第十章 书法作品的幅式 题款.ppt

1、第十章 书法作品的创作,一、作品格式 二、题 款 三、印 章,书法章法,章法有大小之分。“小章法”是指一个字的结构布局，前面已讲过。“大章法”指通篇整幅的布局， 。包括：幅式、整体的协调性 、求变 、照应、题款和用印（钤印）等内容。,章法形式多样，主要有竖成行、横成列；或竖成行、横不成列等，具体的说，一类是纵横均有规则的排列，有界格或无界格，以整齐为美，楷书、隶书、篆书多用这种章法；另一类是行距有规则，字距无规则，上下相连，左右错落，行书、草书多用这种章法。,1、章法的形式,字与字之间要呼应贯连，行与行之间要顾盼联系，“精神团结、神不外散”组成一个和谐的整体，使之具有艺术欣赏价值，并能使人们从

2、中获得美的享受。,2、章法的要求,书法创作中整体的协调性,1、字体的一致性：除某些现代派、前卫派书法以外，同幅书法作品主文的字体应保持一致，特别是楷书、隶书、篆书作品。 2、 字形的统一性:字形的大小应服务于整幅作品。一般而言，书写楷、隶、篆书作品，每字的形体大小应基本相等，而书写行、草书作品时字形大小可交相变化，体现出节奏感。 3、 距离的统一性：横书，行距应基本相等；纵书，列距应基本相等。书写楷、隶、篆书作品还应注意到字距的统一性。,书法创作中求变（侧重于行、草书）,1、若同一字在同一幅作品中多次出现，应力求变化。 2、若两个相同的字在一起，下一个字可在上一个字的侧下方用符号“”代替。 3

3、、同一幅作品中若相邻的字间出现雷同的笔画，应力求变化。 4、同一字中的笔画，也应有所变化，包括粗细、长短、浓淡、干湿、向背、肥瘦、虚实等。,书法创作中的照应,照应，指笔画与笔画之间、字与字之间的 呼应。包括： 1、笔连：即字中或字与字之间的笔画相连。 2、意连：即笔断意连，指笔画间虽无连带，但可以看出其气韵的走向。,书法作品的幅式,书法作品的幅式，可以分为：横式、竖式、方形和不规则形四种。 一、横式。主要有横披、手卷、匾额三种。 1、横披（多用于斋名、阁名、室名和名胜古迹的门匾题名。 横幅）：可以横向悬挂的一种作品形式。 2、手卷：横披的特例，可以在手上展开观赏的一种形式。 3、匾额（题匾、招

4、牌）： 二、竖式。包括立轴、连轴、通轴、中堂、对联等 1、立轴。（条幅、条屏）其长宽比例一般在3:1以上。 2、连轴。立轴的一种，多个立轴字体、内容可不相同，但幅式的大小、装裱格式相同，各轴可有各自题款，连挂在一起，成为连轴，连轴一般为双数，如四、六、八连轴。 3、通轴。立轴的一种。通轴的特点是字体相同，内容首尾相连，装裱格式完全相同。通轴轴数也是双数。,4、中堂。立轴的一种。中堂的比例大约为2:1；字数可多可少，一般挂在厅堂正中，两旁配以对联； 5、对联。立轴的一种。 6、龙门联。数行竖写。 三、方形（斗方） 是中堂的一个特例，比中堂小，而且呈正方。符合楼房家居装饰。 四、不规则形式。 1、

5、扇面。 2、册页。,常见书法作品幅式举例,1、条 幅,2、中 堂,3、扇 面,4、横 批,5、对 联,二、书法作品题款常识,“题”是题写，“款”是款识的简称。后世在书画作品上题写年月、姓名、谦词等内容统称为 “款识”、“题款”、“款题”或“署款”。 简单而言，题款是指书法作品正文完成之后，在正文之外（主要为两侧）题写的一些辅助性内容，以起到补充、证明、修饰、深化作品内涵和体现书家思想情调的作用，是整幅书法作品不可或缺的有机组成部分。包括上款和下款：,款识类别,类别：按题写形式和位置的不同可分为双款（复款）和单款（落款）两类，双款分为上款和下款，单款只有下款（俗称落款）；按题写内容长短的不同可分

6、为长款和穷款两类。,1、双款的上款,上款：指为某人或某单位写作品，作品完成之后写于该幅作品起始端侧上方的款识。内容包括：姓名+称呼+谦词+出处。 姓名：指被赠与方称谓，可写名、字、号等；,一、双款：,称呼： 对一般长辈可用“方家”、“先生（女 士）”、“老师”等称呼，70岁以上者 可称“老”，80岁以上者可称“翁”。 对同辈可用“同志”、“书友”、“友”、 “仁兄”、 “贤第”、“小妹”等称呼。 对晚辈可用“学生”、“贤契”、“贤 侄”、 “爱孙” 等称呼。,谦词： 写给长辈时可用：指正、法正、教正、斧 正、 正字、 正腕、 正之、 正笔、正书、赐 正、博鉴、尊鉴、 博教、大教、大雅、补壁、笑

7、鉴、雅属、雅赏、 雅正、雅评、 雅鉴、雅教、雅存、清鉴、清览、清品、清属、清赏、清及、清教、 属、鉴 等谦 词。 写给同辈时可用: 存念、惠存、留念、 命书 雅属、 雅赏、雅正、雅评、雅教、雅存、 清赏、清览、 清品、清属、清赏、清及、清教、属、鉴、 玩 等谦词。 写给小辈时可用: 铭记、嘱书 等谦词。 出处：指所书内容为引用名人名言时，需写明出处。,2、双款的下款：,下款，亦称“落款“，指书于作品结束端侧下方的款识。内容可包括：时间+姓名+地点+谦词。 时间：（1）农历（古历、阴历）纪年法：年+ 季节+月令（或节令） 年：采用天干地支纪年法。即用甲、乙、丙、 丁、戊、己、庚、辛、壬、癸十支干

