《贵州民族民间工艺美术应用与实训》课件 第1-4章 贵州民间剪纸- 贵州民间织锦

贵州民族

民间工艺美术应用与实训第一章

贵州民间剪纸目录CONTENTS第一节剪纸的起源与发展第二节剪纸艺术的特点第三节剪纸的表现方法第四节剪纸的题材第六节剪纸的步骤第七节剪纸作品的装裱第五节剪纸的工具和材料第一节剪纸的起源与发展一、剪纸的起源与发展贵州是一个多民族聚居的省份，遍布全省各民族地区的剪纸工艺美术品，由于历史的原因和贵州所处的特殊地理环境等因素，至今仍保留着强烈的地区特色和鲜明的民族风格。贵州的民间艺术是中原文化在南方发展的一个分支，与中原古代文化有千丝万缕的联系。一、剪纸的起源与发展《苗族迁徙歌》里唱道：“姑姑叫嫂嫂，莫忘带针线。嫂嫂叫姑姑，莫忘带剪花。”可见，苗族先民在远古时期，就从长江中下游迁徙到湘西、贵州一带。随着民族的大迁徙，中原古代文化流入贵州，促进了贵州本地文化的发展。贵州地处偏僻，交通十分闭塞，以致中原文化与贵州地方艺术在各自特定的环境中向前发展时，艺术形态产生了差异，这些差异在许多纹样中得到了充分展现。苗族鼓藏节剪纸一、剪纸的起源与发展以远古图腾纹样的代表——龙纹来作比较，贵州苗族刺绣上的龙纹具有中原古代文化龙的主要特征。可是细比较起来，两种龙纹又有显著的不同：中原龙纹神秘怪异，威风凛凛，大有叱咤风云的气势，是皇权与神的象征；而苗族的龙纹质朴可爱，稚拙天真，憨态可掬。苗族蚕身飞龙剪纸一、剪纸的起源与发展贵州民间剪纸呈现两种形式：一种是以少数民族为代表的苗族剪纸，另一种是以汉族为代表的现代剪纸。大英雄神箭手桑扎剪纸《科研》（龙潜珍）第二节剪纸艺术的特点二、剪纸艺术的特点1、线线相连与线线相断2、构图饱满、造型夸张剪纸作品由于采用镂空手法，阳纹的剪纸必须线线相连，阴纹的剪纸必须线线相断，因而就产生了千刻不落、万剪不断的结构。在构图上，剪纸有别于其他画种，它所表现的三维空间、场景和形象层层叠加，在物象之间的比例和透视关系上也往往有所突破。《对马团花》（南北朝时期）《养猪专业户》（现代）二、剪纸艺术的特点3、形象夸张、简洁优美，富有节奏感4、色彩单纯、明快5、刀法要“稳、准、巧”剪纸在处理形象时，既要抓住物象特征，又要做到线条连接自然，要求抓住形象的主要部分，大胆舍去次要部分，使主体一目了然。剪纸的色彩要求简中求繁，少作同类色、类似色、邻近色的配置。要求在对比色中求协调，同时还要注意用色的比例。民间剪纸的许多特点和风格都是因刀法技巧而产生的。用刀时必须要像手拿钢锯一样，上下来回切动，用力要刚劲、均匀，否则刀在手里就会失去灵活性。《连年有余》（现代）《哺乳》（现代）第三节剪纸的表现方法三、剪纸的表现方法剪纸的表现方法单色剪纸阳刻剪纸阴刻剪纸阴阳结合剪影彩色剪纸套色剪纸点色剪纸填色剪纸衬色剪纸分色剪纸三、剪纸的表现方法1、单色剪纸通常是指采用红色、黑色或其他颜色的纸质材料剪刻出来的单色剪纸作品。阳刻剪纸的特征是保留原稿的轮廓线，剪去轮廓线以外的空白部分。它的每一条线都是互相连接的，牵一发而动全身。（1）阳刻剪纸三、剪纸的表现方法1、单色剪纸阴刻剪纸的特点与阳刻剪纸恰恰相反，就是刻去原稿的轮廓线，保留剪影轮廓线以外的部分。所以，阴刻剪纸的特征是它的线条不一定是互连的，而作品的整体是块状的。