宋朝陶瓷欣赏

宋朝陶瓷欣赏第1页，共123页。

概述宋代艺术特质宋瓷分布一览

分述文质彬彬话宋瓷第2页，共123页。宋瓷分布一览第3页，共123页。

宋代是中国瓷器史上最为辉煌的时代，形成了六大瓷系：北方地区的定窑系、耀州窑系、钧窑系、磁州窑系和南方地区的龙泉窑系、景德镇的青白瓷系；五大名窑：定、汝、官、哥、钧，瓷器销往印度、马来西亚等东南亚国家，甚至远销坦桑尼亚。宋瓷与宋词并列，成为宋代艺术成就的象征。

第4页，共123页。少年才气发扬，遂为唐体；

晚节思虑深沉，乃染宋调。

——钱钟书《谈艺录》第5页，共123页。作诗无古今，唯造平淡难

——梅尧臣

渐老渐熟乃造平淡。

其实不是平淡，绚烂之极也。

——苏轼第6页，共123页。

世界史家评论：“宋朝的文化是中国人天才最成熟的表现”，“几乎每一位有教养的中国人，既是一位艺术家，也是一位哲学家”。宋代艺术不再有磅礴的气势和炽热的情感，也不再有肥满的造型和绚丽的色彩，而转向精灵透彻的心境意趣的表现。它有中年人的睿智、冷静和洞彻，却没有了少年时代的野性和青年时代的豪迈。封建社会前期艺术的壮美淡化乃至消失，代之以优美的艺术风格——含蓄、和谐、宁静，甚至是平淡。这种备受有宋一代文人推崇的平淡绝非贫乏无味，而是绚烂之极归于平淡，是平静而隽永，淡泊而悠远，是更高层次的审美境界。

第7页，共123页。质胜文则野，文胜质则史。

文质彬彬，然后君子。

——孔子

第8页，共123页。文质彬彬话宋瓷一、宋瓷之美——美在装饰（文）二、宋瓷之美——美在造型（文）三、宋瓷之美——美在格调（质）第9页，共123页。一、宋瓷之美——美在装饰

1、白瓷系

2、青瓷系第10页，共123页。1、白瓷系——定窑第11页，共123页。第12页，共123页。第13页，共123页。第14页，共123页。第15页，共123页。第16页，共123页。第17页，共123页。第18页，共123页。第19页，共123页。第20页，共123页。第21页，共123页。局部第22页，共123页。2、青瓷系——

官窑

景德镇窑

龙泉窑

汝窑

哥窑

钧窑第23页，共123页。宋官窑瓷器第24页，共123页。第25页，共123页。第26页，共123页。第27页，共123页。第28页，共123页。第29页，共123页。第30页，共123页。第31页，共123页。第32页，共123页。第33页，共123页。第34页，共123页。景德镇窑——青白釉的影青瓷

第35页，共123页。第36页，共123页。第37页，共123页。第38页，共123页。第39页，共123页。第40页，共123页。点击图片，欣赏视频第41页，共123页。缠枝牡丹纹梅瓶宋元第42页，共123页。

受理学、考古风和南宗禅的影响，宋瓷擅长将造型的起转承合、胎骨的雕剔刻划、釉色的或青或白，三者完美结合起来。同样是缠枝牡丹纹梅瓶，宋代的作品是在胎骨上刻划出缠枝牡丹纹，再涂上厚厚的釉层。由于纹样的起伏凹凸，导致釉层厚薄不一，纹样便在釉层的深浅浓淡、光影的迷蒙变幻中彰显出来。而元代的作品，受少数民族装饰趣味和土耳其瓷器的影响，通常是在洁白的胎骨上用青花料直接画上缠枝牡丹纹，白地蓝花，对比强烈。两代瓷器具有各自的装饰特点。第43页，共123页。龙泉窑——梅子青的釉色第44页，共123页。第45页，共123页。第46页，共123页。第47页，共123页。第48页，共123页。第49页，共123页。第50页，共123页。第51页，共123页。第52页，共123页。第53页，共123页。第54页，共123页。第55页，共123页。第56页，共123页。第57页，共123页。第58页，共123页。汝窑——天青色的釉色第59页，共123页。第60页，共123页。第61页，共123页。第62页，共123页。第63页，共123页。第64页，共123页。第65页，共123页。第66页，共123页。第67页，共123页。第68页，共123页。第69页，共123页。第70页，共123页。第71页，共123页。第72页，共123页。第73页，共123页。哥窑——金丝铁线的开片

第74页，共123页。第75页，共123页。第76页，共123页。第77页，共123页。第78页，共123页。第79页，共123页。第80页，共123页。第81页，共123页。第82页，共123页。第83页，共123页。第84页，共123页。第85页，共123页。第86页，共123页。第87页，共123页。钧窑——色釉的窑变第88页，共123页。第89页，共123页。第90页，共123页。第91页，共123页。第92页，共123页。第93页，共123页。第94页，共123页。第95页，共123页。第96页，共123页。第97页，共123页。第98页，共123页。第99页，共123页。第100页，共123页。第101页，共123页。第102页，共123页。二、宋瓷之美——美在造型第103页，共123页。仿古铜器的造型仿花卉的造型仿人体的造型各式瓶各式壶各式枕第104页，共123页。尊宋瓷器商铜器第105页，共123页。壶宋瓷器汉铜器第106页，共123页。炉宋瓷器唐银器第107页，共123页。宋花式碟海棠葵花菊瓣第108页，共123页。梅瓶贯耳瓶第109页，共123页。梅瓶宋元第110页，共123页。净瓶第111页，共123页。

宋代器皿造型集中国古代器皿造型之大成。宋瓷方圆结合，方不是绝对的方，方中有圆，圆也不是绝对的圆，圆中又有方，庄重大气又富人情味。其造型看似简练，实则极尽推敲；看似平淡，实则绚烂之极。诚如“东家之子”，“增之一分则太长，减之一分则太短。施朱则太赤，著粉则太白”。格调冲淡优雅，一洗绮罗香泽之态，体现了有宋一代美学风神和官方对道家清静无为思想的崇尚。第112页，共123页。宋代各式瓶第113页，共123页。

宋瓷抽象形往往模拟人体的整体和谐和左右对称，器皿各部位如口、颈、肩、腰、腹、足等，有对人体器官的模拟和比附，局部构件也往往称之为耳、鼻、舌，器皿被中国人赋予了生命形态，呈现的是充满人性的气韵之美。梅瓶那细细的颈、圆浑的肩、丰满的身，显然是女人体的启示：小口，收腹，敛足，恰恰是一个有教养的女子在正规礼仪场合所应表现的风范。贯耳瓶则犹如一铮铮铁汉，盘膝而坐，抱臂撑肩，表现的分明就是一派男儿本色。第114页，共123页。

同样是小口广肩敛足的梅瓶，宋代为了审美甚至不惜摈弃实用，作品重心上移，纤丽秀美，但底部却窄得无法放置安稳，宋人因而给这样的梅瓶专门配了插放的木架。至元代，梅瓶底部放宽，重心下落，疏朗大气。不同的造型处理，体现了各自的审美追求。第115页，共123页。宋代各式壶第116页，共123页。第117页，共123页。点击图片，欣赏视频第118页，共123页。宋代各式枕第119页，共123页。第120页，共123页。三、宋瓷之美——美在格调第121页，共123页。

宋瓷造型简洁、优美，尺度比例恰当