戏剧单元学习要点

1、戏剧单元学习要点,舞台小天地，天地大舞台,戏剧知识,2.与小说、诗歌、散文并列的戏剧其实指的是戏剧文学，即剧本。剧本由人物语言和舞台提示两部分组成。,戏剧：是借助文学、音乐、舞蹈、美术、雕塑、建筑等艺术手段塑造舞台艺术形象，揭示社会矛盾，反映社会生活的一种综合性舞台艺术。在中国，戏剧是戏曲、话剧、歌剧的总称。也常专指话剧。在西方指话剧。,3.剧本中的舞台提示，是具有说明性的文字，包括人物表、时间、地点、布景、服装、道具以及人物的台词、心理情绪、动作、上下场等。,4.剧本中的人物语言即台词，包括对话（对唱）、独白（独唱）、旁白（旁唱）等。,5、戏剧的分类：按照表现形式可分为：话剧、歌剧、舞剧等。

2、按照戏剧冲突的性质可分为：悲剧、喜剧和正剧。按照题材所涉及的方面，可分为：现代剧、历史剧、神话剧、科学幻想剧、童话剧等。按照结构特点和容量大小可分为：多幕剧、独幕剧。,6.戏剧文学的特点：,剧本的结构必须遵循空间和时间高度集中的原则,剧本必须有集中、尖锐的矛盾冲突,剧本主要靠人物用自己的语言和动作来表现性格，人物语言具有口语化、动作化、个性化、文学性的特征,7.与戏剧有关的重要概念：,幕和场：“一幕”指的是情节发展中的一个大的段落；“一场”指的是大的段落中空间的变换或时间的间隔。,剧本的情节结构：情节结构可分为开端、发展、高潮、结局四个部分。有的多幕剧在一幕之前还有序幕，结尾之后还有尾声。,悲

3、剧：冲突的实质：“历史的必然要求和这个要求的实际上不可能实现”。悲剧的审美价值：“将人生的有价值的东西毁灭给人看”。,喜剧：以夸张的手法讽刺、鞭挞、嘲笑、丑恶势力和丑恶人物，歌颂赞扬美好事物和美好人物。,正剧：有悲有喜，这种剧作易于多方面地反映社会生活。,威尼斯商人,莎士比亚(15641616)文艺复兴时期英国和欧洲最伟大的诗人、戏剧家。他的戏剧代表了文艺复兴时期人文主义文学的最高成，比较重要的有亨利四世仲夏夜之梦威尼商人罗密欧与朱丽叶哈姆莱特李尔王雅典的泰门等。,威尼斯商人是莎士比亚惟一的一部讽刺喜剧，也是一部世界著名讽刺喜剧。剧本的主题歌颂仁爱、友谊和爱情，同时也反映了资本主义早期商业资产

4、与高利贷之间的矛盾，表现了作者对资产阶级社会中金钱、法律和宗教等问题的人文主义思想。节选部分是全剧的高潮。这场戏描写了威尼斯法庭审判“割一磅肉”的契约纠纷案件的经过，以鲍西娅上场为转机分为两部分，前半场是夏洛克的戏，后半场主要是鲍西娅的戏。,概述故事情节：,这场戏描写了威尼斯法庭审判夏洛克与安东尼奥之间“割一磅肉”的契约纠纷案件的经过，最后夏洛克败诉，并受到应有的惩罚。,矛盾冲突,安东尼奥,鲍西娅,一磅肉是否要照约执行处罚,夏洛克,法律,人文主义理想,人物形象分析,夏洛克,安东尼奥,巴萨尼奥,一个惟利是图、贪婪残忍、老于世故、能言善辩、复仇心重的邪恶商人,一个慷慨大方、见义勇为、重义轻利的人，

