《印刷设计》课件-书籍设计概述

书籍设计概述书籍设计概念/书籍设计的内涵/书籍设计的功能/书籍设计的原则/书籍设计流程/书籍历史形态演变传统书籍是否会消失？讨论书籍不仅是一种信息传播的载体，它更是一种文化气韵，是千百年传承下来的传统阅读文化。在如今的信息化时代，书籍艺术仍然不断推陈出新，绽放着新的色彩。1.书籍设计概念书，是指将信息汇集、编排、装订成册，传播大众。书籍设计是指从书籍文稿到成书出版的整个设计过程，也是完成从书籍形式的平面化到立体化的过程，它包含了艺术思维、构思创意和技术手法的系统设计。书籍的开本、装帧形式、封面、腰封、字体、版面、色彩、插图、以及纸张材料、印刷、装订及工艺等各个环节的艺术设计。只有从事整体设计的才能称之为书籍设计，只完成封面或版式等部分设计的，只能称作封面设计或版式设计等。2.书籍设计内涵书籍整体设计包括书籍造型设计、封面设计、护封设计、环衬设计、扉页设计、插图设计、开本设计、版式设计以及相关的纸张材料的应用、印装方法的确定。装帧设计：包括保护、宣传、审美功能；编辑设计：把信息传递变成信息表现；编排设计：包括字体、字号、图像等。文字、图形、色彩、材料是书籍设计的四个要素。3.书籍设计的功能1.实用功能书籍设计起着对书籍内容进行保护和收藏的作用，以满足人们的精神文化需求。2.审美功能阅读是一种审美的享受过程。书籍设计以书籍作为媒介，是功能与形式的统一，通过艺术形式传达信息、传播知识、表达情感，传达一种美的感受。3.商业功能书籍设计就是以书籍的销售方式和读者为基础而进行的书籍设计活动。书籍是具有营销等商业功能的物品。优秀的书籍设计能使人同时感受到五个方面的美的享受：触觉美——来自纸张的肌理、轻重、质地、翻阅的手感嗅觉美——油墨、纸张的自然气息听觉美——书籍翻阅的声音味觉美——随着眼视、手触、心读，犹如品尝一道菜肴视觉美——来自书籍设计的吸引4.书籍设计的原则思想性设计思想的最佳体现就是书稿的内容。整体性整体性原则包括两个方面：广义上指书籍装桢从书籍的性质、内容出发，从书籍的内容与形式作为一个整体设计。狭义上从整体观念考虑每一个环节的设计，装饰性符号、页码、序号等也不例外。独特性每本书都有其他书不同的个性。时代性及实验性了解和把握制作书籍的工艺流程，了解高技术、新材料、新工艺。艺术性书籍装桢设计是绘画、摄影、书法、篆刻等艺术门类的综合产物，它通过文字、图形、色彩来体现书籍设计的本体美。隐喻性书籍装桢设计主要通过象征性图示、符号、色彩等来暗喻原著的人文气息。本土性书籍装桢形态设计非常强调民族性和传统特色，但绝不是简单的搬弄传统，而是创造性地再现它们。如书法的运用，汉字笔画的运用等。趣味性趣味性指书籍形态整体结构和秩序美中表现出来的艺术气质和品格。具有趣味的作品更能吸引读者。常以轻松幽默的手法引起阅读欲望。5.书籍设计流程设计者首先要与作者和编辑共同探讨本书的主题内容，沟通设计意向；根据文本内容、读者对象、成本规划和设计要求，制定相应的设计形态和风格的定位；整理出书籍内容传达的视觉化编辑创意思路，提出对图文原稿质与量的具体要求；进行最为重要的编辑设计和与之相对应的内文编排设计，并着手对封面、环衬、扉页等全方位的视觉设计；制定实现整体设计创意的具体物化方案，正确选择装帧材料和印制手段与程式；审核本书最终设计表现、印制质量和成本定价，并对可读性、可视性、愉悦性功能进行整体检验；完成该书在销售流通中的宣传页或海报视觉形象设计，并跟踪读者反馈，以利于再版。A.沟通意向B.风格定位C.创意思路D.编辑设计E.装帧设计F.审定出版G.视觉推广中国的书籍出版有着悠久的历史，书籍的装帧形式，也是随着书籍的生产工艺和所用材料的发展变化而不断地演变着。书籍形态的真正起源已经很难考证，甲骨文作为传递信息的记号，是今天可以见到的最早的书籍雏形。6.书籍历史形态演变我们通常把甲骨文、钟鼎文、石经看做我国最早的书籍形式。商代中叶，“简册”，用尖利的刀具将文字刻在事先削好的竹木片上，再用绳带串联。周代，青铜的钟、鼎成为书籍，即文字事先被反刻在模具里，待浇铸后便成书。春秋以后，“卷轴”，在轻薄的丝帛上用色写文字，收藏时绕中心捧卷成轴。东汉，蔡伦发明了造纸术，纸成了文字的载体。宋代，毕昇发明了活字印刷，结合雕版工艺，书籍便开始以图文并茂的形式开始广为传播。纸质书：卷轴装经折装旋风装蝴蝶装包背装线装甲骨文甲骨文是把文字刻在兽骨或龟的腹甲上，在字里填上朱砂或墨，据说龟甲上还有穿孔，是便于串联成册的，也称龟册。