（2）阴刻剪纸三、剪纸的表现方法1、单色剪纸阴阳结合就是根据画稿里虚实关系的需要采取阴刻和阳刻交叉的刀法，使画面效果更为丰富，主次更加分明。（3）阴阳结合三、剪纸的表现方法1、单色剪纸剪影通过物象外轮廓来表现形象，所以最注意外轮廓的美和造型。中国早期的皮影戏与剪纸艺术实际上也相互借鉴和影响。（4）剪影三、剪纸的表现方法2、彩色剪纸套色剪纸是剪纸艺术中应用较为广泛的一种，一般多用已完成的阳刻主稿拼贴上所需要的各种色纸。一般主稿所使用的材料都采用较厚实的纸，或者绫缎、绒布等一些高级材料。而且，颜色宜用深浓色。（1）套色剪纸三、剪纸的表现方法2、彩色剪纸点色剪纸也叫染色剪纸，即在生宣纸剪刻好的成品上，用毛笔点上各种色彩。如果要好几层一起点染，色彩颜料中要加入少许配料，以便颜色渗透。点色剪纸通常应采用阴刻法，便于大块面积染色，色彩强烈，乡土味很浓。（2）点色剪纸三、剪纸的表现方法2、彩色剪纸填色剪纸又称“笔彩剪纸”，即把刻好的主稿张贴在一张白色纸上，然后根据各部位的需要分别涂上不同颜色。个别脸部可作适当渲染。（3）填色剪纸三、剪纸的表现方法2、彩色剪纸衬色剪纸是以白色的底稿线条作为轮廓，选取的图案最好是阴刻的。在其作品之下，衬以各种深红或深蓝颜色，让它们呈现黑白对比或红白相映的效果。（4）衬色剪纸分色剪纸基本上属于单色剪纸拼贴，近似剪贴。（5）分色剪纸分色剪纸例图第四节剪纸的题材四、剪纸的题材因为剪纸的作者大多来自农村，所以作品题材大多源自乡村生活，有的直接表现自己饲养的家禽、家畜，也有的表现生活中常常见到的植物。因为这些题材都来自生活，所以剪纸作品表现的内容生活气息十分浓厚。1、实际生活题材四、剪纸的题材民间剪纸在题材上的一大特点是采用托物寄情的寓意手法，常用的有谐音法、谐形法、象征法。2、吉庆寓意的题材四、剪纸的题材民间流传的神话故事，通过戏剧等形式在全国各地广泛流传，人们不仅相互传颂，而且还用剪纸这一形式来表达自己对这些故事中人物的爱与憎。3、戏曲人物和传说故事《仙女散花》《关羽》第五节剪纸的工具和材料五、剪纸的工具和材料剪纸的工具主要有剪刀、刻刀、蜡盘、磨石、粉袋、砖。剪刀刻刀剪纸专用纸垫板第六节剪纸的步骤六、剪纸的步骤1、起稿2、剪刻3、揭离4、粘贴5、成品修改6、复制—熏样—晒样稿子画一半即可，部分可用白粉。人物先刻五官部分，花鸟先刻细部或紧要处，再由中心慢慢向四周刻。剪刻完毕后需要把剪纸一张张揭开，在揭离之前，必须先将刻好的纸板轻轻揉动。揭离完毕后还需要把成品粘贴起来，以便于保存。修改时，一定要做到心中有数后再下刀。复制的方法有两种：一是将剪纸样放在白纸上，二是贴在木版上。第七节剪纸作品的装裱六、剪纸的步骤剪纸的装裱一般可采取镜框式、纸版装裱、卷轴装裱、压胶装裱。镜框式：一般市场上出售的装照片和画片的镜框就可以。纸版装裱：纸板装裱可分平面装裱和立体装裱，这种方式给人立体空间感。卷轴装裱：卷轴是中国画的一种装裱形式，庄重、大方，艺术效果相当好。压胶装裱：用这种方法装裱后非常精美，能永久保存，但技术比较复杂。训练任务1对剪纸艺术的调研训练任务2剪纸的基本符号表现训练任务3剪纸素材临摹与表现训练任务4剪纸素材的写生与创作训练任务感谢观看！贵州民族

