美术（心得）之教学中对学生学习兴趣与创新能力的培养

1、美术论文之教学中对学生学习兴趣与创新能力的培养 美术教育不但能培养学生的审美情趣，而且对学生的观察力、想象力、创造力的培养和发展都有非常大的作用。农村初中不少学生家长甚至教师对巨大的偏见。特别是在前几年应试教育的约束下，学校、家庭多注重学生成绩和学校的升学率，美术不过是可有可无的附属品可用来学生休息或者完成“主科”作业之类的，忽略了美术对于学生美育的重要作用。美术课堂气氛低沉，学生失去学习美术的兴趣，也失去了锻炼丰富的想象力、创造力的重要途径。在素质教育的今天，美育是不能忽略的，那么该如何来培养农村学生的美术兴趣，提高学生创造能力？但是作为美术教师我们应该从自身做起，转变教学观念，从课堂抓起，

2、培养其兴趣和创新意识。一、联系生活实际，激发学习热情马克思主义文艺理论认为：一切艺术的根源都来自生活，社会生活是一切艺术取之不尽、用之不竭的唯一的源泉。我们的美术教学也一样不能脱离生活，相反，只有把美术教学和生活实践相结合，才可以提高教学的形象性和生动性，才可以激发学生的学习热情和创新兴趣。新的美术课程标准也把美术教学内容与学生的生活实际、生活经验相联系作为课程内容选择、组织的一个基本原则，强调了课程内容应能反映学生的家庭生活、学校生活以及他们的情感、爱好、理想等，教学内容的生活化不但可以把美术学习贴近学生的生活实际，增强学生的学习兴趣，更能营造情境，培养学生的操作能力和创新意识。二、改变课堂

3、模式，增强学习兴趣过去有些人受传统教育思想的影响，教书非常“认真”，把课堂教学当成只传授知识的场所，没有做到教书育人、培养才干、开发智力。而是教法简单化，教师讲，学生听，墨守常规，老一套，不变样，致使学生思想僵化不开窍，以至学生失去兴趣，这样就限制了学生的思维能力和创造能力的发展。所以美术课要发挥美术教育形象生动，鲜明直观的特点，努力为学生创造一个轻松愉快，有趣味的学习环境和气氛，以此培养学习兴趣，进行审美教育。学科融合，上好“艺术课”。如上色彩分类的时候，可以采用魔术表演的形式，让学生观察颜色变化，这样就能形象生动地让学生记住颜色类别。又如上京剧脸谱一课的时候，我还融合了音乐、历史、文学、戏

4、剧以及舞台表演等多门学科，评选优秀脸谱作品，学生上台“抽奖”戴面具表演抽到的动作类型，整节课生动充满活力，而且学生在可乐中获取丰富的知识，强化对京剧乃至优秀传统艺术的喜爱。使用多媒体，上好“欣赏课”。现在上美术课的主要问题是相关教材资料缺乏设备不齐。特别是欣赏课，有些作品经过几次印刷，色彩效果差，图片又不多，很难引起学生的兴趣，也就不能激发学生的美感。教师生硬的让学生只是去画画，因此运用现有的教学设备来补充就非常有必要。通过自己找些资料，如挂图、画册、录象、幻灯、光碟等，让学生观看欣赏，激发学生兴趣。通过生动丰富的素材资料，将学生从课堂枯燥的说教中解脱出来。只有通过大量作品欣赏，教学示范，才能

5、使学生增加感性的认识，才能激发学生的兴趣。通过生动丰富的素材资料，将学生从课堂枯燥的说教中解脱出来。只有通过大量作品欣赏，教学示范，才能使学生增加感性的认识，才能激发学生的兴趣。学生在不断的艺术熏陶中，才能提高自己的创造能力。三。改进评价方式，提高创新意识心理学家马斯洛认为，人除了最基本的一些生理需求和中等的审美需求外，还有更高的自我价值实现的追求。在教学过程中，特别在教学条件粗陋、学生整体美术功底低下的农村美术教学中，建立科学的评价体系，突出情感、态度、价值观的评价，对于学生提高的学习兴趣，增强创新意识有着尤为显著的影响。首先，应改变单一的评价方式，评价的方法应多样华，并具有弹性和较大的宽容

6、度。对学生的作业作品以鼓励为主，让全体学生充分感受到成功的喜悦，避免评价只有一种标准、一个尺度，只求共性，忽略个性发展的倾向 。这样才有利于发挥每个学生的潜能，使不同的先天素质和不同的智力类型的学生都能得到均衡发展。可以根据各种方法评价学生，学生成就感得到满足，学习兴趣自然就得到极大的激发，而不同个性、智力的学生的创新意识也得到明显增强。其次，在评价的内容上，应增强与现实生活的的联系，重视操作，重视考察学生的能力，激励学生的独立思考，发展学生的个性和特长。让学生创造与自己关系最密切的事物，他们的兴趣最为浓厚；采取动手设计拍照片、材料制作模型的方式利用各种材料像沙子、麦秆等制作拼图画。提高了他们动手能力；当然也允许绘画设计或者简单素描，让只是想象力丰富的学生也得以扬长避短。另外，应促进评价主体的多元化，除教师评价之外，应该加强同学互评、学生自评，甚至让家长参与评价（应该充分考虑实际合理设计，如上自我介绍时，让家长评价“我今天的形象设计” ），体现评价的多元化和客观性，对于