北京卷 音乐 2010届学考竞赛试卷

北京卷音乐2010届学考竞赛试卷考生须知：本试卷满分100分，考试时间90分钟。答案一律写在答题卡指定位置，无需在此卷作答。严格遵守考场纪律，保持卷面整洁。本试卷包含选择题、填空题、判断题、简答题及论述题五种题型。一、选择题（本大题共8小题，每小题3分，共24分。在每小题给出的四个选项中，只有一项是符合题目要求的）在高音谱表中，位于第五线上的音符名称是。A.GB.FC.ED.D下列节拍中，属于复拍子的是。A.2/4拍B.3/4拍C.4/4拍D.3/8拍在C大调音阶中，级数为III级，性质为小三度的音程是。A.大三度B.小三度C.纯四度D.纯五度下列乐器中，属于中国传统拉弦乐器的是。A.笛子B.二胡C.唢呐D.扬琴被誉为“乐圣”的德国作曲家是。A.巴赫B.莫扎特C.贝多芬D.舒伯特指示乐曲进行速度快慢的术语是。A.AllegroB.AdagioC.PianoD.Forte在管弦乐队编制中，通常负责提供和声基础和节奏骨架的乐器组是。A.弦乐组B.木管组C.铜管组D.打击乐组中国传统五声调式中，没有。A.羽音B.商音C.角音D.变宫音二、填空题（本大题共5小题，每小题2分，共10分。请将正确答案填写在题中横线上）在五线谱中，全音符的时值等于个四分音符。低音谱号通常也被称为谱号，其上加一线上的音高是中央C。京剧中的“生、旦、净、丑”主要依据进行行当分类。中国近代音乐史上，创作了《黄河大合唱》的作曲家是。表示乐曲速度稍慢的术语是。三、判断题（本大题共5小题，每小题2分，共10分。正确的打“√”，错误的打“×”）降号越多，调式的主音越高。在高音谱号中，第三线上的音是F音。“丝竹”是中国传统器乐合奏的统称，通常指管乐和弦乐器的演奏。慢板（Adagio）的速度比行板（Andante）要快。五线谱是用五条平行的横线来记录音乐的记谱法。四、简答题（本大题共3小题，每小题8分，共24分。请简要回答，答案需条理清晰）简述音乐力度记号“渐强”和“渐弱”在乐曲表现中的作用。京剧中的“生”行主要扮演哪类角色？请列举一种生行的主要行当。简述钢琴（钢琴琴键）的基本音阶结构及相邻两键之间的音程关系。五、论述题（本大题共1小题，共32分。请结合音乐史实与作品分析进行论述，字数不少于300字）欣赏贝多芬《c小调第五交响曲》（命运）第一乐章，请结合作品内容，分析其主题动机的发展手法、曲式结构特点以及音乐所传达出的精神内涵。一、选择题ACBBCAAD二、填空题四低音性格特征或性别（答案言之成理均可）冼星海慢板三、判断题××××√四、简答题答案要点：渐强：指音乐力度逐渐增强。在乐曲中，渐强通常用于表现情绪的激昂、力量的积蓄、场景的扩大或冲突的升级。它能够推动音乐向前发展，使听众感受到一种向上的张力。渐弱：指音乐力度逐渐减弱。在乐曲中，渐弱通常用于表现情绪的平息、力量的释放、场景的收缩或回忆的朦胧。它能够使音乐趋于平静，起到过渡、结尾或余音缭绕的作用。作用总结：两者是音乐表现中重要的力度对比手段，通过音量的变化来塑造音乐形象、表达情感色彩并控制乐曲的起伏节奏。答案要点：角色分类：“生”行主要扮演男性正面角色。行当列举：常见的生行行当包括“老生”（扮演帝王将相、文人雅士等中年或老年男性）、“小生”（扮演年轻男性，如吕布、周瑜等）以及“武生”（扮演擅长武艺的男性角色）。答案要点：音阶结构：钢琴键盘的基本音阶由七个音组成，分为白键和黑键。其中七个白键构成基本音级（C、D、E、F、G、A、B）。音程关系：在基本音级中，C到D、D到E、F到G、G到A、A到B之间是全音关系；E到F、B到C之间是半音关系。两个黑键之间的白键构成全音关系，黑键与相邻白键之间构成半音关系。五、论述题答案要点（参考）：贝多芬的《c小调第五交响曲》（命运）是西方古典音乐史上最伟大的作品之一。