民间工艺美术应用与实训第二章

贵州民间刺绣目录CONTENTS第一节刺绣的起源与发展第二节刺绣的特点与风格第一节刺绣的起源与发展一、刺绣的起源与发展贵州各民族刺绣、挑花历史悠久，除古歌和宗教经典有唱述和记载外，《后汉书·南蛮西南夷列传》、《隋书·地理志》等古籍均有记载。关于贵州少数民族的“苗锦”“织花布条”等记载相当多。《苗族简史》载，贵州榕江县平永有一苗族农民保存了两套清乾隆时期的男女服装，其上绣满彩色花纹。可见至少200多年前苗族服饰上已有“满地花”刺绣，这是艺术臻于成熟的表现。苗锦“满地花”刺绣一、刺绣的起源与发展贵州少数民族的民间艺术有一个突出的特点，即世代口传手授。由于民族文化心理的支撑和生存环境封闭，刺绣、挑花从形式到内涵基本上能一脉相承地延续下来，虽有变化但不离其宗，至今仍是丰富、美化各民族人民生活的必需品。刺绣巫师服第二节刺绣的特点与风格二、刺绣的特点与风格1、刺绣的特点（1）族群和身份标记服饰常被视为识别不同民族的符号，而纹样在服装中处于醒目位置。有些苗族支系的服饰纹样大体看一样，而细部却有差别，如贵阳花溪、乌当一带苗族的背扇（背儿带）上有被称为“苗王印”的方形纹样，以区别于其他支系。刺绣衣绣片二、刺绣的特点与风格1、刺绣的特点（2）历史记忆苗族人民对故土的怀念之情很浓，对祖先迁徙的艰辛感念尤深。由几何图形组成的方形城廓纹，表示故土的城池街巷；由曲线组成的九曲江河纹，表示故土的纵横河溪；由颜色不同的三条横线组成的迁徙纹，表示祖先迁徙时经过的黄河、长江、平原。有人说这些纹样是“无字的史书”。二、刺绣的特点与风格1、刺绣的特点（3）神灵、图腾、祖先的象征纹样中有许多少数民族原始宗教的痕迹，如自然崇拜、图腾崇拜、祖先崇拜、巫术信仰等。原始先民相信万物有灵，传统的动植物纹样并不都模拟自然物，而是多有变形、夸张。二、刺绣的特点与风格1、刺绣的特点（4）吉祥福禄的象征吉祥纹样在绣品中普遍存在，是人的祈福免灾心理的物化，多见的是象征财富的金钱纹、卐字纹，以及象征子孙繁衍的鱼纹、石榴纹等。二、刺绣的特点与风格2、刺绣的艺术风格贵州少数民族的刺绣、挑花，在艺术表现上是写实与写意相结合、具象与抽象相结合、真实与虚幻相结合，充满想象力，浪漫主义气息浓郁。二、刺绣的特点与风格绣品的构图均为二维空间的平面构成，常见一种“求全法组合式”，即不分季节时令、天上地下，许多互不相干的自然物和想象物纹样都配置在一个平面上。在制作者的心中，天地万物是平等的，彼此互渗交融，能够和谐共处。在这些绣品中，我们能感受到她们纯朴天真的审美追求。2、刺绣的艺术风格二、刺绣的特点与风格辫带走向明显，比平绣具有更加明显的浮雕感和肌理效果，表现出粗犷、朴实、厚重的艺术趣味。3、刺绣的制作技法1、编辫法2、褶皱法比起编辫法，褶皱法更富有立体感，风格也更加粗犷、浑厚。二、刺绣的特点与风格这种方法绣出的效果是刺绣纹样清晰、线条流畅、造型概括，如同古代青铜器上的金银镶错工艺，又接近景泰蓝的掐丝效果。3、刺绣的制作技法3、缠绕法4、数纱法数纱法用排针法构成纹样，有的使用单线，有的使用双线，单线平滑，双线厚实，呈现出织锦一般的效果。二、刺绣的特点与风格堆积是用各种面料剪成或者折叠成一定形状之后，将它有序地层层堆叠起来，然后用针线加绣，形成高出绣底图案的一种方法。3、刺绣的制作技法5、堆积法6、缀物法用钉、缝、包、嵌等形式将一些金属片、宝石、珍珠、植物种子、贝壳、纸筋、布条之类附着在绣面上，形成刺绣的一部分或者起到装饰作用。二、刺绣的特点与风格4、刺绣在实际生活中的应用贵州少数民族的绣品讲究实用和装饰相结合，以生活中的实用布（或绸缎）制品为载体，起装饰美化和传达文化精神的作用。刺绣实用的范围很广，主要包括：第一，显示美观、手巧。第二，渲染节日庆典的庄严和欢乐。少数民族的节日很多，祭祀活动尤为隆重，有彰显民族团结、弘扬民族精神的意义。训练任务1刺绣应用调研训练任务2刺绣图案的表现训练任务花、鸟、虫组绣（插针绣）苗族“列宗列族”中的祭祖人群感谢观看！贵州民族

