歌唱技术中声音与声音留照两码事.doc

歌唱技术中“高音解决”的辅助手段朱培公摘要：声音训练是为了追求一种整体上的统一、宽松、通畅、协调的歌唱状态。高音解决是歌唱技术中的重要环节，教学中可采用叹音、哼音、吸音和高弱音的辅助训练手段，逐步养成良好的歌唱状态，秩序渐进地掌握高音演唱的技巧。 歌唱这门艺术，人们总是怀着美好的愿望去探讨它，研究它，尽管是众家林立，仁智相间，但不论是哪一种唱法，哪能一种训练手段和方法，都是为了追求艺术嗓音的最终目标和最高境界，那就是在正确的声音概念和科学发声状态下得到的涵盖气息、腔体、位置、共鸣、咬字以及音乐表现等等诸因素集合的美的歌声。在笔者多年的教学和演唱实践中，总感到制造成功的歌唱乐器实在是一件不容易的事。这里仅就我个人在长期的教学和歌唱实践中对高音解决的认识和辅助手段所积累的点滴作一简述。 一、攀高与恐高是一对并发症 在声乐学习过程中，我们往往发现很多学生有盲目追求高音-即攀高 现象。即使歌曲原曲原调没有那么高难，学生们也习惯在某处（一般是在歌曲高潮或结尾处）有意识地人为提高度数，想追求一种自我感觉良好的 霸气 ，但结果往往事与愿违。这种 攀高完全没有必要，由于是勉为其难，声音状态不好，所以直接导致了作品处理上的不连贯、不完整；同时更由于是画蛇添足，在一定程度上损坏了音乐作品合乎原意的内涵，而增加了扭曲的成分。很遗憾这种现象在高师音乐专业学生中在有人在。而相随于 攀高 现象的另一面- 恐高症 ，恰象一对孪生姐妹一样同样随着在很多学员身上。究其 恐高症 的原因，不外乎有两点：一是由于一味求高，破坏了歌唱的良性状态，久而久之，反受其制，对高音有了畏惧感。二是没有形成正确的声音概念和掌握合理的训练方法，没有稳定、坚实的中低音区，所以一遇高音就破，破则生畏。这种 恐高症 直接导致学生在训练和演唱时的紧张、畏惧，不急定状态。为了解除这种心理，看来最关键的就是使 高音突破 和 高音解决 得以实现，只有这样，才能使 恐高症 随之减弱，直至消失。 二、 高音突破 和 高音解决 的手段 （一）叹音训练法 1.短叹音：短叹音是类似叹息状的声音，有浅有深，选用母时可先以 i 开始，再过渡到ai ，最后以a 结束，这种训练，声带没有负担，颈部没有紧张感，喉器是下沉的，能够直接感受到气息的支点在腹脐部，不需要大动作就能达到一叹而松，一叹而通的效果。 2.长叹音：长叹音实际上是一种吹弹气泡音的状态，这种气泡音是高音成分-咽音的基点，训练此音时，首先要找到气泡音的正确基点，不要错误地把喉哼音当作气泡音点而加以发挥，这是大忌。其基本作法是用气吹动声带产生气泡音，速度慢则气泡稀疏，速度加快则产生的气泡变得密集，初学者一定不要对声带施加人为的力度，让这种气泡音贴着咽腔，变小升高，这时候，就会感觉到长叹音有一种想冲上眉心的头腔的趋势，而丹田之气也明显被调动起来，此时就不要再用力，把状态又调节到起始阶段。 （二）哼音训练法 1.哼鸣音：这种常规哼鸣音的训练，不仅对于气息的通畅，喉头的稳定，鼻腔的状态有帮助，更重要的是能够打开腔体，体验头腔共鸣，获得声音的高位置感。其作法是微闭口，唇、舌、下巴自然放松，嘴唇不要用力，面部有兴奋感，能够明显感觉到所有的歌唱腔体均已打开，鼻窦及头部有一种从里到外被拉开的感觉，喉器是下沉的，一旦开始哼鸣，则一定要注意吸着哼，只有这样，才能哼出高位置声音。