非遗交流平台2026年第一期“之江同心·乌镇咖荟”活动以“画好网上同心圆：AI赋能非物质文化遗产守正创新”为主题，为AI赋能非遗传承提供了交流与合作的平台。非遗传承人与AI技术协作案例

AI辅助古籍活化与传播字节跳动“识典古籍”平台联合北大，依托豆包大模型开放52000余部古籍，提供“AI深度研究助手”，用户可提问获取深度报告，如解释徐渭为何是蜀葵之神。苏州图书馆“姑苏智典”推出“古籍播客”，通过AI双角色对话将文献转为情景剧，上线数日使用量突破3000次。

AI助力传统工艺数字化与创新2026年“之江同心·乌镇咖荟”活动聚焦AI赋能非遗守正创新，专家建议以“小切口试点+可持续运营”推进，提升保护质量、改善传播效果、形成治理闭环，涉及五芳斋粽子、麦秆画、蓝印花布、乌镇竹编等嘉兴非遗资源。

AI赋能文物互动与公众参与2026年初，故宫博物院“听宝贝说”AI互动播客项目让30件精选文物通过用户声音复刻“开口说话”；上海博物馆AIGC文物微短剧《探宝上博·百物看中国——因AI而生》上线，以50件馆藏文物为载体，实现拟人化表达与跨次元共情，降低文化创作与理解壁垒。AI文化服务的产业生态与发展06数字创意产业全链条AI赋能

创作工具革新：AI从辅助到协作生成式AI广泛应用，使提问力、共情力、审美力等以人为核心的创造价值愈发珍贵。AI算法成为艺术表达的参与者，重塑艺术认知框架，如2026横琴—澳门国际数字艺术博览会“艺术未来式”展区，18组国内外艺术家带来生成艺术、交互装置等跨媒介先锋作品，探索人机共创新范式。

技术底座支撑：硬件与平台升级“科技重构艺术”展区集中展示AIGC智能生成、显示技术、AI+3D打印、裸眼3D等前沿技术。联想、京东方、OPPO等头部科技企业带来最新数字创作设备与软件平台，系统呈现从设备工具到内容创作和交易的完整产业生态链条，为数字创意提供强大技术支撑。

内容生态构建：多元领域融合创新AI赋能影视、音乐、游戏等多元内容创作。“数娱魔方”展区聚焦AIGC生成音乐影视、虚拟现实、数字视觉作品及游戏电竞等热门赛道，引入全感XR乐园与LBE先锋实验艺术剧场，解锁未来娱乐新方式，推动内容生态向更丰富多元的方向发展。

产业协同发展：从展示到深度交流国际数字创意论坛涵盖主题演讲、圆桌对话、专题论坛等30余场专业活动，议题覆盖艺术创作、娱乐营销、内容生态、文化传承、艺术商业化与教育方式等全领域。2026DASHOW国际数字艺术联想大赛决赛路演和“横琴→威尼斯72小时AI双城影像黑客松”等活动，促进全球数字创意产业的交流与协同创新。国际数字创意论坛与产业协同

多元议题构建行业交流平台2026横琴—澳门国际数字艺术博览会同期举办国际数字创意论坛，涵盖主题演讲、圆桌对话、专题论坛等30余场专业活动，议题覆盖艺术创作、娱乐营销、内容生态、文化传承、艺术商业化与教育方式等全领域。

行业领袖共探AI时代发展路径联想中国区首席市场官王传东发表《AI重构想象边界》主题演讲，中央美术学院设计学院教授费俊带来《混合智能——新媒体艺术语境下的人机共创》分享，围绕AIGC时代个体创作者发展路径、AI对影视创作的变革等议题展开深入探讨。

青年创作者竞技与国际交流4月28日，2026DASHOW国际数字艺术联想大赛决赛路演和“横琴→威尼斯72小时AI双城影像黑客松”同场举行，来自全国高校和创意行业的青年创作者开展同台竞技，推动中外数字艺术双向交流。

产业生态协同注入发展新动能博览会立足横琴粤澳深度合作区独特优势，汇聚全球数字创意产业多领域的机构代表、艺术家及专家学者，为数字创意产业融合发展注入新动能，构建起更具活力、更富价值的数字艺术产业生态。青年创作者培养与AI竞赛平台

国际数字艺术赛事赋能青年创新2026DASHOW国际数字艺术联想大