民间工艺美术应用与实训第三章

贵州民间蜡染目录CONTENTS第一节贵州蜡染的起源与发展第二节贵州蜡染的特点与风格第一节贵州蜡染的起源与发展一、贵州蜡染的起源与发展蜡染起源于秦汉，盛行于隋唐。在秦汉时代，西南地区的苗族先民就已经掌握了蜡染技术，据《贵州通志》记载：“用蜡绘花于布而染之，既去蜡，则花纹如绘。”这种蜡染布曾被称为“阑干斑布”，又因为主要产于苗、瑶地区，所以又称为“傜斑布”。苗族的蜡染有悠久的历史，宋代五溪地区的“点蜡幔”（蜡染）已十分盛行。明清时期，黔中一带苗族也经常用蜡染衣料做衣服。苗族蜡染被面（清代）明代蜡染上衣一、贵州蜡染的起源与发展蜡染是贵州苗族古老而独特的手工绘染艺术，但蜡染并不是贵州苗族独有的，蜡染技艺遍布世界各地。关于蜡染的起源有多种说法，如“爪哇说”“印度说”“埃及说”“中国说”等。随着西南地区各少数民族与汉族之间的文化技术交流不断深入，蜡染逐渐传到全国各地，并流传到亚洲各国。苗族蜡染包帕（清末）水族蜡染床单（现代）第二节贵州蜡染的特点与风格二、贵州蜡染的特点与风格1、历史记载与现实传承蜡染大约起源于秦汉时期，古称“蜡缬”，与扎染、夹染同为中国古代三大阻染（又称防染）工艺。从汉代后期到唐代，随着中国纺织业的发展，印染工艺逐渐得到普及。宋代开始对蜡染有明确的记录，如南宋《岭外代答》记载：“以木板二片，镂成细花……”详细描述了当时蜡染的生产工艺。六枝特区蜡染安顺蜡染二、贵州蜡染的特点与风格1、历史记载与现实传承蜡染这门工艺能在贵州边远的民族地区代代传承，有诸多原因。首先是山区少数民族改造了生产工艺，将原来的镂木板灌蜡改成蜡蘸绘画图案，降低了生产成本。其次，他们所居住的环境气候湿润温暖，养蜂产业发达，适合大面积种植蓝靛草以制作染料。以上原因使得蜡染变成贵州苗族、布依族、水族、瑶族等民族妇女和小孩服饰、头饰必不可少的构件和镶品。苗族蜡染袖幅（现代）苗族蜡染色帕（现代）二、贵州蜡染的特点与风格2、民族特性与文化内涵贵州的蜡染经过各民族长期文化交流，其生产工艺与图幅结构、风格存在许多共同之处，但因各民族与民族支系间历史文化的不同，图案的文化含义仍保留个性。从图案的结构形式来看，苗族西部方言区和布依族以相应对称的几何纹样为主，以相应对称的动植物纹样为次；而苗族中部方言区和水族则以相应对称的动植物纹样为主，以几何纹样为次。纳雍蜡染二、贵州蜡染的特点与风格2、民族特性与文化内涵从图案蜡绘风格看，各区域也有较明显的区别。以安顺为中心的苗族蜡绘、以丹寨县为中心的苗族蜡绘、以黔西县为中心的苗族蜡绘都显得比较粗犷；而六枝特区、织金县、纳雍县、榕江县等地的苗族蜡绘表现得比较精细；以镇宁布依族苗族自治县为中心的布依族蜡绘及贵定等地的苗族蜡绘则介于以上两者之间。丹寨蜡染织金蜡染训练任务1蜡染应用调研训练任务2蜡染的生产工艺程序训练任务感谢观看！贵州民族