有些老师要求学生去感觉嘴皮发麻的感觉是错误的，这种发麻的口腔音太多，没有用吸的方式进行造成的，声音的通信也是不畅的。所以在哼鸣时，尽量丢掉口腔音，把握住吸着哼这一正确观念。笔者曾有一位学生，进校时有一些声乐训练基础，嗓音条件也不错，但一上稍高的音就成喊叫状，面部和口腔状态极为夸大、紧张，甚至扭曲，连最基本的哼鸣都是错误的，满嘴的口腔音，喉头人为加力，哼鸣时采用的是吐气状 。为此，笔者首先先从哼鸣的正确方法入手进行训练，很快这个学生改掉了原来的毛病，解除了喉部的紧张，呼吸状态明显改变，高位置的通道感得以强化，声音也变得干净，高音也得到扩展，学生从哼鸣这一基本训练尝到了甜头，更加充满了声乐学习的信心。 2.哼咽音：哼咽音与哼鸣音不是一回事，哼咽音比哼鸣音用的气息密度和支持力度要大得多，在听觉上，哼咽音的声音色彩要比哼鸣音坚硬、结实、明亮、有穿透力，哼咽音在声音位置上也比哼鸣音高得多，发音有从眉心、头顶部飞出的感觉。具体作法是闭嘴微笑状，上下牙松开，口内空气排完，上下后牙床有张开感，首先找到气泡音的特点，再慢慢将气泡音变小，升腾为一种结实明亮， 有心儿（集中）、高位置、有穿透力的闭口哼咽音。注意气息的支持来自于丹田，颈部、胸部放松，感觉到哼咽音是从硬腭上发出来的，而响在脑门外。实际上，这时的哼咽音是长叹音的一种后续成分，这种哼咽音主要是训练咽部的发音能力，所以可感觉到咽部腔体变小绷紧，在训练时，张嘴与闭嘴对声音效果应当不产生影响，也就是说，哼咽音与口腔外围是毫无关系的，初学者作此练习时间不宜过长，否则容易引起嗓音的疲劳。 （三）吸音训练法 这种训练法就是采用吸气状态训练母音的过程。具体作法是最初采用开口度较小的齐齿 i、li、mi训练，待状态稳定后再采用略带横拉口型的 e 、le、me进行训练，当这两种深吸状态和高位置感有了以后，再接着采用紧张口，开口度大的o 、lo、mo 和a 、la 、ma进行训练，最后落脚点到合口呼的u 、 lu 、 mu 与撮口呼的 u 的 lu 上训练。通过这样一个线条走向，训练口型的竖立和稳定控制以及气息的深支点和通畅，达到声音的最终开合自如，连贯流畅。只是要注意以上每一步的发声，起音点不要太强、太大，保持呼吸的饱满度和深度，在兴奋状态中吸着唱，感觉声音被拽向里拉，向后扯，向头项牵引，全身放松。这种吸音训练法，对丹田之气的控制，喉头的稳定，腔体的打开，高位置，深位置的培养很有好处。 笔者对一位藏族学生采用吸音训练法以后，歌唱修养、歌唱状态前后判若两人，不仅音域得以拓宽，原来上下乱动的喉头得以稳定，而且该生的气息状态明显改变，歌唱腔体全面打开，在后来的全州歌咏比赛中获得了一等奖，现在已有个人的盒带发行。 （四）高弱音的训练法 我曾经给初学声乐、声音刚直的学生下了一个定义叫 三过度 -声带用力过度，身体用劲过度，呼吸紧张过度。为解决这样的问题，笔者有意识地训练学生的静、稳、松、弱的歌唱状态来减轻声音的负担，肌体的负担，制造平稳、和谐的听赏效果，特别是中后期的高弱音训练，我采用内蒙长调民歌牧歌，赫哲族特色的乌苏里船歌以及托塞里的悲叹小夜曲作为材料。这三首歌曲有一个共同的特点，那就是高弱音。