现存最早的文字是1899年在河南省安阳县小屯村发现的甲骨刻辞，距现在已有3000多年的历史。由于文字是用刀刻在乌龟的腹甲和牛羊的肩胛骨上的，所以称为早期的象形的甲骨文。钟鼎文在青铜器上铸字或刻字的时期很长，从商代末期，直到东汉初期。上面的文字称为铭文、金文或钟鼎文。事实上，金文包括了几种不同的字体。最早的文字接近于甲骨文，最晚的就是秦篆和汉隶。石经刻在石头上的文字，用以记录当时狩猎活动。秦始皇统一中国后，巡行各地时以刻石宣扬他的功德。刻在鼓形石头上的叫“石鼓文”；刻在长方形石头上的叫“碑文”；刻在圆形、不规则圆形石头上的叫“碣”；刻在山崖上的叫“摩崖”。简册我国书籍装帧的正规形态是从简册开始的。流行于公元前11世纪至公元前2世纪，材质为竹片或木片，表达方式为手抄文字。简的制作是先把竹竿截短，然后劈成细竹签，在竹签上写出要表达的内容，这根竹签叫简。简策——古时没有纸张，只好用竹作为书写材料，于是产生了简。用竹片做的书，把许多简编联起来，叫做简策。版牍——把木头锯成段，剖成薄板，刮平，写了字称“版牍”，因现状为一尺见方的长方形，又叫做方或方策，只要用于短文和通信，所以后世又称书信为尺牍。丝编——用麻绳把简片编连起来叫“丝编”。韦编——“韦”指熟牛皮。用熟牛皮条把简片编连起来叫“韦编”。帛书帛书——古代丝织品有帛、缯、缣、素等名称，所以这种书就称为帛书、缯书、缣书或素书。帛书的抄写方法，是用手抄写在缣帛上，写完一块，再续写一块，然后把它们粘连在一起，加上一根轴，卷成一束，便成卷轴。卷口用签条标上书名，叫做签符，又称签条。东汉，蔡伦发明了造纸术，纸成了文字的载体。根据历史文献记载和考古资料证实，中国在西汉时期已发明了造纸术，并且已经制造出植物纤维纸。东汉元兴元年（105年），蔡伦将制纸之法奏闻和帝，一般认为纸便是那一年发明的。宋代，毕昇发明了活字印刷，结合雕版工艺，书籍便开始以图文并茂的形式开始广为传播。印刷术的发明，给予书籍形式极大的影响：书籍从卷轴形式转变到册页形式。册页是现代书籍的主要形式，无论在中国或是外国，虽然彼此之间也有差别，但是基本形式是一样的。卷轴装卷轴装书始创于汉代，其书写材料开始是使用缣帛，后来使用纸张。卷轴装——卷轴装的装帧型态，通常是指纸书（也包括帛书）。一部书写完以后，把各张纸粘接起来，再做成卷状。为了对书加以保护，要在起端粘上一张厚纸或绢类丝织物，这就是“褾”。为了便于舒卷，中间有用竹子、木材或象牙、珊瑚、紫檀、金、玉等材料做的轴。卷、轴、褾、带是卷轴装的四个主要部分。旋风装旋风装——是从卷轴装的形式脱胎而来的。其装帧形式是，把写好的一张张书页，逐页错开贴在一张比书页稍宽的长形厚纸上。由于能够双面书写，与卷轴装相比，文字容量大大增加了。并且，将版面分割为小块也更便于阅读。尽管如此，这种书卷起来仍然像卷轴装，打开时书页会随风扇动，故称“旋风装”。经折装这种折叠的册页装帧型态，实际上相当于把一幅轴画长卷一正一反地折叠起来。经折装又叫“折子”或“折本”，也有称其为“册页”或“册叶装”。由于佛家经典多用这种形式抄录，所以才叫它“经折装”或“折子装”。蝴蝶装宋版书的装帧型态，除仍少有旋风装外，绝大部分用的是蝴蝶装。它的主要特点是，书页打开以后，相连邻的两页是完整的一张纸，两页共为一个版心。现在大量的集邮册就是蝴蝶装形式，至今有些地图还是采用这种装帧形式。包背装包背装之所以得名，是因为它的封面是像现在的书那样将书脊包住的。除了它的书页为双层纸这一特征外，它和现在的平装书几乎毫无差别。线装书清代的书籍大多为线装书。它的装帧方式，书页的折法与包背装相同，并先打眼用纸捻子固定，然后在封面和封底各放一张封皮纸，不包书脊，最后用丝线缝订。近代的书籍艺术1919年的“五四”新文化运动以后，站在中国书籍艺术革新运动最前列的是鲁迅。他对传统的书籍艺术有精深的研究，对外国书籍艺术的精华也注意吸收，鲁迅先生倡导“洋为中用”、“拿来主义”而又不失民族特色，对封面、插图、书名、排版等都非常重视。同时，鲁讯也主张设计者在图案适当的位置签署自己的名字，以示负责和荣誉。他亲自设计的书籍能把民族风格和时代特征融合起来，创造出现代书籍艺术的中国风格。鲁迅对于我国现代装帧艺术的重大贡献，更在于他精心培植了我国第一代装帧艺术家，许多画家参与了书籍的设计和插图创作，如陶元庆、丰子恺、钱君陶、古元等，对于书