民间工艺美术应用与实训第四章

贵州民间织锦目录CONTENTS第一节织锦的历史第二节织锦的工艺特征与工艺流程第一节织锦的历史一、织锦的历史锦是我国劳动人民创造的一种高档纺织品。锦在我国的历史久远，考古工作者发现西周时代已经有了锦，不过这时候的锦属于经锦，到了战国有了更加出色的纬锦，作为一种贵重衣料被上层统治者垄断。汉代织锦技术有了非常大的进步，首先是织锦工具的改进，这时已发明了多综多蹑的提花机，能织出比较复杂的各种纹饰图案。汉锦的色彩也丰富起来，锦面非常艳丽，纹彩夺目。一、织锦的历史隋唐时期，织锦发展到了另一个高峰，工艺水平更加精巧，花纹品种更加富丽，还诞生了更多的新技法和新锦种。随着宋室南迁，织锦中心也开始向江南转移，苏州、杭州、湖州等地成了织锦的主要产地。元朝的统治者是游牧民族，他们对于金银装饰的偏好，极大地促进了织锦向华贵富丽的方向发展。在封建社会末期的明清两代，已经出现了资本主义的萌芽，锦的生产也呈现了新面貌。一、织锦的历史蜀锦，以产地命名，以成都为中心，兴起于汉代，三国时期发展较快。蜀锦的特点是用彩色熟丝织造法，以重经起花，以彩条起彩，整经工艺比较复杂。1、三大名锦（1）蜀锦蜀汉丞相诸葛亮治理蜀国的一个重要措施，就是发展四川的织锦，并且以织锦作为支持北伐战争和安抚西南少数民族的重要经济来源。蜀锦一、织锦的历史宋锦，以时代命名，主要产地在苏州。宋锦图案多几何纹，纹饰非常繁复，配色十分典雅，这种锦多用于书籍装帧和宫室家具与墙壁的装饰，宋代之后人们把仿制的这种锦也称为宋锦。1、三大名锦（1）宋锦宋锦一、织锦的历史云锦，因其锦面绚烂如同彩霞极富美感而得名，是一种彩色提花织物。云锦图案中多用大朵缠枝花纹，再使用大量金线勾边或织地，所以显得格外富丽堂皇、雍容华贵，是明清两代宫廷的贡品。1、三大名锦（1）云锦云锦一、织锦的历史2、少数民族织锦（1）苗锦文锦：苗锦中最为精美的品种之一，锦面平整光滑，手感柔和，色泽淡雅。丝绵混织锦：构图讲究对称，注重均衡，极具艺术法则。麻毛混织锦：主要流行于气候较寒冷的贵州省西北部，粗犷厚实，保暖耐用。锦带：主要用作衣带、背带、腰带或者服装的饰边，以及男女定情的信物。一、织锦的历史侗族属于古代百越民族的一个分支，其织造工艺既继承了古代百越人的纺织技术，又受到楚蜀织锦的影响，图案整齐饱满，又有变化，侗锦显示出侗家人朴实厚重而又聪慧灵秀的精神风貌。2、少数民族织锦（2）侗锦（3）布依锦布依族主要居住在贵州省，也是精于纺织的民族，历史上就以精美的“仲家布”而闻名。他们织出的色织布漂亮美观，厚实耐用，有“土呢子”的美誉，织锦工艺也别具一格。（4）瑶锦瑶族主要分布在贵州、广西、