在训练中，我有针对地选用了三首歌曲中的三句：牧歌的结束句 爱煞人 ；乌苏里船歌中的回声（衬词部分）；悲叹小夜曲中的结束句 我的生命 。由于有了 弱 的处理，因而使声带逐渐放松，气息深沉而保持，喉头下沉而稳定，这种高位置控制假声，由弱-强-弱展开，获得了一种无限悠远，升腾飘逸，既意味无穷又激动人心的艺术效果。通过耐心训练，使学生对弱音的把握有了明确定位，同时也对弱音状态下的高位置这一概念有了较为深入的理声音训练是为了追求一种整体上的统一、宽松、通畅、协调的歌唱状态。 高音解决是歌唱技术中的重要环节，教学中可采用叹音、哼音、吸音和高弱音的辅助训练手段，逐步养成良好的歌唱状态，秩序渐进地掌握高音演唱的技巧。 关键词：歌唱技术；高音解决；叹音；哼音；吸音；高弱音 歌唱这门艺术，人们总是怀着美好的愿望去探讨它，研究它，尽管是众家林立，仁智相间，但不论是哪一种唱法，哪能一种训练手段和方法，都是为了追求艺术嗓音的最终目标和最高境界，那就是在正确的声音概念和科学发声状态下得到的涵盖气息、腔体、位置、共鸣、咬字以及音乐表现等等诸因素集合的美的歌声。在笔者多年的教学和演唱实践中，总感到制造成功的 歌唱乐器 实在是一件不容易的事。这里仅就我个人在长期的教学和歌唱实践中对 高音解决的认识和辅助手段所积累的点滴作一简述。 一、攀高与恐高是一对并发症 在声乐学习过程中，我们往往发现很多学生有盲目追求高音-即攀高现象。即使歌曲原曲原调没有那么高难，学生们也习惯在某处（一般是在歌曲高潮或结尾处）有意识地人为提高度数，想追求一种自我感觉良好的霸气，但结果往往事与愿违。这种攀高完全没有必要，由于是勉为其难，声音状态不好，所以直接导致了作品处理上的不连贯、不完整；同时更由于是画蛇添足，在一定程度上损坏了音乐作品合乎原意的内涵，而增加了扭曲的成分。很遗憾这种现象在高师音乐专业学生中在有人在。而相随于攀高现象的另一面-恐高症，恰象一对孪生姐妹一样同样随着在很多学员身上。究其恐高症的原因，不外乎有两点：一是由于一味求高，破坏了歌唱的良性状态，久而久之，反受其制，对高音有了畏惧感。二是没有形成正确的声音概念和掌握合理的训练方法，没有稳定、坚实的中低音区，所以一遇高音就破，破则生畏。这种恐高症直接导致学生在训练和演唱时的紧张、畏惧，不急定状态。为了解除这种心理，看来最关键的就是使高音突破和 高音解决得以实现，只有这样，才能使恐高症随之减弱，直至消失。 二、高音突破和高音解决的手段 （一）叹音训练法 1.短叹音：短叹音是类似叹息状的声音，有浅有深，选用母时可先以i开始，再过渡到ai，最后以 a 结束，这种训练，声带没有负担，颈部没有紧张感，喉器是下沉的，能够直接感受到气息的支点在腹脐部，不需要大动作就能达到一叹而松，一叹而通的效果。 2.长叹音：长叹音实际上是一种吹弹气泡音的状态，这种气泡音是高音成分-咽音的基点，训练此音时，首先要找到气泡音的正确基点，不要错误地把喉哼音当作气泡音点而加以发挥，这是大忌。其基本作法是用气吹动声带产生气泡音，速度慢则气泡稀疏，速度加快则产生的气泡变得密集，初学者一定不要对声带施加人为的力度，让这种气泡音贴着咽腔，变小升高，这时候，就会感觉到长叹音有一种想冲上眉心的头腔的趋势，而丹田之气也明显被调动起来，此时就不要再用力，把状态又调节到起始阶段。 （二）哼音训练法 1.