该作品第一乐章采用了奏鸣曲式结构，深刻地展现了贝多芬“通过斗争，获得胜利”的精神内核。在主题动机的发展手法上，作品开篇著名的“三短一长”动机（G-G-G-E♭）极具辨识度。这个动机紧凑、有力，被贝多芬称为“命运在敲门”。作曲家通过这个核心动机的重复、模进、分裂和综合，将简单的节奏型发展成宏大的音乐主题。这种“动机发展”的手法使得音乐具有极强的逻辑性和推动力，仿佛命运的脚步一步步逼近，又层层推进。在曲式结构上，第一乐章为典型的奏鸣曲式。呈示部中，主部主题使用了c小调，充满了紧张和斗争的情绪；副部主题则转入降E大调，色彩相对明朗，象征着希望的出现。展开部通过调性的频繁转换和力度的剧烈对比，将斗争推向高潮，体现了作曲家驾驭复杂结构的非凡能力。再现部中，主题回归c小调，斗争并未结束，最终在尾声中通过C大调的辉煌音响结束，象征着经过激烈斗争后的最终胜利。最后，在精神内涵上，这部作品不仅是音乐技巧的展示，更是贝多芬坚韧不拔意志的写照。第一乐章中紧张激烈的节奏和充满戏剧性的力对比，生动地表现了人类在命运面前的挣扎与不屈。这种情感超越了时代，激励了无数听众。六、综合分析题答案要点：旋律方面：《梁祝》采用了具有中国五声调式风格的旋律线条。在“抗婚”部分，音乐采用了紧拉慢唱的越剧形式，旋律紧凑、压抑、充满了愤怒与抗争，使用了切分音和重音的突强，表现了祝英台的反抗精神；而在“化蝶”部分，旋律转为优美、抒情、宽广，运用了大量的装饰音和级进，营造出梦幻、空灵的意境，表现了爱情的永恒与升华。节奏方面：节奏上，“抗婚”部分使用了具有强烈推动力的节奏型，如附点音符和切分音，模拟了封建势力步步紧逼的压迫感，情绪激昂；而“化蝶”部分节奏则变得平稳、舒缓，多为三拍子的律动，给人以轻盈、自由的感觉。和声方面：作品巧妙地将西洋大小调体系和中国的五声调式相结合。在和声配置上，运用了丰富的和弦色彩变化来烘托气氛。在“抗婚”时，和声紧张、不协和，甚至使用了减七和弦等不稳定音程，制造冲突；在“化蝶”时，和声转为明亮、协和，多使用主和弦的变体，营造出宁静祥和的氛围。音色方面：作品利用小提琴丰富的音色表现力来模拟人声。独奏小提琴模仿了女高音的婉转，表现祝英台的形象；铜管乐器的音色则冷峻、威严，模拟了封建势力的代表；弦乐群的震音则表现了风声、雨声以及内心的动荡。通过不同乐器的音色对比，成功塑造了鲜明的人物形象和故事场景。七、论述题（第二题）答案要点（参考）：小提琴协奏曲《梁祝》是西方乐器与中国民族音乐完美结合的典范，被誉为“我们民族的交响音乐”。在乐器编制与演奏技法上，作曲家巧妙地运用了西洋管弦乐队和小提琴的丰富表现力来表现中国题材。例如，运用小提琴的滑音技巧模仿越剧中的“人声”，用双音技巧表现“楼台会”的缠绵情感，用高把位的快速运弓表现“抗婚”时的激烈情绪，这些都极具中国民族特色。在旋律与调式上，作品完全采用了中国民族五声调式（宫、商、角、徵、羽），旋律线条优美流畅，充满了江南民歌的韵味。特别是引子部分模仿鸟鸣的旋律，生动地描绘了春光明媚的景色。在曲式结构上，作品采用了西方的奏鸣曲式，将中国传统故事的情节发展与之完美契合。其结构分为三个部分：呈示部（相爱）：音乐在长笛模仿鸟鸣的引子后，独奏小提琴奏出了著名的爱情主题，旋律纯朴、优美、深情，表现了梁祝同窗共读、草桥结拜的纯真爱情。展开部（抗婚与哭灵）：音乐转入激烈的戏剧性冲突。铜管乐器以凶暴的音色奏出封建势力的主题，小提琴则以缠绵、凄苦的旋律与之对抗，表现了祝英台誓死不从的反抗精神。随后，音乐表现了“楼台会”的悲痛和“投坟”的悲剧高潮，情绪达到了顶点。再现部（化蝶）：长笛再次吹奏出引子中的鸟鸣，双簧管奏出虚幻的背景，独奏小提琴以华彩段落重现了爱情主题，但这次主题更加宽广、深情，仿佛梁祝化身为蝴蝶，在花间翩翩起舞，象征着爱情的