5、又显得很懦弱，缺乏战斗精神,见义勇为、重情重义，但不懂得斗争策略，表现得较软弱。,语言特色,例：巴萨尼奥对夏洛克说：“初次冒犯，不应该就引为仇恨。”夏洛克不正面回答他，而只是说：“什么?你愿给蛇咬两次吧?”,作者特别善于运用比喻，使词语华丽生动。,例如:夏洛克的奉承，吹捧鲍西娅的话和判决后“钱”的计较，以及葛莱西安诺对夏洛克的“回敬”、“挖苦”等,戏剧语言的夸张用法，不仅刻画了人物性格，而且加强了喜剧效果。,例：课本P100安东尼奥的话，运用一系列比喻(大海的怒涛、豺狼、松柏)强调夏洛克的残忍无法改变。,生动形象、华美流畅、富有诗意。,剧中巧用夸张：借款到期不还，居然有人提出以割肉为赔偿；提出

6、之后，居然有人答应；这样的官司，法庭居然慎重考虑；而最后又因借约未曾注明出血字样，而竟被全部推翻。似此情节，形同儿戏，确实让人难以相信，莎翁写起来却得心应手，让人称奇。剧中巧用穿插:鲍西娅与尼莉莎女扮男装和丈夫同时出庭，丈夫却不明真相。巴萨尼奥激情表白，愿意献出生命、妻子以及整个世界来救出安东尼奥，鲍西娅一句幽默的答话增添了喜剧气氛：“尊夫人要是就在这儿听见您说这样的话，恐怕不见得会感谢您吧。”葛莱西安诺希望妻子马上归天求告上帝，尼莉莎一句诙谐对白“幸亏尊驾在她的背后说这样的话，否则府上一定要吵得鸡犬不宁了”调节了现场的紧张气氛。剧中巧用对比:有仁慈与残忍、友谊与仇恨、复仇与报应、宽容与凶残、

7、善良与邪恶的尖锐对立，借此寄托作者关于仁爱、友谊、爱情、财富等的人文主义理想。,作为著名的喜剧，我们该怎样认识这场戏的喜剧性?,变脸,魏明伦,关于变脸,变脸是作者1997年创作的。全剧共六场，本文节选的是第二场。剧情着重描写了一个叫狗娃的女孩的人生遭遇，同时也刻画了心地善良而命运不幸的老艺人水上漂的形象，反映了民间艺人的苦难命运，以及官场的腐败、军阀横行、匪盗为患、民不聊生的社会现状，从一个侧面展现了旧社会的人民的生存状态。,变脸是作者1997年创作的。全剧共六场，本文节选的是第二场。剧情着重描写了一个叫狗娃的女孩的人生遭遇，同时也刻画了心地善良而命运不幸的老艺人水上漂的形象，反映了民间艺人的

8、苦难命运，以及官场的腐败、军阀横行、匪盗为患、民不聊生的社会现状，从一个侧面展现了旧社会的人民的生存状态。剧本写的是：流浪女孩狗娃被人贩子装扮成男孩，被身怀“变脸”绝技、孤身闯荡江湖的老艺人水上漂买下，收为自己的孙子，二人之间，就此发生了富有传奇色彩的命运纠葛。,概述情节,矛盾冲突,水上漂重男轻女的思想与狗娃身为女孩的矛盾。从根本上说，他们之间的冲突，反映的是我国传统社会极其恶劣的生存环境与底层人民艰难求生的矛盾。,帮腔人的作用,在剧中，帮腔人是一个局外人，一个旁观者，而不是故事情节中的人物角色。在剧情发展的关口，以“画外音”或旁白的方式，对剧情起着催化、点化的作用。表达了作者、观众和狗娃的心

9、声，提示人们关注狗娃的命运，警醒人们的心灵，加重了悲剧的气氛。,人物形象分析,一个心地善良、直率豪爽、重男轻女而又有情有义的老江湖，身怀“变脸”绝技、孤身闯荡的老艺人。,水上漂：,一个勤劳能干、乖巧可爱、机灵懂事、知恩图报的苦命的女孩。,狗娃：,语言特色,唱词常用反复、排比、叠词、比喻、夸张等修辞手法使语言生动形象，和谐悦耳，感情强烈。目的是为了抒发人物感情，渲染环境氛围。,枣儿,枣儿在剧中起什么作用?,全剧以“枣儿”为标题，并以“枣儿”贯穿全剧，让老人与男孩围绕“枣儿”进行对话展开情节。老人的经历、情感乃至命运，都与“枣儿”有着不解之缘；男孩对父亲的思念，也与“枣儿”相牵连。“枣儿”是全剧情