哼鸣音：这种常规哼鸣音的训练，不仅对于气息的通畅，喉头的稳定，鼻腔的状态有帮助，更重要的是能够打开腔体，体验头腔共鸣，获得声音的高位置感。其作法是微闭口，唇、舌、下巴自然放松，嘴唇不要用力，面部有兴奋感，能够明显感觉到所有的歌唱腔体均已打开，鼻窦及头部有一种从里到外被拉开的感觉，喉器是下沉的，一旦开始哼鸣，则一定要注意吸着哼，只有这样，才能哼出高位置声音。有些老师要求学生去感觉嘴皮发麻的感觉是错误的，这种发麻的口腔音太多，没有用吸的方式进行造成的，声音的通信也是不畅的。所以在哼鸣时，尽量丢掉口腔音，把握住吸着哼这一正确观念。笔者曾有一位学生，进校时有一些声乐训练基础，嗓音条件也不错，但一上稍高的音就成喊叫状，面部和口腔状态极为夸大、紧张，甚至扭曲，连最基本的哼鸣都是错误的，满嘴的口腔音，喉头人为加力，哼鸣时采用的是吐气状 。为此，笔者首先先从哼鸣的正确方法入手进行训练，很快这个学生改掉了原来的毛病，解除了喉部的紧张，呼吸状态明显改变，高位置的通道感得以强化，声音也变得干净，高音也得到扩展，学生从哼鸣这一基本训练尝到了甜头，更加充满了声乐学习的信心。 2.哼咽音：哼咽音与哼鸣音不是一回事，哼咽音比哼鸣音用的气息密度和支持力度要大得多，在听觉上，哼咽音的声音色彩要比哼鸣音坚硬、结实、明亮、有穿透力，哼咽音在声音位置上也比哼鸣音高得多，发音有从眉心、头顶部飞出的感觉。具体作法是闭嘴微笑状，上下牙松开，口内空气排完，上下后牙床有张开感，首先找到气泡音的特点，再慢慢将气泡音变小，升腾为一种结实明亮， 有心儿 （集中）、高位置、有穿透力的闭口哼咽音。注意气息的支持来自于丹田，颈部、胸部放松，感觉到哼咽音是从硬腭上发出来的，而响在脑门外。实际上，这时的哼咽音是长叹音的一种后续成分，这种哼咽音主要是训练咽部的发音能力，所以可感觉到咽部腔体变小绷紧，在训练时，张嘴与闭嘴对声音效果应当不产生影响，也就是说，哼咽音与口腔外围是毫无关系的，初学者作此练习时间不宜过长，否则容易引起嗓音的疲劳。 （三）吸音训练法 这种训练法就是采用吸气状态训练母音的过程。具体作法是最初采用开口度较小的齐齿 i、li 、mi训练，待状态稳定后再采用略带横拉口型的 e le me 进行训练，当这两种深吸状态和高位置感有了以后，再接着采用紧张口，开口度大的o 、lo mo和la 、ma进行训练，最后落脚点到合口呼的 u、lu、mu与撮口呼的u的lu上训练。通过这样一个线条走向，训练口型的竖立和稳定控制以及气息的深支点和通畅，达到声音的最终开合自如，连贯流畅。只是要注意以上每一步的发声，起音点不要太强、太大，保持呼吸的饱满度和深度，在兴奋状态中吸着唱，感觉声音被拽向里拉，向后扯，向头项牵引，全身放松。这种吸音训练法，对丹田之气的控制，喉头的稳定，腔体的打开，高位置，深位置的培养很有好处。 笔者对一位藏族学生采用吸音训练法以后，歌唱修养、歌唱状态前后判若两人，不仅音域得以拓宽，原来上下乱动的喉头得以稳定，而且该生的气息状态明显改变，歌唱腔体全面打开，在后来的全州歌咏比赛中获得了一等奖，现在已有个人的盒带发行。 （四）高弱音的训练法 我曾经给初学声乐、声音刚直的学生下了一个定义叫三过度-声带用力过度，身体用劲过度，呼吸紧张过度。为解决这样的问题，笔者有意识地训练学生的静、稳、松、弱的歌唱状态来减轻声音的负