8、支与 子、丑、寅、卯、辰、巳、午、未、申、 酉yu 、戌x 、亥hi十二支地支相配纪年。,季节：春、 夏、 秋 、冬四季，可将每个季节的第一、第二、第三分别称为孟（初）、仲（中）、季（暮）。如：孟春（初春）、仲春、季春（暮春）等。 另，季节还有如下一些别称： 春季的别称：青春、青阳、阳春、艳阳、三春、阳节、九春、天端、发生、阳中、茅节、软节。 夏季的别称：炎夏、炎序、清夏、三夏、九夏、昊天、炎节、九暑。 秋季的别称：高秋、三秋、九秋、素节、金天、萧长、九九和、收成、阴中。 冬季的别称：元冬、三冬、玄英、九冬、安宁、岁余、寒辰、严节、太阴。,月令:一月：孟春、正月、初春、开岁、芳岁 二月：仲春、

9、杏月、丽月、花朝、中春 三月：季春、暮春、桃月、蚕月、桃浪 四月：孟夏、槐月、麦月、麦秋、清月 五月：仲夏、榴月、蒲月、中夏、清和月 六月：季夏、暮夏、荷月、暑月、溽(音入)暑 七月：孟秋、瓜月、凉月、兰月、兰秋 八月：仲秋、桂月、正秋、爽月、桂秋 九月：季秋、暮秋、菊月、咏月、菊秋 十月：孟冬、初冬、良月、开冬、吉月 十一月：仲冬、畅月、中冬、雪月、寒月 十二月：季冬、残冬、腊月、冰月、暮月 每月的1至10日称为上浣hun ，11至20称为中浣，21至30（31）日称为下浣。,（2）公历纪年法：要求用汉语数字大写，忌用阿 拉伯数字书写。 注：农历（古历、阴历）纪年法与公历纪年法 不可混写，书

10、法作品多采用农历（古历、阴 历）纪年法。 姓名：指书家自己的名、字、号等称谓。 谦词：写给长辈或专家时常用“奉书”、“书奉”、 “敬书”、“恭隶”、“拜书”、“谨书”、“顿首”、 “涂鸦”、“学步”、“试颖” 等谦词； 写给平辈、晚辈或自书作品常用“弄墨”、 “醉 书”、 “醉笔”、 “漫笔”、“戏书”、“临”、 “书”、 “录”、“题”、 “笔”、“写”、“临”、“篆” 等谦词。 （注：非题赠类作品谦词可有可无。）,1、单款中的长款: 与穷款相对，指题写内容繁冗一些的款识。如双款。 2、单款中的穷款：指只有姓名和印章，或只有印章的落款。 (“穷款”是指书画家在他的作品上题款时仅仅只写下他的名

11、字（加名章）。与此相反，题款字数多的叫做“长题”。没有上款叫“单款”。 “穷款”的好处是此类书画作品便于转赠、交换、拍卖等等。),二、单款：分长款和穷款,落款的位置要求：单款和双款都不能和正文平齐，一般上下都要空出几个字的位置，落款要尽量上靠，宁可上紧下松，不可上松下紧。 落款的字体要求：一般是“文古款今”，“文正款活”；正文是甲骨文、金文、小篆，落款就用篆书、章草、楷书、行书；正文如果是隶书、楷书、魏碑，落款可用楷书或行书；草书落款，除用于自身为草书外，一般不用于落款。,三、钤印,在书法作品中盖上印章： 一是表示信义； 二是对正文起到衬托、画龙点睛作用； 三是对作品起到稳定平衡的作用。,1、

12、 名章（尾章、押脚章）,钤于作品落款尾端的印章。形状多为正方形。内容一般为书写者的姓名、名、字或号。 姓名章一般分朱文（阳文）和白文（阴文）两种。一幅书法作品上盖两方姓名章时，最好一朱一白，两章大小差不多。款尾用多章时，次序是先姓名，后字、号章。,2、闲章,除去姓名章以外，其他的印章习惯统称为“闲章”。闲章按印文内容大体可分为三类： 一、与作品内容有关的成语佳句，如徐悲鸿的“一尘不染”印；傅抱石的 “换了人间”印，等等。 二、作者喜爱的警句、格言、座右铭，例如黄胄的“老在须眉壮在心”；郭沫若的“惜寸阴”等章。 三、反映作者的雅号、年龄、籍贯、经历和工作室名，如徐悲鸿的“江南布衣”，齐白石的“鲁

13、班门下”，李可染的“白发学童”等章。,闲章按所盖的位置，一般可分为两类： 1、引首章：钤于作品起始端侧上方的印章，起到点缀、调节的作用。形状多为长条形或自然形。内容包括：年号、月号、斋馆号、雅趣等。 2、腰章：钤于作品起始一侧中间的印章。形状多为小圆、小椭圆、小正方或小长方形。内容多为书者的籍贯或属相的肖形印。,闲章虽然在整幅书画中只占极小的面积，却给观赏者以高雅清新之感，能提升作品的艺术情趣。,书法作品的用印可归纳为四个讲究： 1、讲究艺术效果； 2、讲究钤盖的位置； 3、讲究内容及形状； 4、讲究印泥。,钤印需掌握以下几点：,1、大小合适。应与题款字相等为宜，不能大于题款字； 2、数量宜少不宜多。用一不用二，用三不用四； 3、审慎位置。密处不够