10、节发展的线索，是人物对白的话题。,怎样理解剧中的象征手法？,全剧运用了象征的艺术表现手法。在剧中，“枣儿”是亲情的象征，是故乡的象征，也是传统生活的象征和精神家园的象征。,如何评价老人这个形象?,剧中的老人首先是老一辈的农民形象：他一生劳作，不离乡土，如今老迈，儿子离乡外出，他继续留守家园。其次他是具有更普遍意义的老一代的长者形象：他满怀亲情，富有爱心，他关爱已成年的下一代，又疼爱尚年幼的新一代；作为过来人，他怀旧而又传统，面对生活的变化不失爱心、不失希望而又有所失落。,关于男孩,剧中的男孩想把枣子留给父亲吃，喜欢吃巧克力盼望父亲带巧克力回来，他蹑手蹑脚捡枣子，把枣子藏在红肚兜上的衣袋里，温顺

11、地扶老人，认真听老人讲故事，和老人拉勾发誓,男孩是年幼的新生一代的形象：他思念父亲，喜爱心疼自己的老人，好奇而懂事，在他身上处处表现了儿童纯真可爱的天性。,关于老人的儿子和男孩的父亲,老人的儿子，不再像老一辈那样。终身不离乡土，而是远离故乡和亲人，闯荡于外面的世界；男孩的父亲，离开乡村而定居于城里，抛弃了旧家而另成新家。这两个人物从不同的侧面反映了社会的变化。,音乐之声,影视剧本的特点,电影文学剧本的结构也有别于小说和戏剧，是以“镜头”为单位，用“蒙太奇”手法按情节的发展以及观众的注意力和关心的程序，有节奏地、合乎逻辑地衔接成整体。实际拍摄用的脚本大多由导演根据原剧本按拍摄要求改写，称为“分镜

12、头剧本”,音乐之声讲的是发生在1938年，奥地利的一个真实的故事：萨尔茨堡地方有个冯特拉普上校，他和他的七个孩子以及原先是家庭教师的妻子，在纳粹德国吞并奥地利以后，组成了家庭合唱团，到处演唱奥地利的民歌和爱国歌曲。这部影片成为最经典的音乐片之一。广为流传的经典音乐有：音乐之声孤独的牧羊女雪绒花多来咪晚安，再见等。,背景概要,课文节选的是剧本的开头部分，写少女玛丽亚当了见习修女后仍不改她热爱歌唱、无拘无束的快乐天性，在修道院做日常功课、例行庄重的宗教礼仪时。跑到野外放声歌唱、忘情游玩，后来猛然想起此时应做日常功课，于是匆忙赶回修道院。而在同时，修道院里正乱作一团，嬷嬷们在到处寻找玛丽亚，院长就玛

13、丽亚当修女的资格问题征询意见，众嬷嬷议论纷纷，她们都十分喜爱玛丽亚，但认为她不适合当修女；当玛丽亚回到了修道院时。众嬷嬷结束了对玛丽亚的议论。,1.本文写了哪些画面?,课文主要写了两个场景：第一个场景是在萨尔茨堡的野外，写玛丽亚的纵情歌唱，快乐游玩。第二个场景在修道院内，主要写众嬷嬷对玛丽亚的议论。,第一个场景描写：,这一段环境描写，由远及近，层次清晰，动静结合，色彩和谐。作为主人公出现和活动的背景，与人物相映衬，有力地烘托出人物的内心世界。,课文第二个场景是众修女七嘴八舌评说玛丽亚，请概括众人的意见，说说众人眼中的玛丽亚是个怎样的人？,在众嬷嬷眼中，玛丽亚天性活泼，热爱歌唱，不守常规，无拘无束；纯真欢快，自由自在；她自己快乐，也总是给别人带来快乐：她十分可爱又让人头痛。玛丽亚自由活泼的性格，与修道院的环境和要求极不协调，因此她们认为她不适合当修女。